Liceo Scientifico Charles Darwin, profile picture
Uploaded byLiceo Scientifico Charles Darwin
PPT, PDF2,554 views

Romanticismo

Il romanticismo, emerso nella prima metà del XIX secolo, rappresenta una corrente artistica, politica e filosofica che contrappone la sensibilità e la passione alla ragione, enfatizzando l'individualità e la riscoperta dei valori religiosi. Caratterizzato dall'interesse per l'interiorità e le emozioni umane, porta anche a un risveglio del nazionalismo e dell'unità dei vari popoli, con artisti e intellettuali che si impegnano attivamente in lotte politiche. A livello artistico, il romanticismo si distingue dalla tradizione neoclassica, promuovendo innovazione e una nuova concezione della bellezza e del sublime.

Embed presentation

Downloaded 29 times
1 / 111
2 / 111
3 / 111
4 / 111
5 / 111
6 / 111
7 / 111
8 / 111
9 / 111
10 / 111
11 / 111
12 / 111
13 / 111
14 / 111
15 / 111
16 / 111
Most read
17 / 111
18 / 111
19 / 111
Most read
20 / 111
21 / 111
22 / 111
23 / 111
24 / 111
25 / 111
26 / 111
27 / 111
28 / 111
29 / 111
30 / 111
31 / 111
32 / 111
33 / 111
34 / 111
35 / 111
36 / 111
37 / 111
38 / 111
39 / 111
40 / 111
41 / 111
42 / 111
43 / 111
44 / 111
45 / 111
46 / 111
47 / 111
48 / 111
49 / 111
50 / 111
51 / 111
52 / 111
53 / 111
54 / 111
55 / 111
56 / 111
57 / 111
58 / 111
59 / 111
60 / 111
61 / 111
Most read
62 / 111
63 / 111
64 / 111
65 / 111
66 / 111
67 / 111
68 / 111
69 / 111
70 / 111
71 / 111
72 / 111
73 / 111
74 / 111
75 / 111
76 / 111
77 / 111
78 / 111
79 / 111
80 / 111
81 / 111
82 / 111
83 / 111
84 / 111
85 / 111
86 / 111
87 / 111
88 / 111
89 / 111
90 / 111
91 / 111
92 / 111
93 / 111
94 / 111
95 / 111
96 / 111
97 / 111
98 / 111
99 / 111
100 / 111
101 / 111
102 / 111
103 / 111
104 / 111
105 / 111
106 / 111
107 / 111
108 / 111
109 / 111
110 / 111
111 / 111
S imna D e R o o sa Classe V E A .S . 20/ 20 05 06
Il termine “romanticismo”fu usato per la prima volta da Friedrich von Schlegel nel 1772 per indicare un tipo di letteratura da lui considerata moderna e contrapposta a quella classica. Abitualmente si usa la parola “romanticismo” per indicare la corrente politica, filosofica, artistica affermatasi nella prima metà del XIX sec. Il Romanticismo si sviluppò in Europa anche se con differenze tra Paese e Paese. Origine della parola “romantico”:’romantic ‘ in Inghilterra sin dal XVII sec significava ciò che è ‘romanzesco’ in quanto tratto dal periodo in cui nascono le lingue ‘romanze’ e,nel secolo successivo,diviene sinonimo di medievale e gotico.
Il Romanticismo ha delle caratteristiche fondamentali che lo differenziano dalle correnti precedenti specialmente dal Neoclassicismo.
Il punto Il lato istintivo fondamentale e e passionale caratterizzante è dell’uomo la decisa viene esaltato e affermazione del assume un sentimento sulla ruolo ragione dominante. discostandosi dalla corrente artistica dell’illuminismo, ovvero il Neoclassicismo. I vespri siciliani-Francesco Hayez
L’artista romantico L’artista, che può ha un animo essere il poeta o il ipersensibile, sempre pittore, deve pronto a continui trasmettere le turbamenti.Ad emozioni da lui esempio per provate agli uomini W.Wordsworth “…the in modo efficiente e poet is a man with può farlo solo se dotato di un talento greater sensibility…” speciale. Infatti la scuola d’arte non può insegnare nulla all’artista poiché egli deve possedere il genio. Spesso l’artista porta con sé l’immagine dell’uomo ribelle, esule che si isola dalla società a lui contemporanea che non lo soddisfa e lo delude.
L’arte romantica riscopre la sfera religiosa dopo il periodo del laico illuminismo. La riscoperta dei valori religiosi era iniziata con la pubblicazione de ‘Il genio del Cristianesimo’ di Eugène Delacroix, La barca di Dante, 1822. Olio su tela, Chateaubriand. 189x246 cm. Parigi, Museo del Louvre. L’interesse per la dimensione dell’interiorità e della spiritualità umana portò il Romanticismo a preferire linguaggi artistici non figurativi come musica,letteratura. Queste infatti sono le arti che più incarnano lo spirito del Romanticismo.
L’ottocento è il secolo del liberalismo politico, dell’indipendenza, del senso nazionalistico dei popoli. Il crollo dell’impero Napoleonico aveva portato nelle coscienze europee soprattutto la rivalutazione delle diverse nazionalità che si erano formate durante il medioevo dopo il crollo dell’Impero Romano. Il Romanticismo vuole rivalutare la diversità dei vari popoli e delle varie nazioni. Camillo Benso conte di Cavour- Francesco Hayez-1864
A metà del secolo Germania e Italia iniziano il loro percorso di unificaziojne ... ...allora gli ideali romantici iniziarono ad identificarsi con le spinte unitarie di questi Paesi. Spesso gli intellettuali romantici partecipavano attivamente alle lotte politiche. Spesso si sentivano coinvolti in problemi politici di stati stranieri, come per esempio i poeti della seconda generazione romantica inglese(Byron,Keats,Shelley) che Francesco Hayez, Massimo d’Azeglio, 1864. Olio su tela, rimasero per tutta la loro vita 118x92 cm. Milano, Pinacoteca di Brera. vicini alle vicende politiche italiane e greche. INDIETR
Il Romanticismo stravolge anche la concezione dell’importanza di determinati periodi storici. Alessandro Manzoni- Francesco Hayez-1841 Ad esempio nel periodo Neoclassico era di importanza centrale l’epoca classica da imitare e prendere come esempio di incredibile bellezza
Nel Romanticismo vi è una riscoperta del medioevo mistico e religioso. 1°motivo:il medioevo era stato un periodo di mistica e religiosità, aspetti che proprio questa nuova corrente stava riscoprendo. 2°motivo:nel medioevo si sono formate le nazioni europee. 3°motivo:durante il medioevo il lavoro era artigianale. Questo per atteggiamento polemico contro la rivoluzione industriale e i cambiamenti da essa Eugène Delacroix portati. INDIETR
Il concetto di sublime ha origine in epoca classica ma l’idea romantica di sublime corrisponde a quella di Immanuel Kant. Il filosofo di Konisberg analizzò il sublime nella sua opera “Critica del giudizio”. Edmund Burke scrive addirittura una intera opera sulla questione del bello e del sublime intitolata “A Philosophical Inquiry into the Origin of Our Ideas of The Sublime and Beautiful Vapore durante la tempesta- Joseph Mallord Turner-1840 With Several Other Additions” Il bello è diverso dal sublime. Il sublime ha le sue radici nei sentimenti di paura e di orrore suscitati dall’infinito, dalla dismisura(Burke).
