Anàlisi i comentari de l'obra "Formes úniques de continuïtat en l'espai" de l'artista futurista italià Umberto Boccioni seguint les pautes pel comentari d'una obra escultòrica PAU 2016. La presentació inclou "links" amb pàgines web, videos i d'altres presentacions que permeten ampliar la informació sobre l'obra, Es recomanable descarregar la presentació per visualitzar les animacion i activar els "links" d'ampliació. NOVA VERSIÓ ACTUALIZADA al meu bloc: hdartantonio.blogspot.com

1. Antonio Núñez (2016)

2. El nostre anàlisi s’estructura:
FORMES ÚNIQUES DE CONTINUïTAT EN L’ESPAI
1.- FITXA TÈCNICA (CATALOGACIÓ)
2. CONTEXT HISTORICO i ARTÍSTIC: ÈPOCA, AUTOR I ESTIL
3. L’ANÀLISI FORMAL
4. ANÀLIS CONCEPTUAL: TEMA, SIGNIFICAT I FUNCIÓ
5. ALTRES CONSIDERACIONS
PRIMERA APROXIMACIÓ

3. - Nom de l’obra
- Autor
- Estil
- Cronologia
- Material i tècnica
- Forma i Tipologia
- Cromatisme Textura
- Dimensions
- Localització
Formes úniques de continuïtat en l’espai
Umberto Boccioni
Primer terç del segle XX (1913)
Futurista
Bronze / Fosa.
Exempta / Dempeus
Monocroma. Pulimentada
1,11 X 0,88 m.
Moma (Nova York)
FITXA TÈCNICA (CATALOGACIÓ)
1.- FITXA TÈCNICA (CATALOGACIÓ)

4. 2.- CONTEXT HISTORIC i ARTÍSTIC: ÈPOCA, ESTIL I AUTOR
ÈPOCA
A començaments del segle XX els nous descobriments científics i tècnics, la difusió de
noves ideologies, els problemes socials derivats de la industrialització i una situació
política a Europa marcada per l'existència de blocs armats i la tensió entre les grans
potències provoquen canvis en les idees i els estils de vida que faran del segle XX
quelcom diferent de les èpoques anteriors.
És en tot aquest context sorgiran les anomenades avantguardes del segle XX.
És un moment en que l’Art i els artistes es troben davant d’un desafiament gegantí:
Inventar noves formes amb les quals poder expressar aquest món de conflictes i canvis.
2.- CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
Els artistes del segle XX es mostraran receptius amb molts d’aquest problemes, i
reflectiran en les seves creacions, de manera conscient o inconscient , els trets culturals,
morals i polítics que configuren el pensament d’aquells moments.
A més és un moment en que el que els artistes ja no intenta solament reflectir la realitat,
sinó que també intentaran expressar de forma plàstica les seves pròpies vivències inferiors
i la seva pròpia visió subjectiva de la realitat.

5. El Futurisme constitueix un dels primers moviments d’avantguarda del segle XX.
Sorgeix a Itàlia al 1909 en redactar Marinetti, el primer Manifest Futurista en el que va
afirmar que : "un automòbil de carreres ..., es més bell que la Victòria de Samotràcia".
2.- CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
ESTIL
El futurisme va ser anomenat així per la seva intenció de trencar absolutament amb
l'art del passat i crear un art nou des de zero, d'acord amb els nous temps.
Els futuristes equiparen el museus als cementiris
CARACTERISTIQUES PRINCIPALS
- Rebuig del passat, de la tradició, i defensa d’un nou art
- Exaltació de la societat industrial, el progrés, la màquina,
el dinamisme, l’energia i la vilolència.
- Tecnicament utilitzen en pintura una amplia gama de
colors, la tècnica del divisionisme, el simultaneisme per
expressar el moviment
- El temes més representats són la ciutat i la figura humana
en moviment

6. Boccioni va ser un dels principals exponents del Futurisme, La seva obra es mou dins
de la creació escultòrica i pictòrica.
Teòric del moviment, va col·laborar en la
redacció de “El Manifest de la pintura
futurista” de 1910 i en el “manifest de
l’escultura futurista” de 1912.
Segons aquests , l'artista modern
havia d'alliberar-se dels models i les
tradicions figuratives del passat, i
centrar-se únicament en el món
contemporani, dinàmic i en contínua
evolució..
2.- CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
AUTOR

7. DESCRIPCIÓ
L’obra representa un home en posició
de marxa, recorda les figures de l’art
grec.
3.- ANÀLISI FORMAL
El cos es representa serpentejant, lluitant
contra una força invisible.
En la seva «lluita» contra aquesta força
invisible, el cos en moviment, sembla que
va deixant trossos de si mateix .
3.- ANÀLISI FORMAL
L'escultura excedeix els límits corporis
de l'ésser humà, i s'assembla a una
bandera ondejant al vent.

