El documento resume las principales tendencias artísticas desde la segunda mitad del siglo XX, incluyendo la arquitectura, las artes plásticas y los nuevos sistemas visuales. Describe movimientos como el Movimiento Moderno, el Informalismo, el Expresionismo Abstracto, el Pop Art, el Hiperrealismo, el Arte Conceptual, el Minimalismo y la Posmodernidad. Además, explica el desarrollo de la fotografía, el cine, la televisión y otros medios, así como el impacto de las nuevas tecnologías
Este documento resume las ideas de Giulio Carlo Argan sobre el arte moderno. Explora las características del arte moderno como la autonomía, el rechazo del concepto de mímesis naturalista, y la indagación sobre sus modos de existencia y modelos de conocimiento. También discute el arte como función social y el problema de la poética de la obra. Luego analiza los movimientos artísticos del siglo XIX como el neoclasicismo, romanticismo y realismo a través de los trabajos de Ingres, Delacroix y Courbet.
El documento resume los principales movimientos artísticos y sociales entre los siglos XVIII y XIX en Europa, incluyendo la Ilustración, el Neoclasicismo, el Liberalismo y el Romanticismo. El Romanticismo surgió como reacción al riguroso academicismo Neoclásico, enfatizando la subjetividad y las emociones. Se desarrolló un eclecticismo histórico en la arquitectura, literatura, música y pintura de la época.
Este documento describe las características generales y cronología del Modernismo europeo. Señala que el Modernismo o Art Nouveau fue un movimiento artístico que se desarrolló en Europa entre 1890-1910, con centros importantes en Bruselas, Barcelona, Glasgow, Viena y París. Tuvo varias denominaciones según el país, pero se caracterizó por el rechazo de los estilos históricos y la imitación de formas naturales, con motivos decorativos curvos y estilizados.
El documento describe la técnica artística del stencil, explicando su origen en las pinturas rupestres prehistóricas, su uso histórico en Egipto, Europa y China, y su popularización en el siglo XX por artistas como Andy Warhol y Blek le Rat. También destaca representantes actuales como Banksy y Shepard Fairey que usan el stencil para crear obras de arte urbano y transmitir mensajes sociales y políticos.
El documento resume las características del Modernismo, un movimiento artístico entre finales del siglo XIX y principios del XX. Se describe el Art Nouveau, la Secesión de Viena, el Jugendstil alemán y el estilo Liberty. También se destacan las obras arquitectónicas de Victor Horta y Antonio Gaudí, el máximo representante del Modernismo español y creador de obras maestras como la Sagrada Familia.
El arte pop surgió en los años 1950 como reacción al Expresionismo Abstracto. Se caracteriza por el uso de temas y objetos de la cultura popular y la sociedad de consumo. Los artistas pop más destacados fueron Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Richard Hamilton. El movimiento se extendió desde Inglaterra y Estados Unidos hasta España, donde destacaron Eduardo Arroyo y el Equipo Crónica.
El documento resume las principales tendencias artísticas desde la segunda mitad del siglo XX, incluyendo la arquitectura, las artes plásticas y los nuevos sistemas visuales. Describe movimientos como el Movimiento Moderno, el Informalismo, el Expresionismo Abstracto, el Pop Art, el Hiperrealismo, el Arte Conceptual, el Minimalismo y la Posmodernidad. Además, explica el desarrollo de la fotografía, el cine, la televisión y otros medios, así como el impacto de las nuevas tecnologías
Este documento resume las ideas de Giulio Carlo Argan sobre el arte moderno. Explora las características del arte moderno como la autonomía, el rechazo del concepto de mímesis naturalista, y la indagación sobre sus modos de existencia y modelos de conocimiento. También discute el arte como función social y el problema de la poética de la obra. Luego analiza los movimientos artísticos del siglo XIX como el neoclasicismo, romanticismo y realismo a través de los trabajos de Ingres, Delacroix y Courbet.
El documento resume los principales movimientos artísticos y sociales entre los siglos XVIII y XIX en Europa, incluyendo la Ilustración, el Neoclasicismo, el Liberalismo y el Romanticismo. El Romanticismo surgió como reacción al riguroso academicismo Neoclásico, enfatizando la subjetividad y las emociones. Se desarrolló un eclecticismo histórico en la arquitectura, literatura, música y pintura de la época.
Este documento describe las características generales y cronología del Modernismo europeo. Señala que el Modernismo o Art Nouveau fue un movimiento artístico que se desarrolló en Europa entre 1890-1910, con centros importantes en Bruselas, Barcelona, Glasgow, Viena y París. Tuvo varias denominaciones según el país, pero se caracterizó por el rechazo de los estilos históricos y la imitación de formas naturales, con motivos decorativos curvos y estilizados.
