Dokumen ini memberikan ringkasan tentang proses pascapenerbitan video, termasuk pengumpulan bahan, editing, kesan khas, prinsip penyuntingan, dan pengurusan sumber serta storan. Proses editing video melibatkan penyusunan kembali rakaman, penambahan kesan, dan penyuntingan audio dan grafik menggunakan perisian penyuntingan. Kesan khas dan penyuntingan kompleks membantu mencipta pengalaman yang menarik bagi penonton
2. S
alguerro
L
ake Reso
r
t
PENGUMPULAN BAHAN PENERBITAN
VIDEO FOOTAGE
BAHAN GRAFIK, GAMBAR DAN AUDIO
PAPER CUTTING/ SLIDE/CAPTION/TITLE
BASIC EDITING SYSTEM
FEATURES
COMPRESSION
STORAGE
COMPOSITING
VISUAL EFFECT
SOUND EFFECT
CONTINUITY EDITING
COMPLEXITY EDITING
CONTEXT
PRATONTON
PENGURUSAN SUMBER DAN STORAN
NONLINEAR EDITING (NLE)
KESAN KHAS
PRINSIP PENYUNTINGAN
KANDUNGAN
3. JENIS FOOTAGE
VIDEO FOOTAGE Projek filem juga akan menjual atau
perdagangan rekod, biasanya bahan unit kedua
yang tidak digunakan dalam potongan akhir.
FILM FOOTAGE
Rakaman boleh diproses dalam bilik pengeditan
video.
Rakaman televisyen, terutamanya rakaman
berita, sering diperdagangkan di antara
rangkaian TV, tetapi rakaman yang baik
biasanya memerintahkan harga yang tinggi.
Jumlah sebenar bergantung kepada tempoh,
umur, saiz penonton yang dimaksudkan, tempoh
lesen dan faktor-faktor lain.
TELEVISION FOOTAGE
Rekod stok ialah rekod filem atau video yang
boleh digunakan semula dalam filem-filem lain.
Rekabentuk stok bermanfaat kepada pembuat filem
kerana ia menjimatkan penembakan bahan baru.
Contoh rekod stok yang boleh digunakan adalah
imej bergerak bandar-bandar dan landmark, haiwan
liar dalam persekitaran semulajadi mereka, dan
rekod sejarah.
STOCK FOOTAGE
Rakaman amatur adalah seni hobi bajet rendah
filem yang dipraktikkan untuk semangat dan
keseronokan dan bukan untuk tujuan perniagaan.
Pengambilan video amatur peristiwa semasa,
contohnya daripada kamera, telefon pintar.
AMATEUR VIDEO FOOTAGE
Rekod adalah bahan mentah, tidak diedit yang dirakam oleh
kamera filem seterusnya, mesti diedit untuk mencipta filem,
klip video, pertunjukan televisyen atau kerja yang sama
selesai.
Rakaman hanya digunakan untuk imej yang dirakam, seperti stok
filem, videotape, klip digital atau di televisyen secara
langsung.
4. BAHAN GRAFIK, GAMBAR DAN AUDIO
BAHAN GRAFIK
persembahan visual yang ditunjukkan
contohnya, gambar
'prop' sebelum memulakan rakaman video
GAMBAR Imej pegun atau imej bergerak
Untuk menarik perhatian contohnya
menggunakan muzik dan lagu
AUDIO
Bunyi suara manusia seperti isyarat atau
dialog
Bunyi yang dirakam dari persekitaran seperti
kenderaan
Muzik
Muzik dan lagu
BUNYI ASAL/SEMULA JADI
BUNYI SECONDARY
5. PAPER CUTTING SLIDE CAPTION TITLE
(Film dan
pengeditan
video)Deskripsi
berasaskan teks
pemotongan yang
akan dibuat dalam
rekod mentah untuk
membuat potongan
kertas video
selesai.
pada slide terdapat
bentuk, teks dan
imej yang boleh
dianimasi.
yang pada dasarnya
merupakan
penerangan,
termasuk caption,
kandungan item
Sebuah nama yang
boleh dibaca
manusia yang boleh
teks atau nombor,
boleh menjadi nama
fail, tetapi tidak
perlu. ia tidak
sama dengan tajuk.
PAPER CUTTING/ SLIDE/CAPTION/TITLE
6. DEFINISI
Proses pengeditan yang
membolehkan editor untuk
membuat perubahan kepada projek
video atau audio tanpa mengira
atau mengikut garis masa
linear.
PERBEZAAN DENGAN
LINEAR EDITING
membolehkan suntingan mana-
mana frame tanpa mengikut
urutan
proses yang lebih kompleks
ralat dalam suntingan boleh
dibaiki dengan mudah
7. Basic editing system
Proses di mana video yang dirakam diedit (disalin / copied) ke komputer.