Non deriva, come il bello, dal libero gioco tra sensibilità ed intelletto ma dal conflitto tra sensibilità e ragione.Si ha pertanto quel sentimento misto di sgomento e di piacere che è determinato sia dell’assolutamente grande e incommensurabile(la serie infinita di numeri o l’illimitatezza del tempo e dello spazio:sublime matematico)... sia dallo spettacolo dei grandi sconvolgimenti e fenomeni naturali che suscitano nell’uomo il senso della fragilità e finitezza(sublime dinamico).-->Kant Tempesta di neve-W.Turner-1842 Davanti a questi fenomeni l’uomo prova una sorte di sensazione di paura e di coscienza della propria piccolezza ma allo stesso tempo è sovrastato dalla sensazione del sublime. INDIETR
Il Romanticismo è la corrente innovativa per eccellenza. L’innovazione avviene in tutti gli aspetti finora analizzati e anche in un altro aspetto fondamentale:l’imitazio ne. I romantici non riescono a considerare in alcun modo l’imitazione come una cosa positiva. Leda-Théodore Géricault
Riconoscono che il periodo classico sia stato un momento di grande elevatura nella cultura ma non ritengono che sia il caso di copiare ai loro giorni opere ormai”fuori tempo”. Donne di Algeri-Eugène Delacroix-1834 Addirittura i romantici definiscono gli autori classici “romantici del loro Studio-Eugène tempo” perché innovativi, Delacroix sperimentatori e in armonia con il proprio tempo. INDIETR
Francesco Hayez, Il bacio, 1859. Olio su tela, 110x88 cm. Milano, Pinacoteca di
Il contesto in cui si Gli intellettuali sviluppa il Romanticismo appassionatisi alle idee è quello dell’Europa post- illuministiche della Napoleonica e post- Rivoluzione Francese si Congresso di Vienna. ritrovano delusi da ciò che la Rivoluzione stessa ha dato origine: l’impero Napoleonico. La libertà che guida il popolo-Eugène Delacroix-1830. Olio su tela, 235x260 cm. Parigi, Museo del Louvre.
Il congresso di Vienna del 1815 si preoccupa di ristabilire l’ordine precedente a Napoleone riportando sul trono i vecchi sovrani. Ma ormai in numerose nazioni si è formato un forte senso di nazionalità e libertà residuo degli ideali rivoluzionari) che portano Germania e Italia a cercare e ottenere unità e indipendenza. Camillo Benso conte di Cavour-Francesco Hayez-1864 Grazie all’impegno di grandi statisti come il tedesco Bismark e l’italiano Cavour si formano lo stato tedesco e il Regno d’Italia(1861-soto re Vittorio Emanuele II). INDIETR
In filosofia la più importante corrente sviluppatasi durante il periodo romantico è l’idealismo romantico tedesco che trovò i suoi principali esponenti in Fichte, Shelling, Hegel. La filosofia romantica entra in conflitto con la Friedrich Wilhelm Joseph ragione finita propria Shelling dell’illuminismo e di Kant. Immanuel Kant
E’ presente una tensione verso l’infinito, l’assoluto. Aspirazione che nasce anche dalla presa di coscienza della piccolezza dell’uomo. Gli strumenti per accedere all’assoluto e all’infinito non vanno ricercati solo nella ragione ma attraverso vie privilegiate quali: sentimento,fede,arte,amore. La ragione, comunque, continua a essere uno Georg Wilhelm Friedrich strumento utile. Hegel Naturalmente non si intende la ragione kantiana ma hegeliana,cioè assoluta(per Hegel ragione=realtà).
E’ presente un ottimismo di fondo anche quando è mascherato da un apparente pessimismo. La sofferenza porta a un’evoluzione dell’io, è uno strumento di elevazione. Filosofia politica: richiamo all’individuo in lotta con lo stato assoluto. Tema dell’eroe. Popolo considerato come insieme di individui che hanno in comune tradizioni, lingua, storia, volontà di essere nazione. Johann Gottlieb Fichte Un esempio di scritto filosofico politico sono i “Discorsi alla nazione tedesca” in cui spiega perché il popolo tedesco sia l’unico all’altezza di ‘insegnare’ l’educazione necessaria per il mondo INDIETR
Il musicista romantico cambia radicalmente il concetto di “fare musica” rispetto al passato. Franz Schubert Per lui, infatti, la musica deve descrivere la sua anima e il suo mondo interiore, traducendo Gioacchino Rossini in note Fryderick Chopin sensazioni e sentimenti.
Egli segue l’ispirazione del momento adattando gli schemi compositivi del passato alla propria sensibilità. Niccolò Giuseppe Verdi Paganini Richard Wagner INDIETR
Il Romanticismo trovò uno dei cambi migliori per la sua espressione nella letteratura. Nei vari paesi europei la letteratura romantica ebbe sviluppi diversi. Friedrich Schlegel 1772-1829 La sua nascita(e con essa la nascita del romanticismo in generale) viene, per convenzione, fatta risalire al 1798, quando i fratelli von Schlegel pubblicarono il primo numero della rivista Athenaum.
Tutto ebbe origine dallo “Sturm und Drang”(Tempesta e assalto) tedesco. Samuel Taylor Coleridge In Inghilterra i padri del romanticismo furono Wordsworth e Coleridge con le loro “Lyrical Ballads”. William Wordsworth In Italia si fa iniziare il romanticismo con la pubblicazione dell’”Adelchi” di Manzoni. Le caratteristiche principali riscontrabili nella letteratura sono le stesse delle altre arti. INDIETR
I risultati artistici nel campo della scultura sono assai scarsi. Il maggiore scultore italiano della prima metà Lorenzo Bartolini dell’800 dopo Canova è Lorenzo Bartolini. Lorenzo Bartolini nacque a Savignano,Prato,n el 1777.Operò in un ambito intermedio tra neoclassicismo e romanticismo.Morì a Firenze nel 1850. Dircè-Lorenzo Bartolini
L’opera più importante e famosa di Bartolini è “La fiducia in Dio”. La statua si trova a Milano al Museo Poldi-Pezzoli. E’ fatta in marmo ed è alta 95 cm. La fiducia in Dio- La figura Lorenzo rappresentata Bartolini-1835 sembra sciogliersi in un gesto di abbandono reso anche dalle luci che scorrono sulle anche, sulle braccia, sul profilo del volto estatico. Copia de “La fiducia in Dio”
Bartolini creò”Ninfa punta da uno scorpione” su commissione del principe Charles de Beauveau nel 1833. L’anno successivo completò l’opera che fu esposta, su permesso di Bartolini, al Salone di Parigi dove fu bene accolta. Ninfa punta da uno scorpione-1833/34-Museo del Louvre