El documento describe la técnica artística del stencil, explicando su origen en las pinturas rupestres prehistóricas, su uso histórico en Egipto, Europa y China, y su popularización en el siglo XX por artistas como Andy Warhol y Blek le Rat. También destaca representantes actuales como Banksy y Shepard Fairey que usan el stencil para crear obras de arte urbano y transmitir mensajes sociales y políticos.
El documento resume las características del Modernismo, un movimiento artístico entre finales del siglo XIX y principios del XX. Se describe el Art Nouveau, la Secesión de Viena, el Jugendstil alemán y el estilo Liberty. También se destacan las obras arquitectónicas de Victor Horta y Antonio Gaudí, el máximo representante del Modernismo español y creador de obras maestras como la Sagrada Familia.
El arte pop surgió en los años 1950 como reacción al Expresionismo Abstracto. Se caracteriza por el uso de temas y objetos de la cultura popular y la sociedad de consumo. Los artistas pop más destacados fueron Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Richard Hamilton. El movimiento se extendió desde Inglaterra y Estados Unidos hasta España, donde destacaron Eduardo Arroyo y el Equipo Crónica.
O documento descreve a influência do estilo Art Nouveau no Brasil, especialmente em Belém e Pernambuco no início do século XX. O estilo se espalhou pelo país influenciado pela cultura francesa e é caracterizado por ornamentação floral em prédios públicos, casas e mobiliário.
El documento resume el movimiento Arts and Crafts que surgió en Gran Bretaña entre 1880-1890 como reacción a los efectos negativos de la industrialización. Promovía el trabajo artesanal, el diseño de alta calidad y la enseñanza del arte decorativo. Se basaba en motivos naturales, góticos y vernáculos. Grupos como Morris & Co. establecieron gremios para fomentar estos ideales artesanales.
Las vanguardias artísticas del Siglo XIX y XX incluyen movimientos como el impresionismo, posimpresionismo, cubismo, fauvismo y expresionismo que buscaban romper con las tradiciones del pasado e incorporar ideas innovadoras. Estilos como el impresionismo de Monet se enfocaron en capturar la luz y atmósfera a través de pinceladas rápidas, mientras que el cubismo de Picasso y Braque desafió las formas tradicionales mediante el uso de geometría. El muralismo mexicano,
Camparision between renaissance and mannerismFirshaSaleem
The document compares and contrasts the Renaissance and Mannerism periods of art and architecture. The Renaissance saw a rebirth of classical Greco-Roman styles and ideals like realism, order, and harmony. Famous Renaissance artists included Leonardo da Vinci. Mannerism emerged later as a more stylized and complex reaction against Renaissance ideals, featuring elongated proportions, complex compositions, and dramatic lighting. Key differences included Renaissance art's stability versus Mannerism's instability, and Renaissance's adherence to classical standards versus Mannerism's experimentation. Examples are given comparing works by Renaissance masters like Raphael to Mannerist artists like Pontormo and Parmigianino.
El Modernismo fue un movimiento cultural que surgió a finales del siglo XIX e inicios del XX en Europa como reacción al historicismo y academicismo imperantes, buscando un estilo moderno acorde a los nuevos tiempos. Se caracterizó por inspirar su arquitectura y artes decorativas en las formas orgánicas de la naturaleza, haciendo un uso innovador de materiales como el hierro y el vidrio. Tuvo variantes regionales como el Art Nouveau en Francia y Bélgica, destacando la obra pionera de Victor Horta.
El documento resume los principales aspectos culturales, artísticos y arquitectónicos del Renacimiento en Europa entre los siglos XV y XVI. Destaca a figuras clave como Brunelleschi, Masaccio, Donatello, Da Vinci, Miguel Ángel y Rafael, y sus obras emblemáticas. También describe la construcción de la Basílica de San Pedro en Roma, con las contribuciones de Bramante, Rafael y Miguel Ángel.
