Presentación sobre o Renacemento, para 2 de ESO. Presentación moi sinxela, para analizar un pouco as características tipicas do Renacemento, e analizar algunha das súas obras de arte.

1. O Renacemento
Europa durante os séculos XV e XVI.

2. Definición: Estilo artístico propia da
Idade Moderna que se desenvolve en Italia
durante o século XV e se difunde polo resto
de Europa o longo do XV e XVI. Este
podemos dividilo en dúas partes:
▪Quattrocento- Século XV
▪Cinquecento-Século XVI

3. Nos pequenos Estados
Italianos naceu o
Renacemento durante
o século XV. Dentro
destas destacan:
•Florencia.
•Milán.
•Estados Pontificios.

4. ● Os artistas inspiráronse no mundo clásico (gregos e
romanos).
● Inspiranse na natureza.
● Representan a realidade pero idealizada, buscando a
perfección e a beleza idealizada.
● A arte usa un concepto antropocéntrico. Os edificios fanse a
escala humana, e o ser humano é o protagonista da
escultura e da pintura.
● O artista crece en importancia, ten afán de protagonismo,
os artistas firman as súas obras.
● Aparece a figura do Mecenas.

5.  Os arquitectos do renacemento buscan a beleza nos edificios facéndoos
equilibrados, harmoniosos e proporcionados. Para iso:
● Todos os elementos do edificio deben estar proporcionados.
● Uso da pedra como material.
● As plantas dos edificios son as plantas basilicais ou plantas centrais
(similares as que usaban os gregos e romanos).
● Recupéranse as ordes clásicas: orde dórica, orde xónica e orde corintia.
● Moitas igrexas volven os teitos alintelados, como nas Basilicas de
Florencia de Brunelleschi.
● Desenvólvense as cúpulas como forma preferida de tapar os edificios.
Recordando moito as bóvedas romanas como a do Partenón de Roma.
● Os edificios máis importantes foron: as Igrexas e os pazos.

6. Período Autor Obra.
Quattrocento
Fillipo Brunelleschi
• Cúpula da Catedral de
Florencia
• Pazo Pitti.
• Igrexa do Santo Sepulcro.
Leon Alberti
• Fachada de Santa María
Novela.
• Pazo Rucelai.
Michelozzo • Pazo Medicis.
Cinquecento
Miguel Anxo
• Cúpula de San Pedro do
Vaticano.
Bramante
• Igrexa de San Pedro do
Vaticano.
Andrea Palladio • Vila Rotonda.

8. 1. Lanterna
2. Dobre cúpula
3. Estrutura interna
4. Tambor

25. • Busca inspiración nos autores clasicos (Fidias, Policleto, Mirón,
Praxiteles, ...).
• Realizan esculturas en mármore ou bronce.
• Buscan a beleza pero idealizada.
• Mostra interese pola figura humana, o que se demostra
representando as figuras espidas.
• Nas esculturas as figuras aparecen representadas de forma
serena e calmada.
• A escultura deixa de ser monumental, pegada os muros como
decoración, e volve a desenvolverse a escultura exenta.
• Dentro da súa temática destacan:
• Temas mitolóxicos.
• Temas bíblicos.
• Retratos.

26. Período Autor Obra.
Quattrocento
Ghiberti
• Esculturas da Porta do
Paraíso de Florencia.
Donatello
• David.
• San Xurxo.
• Condotiero
Gattamelata.
Cinquecento Miguel Anxo
• David.
• A Piedade.
• Moisés.

33.  Destaca o uso dunha pintura que busca a beleza,
pero idealizada.
 Inspirase na natureza.
 Dálle a importancia o debuxo, o volume das
figuras e da perspectiva. Existen dous tipos de
perspectiva: aérea e lineal.
 O ser humano volve a ser o centro das
representacións artísticas, que presenta un gran
interese anatómico. Tamén destaca o interese
polas representación de retratos.

34. Período Autor Obra.
Quattrocento
Masaccio • A trindade.
Botticelli
• A primavera.
• O nacemento de Venus.
Cinquecento
Leonardo da Vinci
• A ultima cea.
• A Mona Lisa ou a Gioconda.
• A Virxe das Rochas.
Miguel Anxo • Os frescos da Capela Sixtina.
Raffaello Sanzio. (Rafael) • A escola de Atenas.
Tiziano
• Danae e a choiva Dourada.
• Carlos V na batalla de
Mühlberg.