Tra gli ammiratori di questo lavoro ci fu Charles Baudelaire. Nel dicembre del 1845, Nicola I, che si trovava in Firenze, visitò lo studio di Bartolini e commissionò una copia dell’opera che però non fu mai terminata dall’ideatore. Lo scultore fiorentino Giovanni Duprè (1817-1882) terminò la scultura. Con questo lavoro, uno dei migliori di Bartolini, l’autore cerca di distanziarsi dall’imitazione dei lavori antichi cercando di mostrare la vita in sé, cosa del tutto riuscita nella naturalità dei movimenti e nell’espressione di dolore sul volto della ninfa.
Piuttosto che seguire la teoria del “bello ideale”, piuttosto che ammirare l’uomo “sognato dagli idealisti”(co me disse lui stesso), preferisce Busto di Elisa Napoleone Baciocchi guardare l’uomo creato Chaudet Antoine da Dio, Denis l’uomo esistente in Come conferma di queste idee fece copiare ai suoi natura. allievi dell’Accademia di belle Arti di Firenze,invece del solito “gesso”, un gobbo, incontrato per strada, affinché ne ricavassero una figura di Esopo ritenendolo più conforme alla realtà delle realizzazioni che tenevano
George Gordon Byron 6th Baron Byron Guelfo Trotti Estense Mosti L’Ammostatore La Carità Educatrice (Firenze, L’esempio precedentemente Galleria Palatina, 1824) fatto(Statua di Esopo) mostra come le idee di Bartolini fossero antiaccademiche, antineoclassiche e forse già realiste prima che romantiche.
La Table aux Amours (Metropolitan Museum of art, New York, 1845) Cartellier Pierre Chinard Joseph
INDIETR
Ha così inizio il “gothic revival” che si diffonderà in I primi esempi di tutta l’Europa, architettura soprattutto romantica , intesa nell’Ottocento, con come ripresa di delle forme di motivi medievali, neogotico. si hanno fin dal Settecento, in Inghilterra. Londra Torino Colonia Vienna In Francia l’architettura assume aspetti diversi e interessanti con l’opera di Eugène-Emmanuel Viollet-
Un classico esempio di architettura neogotica è il Palazzo del Parlamento e la Torre dell’orologio a Londra(1840-1868).
Questo parco ebbe una prima realizzazione nel 1630 su progetto di Carlo Cognengo di Castellamonte, poi proseguito fino al 1660 dal figlio Amedeo; nel 1864 venne parzialmente Veduta del parco del Valentino. ridisegnato dal francese Barillet con una migliore sistemazione di viali, boschetti, vallette artificiali, un piccolo galoppatoio e un laghetto poi prosciugato che veniva Al Valentino si svolsero numerose usato d’inverno come esposizioni Internazionali. ‘patinoire’.
Il Castello del Valentino è la costruzione più famosa del parco. Le sue origini risalgono al 1500. Emanuele Filiberto di Savoia lo acquistò nel 1564. Successivamente Carlo Emanuele I lo passò a Maria Castello del Valentino Cristina di Francia che lo adibì come dimora preferita soggiornandovi a lungo con la sua corte. Fu completamente Si presenta con due facciate restaurato dal diverse: la facciata principale 1621 al 1660 verso Torino ha le caratteristiche da Carlo di architettoniche dei castelli Castellamonte francesi del secolo XVII e del e dal figlio. barocco delle costruzioni italiane, mentre sul fronte del Po ha la facciata secondaria in cotto.
E’ un complesso costituito dal Borgo medievale e dalla Rocca o Castello fortificato. Esso riproduce con le sue mura merlate, il castello turrito, il ponte levatoio, le case Borgo medievale fortificate, le viuzze, le botteghe artigiane, una sintesi fedele di un villaggio del ‘400. Fu costruito per l’Esposizione Internazionale del 1884 a Torino ad opera principalmente di Alfredo d’Andrade, portoghese di nascita ed italiano d’adozione, grande conoscitore del medioevo piemontese e restauratore di INDIETR
La Votivkirche, la chiesa dedicata al Divino Redentore, è nata come ringraziamento per un attentato fallito all’imperatore Francesco Giuseppe I. La costruzione fu finanziata da suo fratello l’arciduca Ferdinando Massimiliano e fu realizzata in stile neogotico ed inaugurata nel 1879.
La severa facciata è delimitata da due alte e slanciate guglie. All’interno si trovano importanti opere d’arte. INDIETR
La cattedrale di Colonia è uno dei massimi esempi di purezza, armonia e perfezione dell’arte gotica. Questo grandioso tempio in stile francese fu iniziato nel 1248: fu allora che l’arcivescovo Konrad von Hochstaden posò la prima pietra. L’idea di costruire una cattedrale era nata circa ottant’anni prima quando l’allora arcivescovo aveva sottratto a Milano le presunte reliquie dei Re Magi portate lì dall’imperatore Costantino e dalla madre Sant’Elena dopo averle recuperate in Oriente.
L’Ara dei Re Magi, dietro l’altare principale, sembra rivendicare con le sue dimensioni l’ambizione della cattedrale di colpire il visitatore ispirandogli sentimenti di grandezza: in legno e argento, pesante trecento chili, alta più di un metro e mezzo e lunga più di due metri, è il più grande sarcofago d’Europa.
Dalla cella campanaria vegliano su Colonia 8 campane, fra le quali spicca “Peter der Grosse” (il Grande Pietro), che con i suoi 24.000 kg è la più grande campana a battaglio del mondo. La Cattedrale di Colonia fu terminata nel 1880. INDIETR
La pittura è uno dei metodi espressivi più amati dai Romantici. Théodore Géricault, La zattera della Medusa, ca 1819. Olio su tela, 491x716 cm. Parigi, Museo del Louvre. La pittura ha avuto ampio sviluppo in età romantica perché anche quando imita il mondo esterno, dà Théodore Géricault, Alienata con la all’artista la possibilità monomania del gioco, 1822-1823. Olio su tela, di interpretarlo, 77x64.5cm. Parigi, Museo del Louvre. inventando spazi, Volontariamente tralascerò autori che varranno trattati da
Caspar David Friedrich (Greifswald,1774- Dresda,1840) partecipa totalmente, come uomo e come artista, alla rivoluzione romantica. Caspar David Friedrich Friedrich è interessato, nella poetica del romanticismo, soprattutto al lato mistico della natura. Corvi-C.D.Friedrich
I paesaggi di Friedrich sono lo spettacolo della natura ma servono anche a misurare la piccolezza dell’uomo nel confronto con tale vastità di orizzonti. E la categoria che più sfrutta questa pittura è proprio il sublime, così come lo aveva definito Kant: quel sentimento misto di sgomento e di piacere che è determinato dall’assolutamente grande e incommensurabile. Il viaggiatore sopra il mare di nebbia, 1818. Il sentimento di panico della natura, sede dell’infinito che ci riporta a Dio, è la sua maggiore caratteristica. Ed è ciò che lo differenzia da altre correnti del tempo.
181