Las primeras vanguardias artísticas surgieron a principios del siglo XX en Europa y Estados Unidos como una serie de movimientos que buscaban la innovación y renovación radical en el arte a través de la experimentación con nuevas formas y contenidos. Algunos de los principales movimientos fueron el fauvismo, expresionismo, cubismo, futurismo, dadaísmo, abstracción y surrealismo. Artistas emblemáticos de estas corrientes incluyen a Picasso, Dalí y Miró. Las primeras vanguardias transformaron la forma de entender y producir
Guía de comentario de una obra de arte pictóricaCEDEC
El documento proporciona una guía para comentar una obra de arte pictórica en 4 pasos: 1) catalogación de la obra, 2) análisis formal, 3) análisis iconográfico, y 4) bibliografía. La catalogación implica clasificar la obra por título, tema, autor, cronología y estilo. El análisis formal estudia características como materiales, línea, color, volumen, luz, movimiento, composición y perspectiva. El análisis iconográfico explica el significado del tema en su contexto histó
The document summarizes important cave paintings from three archaeological sites in Europe:
1) Altamira Cave in Spain contains bison paintings dated to 16,000-9,000 BC, making them some of the oldest known cave paintings.
2) Lascaux Cave in France features paintings of horses, bulls and stags from around 15,000 BC.
3) Chauvet-Pont-d'Arc Cave in France contains animal paintings that may be as old as 32,000 years.
Theories suggest the paintings were used for decoration, magic, or to document hunts, and they were created using tools like bones and natural pigments like ochre.
El dadaísmo surgió durante la Primera Guerra Mundial como acto de rebelión contra los valores que llevaron al caos bélico. Se basa en lo ilógico y absurdo, y aunque tuvo corta vigencia, ayudó al surgimiento del surrealismo. Figuras clave como Hugo Ball y Tristan Tzara promovieron el movimiento desde el Cabaret Voltaire en Zúrich, cuestionando nociones artísticas y usando el lenguaje para provocar.
El documento resume la caída del Imperio Romano y el surgimiento del arte paleocristiano y la cultura bizantina. Explica que el Imperio Romano cayó debido a problemas internos y las invasiones bárbaras entre los siglos IV y VI. Esto llevó al surgimiento del Imperio Bizantino en Constantinopla, con Constantino como su primer emperador. El cristianismo se estableció como la religión oficial y dio lugar al arte paleocristiano, que utilizaba símbolos y narraciones bíblicas en m
El arte del siglo XX se caracterizó por el surgimiento de las vanguardias artísticas que experimentaron con nuevas técnicas y temas, influenciadas por los cambios sociales y tecnológicos de la época. Los movimientos posimpresionistas como el fauvismo y el expresionismo rechazaron las limitaciones del impresionismo en favor de una visión más subjetiva, mientras que pioneros como Cézanne, Gauguin, Van Gogh y Seurat sentaron las bases del arte moderno.
O documento descreve a influência do estilo Art Nouveau no Brasil, especialmente em Belém e Pernambuco no início do século XX. O estilo se espalhou pelo país influenciado pela cultura francesa e é caracterizado por ornamentação floral em prédios públicos, casas e mobiliário.
El documento resume el movimiento Arts and Crafts que surgió en Gran Bretaña entre 1880-1890 como reacción a los efectos negativos de la industrialización. Promovía el trabajo artesanal, el diseño de alta calidad y la enseñanza del arte decorativo. Se basaba en motivos naturales, góticos y vernáculos. Grupos como Morris & Co. establecieron gremios para fomentar estos ideales artesanales.
Las vanguardias artísticas del Siglo XIX y XX incluyen movimientos como el impresionismo, posimpresionismo, cubismo, fauvismo y expresionismo que buscaban romper con las tradiciones del pasado e incorporar ideas innovadoras. Estilos como el impresionismo de Monet se enfocaron en capturar la luz y atmósfera a través de pinceladas rápidas, mientras que el cubismo de Picasso y Braque desafió las formas tradicionales mediante el uso de geometría. El muralismo mexicano,
Camparision between renaissance and mannerismFirshaSaleem
The document compares and contrasts the Renaissance and Mannerism periods of art and architecture. The Renaissance saw a rebirth of classical Greco-Roman styles and ideals like realism, order, and harmony. Famous Renaissance artists included Leonardo da Vinci. Mannerism emerged later as a more stylized and complex reaction against Renaissance ideals, featuring elongated proportions, complex compositions, and dramatic lighting. Key differences included Renaissance art's stability versus Mannerism's instability, and Renaissance's adherence to classical standards versus Mannerism's experimentation. Examples are given comparing works by Renaissance masters like Raphael to Mannerist artists like Pontormo and Parmigianino.
El Modernismo fue un movimiento cultural que surgió a finales del siglo XIX e inicios del XX en Europa como reacción al historicismo y academicismo imperantes, buscando un estilo moderno acorde a los nuevos tiempos. Se caracterizó por inspirar su arquitectura y artes decorativas en las formas orgánicas de la naturaleza, haciendo un uso innovador de materiales como el hierro y el vidrio. Tuvo variantes regionales como el Art Nouveau en Francia y Bélgica, destacando la obra pionera de Victor Horta.
