Andrew Makarov Pedagogics of Art and Art of Pedagogics experts-edu.org

1. Роль герменевтической техники в формировании эстетического чувства
Эстетическое чувство — это переживание, возникающие в силу
способности человека видеть прекрасное и безобразное в объекте
восприятия. Это - т.н. высшее чувство, то есть оно не дано с рождения, а
формируется в процессе социализации человека, приобщения его к
коллективному опыту.
Развитоеэстетическое чувство – это результат приобщения индивида к
общественному эстетическому сознанию. Каковы механизмы приобщения
человека к этому сегменту общественной практики? Мы должны себе
представлять этот механизм для того, чтобы создавать методики обучения,
эффективные в аспекте эстетического развития.
Я занимаюсь профессионально как философ проблемами сознания и
культурной памяти и опираюсь на знание такого механизма, выработанные в
диалогической философии и культурно-исторической психологии. Мной
была создана методика обучения искусствоведческому анализу, которая
применима для самой широкой публики. Это методика основана на
герменевтике и методе «сократичечского диалога» - методе задавания
вопросов. Она была создана в союзе с моими аспирантами и моим
французским коллегой О.Бренифье, который занимается философией для
детей. Я поделюсь своим опытом применения методики обучения участников
искусствоведческих мастерских, которые я веду в Волгоградском музее
изобразительных искусств. Ежемесячные мастерские «Искусство видеть
видимое» - это разновидность неформального образования, предлагаемого
музеем горожанам разных возрастов. На них приходят люди, желающие
сформировать у себя или поддержать эстетическое чувство и эстетический
вкус. Эстетическое чувство — это переживание, возникающие в силу
способности человека видеть прекрасное и безобразное в объекте
восприятия, а Эстетический вкус – это способность выносить эстетические
суждения на основе своего эстетического чувства.
Цель этих мастерских – сформировать навыки вынесения эстетических
суждений об искусстве – о конкретных произведениях, видах, жанрах
искусства и об искусстве как феномене культуры.
Основным средством достижения этой цели является модерируемый
ведущим специальный методически выверенный диалог. Очень важно, что
это должен быть не спонтанный диалог, когда люди делятся своими

2. ассоциациями и аллюзиями, это практика общения по определенным
довольно строгим правилам.
Зачем и какие правила нужны? Любой, кто работал с коллективами
обучающихся и тем более с широкой публикой, сталкивается с тем, что
люди склонны в спонтанных разговорах соскальзывать с общего предмета, и
не генерировать новые идеи, а выгружать свои чувства, ассоциации или
вообще молчать – все это создает серьезные помехи для образования.
Поэтому нужны специальные методики, позволяющие с одной стороны,
запускать моторику мышления и раскрепощать речь, а с другой, -
фокусировать внимание на общем предмете и логических правилах
артикуляции своих мыслей. И здесь есть объективное противоречие: первая
задача требует вхождения в креативный модус мышления, а вторая – в
аналитический. Поэтому перед разработчиками технологии обучения
искусствоведческому дискурсу возникает сложная задача выработки
процедуры для ведения беседы, которая бы, с одной стороны, не
закрепощала бы речь, а с другой, дисциплинировала бы ее.
В основу разработки такой процедуры работы с публикой легли
традиционные техники научного исследования, адаптированные к
обыденному сознанию людей. Если располагать созданную мной методику
на карте известных педагогических методов, то она относится к т.н.
«интерактивному исследовательскому методу». Из всех известных науке
методов был выбран самый подходящий для работы с текстами метод
герменевтики.
Для дела осмысления любое произведение искусства продуктивно
представить как текст, как систему знаков и значений, которую следует
расшифровать, вернее растолковать. Герменевтика – это искусство
извлечения смыслов иона хорошо подходитдля написания любого рода эссе
о тех или иных феноменах культуры. Вот такое устное коллективное эссе
является результирующей моих мастерских. Итак, от результата – к ходу
всей процедуры. Как это делается?

3. АЛГОРИТМ ГЕРМЕНЕВТИЧЕСКОЙ РАБОТЫ
1. «Курсорное чтение» (медленное рассматривание или
прослушивание произведения в «без оценочном» режиме)
2. Поиск «темных мест» или «точек фокализации»
3. Задавание вопроса к тексту
4. Формулирование гипотезы (ответ на вопросы)
5. Проверка гипотезы (дискуссия)
6. Синтез гипотез (написание или произнесение эссе о
произведении)
*Что же такое фокальнаяточка?Это та точка, на которую, по мнению художника, зритель должен
сразу обратить внимание. Обычно фокальной точкой является ключевой объект