Su una roccia di origine vulcanica un uomo, raffigurato di spalle, ammira il panorama che gli si apre davanti. La nebbia che gli è innanzi è quasi come un mare da cui emergono come isole le cime delle montagne. Non vi è vegetazione che crea angoli accoglienti. Le rocce sono nere e inospitali. Emergono dai fumi di una nebbia che sembra quasi il vapore che sprigiona la terra dal L’uomo che ammira questo suo interno. spettacolo ci dà il confronto tra la piccolezza della dimensione umana e la vastità dell’opera della natura. È raffigurato di spalle così che lo spettatore del quadro deve condividere il suo punto di vista e compenetrarsi nel suo stato d’animo. Lo stato d’animo, cioè, di chi avverte dentro di sé il sentimento del sublime: meraviglia e quasi sgomento di fronte all’immensità dell’universo.INDIETR
1808
Il dipinto è in realtà una pala d'altare realizzata per la cappella privata del Castello di Tetschen in Boemia. È l'opera che rivelò la personalità artistica di Friedrich. La pala non mancò di suscitare polemiche, in quanto nessuno aveva mai pensato di collocare un paesaggio su un altare. Tuttavia è innegabile che il quadro trasmette una carica mistica, e non solo per la croce raffigurata tra gli alberi, ma anche per il senso di maestosità silenziosa che questa cima di montagna comunica. L'idea di unire il tema della natura con quello del sacro è sicuramente uno dei segni più chiari del passaggio da un clima culturale di impronta neoclassica al nuovo clima romantico. INDIETR
180 9
In quest'opera si coglie un tema molto caro allo spirito romantico: la visione delle rovine con tutto il loro fascino legato al senso del tempo che passa. In una luce, che ricorda un'alba nordica, si intravedono degli alberi scheletrici e un muro con una finestra in stile gotico, In basso si intravedono dei ultimo resto di monaci con una bara sulle un'antica abbazia spalle, che stanno distrutta e trasformata probabilmente in cimitero. accingendosi a seppellire un loro confratello morto. INDIETR
181 9
Il chiaro di luna è un tema molto amato dai romantici. In questo quadro il paesaggio notturno si trasforma in una massa scura nella quale si insinua il controluce della luna e a delineare le silhouette degli alberi e dei due spettatori raffigurati nella scena. INDIETR
181 8
Anche in questo quadro il tema dominante è il rapporto tra uomo e natura. Due uomini e una donna osservano il mare estendersi tra uno squarcio delle scogliere di Rugen, un’isola tedesca del mar Baltico. INDIETR
1822,oli o su tela, cm 98x12. Amburgo
Il dipinto è ispirato a un naufragio realmente avvenuto nel corso di una spedizione polare. E’ evidente anche il significato simbolico del nome della nave. Sono i valori pittorici che fanno sentire che i contenuti della fede, la speranza dell’uomo, il suo eterno desiderio di conoscenza e di dominio sulla natura sono tuttavia destinati a restare sconfitti nella lotta contro le forze superiori che lo circondano. INDIETR
INDIETR
Johann Heinrich Fussli(Zurigo, 1741- Putney Hill, Londra, 1825) può essere considerato mediatore fra la cultura artistico-letteraria tedesca dello Sturm und Drang e quella inglese avendo passato buona parte della sua vita in Inghilterra(dove veniva chiamato Henry Fuseli). In Inghilterra si afferma come pittore di storie antiche, medievali, shakespeariane, dantesche, miltoniane o tratte dalle leggende germaniche nibelungiche con forti accenti Lady Macbeth sonnambula, romantici o preromantici. (1784)olio su tela, 160 x 221 cm, Parigi, Museo del Louvre
1779-178 0
Il“Giuramento dei tre confederati sul Rütli”(1779-1780-Zurigo Rathaus) fu frutto di una commissione privata, ottenuta da un facoltoso cittadino svizzero. Il dipinto segna una tappa fondamentale nella carriera di Fussli che era appena rientrato in patria dopo un lungo soggiorno italiano dimostratosi decisivo per la sua formazione artistica. E’ l’unica opera firmata e datata(1780) del pittore. L’evento rievocato è quello dell’alleanza stipulata il 12 agosto 1291 dai rappresentanti dei tre cantoni di Uri, Schwyz e Unterwalden contro il dominio asburgico... …atto che è considerato tradizionalmente il primo passo verso la formazione della Confederazione Elvetica. INDIETR
1757-175 9
“Buffone ritratto da un pittore con gli occhiali”, 1757-1759, Zurigo Kunsthaus. E’ uno dei primi dipinti di Fussli (basta guardare le date per capire che Fussli dipinse questo quadro ancora giovane). Fussli inizia il suo percorso artistico da autodidatta mostrando una spiccata inclinazione per il disegno. Solo dal 1780 si darà con costanza alla pittura a olio. INDIETR
178 1
L'incubo (1781), olio su tela, 127 x 102 cm Detroit USA, Institute of the Arts. All'esposizione annuale della Royal Academy di Londra del 1781, Füssli presentò il quadro L'incubo, che lo impose sulla scena inglese. Si tratta della prima versione di un soggetto che dipingerà altre cinque volte, rivelando la particolare predilezione per il tema del sogno, momento in cui affiorano le più profonde regioni dell'animo. Del resto, lo stesso artista affermava che i sogni erano la personificazione del sentimento. Per questo oltre alla figura addormentata si vedono i suoi sogni materializzati, un orribile nano sul ventre e la cavalla spettrale dagli occhi bianchi che appare dietro la tenda, richiamo quest'ultimo anche del termine incubo in inglese, "nightmare", ovvero "cavallaINDIETR
“Il risveglio di Titania” (1793-1794)olio su tela; 135 x 169 cm Zurigo, Kunsthaus.
Ispirata al “Sogno di una notte di mezza estate” di Shakespeare, la scena rappresenta il momento in cui la fata Titania, circondata di fate e folletti, si desta al suono del canto di Bottom, con la testa d'asino, per il quale prova subito un amore irresistibile. L'opera fa parte del nucleo di cinque dipinti realizzato per la Shakespeare Gallery dell'editore James Woodmason. Titania e Bottom (1790)olio su tela 217 x 275 cm, Londra, Tate Britain. INDIETR
Le tre streghe (1782-1783,Zurigo, Kunsthaus. L'ispirazione per il dipinto "Le tre streghe" è Lady Macbeth sonnambula, il Macbeth, atto I, scena (1784)olio su tela, 160 x 221 cm, III, versi 39-47, quando Parigi, Museo del Louvre Banquo e Macbeth incontrano le streghe sulla piana.
La produzione artistica di John Constable(East Bergholt,Suffolk,1776- Londra,1837) è quasi tutta incentrata sul tema del paesaggio. Constable, che era un uomo di grande cultura, come si può apprezzare leggendo i suoi studi dell’arte, è il pioniere del naturalismo al quale arriva influenzato dai grandi paesaggi olandesi. Questa nuova strada artistica lo induce a rompere i rapporti con la Royal Accademy.