El documento resume los principales aspectos culturales, artísticos y arquitectónicos del Renacimiento en Europa entre los siglos XV y XVI. Destaca a figuras clave como Brunelleschi, Masaccio, Donatello, Da Vinci, Miguel Ángel y Rafael, y sus obras emblemáticas. También describe la construcción de la Basílica de San Pedro en Roma, con las contribuciones de Bramante, Rafael y Miguel Ángel.
Las primeras vanguardias artísticas surgieron a principios del siglo XX en Europa y Estados Unidos como una serie de movimientos que buscaban la innovación y renovación radical en el arte a través de la experimentación con nuevas formas y contenidos. Algunos de los principales movimientos fueron el fauvismo, expresionismo, cubismo, futurismo, dadaísmo, abstracción y surrealismo. Artistas emblemáticos de estas corrientes incluyen a Picasso, Dalí y Miró. Las primeras vanguardias transformaron la forma de entender y producir
Guía de comentario de una obra de arte pictóricaCEDEC
El documento proporciona una guía para comentar una obra de arte pictórica en 4 pasos: 1) catalogación de la obra, 2) análisis formal, 3) análisis iconográfico, y 4) bibliografía. La catalogación implica clasificar la obra por título, tema, autor, cronología y estilo. El análisis formal estudia características como materiales, línea, color, volumen, luz, movimiento, composición y perspectiva. El análisis iconográfico explica el significado del tema en su contexto histó
The document summarizes important cave paintings from three archaeological sites in Europe:
1) Altamira Cave in Spain contains bison paintings dated to 16,000-9,000 BC, making them some of the oldest known cave paintings.
2) Lascaux Cave in France features paintings of horses, bulls and stags from around 15,000 BC.
3) Chauvet-Pont-d'Arc Cave in France contains animal paintings that may be as old as 32,000 years.
Theories suggest the paintings were used for decoration, magic, or to document hunts, and they were created using tools like bones and natural pigments like ochre.
El dadaísmo surgió durante la Primera Guerra Mundial como acto de rebelión contra los valores que llevaron al caos bélico. Se basa en lo ilógico y absurdo, y aunque tuvo corta vigencia, ayudó al surgimiento del surrealismo. Figuras clave como Hugo Ball y Tristan Tzara promovieron el movimiento desde el Cabaret Voltaire en Zúrich, cuestionando nociones artísticas y usando el lenguaje para provocar.
El documento resume la caída del Imperio Romano y el surgimiento del arte paleocristiano y la cultura bizantina. Explica que el Imperio Romano cayó debido a problemas internos y las invasiones bárbaras entre los siglos IV y VI. Esto llevó al surgimiento del Imperio Bizantino en Constantinopla, con Constantino como su primer emperador. El cristianismo se estableció como la religión oficial y dio lugar al arte paleocristiano, que utilizaba símbolos y narraciones bíblicas en m
El arte del siglo XX se caracterizó por el surgimiento de las vanguardias artísticas que experimentaron con nuevas técnicas y temas, influenciadas por los cambios sociales y tecnológicos de la época. Los movimientos posimpresionistas como el fauvismo y el expresionismo rechazaron las limitaciones del impresionismo en favor de una visión más subjetiva, mientras que pioneros como Cézanne, Gauguin, Van Gogh y Seurat sentaron las bases del arte moderno.
У сучасних умовах розвитку суспільства важливу роль відіграє книга, яка є основним джерелом накопичення знань, задовольняє духовні й інформаційні потреби людства. Можна стверджувати те, що книга була і залишається невід’ємною частиною національної культури, її цінністю, пам’яткою матеріальної та духовної спадщини, свідком значущих історичних подій.
Віртуальна виставка «Сучасне українське книгодрукування» подає коротку інформацію про видавництва, презентує найкращі зразки їхньої книжкової продукції, яка є на збереженні у фонді рідкісних і цінних видань.
Від папірусу до книги (короткий екскурс в історію книги для учнів початкових ...НБУ для дітей
Юний друже!
Сьогодні тобі звично бачити поруч із собою книжки. Вони є у кожній родині. Книга – одне з найбільших чудес, створених людиною. З того часу, як люди навчилися писати, всю мудрість вони довіряли книгам, які відкривають нам світ, допомагають зрозуміти минуле та заглянути в майбутнє.
Важко уявити собі, що колись книга не була паперовою… А чи знаєш ти, коли з’явилися та якими були перші книжки?
У грудні 2023 року фонд відділу мистецтв поповнився яскравими, пізнавальними виданнями з неймовірними історіями про митців, про їх твори, про життєві ситуації. Розповідаємо коротко про ці неймовірні книги!