Kemudian footage boleh diatur atau disusun semula, kesan khas boleh
ditambahkan, dan audio dan grafik boleh dimasukkan menggunakan perisian
pengeditan (editing software). Antara software yang biasa digunakan ialah
Final Cut Pro, Adobe Premier Pro, Avid Media Composer, Edius, dll. NLE
boleh dilaksanakan menggunakan komputer mahupun telefon pintar
NLE
1) Mengedit
gambar ke dalam
komputer
3) Masukkan klip
ke dalam timeline.
Timeline biasanya
termasuk beberapa
lagu video, audio,
dan grafik.
Timeline ini
membolehkan editor
untuk melihat
pengeluaran dan
mengatur segmen
untuk
menyelesaikan
skrip.
2) Trim setiap
segmen video @
klip, padamkan
frame video yang
tidak diingini.
4) Tambah video
kesan khas dan
transisi. Sistem
pengeditan
nonlinear
membenarkan semua
jenis kesan khas
seperti ripple,
slow/fast motion,
dan colour
correction.
Contoh transisi
dissolve, wipes,
dll.
5) Masukkan audio
tambahan,jika
perlu. Muzik atau
voiceovers boleh
ditambahkan pada
titik-titik yang
berbeza dalam
projek
6) Keluarkan
(output) program
akhir ke media
pengedaran.
Langkah-langkah nonlinear editing
8. Project window
Source monitor
Program monitor
Timeline
Proses NLE biasanya mengaplikasikan penggunaan komponen-komponen berikut:
Tool window
Effect controls
Effect window
Features
NLE
PROJECT WINDOW SOURCE MONITOR & PROGRAM MONITOR
11. Compression
Compression ialah proses untuk mengurangkan jumlah
data dalam fail video. Ini menjadikan proses muat
naik dan muat turun untuk video anda lebih cepat.
Walaupun ia mengambil masa untuk memampatkan video,
proses ini disyorkan kerana dapat menjimatkan masa
di kemudian hari. Di samping itu juga, lebih banyak
storan dapat dijimatkan untuk lebih banyak video!
Storage
Fail video bersaiz besar, justeru editor memerlukan
storan yang besar untuk menyimpan fail-fail. Storan
yang sesuai digunakan oleh editor video ialah hard
drive dan cloud storage dengan cadangan jumlah
storan sebanyak 1TB.
NLE
13. Kesan khas yang dihasilkan oleh
kompositing, visual effect (kesan
visual), sound effect (kesan
suara), dan pengurusan sumber
dan penyimpanan (resource and
storage management) dalam
produksi audiovisual adalah
penting dalam menciptakan
pengalaman yang menarik dan
mendalam bagi penonton.
DEFINISI
KESAN KHAS
14. COMPOSITING
Proses menggabungkan pelbagai elemen visual seperti imej, video atau grafik yang
dihasilkan oleh komputer ke dalam imej atau urutan yang menyeluruh.
Digunakan dalam filem, televisyen, pengiklanan, dan pengeluaran media digital untuk
mewujudkan adegan realistik atau fantasi yang mungkin tidak layak atau selamat untuk
digunakan dalam kehidupan sebenar.
Menggunakan perisian khusus seperti Adobe After Effects, Nuke, atau Blackmagic
Fusion.
Alat-alat ini menyediakan pelbagai ciri dan keupayaan, termasuk layering, masking,
keying, rotoscoping, tracking, dan mengintegrasikan unsur 3D.
Mereka membolehkan artis untuk memanipulasi dan menggabungkan unsur-unsur visual,
menggunakan kesan dan filter, dan menyesuaikan butiran komposisi.
15. VISUAL EFFECT
Visual Effect (VFX) ialah elemen visual yang dihasilkan menggunakan komputer atau
digunakan dalam pembikinan filem, pengeluaran televisyen, permainan video dan bentuk-
bentuk media lain untuk mewujudkan imej realistik atau fantasi. Mereka melibatkan
integrasi rekod aksi langsung dengan imej yang dicipta secara digital atau dimanipulasi,
membolehkan 'filmmakers' membawa visual kreatif mereka kepada kehidupan. VFX
merangkumi pelbagai teknik dan proses, termasuk
Computer-generated imagery (CGI)
Green screen or chroma keying
Matte painting
Motion capture
16. SOUND EFFECT
Bunyi buatan dikenali sebagai kesan bunyi, dan ia digunakan untuk meningkatkan
pengalaman audiovisual.
Kesan bunyi digunakan semasa menghasilkan filem, televisyen, atau permainan video
untuk mewujudkan suasana, menonjolkan tindakan atau peristiwa tertentu, atau
memberikan butiran yang mikrofon tidak dapat menangkap semasa mengambil gambar.
Kesan bunyi yang betul boleh meningkatkan kualiti pengeluaran.