8. 3.- ANÀLISI FORMAL

9. Boccioni no volia representar
la forma del cos, sinó la
l'acció del cos
Realitzada en bronze molt
polit reflecteix molta llum
(símbol del progrés) per tots
els costats aconseguint una
major sensació dinamisme.
Màxima exaltació de la
velocitat i el dinamisme
Presenta uns contorns
desdibuixats, com a
prolongació del cos.
Els peus, sobre dues
plataformes quadrangulars
que s’eleven respecte al pla
Que expressen el moviment
en l'espai d'una figura.
Accentuen la sensació de
lleugeresa.
3.- ANÀLISI FORMAL

10. L’obra presenta una composició oberta ( centrífuga ) que és relaciona amb el entorn
El joc de formes còncaves i convexes i la
presencia de forces contràries contribueixen
a potenciar el dinamisme de l’escultura.
Tota la composició s’estructura en base a una línia diagonal que accentua el
dinamisme de l’obra.
COMPOSICIÓ
3.- ANÀLISI FORMAL

11. La utilització de múltiples formes
geomètriques de perfils angulosos
contribueixen a representar la sensació
de moviment i desplaçament de la figura.
La llum és un element fonamental que
contribueix a accentuar el dinamisme
de l’escultura.
LA LLUM
La reflexió de la llum sobre la superfície
del bronze polit, en combinació amb les
formes geomètriques de perfils
angulosos...
De nou:
“Màxima exaltació de la velocitat i el
dinamisme”
3.- ANÀLISI FORMAL
crea intensos efectes de clarobscurs
que accentuen la corporeïtat el
dinamisme de l’obra.

12. L’obra presenta un gran dinamisme.
EL RITME
EL TEMPS
Hi ha una clara voluntat d’eternitat donat
que l’obra va més enllà de la mera
representació anecdòtica i puntual d’un
home en posició de marxa.
Boccioni el que ens presenta és la
representació simbòlica i intemporal de
l’energia i el dinamisme que caracteritzen
a l’home modern que avança amb decisió
cap el futur
3.- ANÀLISI FORMAL
resultat de la composició en diagonal,
dels contrastos entre formes còncaves i
convexes i dels efectes de clarobscurs
que produeix la llum al incidir sobre ella.

13. TEMÀTICA O ICONOGRAFIA
L’obra vol presentar la imatge de l’home
modern , Un ésser anònim que viu a una
gran ciutat, que viu al seu temps.
La figura també pot recordar recordar la
imatge d’un guerrer, més si tenim present
en l’exaltació del militarisme que van fer
els artistes futuristes.
INTERPRETACIÓ
4.- ANÀLISI CONCEPTUAL (INTERPRETACIÓ)
Un temps protagonitzat pels avenços
tecnològics, per la màquina, de tal forma
que l’home és semblant a una màquina, un
organisme mecànic

14. És la representació del moviment com a sinònim de transformació, de canvi .
El moviment i la força que mostra l’escultura no
són més que la representació simbòlica de
l’energia interna i dinàmica de l’home
modern, que viu en l’època industrial i que
avança amb decisió cap el futur.
Per alguns crítics , aquesta escultura també
és la representació de la teoria nietzscheana
del “superhome”.
SIGNIFICAT
L’esser humà biònic (meitat humà, meitat
màquina) que es desenvolupa en llibertat cap el
futur trencant amb tot allò que el tenia lligat
(normes i convencionalismes del passat que no el
deixaven avançar i desenvolupar-se en llibertat )
Aquesta escultura simbolitza la figura humana que avança
vers el futur.
4.- ANÀLISI CONCEPTUAL (INTERPRETACIÓ)

15. Fonamentalment la seva funció és estètica i decorativa..
FUNCIÓ
També potser considerada com un vehicle d'experimentació de noves formes i
conceptes plàstics en l’escultura.
4.- ANÀLISI CONCEPTUAL (INTERPRETACIÓ)

16. 5.- ALTRES CONSIDERACIONS
MODELS I INFLUÈNCIES
Malgrat el Futurisme renega de les formules heretades
del passat, l’escultura “Formes úniques de continïtat en
L’espai” mostra una certa semblança am la “Victòria de
Samotacia”. ( Escultura grega d'època hel·lenística )
L’obra també denota una certa influència del cubisme analític
de Bracque i Picaso en la descomposició dels cossos en
formes geomètriques.
5.- ALTRES CONSIDERACIONS
Totes dues intenten recrear una mateixa sensació: el
moviment ràpid i decidit d’un cos en l’espai.
En l’escultura grega aquest concepte es representa en
les robes que envolten la figura, mentre que a l’obra de
Boccioni, això s'aconsegueix a partir del modelatge del
cos del personatge.

17. 5.- ALTRES CONSIDERACIONS
Temàticament les dues escultures aconsegueixen representar perfectament el
moviment, el dinamisme exacerbat ... però amb significats completament diferents.
Al·legoria de les forces de la
naturalesa: El vent ...
Representació del moviment i la velocitat
com a sinònim de canvi i transformació.

18. Desenvolupament d’una ampolla en l’espai (1912)
5.- ALTRES CONSIDERACIONS
ALTRES OBRES D’UMBERTO BOCCIONI

19. La càrrega dels
llancers (1915)
Quadre de temàtica bèl·lica amb el qual Boccioni aconsegueix una sensació de gran
dinamisme. La seva factura ens recorda al cubisme analític.
5.- ALTRES CONSIDERACIONS

20. AMPLIAR INFORMACIÓ
AMPLIAR INFORMACIÓ
INFO 2INFO 1
INFO 3
VIDEOS
EL FUTURISME
INFO 4
INFO 5