Щорічно 23 квітня відзначається Всесвітній день книги та авторського права. Своїм святом цей день вважають автори, видавці, вчителі, бібліотекарі та усі, хто причетний до книжкової справи. У майже 200 країнах світу відзначають Всесвітній день книги і авторського права, проголошений на 28 сесії Генеральної конференції ЮНЕСКО 1995 року на честь трьох геніїв світової літератури: Вільяма Шекспіра (1564-1616), Мігеля де Сервантеса (1547-1616) та Інки Гарсіласо де ла Веги (1539-1616).
З нагоди свята організовують різноманітні цікаві акції, книжкові ярмарки, виставки, презентації, колективні голосні читання, творчі зустрічі та автограф-сесії з письменниками. Традиція святкування народилася в іспанській Каталонії, де вже понад 80 років люди в день святого Георгія дарують червоні троянди і книжки тим, кого люблять. Відзначаючи Всесвітній день книги і авторського права, ми повинні акцентувати увагу на ролі книги в збереженні і примноженні культури кожної держави. Адже книга – найкращий помічник в зусиллях із захисту і збагачення культурної спадщини людства
«Життя, закарбоване честю й добром» – бібліорозвідка до 970-річчя від дня народження просвітника, князя Володимира Мономаха для користувачів середнього віку.
Відділ бібліографічних послуг та краєзнавства Кіровоградської обласної бібліотеки для дітей ім. Т. Г. Шевченка (2023 рік)
вебпрезентація (до 220-річчя від дня народження кобзаря і лірника) для користувачів середнього та старшого шкільного віку та організаторів дитячого читання
«Гнат Юра: театр як поезія»: вебгалерея (до 135-річчя від дня народження актора і режисера, педагога і письменника) для користувачів старшого шкільного віку
До 190-річчя від дня нродження українського письменника Юрія Федьковича пропонуємо переглянути віртуальну книжкову виставку, на якій представлена література про його життєвий шлях і твори автора.
Випуск магістрів- науковців факультету мехатроніки та інжинірингу, 2024 р.tetiana1958
Державний біотехнологічний університет.
Випуск магістрів-науковців факультету мехатроніки та інжинірингу, 2024 р.
Спеціальність 133 "Галузеве машинобудування"
Практика студентів на складі одягу H&M у Польщіtetiana1958
Пропонуємо студентам Державного біотехнологічного університету активно поринути у аспекти логістики складу одягу H&M.
Метою практики є не тільки отримання теоретичних знань, а й їх застосування практично.
Нинішній етап розвитку економіки країни вимагає підвищеного попиту на сільськогосподарську продукцію, виробництво якої неможливе без розвинутого агропромислового комплексу. Тому вплив наукових розробок на сферу виробництва сільськогосподарської продукції набуває все більшої уваги, розцінюється як визначальний фактор інноваційного розвитку в розбудові продовольчого ринку України.
У сучасних умовах сільськогосподарського виробництва пріоритетним напрямком наукових досліджень є обґрунтування та удосконалення сучасних агротехнологій вирощування зернобобових культур на засадах енерго- і ресурсозбереження та екологічної безпечності. Зернобобові культури належать до цінних у продовольчому, кормовому та агроекологічному значенні рослин сільського господарства України.
За посівними площами та валовими зборами товарного насіння група зернобобових культур у світовому землеробстві займає друге місце після зернових. Така їхня позиція зумовлена тим, що вони є найдешевшим джерелом високоякісного білка для харчування людей і годівлі тварин та птиці. Крім цього, насіння бобових вирізняється позитивним впливом на здоров’я людей та тварин завдяки оптимально поєднаному в ньому амінокислотному складу, комплексу вітамінів, мінеральних елементів, інших біологічно активних сполук.
3. Бук-арт –
це один з різновидів сучасного мистецтва,
як основний інструмент для самовиразу людей.
Це – концептуальне мистецтво (від латинської conceptus – думка, уява),
суть якого – інтелектуальне осмислення побаченого.
Книги надихають на експерименти представників різних професій –
художників, скульпторів, мистецтвознавців, дизайнерів, ювелірів, модельєрів,
психологів, скейтбордистів, докторів наук.
Є багато захоплюючих відгуків про неймовірні перетворення книги.
Але є й ті, що вважають маніпуляції з фізичним «тілом» книг блюзнірством,
майже святотатством.
Як тут не згадати Оскара Уайльда, який колись написав, що
по суті, мистецтво – це дзеркало, яке відображає того, хто в нього дивиться,
а зовсім не життя.