La natura nella cultura romantica svolge un ruolo fondamentale. I paesaggi di Constable sono sempre gradevoli. Ritraggono una natura in cui c’è un felice equilibrio tra gli elementi naturali Golding Constable's Flower Garden. 1815. Oil su e artificiali. tela. Ipswich, Museums and Galleries, UK. Per la casuale ed irregolare posizione degli elementi nei quadri, le opere di Constable rispecchiano in pieno la categoria del pittoresco. Lo stile pittorico, in Constable, è tutto affidato al colore. Le forme a volte non hanno un contorno definito ma si riconoscono dai passaggi di tono e di colore.
Studio di nuvole, 1822
1822 Tra il 1821 e il 1822 una serie di quadri sulle nuvole. L’interesse per lo studio analitico del paesaggio è attestato da centinaia di tele che egli ha dedicato alle nuvole. L’interesse di Constable per le nuvole non si ferma alle forme che possono assumere, ma esamina la qualità luminosa e cromatica in riferimento alle diverse ore del
INDIETR
182 1
In questo quadro il carro di fieno è solo un pretesto per consentire la rappresentazione di un paesaggio tipicamente inglese. Il carro sta guadando un piccolo ruscello che forma un curva a doppia esse. A sinistra è presente una casa che sembra quasi mimetizzarsi con il paesaggio circostante. La parte superiore del quadro è dominata da un cielo nuvoloso. INDIETR
181 7
“Flatford Mill” è una delle prime grandi realizzazioni di Constable realizzate in gran parte en plain air. L’immagine è una ricerca di quella spontaneità della natura, alla quale l’uomo adatta le sue necessità e non viceversa. Il gusto per il pittoresco, in questo quadro, non è solo una dimensione estetica, ma anche di grande partecipazione emotiva avendo il pittore scelto di raffigurare i luoghi della sua infanzia. INDIETR
183 6
Questo è uno degli ultimi paesaggi realizzati da Constable. La piana di Hampstead è uno dei paesaggi preferiti dal pittore. Qui vi inserisce un immaginario mulino a vento, ma soprattutto vi rappresenta due arcobaleni. L’interpretazione del luogo dimostra come nella sua produzione matura l’indagine scientifica della natura cede sempre più il passo ad una ricerca di INDIETR
Harwich Lighthouse-ca. 1820
Hampstead Heath
Salisbury Cathedral from the Bishop's Grounds-c. 1825 olio su tela, 88 x 112 cm Metropolitan Museum of Art, New York.
Stour Valley and Dedham Village-1814
The Haywain-1821 INDIETR
William Blake nacque a Londra nel 1757 e morì, sempre a Londra, nel 1827. Si dedicò alla letteratura e al disegno. Infatti spesso i suoi scritti erano corredati da sue illustrazion i.
Newton, 1795-1805Londra, Tate Britain Incisione stampata a colori, terminata con inchiostro e acquerello, 60 x 46 cm.
Blake non "fa il ritratto" di Newton, lo rappresenta simbolicamente come un eroe, un tiranno, forse un angelo ribelle che si è condannato alla solitudine e vanamente ricerca nella matematica una verità che è nelle cose, ma che non sa o non Newton, 1795-1805Londra, Tate Britain Incisione vuole leggere. stampata a colori, terminata con inchiostro e acquerello, 60 x 46 cm. Il cielo che non guarda e gli rimane oscuro. Il suo corpo inutilmente possente, michelangiolesco, si ripiega e chiude su se stesso, formando ancora una figura geometrica, un quadrato.
Alcune illustrazioni di Blake trattano temi danteschi, come questo “Paolo e Francesca” ispirato al quinto canto dell’inferno. INDIETR
William Turner((Londra,1775, Londra, 1851) è l’altro grande interprete, con Constable, della pittura di paesaggio romantica in Inghilterra. La categoria estetica più interessata a Turner è quella Paesaggio con fiume e del sublime, quel sublime una baia in dinamico che intendeva Kant: lontananza esplosioni di energia;non a caso spesso i soggetti delle sue opere sono tempeste, etc. Nei suoi quadri gioca un elemento fondamentale la luce.
1844
Questo quadro sconvolse i I colori sono suoi contemporanei. impastati. Sono riconoscibili Il resto è luce. solo un orizzonte e due linee INDIETR
182 8
Appartiene alla serie di opere che dedicò a fatti storici. E’ rappresentato un episodio della storia romana. Ma la vera protagonista è la luce sprigionata al centro dell’immagine . E’ rappresentato il porto di Cartagine. I Carteginesi avevano fatto prigioniero Attilio Regolo, che fu rimandato in patria per convincere i Romani a desistere dalla guerra. Riferì ai Romani di continuare la guerra e tornato a Cartegine subì varie atroci INDIETR
1812
Il quadro, al pari di "Regolo", prende solo a pretesto l'episodio storico di Annibale per una immagine che in realtà è una libera ricerca di effetti luminosi e dinamici attivati da una tempesta di neve. Lo schema compositivo ricorre in molte altre opere di Turner: una specie di vortice che ruota intorno ad un punto posto in posizione leggermente decentrata. INDIETR
184 2
Il quadro, conservato alla Tate Gallery di Londra, è uno degli esempi più noti della ricerca di Turner legata alla percezione della forza della natura. Lo scatenarsi di una tempesta di neve avviene in mare, travolgendo una nave che nel quadro appena si intravede nel gran turbinio d'acqua che Turner rappresenta. Il mare è anch'esso un soggetto molto amato Il quadro, troppo in anticipo dall'artista sui gusti del tempo, non inglese. ricevette critiche entusiastiche. Per esso, come per altre tele di Turner, i critici inglesi parlarono di "pasticceria", in quanto un quadro così fatto sembrava loro più un tavolo sporco di latte, farina, uova, INDIETR
1835
Turner è stato un artista molto presente in Italia, e nei suoi numerosi viaggi ha toccato molti luoghi caratteristici della penisola di cui ci ha lasciato testimonianza in numerosi quadri e disegni. Uno dei luoghi a lui più congeniali fu comunque Venezia. Questo quadro Le sue raffigurante il Canal caratteristiche Grande è solo una stilistiche sono ben delle numerosissime evidenti tele che Turner soprattutto nel realizzò a Venezia. dissolversi della forma nella luce, che dà all'immagine un aspetto evanescente e un INDIETR
William Morris( Elm House, Walthmstow, 1834- Hammersmith, 1896) fu il primo a tentare di applicare la stessa raffinata bellezza dell’arte romantica anche ai prodotti destinati all’uso quotidiano, come la carta da parati, i vetri o i tessuti... …in contrasto con la squallida, uniforme e mortificante produzione in serie e opponendosi alla prevalenza della macchina.
Esempi di carta da parati di Morris.
INDIETR