Penggunaan bunyi dalam filem memberi kesan kepada maklumat yang akan dihantar,
memberi kesan kepada ruang cerita, mewujudkan ilusi, dan menimbulkan mood.
Bunyi boleh dikaitkan dengan peristiwa yang berlaku di skrin atau di luarnya.
17. Terdapat beberapa fungsi kesan bunyi:
Menunjukkan lokasi yang tepat (suara ayam, itik, kambing akan menerangkan lokasi di
kampung petani)
Tunjukkan waktu yang tepat (bunyi burung hantu dan cricket menunjukkan waktu
malam)
Meletakkan tekanan pada bahagian program dalam scene, seperti ketegangan dan
ketenangan.
Memberi rasa atau kenikmatan kepada seseorang (bunyi angin dan gelombang di pantai
akan menggambarkan dua remaja yang bercinta)
19. Continuity editing adalah prinsip editing yang bertujuan untuk
menciptakan kesinambungan cerita dengan cara menjaga runtutan
peristiwa, ruang, dan waktu untuk terus mengalir dengan utuh dan tetap
konsisten sepanjang film.
Prinsip dasar continuity editing membuat sebuah kejadian dalam adegan
terasa berada di dalam runtutan ruang dan waktu yang
berkesinambungan.
CONTINUITY EDITING
20. 180°Rules (Axis of Action)
Dalam continuity editing, dimensi ruang dalam suatu scene
dibangun dengan basis axis of action yang memiliki
cakupan area sebesar 180°, atau sebesar setengah
lingkaran.
Sistem ini memastikan bahwa posisi aktor akan selalu
konsisten dalam satu shot ke shot yang lain.
30°Rules
Prinsip yang mengatur mengenai setiap membuat pecahan
shot, maka perpindahan tata letak kamera harus berjarak
minimal 30° dari titik pertama.
Kalau perpindahan shot-nya kurang dari 30° maka ketika
editing terkesan jumpcut.
Tujuan dari rules ini adalah agar shot yang dihasilkan
terasa “terikat dan tersambung”
21. Matching Shot
Sebuah prinsip mengenai bagaimana shot sebelum dan shot
setelahnya sama-sama memiliki jenis type of shot yang
sama.
Biasanya, kedua shot yang berurutan ini memiliki
persamaan komposisi, adegan, dan subject yang memiliki
kesamaan.
Dengan begitu dua shot dengan suasana dan latar yang
berbeda bisa menjadi lebih harmonis.
Eyeline Match
Sebuah garis imajiner yang menghubungkan antara arah
pandang mata karakter/tokoh dengan objek atau subjek lain
yang sedang dilihatnya.
Objek atau subjek tersebut dapat berada di dalam frame,
maupun di luar frame.
22. Complexity Editing ialah cara pengeluar dan editor filem melihat dengan
lebih mendalam pada imej yang telah mereka rakam dan
memperhebatkan aksi dan tenaga rakaman tersebut.
Ini tidak menumpukan pada apa yang ditunjukkan secara literal,
sebaliknya pada pelbagai aspek lain termasuk elemen visual dan tafsiran
sosio-politik.
Walaupun Complexity Editing boleh digunakan melalui keseluruhan
projek, ia biasanya hanya digunakan untuk segmen tertentu video.
COMPLEXITY EDITING
23. "Context Editing" ialah proses mengedit video untuk menjelaskan atau
mengubah konteks scene atau momen tertentu.
Untuk mencapai matlamat ini, adalah mungkin untuk menambahkan
elemen visual atau audio, memberikan penjelasan atau mengubah cara
penonton melihat kontent, atau menggabungkan atau memotong
bahagian-bahagiannya daripada video.
CONTEXT EDITING
24. PRA TONTON
MERUPAKAN SATU SESI DI MANA SESEBUAH
PENERBITAN FILEM ATAU VIDEO DIPERTONTONKAN
KEPADA SEKUMPULAN INDIVIDU TERTENTU
BERTUJUAN UNTUK MENDAPATKAN MAKLUM BALAS
(FEEDBACK) SEBELUM DIEDARKAN.
25. PENGURUSAN SUMBER DAN STORAN
Pengurusan sumber dan storan dalam penerbitan video adalah penting
untuk memastikan bahawa video anda dikendalikan dengan baik, mudah
diakses dan dapat diurus dengan berkesan.
Berikut adalah beberapa aspek penting yang perlu dipertimbangkan dalam
pengurusan sumber dan storan video:
26. ASPEK PENTING:
Pemilihan peranti storan yang sesuai
Penyusunan fail yang teratur
Penamaan fail yang sistematik
Penghapusan fail yang tidak diperlukan
Pilihan format video yang sesuai
Penjagaan terhadap integriti data
Penggunaan sistem pengurusan sumber digital
(digital asset management)