Що виготовляється з книг?
Абсолютно усе: предмети побуту, меблі, прикраси, модельне мистецтво, а саме –
люстри меблі полички вазони посуд
діжки ширми павутини і мереживо біжутерія сукні нитки
Що потрібно для роботи над бук-арт-об'єктом?
Застарілі паперові видання, зібрані волонтерами або ж – бібліотечні,
що не підлягають поверненню.
Матеріали для побудови конструкцій – клей, залізні сітки, фарби, нитки, проволока.
Інструментарій для побудови конструкцій – ножиці, скальпель, пінцет, бензопила.
Представники робочих професій
4. Типи бук-арт-об'єктів
Великоформатні інсталяції з книг та Концептуальні акції
Бук-карвінг (book carving) Оригамі, картини та скульптури з книг
Дизайнерські об’єкти з книжкового паперу Бібліотечний бук-арт
Найвідоміші представники бук-арту
Англія – Дж. Латам (John Aubrey Clarendon Latham), Л. Норман (Lucy Norman),
С. Блэквелл (Su Blackwell)
Австрія – Т. Енгартнер (Thomas Ehgartner)
Аргентина – П. Леманн (Pablo Lehmann), М. Мінухін (Marta Minujin)
Бразилія – М. Сабоя (Marcos Saboya), Г. Пупо (Gualter Pupo)
Іспанія – А. Мартін (Alicia Martin), І. Д. де Рабаго (Ignacio Diaz de Rabago),
А. Тамаріт (Alvaro Tamarit)
Канада – Т. Бендтсен (Tom Bendtsen), Г. Леремі (Guy Laramee), В. Манчіні (Vanessa Mancini)
Китай – С. Бінг (Xu Bing), Л. Вей (Liu Wei)
Колумбія – М. Лагос (Miler Lagos)
Нідерланди – Д. Кулевин (Job Koelewijn), М. Мейєр (Mieke Meijer), М. Бом (Michael Bom)
Німеччина – О. Корцер-Робінсон
Словакія – М. Крен (Matej Кгеn)
США – М. Стілкі (Mike Stilkey), Л. Кокін (Lisa Kokin), Р. Те (Robert The),
Р. Эрдем (Ragip Erdem), А. Салазар (Isаac Salazar),
Б. Деттмер (Brian Dettmer), С. Портеус (Susan Porteous)
Тайвань – Л.-Б. Чен (Long-Bin Chen)
Україна – KNIGLI – проект київських дизайнерів
Шотландія – Дж. Рассел (Georgia Russell)
Японія – Й. Кіхара (Yosshimi Kihara)
5. Книга з Неба (1987 - 1991 рр.)
Автор - С. Бінг (Xu Bing), Китай
Премія «Геній» (засновник MacArthur)
Представлено тексти з різних галузей знань
китайськими ієрогліфами.
Розглядається як один з шедеврів ХХ ст.
Інсталяція демонструвалась у Музеї Саклера,
(Вашингтон). Копії 4-х придбали
Британський музей і Бібліотека
Гарвардського університету
Літературний лабіринт
Автори -
Маркоc Сабоя (Marcos Saboya),
Гуалтер Пупо (Gualter Pupo),
Бразилія
Інсталяцію представлено
в Southbank Centre
(Великобританія)
під час тримісячного фестивалю,
до лондонської Олімпіади у 2012 році.
Використано 250 тис. книг,
висота стіни сягає 2,5 м,
загальна площа – 500 кв м
6. Фундамент життя
Автор - Т. Енгартнер
(Thomas Ehgartner), Австрія
включає 8 тис. книг.
Підлога символізує фундамент
життя, гніздо – процес появи
на світ наших особистостей,
створених завдяки читанню
Дім
(ігла – етнічний
будинок ескімосів)
Автор -
М. Лагос (Miler Lagos),
Колумбія
Проект символізує
тонкий баланс
між матеріальними
і нематеріальними
цінностями,
які формують домівку.
На фото - автор
7. Арт-проект
“ Literature Vs Traffic
або “ Книжкова річка ”
колектив анонімних художників
“ Luzinterruptus ”
м. Торонто (Канада)
Понад 10 тисяч книжок, що світяться,
вкрили вулицю і привернули увагу
сотень людей. Цю інсталяцію, що
стала частиною фестивалю мистецтв
«Nuit Blanche 2016», реалізовували
понад 50 волонтерів протягом 12 днів.
А книги для проекту подарувала
Армія порятунку.