More Related Content

PPTX
Il Romanticismo
byLa Scuoleria
 
PPT
IL SETTECENTO
bymaurasilvi
 
PPT
Giacomo leopardi
bydoncarletto
 
PPT
Il Canzoniere di Petrarca
byvery
 
PPTX
Eugenio Montale
byLoridm
 
PDF
Guerre del '700 in Europa
byGiorgio Scudeletti
 
PPT
Dante biografia e produzione
byfrancescapiras
 
PDF
Età napoleonica
byaiutodislessia
 
Il Romanticismo
byLa Scuoleria
 
IL SETTECENTO
bymaurasilvi
 
Giacomo leopardi
bydoncarletto
 
Il Canzoniere di Petrarca
byvery
 
Eugenio Montale
byLoridm
 
Guerre del '700 in Europa
byGiorgio Scudeletti
 
Dante biografia e produzione
byfrancescapiras
 
Età napoleonica
byaiutodislessia
 

What's hot

ODP
Romanticismo e Neoclassicismo
byalfredonatale
 
PDF
La restaurazione
byGiorgio Scudeletti
 
PPT
Giovanni Pascoli
bymiglius
 
PPT
Alessandro Manzoni
bydoncarletto
 
PPSX
La Controriforma Cattolica
byaiutodislessia
 
PPT
Giovanni Verga, vita e opere
byfms
 
PPT
L’età di giustiniano
bylilystander
 
PPTX
Napoleone Bonaparte
byLa Scuoleria
 
PDF
Platone
bygiovanni quartini
 
POTX
Giovanni Verga
byVittoria Ciminelli
 
PDF
Naturalismo e verismo prof. Zenoni
byteozenoni
 
PPTX
Giuseppe Ungaretti
byLoridm
 
PDF
La guerra dei Cent'anni
byGiorgio Scudeletti
 
PPT
l'età giolittiana
byvaleria serraino
 
PPTX
Il dolce stilnovo
byfrancescapiras
 
PPT
Simbolismo e decadentismo. Il vate e il dandy
bymaestrogiu
 
PPTX
Ludovico Ariosto. Vita e opere
byLa Scuoleria
 
PPT
Luigi Pirandello
byIacopo Pappalardo
 
PPT
Rinascimento
byAntonio Curreli
 
PPT
Destra e Sinistra storica
byMarco Chizzali
 
Romanticismo e Neoclassicismo
byalfredonatale
 
La restaurazione
byGiorgio Scudeletti
 
Giovanni Pascoli
bymiglius
 
Alessandro Manzoni
bydoncarletto
 
La Controriforma Cattolica
byaiutodislessia
 
Giovanni Verga, vita e opere
byfms
 
L’età di giustiniano
bylilystander
 
Napoleone Bonaparte
byLa Scuoleria
 
Platone
bygiovanni quartini
 
Giovanni Verga
byVittoria Ciminelli
 
Naturalismo e verismo prof. Zenoni
byteozenoni
 
Giuseppe Ungaretti
byLoridm
 
La guerra dei Cent'anni
byGiorgio Scudeletti
 
l'età giolittiana
byvaleria serraino
 
Il dolce stilnovo
byfrancescapiras
 
Simbolismo e decadentismo. Il vate e il dandy
bymaestrogiu
 
Ludovico Ariosto. Vita e opere
byLa Scuoleria
 
Luigi Pirandello
byIacopo Pappalardo
 
Rinascimento
byAntonio Curreli
 
Destra e Sinistra storica
byMarco Chizzali
 

Viewers also liked

PPT
Romanticismo
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PDF
Il romanticismo
byClaudio Donghi
 
PPTX
Romanticismo
byProveZacademy
 
PPT
Il romanticismo
byManuelavalle1
 
PPT
Romanticismo
bygiulia1247
 
PPTX
Il romanticismo
byVincenzo Carrino
 
PPT
L’estetica del sublime
byIrene Sensales
 
POTX
Romanticismo
byVittoria Ciminelli
 
PDF
Il romanticismo
byGiorgio Scudeletti
 
Romanticismo
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Il romanticismo
byClaudio Donghi
 