“ …площа міста, яка, як правило,
використовується для руху,
забруднення і шуму, стала на одну ніч
місцем тиші, спокою і співіснування,
освітленим сяйвом, що лине зі
сторінок книг ”, - зазначили
організатори проекту.
8. Вавилонська вежа
Автор – М. Мінухін (Marta Minujin) (на фото)
Аргентина
Висота – 28 м, 30 тис. книг на більшості
мов і діалектів світу,
майже всіх жанрів та напрямів
з 54-х країн світу.
2 перші рівня – американські книги,
3 - 4-й – книги з Європи,
5-й – з Африки, 6-й – з Азії.
Представлено у м. Буенос-Айрес у 2011 р.
з нагоди проведення у столиці Аргентини
міжнародної книжкової ярмарки.
Інсталяція простояла до 2013 року.
Після – одні книги забрали власники,
з інших книг сформували фонд
Першої міжміської бібліотеки
Буенос-Айреса.
9. Новий проект М. Мінухін
«Парфенон книг»
“ Виставка сучасного мистецтва 2017 ”
(на фото)
м. Кассель, Німеччина
«Цеглою» храму Парфенон (пам’ятки
античної архітектури, що уособлює
першу демократію у світі) стали
заборонені цензурою книги в різні
часи. Їх надсилали з усіх куточків
світу. Усього близько 100 тис. творів.
Серед них – «Доктор Живаго»
Б. Пастернака, «Дон Кіхот»
М. де Сервантеса, «Перетворення»
Ф. Кафки, «На Західному фронті без
змін» Е. М. Ремарка.
11. “ У моїх роботах… книги вмирають,
щоб ожити знову ”
Джорджія Рассел,
шотландська майстриня
12. Бук-карвінг –
від англійського ” carve” - ” різати ”, ” вирізати ”
одна з популярних технік бук-арту.
Це – тонкий і нелегкий процес
та його результати перевершують усі сподівання.
Автор - С. Блеквелл (Su Blackwell), Англія
14. Свої витвори вона продає
переважно он-лайн.
Її клієнти – з усього світу,
замовлень надходить багато,
попри велику ціну.
Так, скульптуру
на книжковому розвороті
можна придбати
за $ 300 - $ 1,4 тис.
Окрему маленьку фігурку –
за $ 37 - $ 200.
Біжутерія коштує дешевше –
$ 25 - $ 90.
Казковий світ художниці
М. Валькарсель (Malena Valcarcel),
Іспанія
17. Павутина
і Мереживо
з текстів
Ж. Деррида,
Ж. Лакана,
Х.Л. Борхеса
Автор –
П. Леман
(Pablo Lehmann),
Аргентина
Паперова біжутерія
Автор - М. Валькарсель (Malena Valcarcel), Іспанія
20. Український комерційний проект KNIGLI
зі створення картин з книг київських дизайнерів,
які на аркуші формату А 2 розміщують увесь текст книги.
Шрифт, котрим написано текст, дуже зменшується,
а потім з мініатюрних абзаців і глав вимальовується картина.
Картину можна читати як книгу за допомогою лупи,
що додається у комплекті.
Вартість картини від 200 грн.
21. Піонер книжкової скульптури
Л.-Б. Чен (Long-Bin Chen), Тайвань
На сайті YouTube.com є відеофільм про його творчість
що включає цікавий процес створення скульптури
з книжкового масиву
24. Портретна галерея
Автор – М. Стілкі
(Mike Stilkey), США
Фарбами наносять
малюнок на палітурки
чи корінці книг,
або ж
викладають образ
з кольорових
палітурок
29. Підвісна стеля з книг
Музей сучасного мистецтва
м. Стамбул, Туреччина
30. Лавка думок
її стійкість і міцність
забезпечують дерев'яна
рама і лак, що
закріплює обкладинки
фоліантів
Автор - А. Тамаріт
(Alvaro Tamarit), Іспанія
Ванна знань
не може бути
наповнена водою,
а тільки знаннями
Автор – В.Манчіні
(Vanessa Mancini),
Канада
31. Книжковий стіл
архітектурної
бібліотеки
TU Delft
Нідерланди
Досвід оформлення приміщень
книжковими арт-об'єктами
переймають бібліотеки багатьох країн,
у тому числі, й нашої.
Бук-арт стає невід'ємним елементом
в оформленні бібліотечного інтер’єру,
предметом конкурсних завдань,
створенні виставок-інсталяцій тощо.
32. Інсталяція “ Між ” -
у читальній залі бібліотеки
Мічиганського університету у США
Унікальне переплетіння
книжкових сторінок без додаткових
засобів кріплення.
Оригінальність проекту -
книги нагадують квіткові пелюстки,
що “ розпускаються ”.
Автор - М. Монаган (Math-Monahan), США
33. Інтерактивна інсталяція “ Книжковий вулик ”
Кожна сота з однією книгою. Усього 400 видань.
До 400-річного ювілею Центральної бібліотеки
м. Бристоль, Англія
34. “ Доміно з книг ” -
Найдовший ланцюжок -
2 131 книга.
Світовий рекорд
2013 року.
Здійснили
27 волонтерів
за 7 годин
безперервної роботи.
Вжито 112 порцій піци
під час роботи.
Публічна бібліотека
м. Сіетл, США
36. “ Зазирни ” -
інсталяція у вигляді
колодязя,
що символізує невичерпне
багатство знань
“ Ви можете зазирнути
через себе в книги,
а через книги – в себе... ”
Мелітопольська ЦРБ,
Запорізька область
“ Інтернет качай,
про книгу
не забувай ”
Бібліотека
Вінницького державного
педагогічного університету
Книжкові інсталяції
39. Сучасні художники по всьому світу
не припиняють вигадувати
та дивувати новими жанрами і видами мистецтва.
З приходом нових технологій застаріває те,
до чого ми всі звикли.
З появою «електронних читалок»
більшість сучасників побачили паперові книги,
як художні об’єкти.
Отже, і сучасну бібліотеку світ сприймає
або хоче сприймати,
не лише як інформаційний осередок,
а й як простір для розширення світогляду,
натхнення і продуктивної творчості.
Маємо надію, що наші статті допоможуть
у проведенні бібліотечних заходів, присвячених і книзі,
і художникам, і сучасному мистецтву.
40. Радимо скористатись
інформаційними джерелами
Кузьменко О. Д. Книга як арт-об'єкт: спроба соціально-філософської
експлікації пост класичного інобуття книги // Гуманітарний
часопис 2014, № 2. С. 85 -94
https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D0%B5%D0%BA%D1%8
%D0%B5%D0%B0%D1%86%D1%96%D1%8F
http://profy.nplu.org/articles.php?lng=uk&pg=1980
http://27espanol.com/b/biblioteka/
http://www.warner.lib.nh.us/kids/
http://nk.org.ua/obshchestvo/nove-jittya-starih-knig-ispanska-
hudojnitsya-peretvoryue-knigi-na-kazkovi-skulpturi-52060
https://uk.wikipedia.org/wiki/ Концептуальне мистецтво
http://newyork.kiev.ua/gid-po-gorodu/dostoprimechatel-nosti/muzei-
sovremennogo-iskusstva-museum-of-modern-art-moma.html
41. Інсталяція (Мистецтво) [Електронний ресурс]. – Режим доступу:
http://ru.wikipedia.org/wiki/. – Заголовок з екрану.
Lagos M. «Home» [Електронний ресурс] / M. Lagos. – Режим
доступу: http://milerlagos.com/proyectos. – Заголовок з екрану.
BauFachFrau «Bucherwald» [Електронний ресурс]. – Режим
доступу: www.baufachfrauberlin.de. – Заголовок з екрану.
http://www.runyweb.com/articles/city/city-landmarks/museum-of-
modern-art---moma.html
http://www.ukraineart.org/muzeji/muzej-suchasnoho-mystetstva-v-
nyu-jorku.html
Minujin M. Tower of Babel [Електронний ресурс] / M. Minujin. –
Режим доступу: http://www.marta-minujin.com. – Заголовок з
екрану
Russel G. [Електронний ресурс] / G. Russel. – Режим доступу:
http://www.englandgallery.com. – Заголовок з екрану.
Радимо скористатись
інформаційними джерелами
42. Salazar I. «Book Of Art» [Електронний ресурс] / I. Salazar. –
Режим доступу: http://www.isaacgsalazar.com. – Заголовок з
екрану
http://podia.org.ua/buk-art-nove-zhyttja-staryh-knyh.htm
http://www.magnanmetz.com/exhibitions/miler-lagos-the-great-
tree-of-water
Джерело: <a href="http://litakcent.com/2011/05/16/vavylonska-
vezha-z-knyh/">ЛітАкцент</a>
https://www.youtube.com/watch?v=rxSsruH62z8
https://www.youtube.com/watch?v=bMdnRAzOoFQ
Радимо скористатись
інформаційними джерелами
.
43. Кіровоградська обласна бібліотека для дітей ім. Т. Г. Шевченка
вул. Шевченка, 5
м. Кропивницький
25006
Телефон/факс: (0522) 32 – 15 – 26
http://librarychl.kr.ua
E-mail: 02219398@mail.gov.ua