Romanticismo
byProveZacademy
 
Il romanticismo
byManuelavalle1
 
Romanticismo
bygiulia1247
 
Il romanticismo
byVincenzo Carrino
 
L’estetica del sublime
byIrene Sensales
 
Romanticismo
byVittoria Ciminelli
 
Il romanticismo
byGiorgio Scudeletti
 

Similar to Romanticismo

PPT
Romanticismo
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PDF
Neoclassicismo e preromanticismo
byGiorgio Scudeletti
 
PPTX
IL_ROMANTICISMO.pptx
byFederiGaine
 
PDF
Neoclassico romantico
byAnna Rita Vizzari
 
PPT
Romanticismo
byValentina Meli
 
PPT
Il romanticismo
bysara1668
 
PPTX
5 romanticismo
byFranco Zhu
 
PDF
Paper about 'Il Romanticismo Italiano'
byMarcos Fernando Dotta
 
PPT
Presentazione romanticismo
byproftorre
 
PPT
Alfieri
byGiuseppe Palazzolo
 
PPT
Romanticismo
byMaria pia Dell'Erba
 
PPT
presentazione neoclassicismo_e_preromanticismo.ppt
bygiacomotorresi2
 
PDF
Romanticismo
byGiuseppe Palazzolo
 
ODP
Romanticismo
byFrancesca Banchini
 
PDF
L'arte moderna e contemporanea
byChiara Ponti
 
PPT
Il romanticismo
byManuelavalle1
 
PPSX
Romanticismo
byFilippoRuvolo1
 
PPTX
Viviarte_PPT_63_Romanticismo_Goya_Delacroix_Gericault_Friedrich_Turner_72029....
bykometakevin5
 
PDF
Neoclassicismo e preromanticismo
byagnese79
 
PDF
Romanticismo
byClaudio Donghi
 
Romanticismo
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Neoclassicismo e preromanticismo
byGiorgio Scudeletti
 
IL_ROMANTICISMO.pptx
byFederiGaine
 
Neoclassico romantico
byAnna Rita Vizzari
 
Romanticismo
byValentina Meli
 
Il romanticismo
bysara1668
 
5 romanticismo
byFranco Zhu
 
Paper about 'Il Romanticismo Italiano'
byMarcos Fernando Dotta
 
Presentazione romanticismo
byproftorre
 
Alfieri
byGiuseppe Palazzolo
 
Romanticismo
byMaria pia Dell'Erba
 
presentazione neoclassicismo_e_preromanticismo.ppt
bygiacomotorresi2
 
Romanticismo
byGiuseppe Palazzolo
 
Romanticismo
byFrancesca Banchini
 
L'arte moderna e contemporanea
byChiara Ponti
 
Il romanticismo
byManuelavalle1
 
Romanticismo
byFilippoRuvolo1
 
Viviarte_PPT_63_Romanticismo_Goya_Delacroix_Gericault_Friedrich_Turner_72029....
bykometakevin5
 
Neoclassicismo e preromanticismo
byagnese79
 
Romanticismo
byClaudio Donghi
 

More from Liceo Scientifico Charles Darwin

PPT
Metafisica
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
L'età di Pericle e di Fidia
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
ODP
Silvestro Lega
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPTX
Grecia Classica
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Giulio Romano
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Giorgio De Chirico
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPTX
Marc Chagall
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Barocco
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
ODP
Architettura Fascista
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Architettura del Ferro
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Altri Impressionisti
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Viollet le-Duc
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Oscar-Claude Monet
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPTX
Paul Gauguin
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Edgar Degas
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
Georges-Pierre Seurat
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPTX
Architettura Fascista
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPTX
Modigliani
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPTX
Metafisica
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
PPT
De Chirico
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Metafisica
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
L'età di Pericle e di Fidia
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Silvestro Lega
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Grecia Classica
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Giulio Romano
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Giorgio De Chirico
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Marc Chagall
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Barocco
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Architettura Fascista
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Architettura del Ferro
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Altri Impressionisti
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Viollet le-Duc
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Oscar-Claude Monet
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Paul Gauguin
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Edgar Degas
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Georges-Pierre Seurat
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Architettura Fascista
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Modigliani
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
Metafisica
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 
De Chirico
byLiceo Scientifico Charles Darwin
 

Romanticismo

  • 1.
    S imna De R o o sa Classe V E A .S . 20/ 20 05 06
  • 2.
    Il termine “romanticismo”fuusato per la prima volta da Friedrich von Schlegel nel 1772 per indicare un tipo di letteratura da lui considerata moderna e contrapposta a quella classica. Abitualmente si usa la parola “romanticismo” per indicare la corrente politica, filosofica, artistica affermatasi nella prima metà del XIX sec. Il Romanticismo si sviluppò in Europa anche se con differenze tra Paese e Paese. Origine della parola “romantico”:’romantic ‘ in Inghilterra sin dal XVII sec significava ciò che è ‘romanzesco’ in quanto tratto dal periodo in cui nascono le lingue ‘romanze’ e,nel secolo successivo,diviene sinonimo di medievale e gotico.
  • 3.
    Il Romanticismo hadelle caratteristiche fondamentali che lo differenziano dalle correnti precedenti specialmente dal Neoclassicismo.
  • 4.
    Il punto Il lato istintivo fondamentale e e passionale caratterizzante è dell’uomo la decisa viene esaltato e affermazione del assume un sentimento sulla ruolo ragione dominante. discostandosi dalla corrente artistica dell’illuminismo, ovvero il Neoclassicismo. I vespri siciliani-Francesco Hayez
  • 5.
    L’artista romantico L’artista, che può ha un animo essere il poeta o il ipersensibile, sempre pittore, deve pronto a continui trasmettere le turbamenti.Ad emozioni da lui esempio per provate agli uomini W.Wordsworth “…the in modo efficiente e poet is a man with può farlo solo se dotato di un talento greater sensibility…” speciale. Infatti la scuola d’arte non può insegnare nulla all’artista poiché egli deve possedere il genio. Spesso l’artista porta con sé l’immagine dell’uomo ribelle, esule che si isola dalla società a lui contemporanea che non lo soddisfa e lo delude.
  • 6.
    L’arte romantica riscopre lasfera religiosa dopo il periodo del laico illuminismo. La riscoperta dei valori religiosi era iniziata con la pubblicazione de ‘Il genio del Cristianesimo’ di Eugène Delacroix, La barca di Dante, 1822. Olio su tela, Chateaubriand. 189x246 cm. Parigi, Museo del Louvre. L’interesse per la dimensione dell’interiorità e della spiritualità umana portò il Romanticismo a preferire linguaggi artistici non figurativi come musica,letteratura. Queste infatti sono le arti che più incarnano lo spirito del Romanticismo.
  • 7.
    L’ottocento è ilsecolo del liberalismo politico, dell’indipendenza, del senso nazionalistico dei popoli. Il crollo dell’impero Napoleonico aveva portato nelle coscienze europee soprattutto la rivalutazione delle diverse nazionalità che si erano formate durante il medioevo dopo il crollo dell’Impero Romano. Il Romanticismo vuole rivalutare la diversità dei vari popoli e delle varie nazioni. Camillo Benso conte di Cavour- Francesco Hayez-1864
  • 8.
    A metà delsecolo Germania e Italia iniziano il loro percorso di unificaziojne ... ...allora gli ideali romantici iniziarono ad identificarsi con le spinte unitarie di questi Paesi. Spesso gli intellettuali romantici partecipavano attivamente alle lotte politiche. Spesso si sentivano coinvolti in problemi politici di stati stranieri, come per esempio i poeti della seconda generazione romantica inglese(Byron,Keats,Shelley) che Francesco Hayez, Massimo d’Azeglio, 1864. Olio su tela, rimasero per tutta la loro vita 118x92 cm. Milano, Pinacoteca di Brera. vicini alle vicende politiche italiane e greche. INDIETR
  • 9.
    Il Romanticismo stravolgeanche la concezione dell’importanza di determinati periodi storici. Alessandro Manzoni- Francesco Hayez-1841 Ad esempio nel periodo Neoclassico era di importanza centrale l’epoca classica da imitare e prendere come esempio di incredibile bellezza
  • 10.
    Nel Romanticismo viè una riscoperta del medioevo mistico e religioso. 1°motivo:il medioevo era stato un periodo di mistica e religiosità, aspetti che proprio questa nuova corrente stava riscoprendo. 2°motivo:nel medioevo si sono formate le nazioni europee. 3°motivo:durante il medioevo il lavoro era artigianale. Questo per atteggiamento polemico contro la rivoluzione industriale e i cambiamenti da essa Eugène Delacroix portati. INDIETR
  • 11.
    Il concetto disublime ha origine in epoca classica ma l’idea romantica di sublime corrisponde a quella di Immanuel Kant. Il filosofo di Konisberg analizzò il sublime nella sua opera “Critica del giudizio”. Edmund Burke scrive addirittura una intera opera sulla questione del bello e del sublime intitolata “A Philosophical Inquiry into the Origin of Our Ideas of The Sublime and Beautiful Vapore durante la tempesta- Joseph Mallord Turner-1840 With Several Other Additions” Il bello è diverso dal sublime. Il sublime ha le sue radici nei sentimenti di paura e di orrore suscitati dall’infinito, dalla dismisura(Burke).
  • 12.
    Non deriva, comeil bello, dal libero gioco tra sensibilità ed intelletto ma dal conflitto tra sensibilità e ragione.Si ha pertanto quel sentimento misto di sgomento e di piacere che è determinato sia dell’assolutamente grande e incommensurabile(la serie infinita di numeri o l’illimitatezza del tempo e dello spazio:sublime matematico)... sia dallo spettacolo dei grandi sconvolgimenti e fenomeni naturali che suscitano nell’uomo il senso della fragilità e finitezza(sublime dinamico).-->Kant Tempesta di neve-W.Turner-1842 Davanti a questi fenomeni l’uomo prova una sorte di sensazione di paura e di coscienza della propria piccolezza ma allo stesso tempo è sovrastato dalla sensazione del sublime. INDIETR
  • 13.
    Il Romanticismo èla corrente innovativa per eccellenza. L’innovazione avviene in tutti gli aspetti finora analizzati e anche in un altro aspetto fondamentale:l’imitazio ne. I romantici non riescono a considerare in alcun modo l’imitazione come una cosa positiva. Leda-Théodore Géricault
  • 14.
    Riconoscono che ilperiodo classico sia stato un momento di grande elevatura nella cultura ma non ritengono che sia il caso di copiare ai loro giorni opere ormai”fuori tempo”. Donne di Algeri-Eugène Delacroix-1834 Addirittura i romantici definiscono gli autori classici “romantici del loro Studio-Eugène tempo” perché innovativi, Delacroix sperimentatori e in armonia con il proprio tempo. INDIETR
  • 15.
    Francesco Hayez, Ilbacio, 1859. Olio su tela, 110x88 cm. Milano, Pinacoteca di
  • 16.
    Il contesto incui si Gli intellettuali sviluppa il Romanticismo appassionatisi alle idee è quello dell’Europa post- illuministiche della Napoleonica e post- Rivoluzione Francese si Congresso di Vienna. ritrovano delusi da ciò che la Rivoluzione stessa ha dato origine: l’impero Napoleonico. La libertà che guida il popolo-Eugène Delacroix-1830. Olio su tela, 235x260 cm. Parigi, Museo del Louvre.
  • 17.
    Il congresso diVienna del 1815 si preoccupa di ristabilire l’ordine precedente a Napoleone riportando sul trono i vecchi sovrani. Ma ormai in numerose nazioni si è formato un forte senso di nazionalità e libertà residuo degli ideali rivoluzionari) che portano Germania e Italia a cercare e ottenere unità e indipendenza. Camillo Benso conte di Cavour-Francesco Hayez-1864 Grazie all’impegno di grandi statisti come il tedesco Bismark e l’italiano Cavour si formano lo stato tedesco e il Regno d’Italia(1861-soto re Vittorio Emanuele II). INDIETR
  • 18.
    In filosofia lapiù importante corrente sviluppatasi durante il periodo romantico è l’idealismo romantico tedesco che trovò i suoi principali esponenti in Fichte, Shelling, Hegel. La filosofia romantica entra in conflitto con la Friedrich Wilhelm Joseph ragione finita propria Shelling dell’illuminismo e di Kant. Immanuel Kant
  • 19.
    E’ presente unatensione verso l’infinito, l’assoluto. Aspirazione che nasce anche dalla presa di coscienza della piccolezza dell’uomo. Gli strumenti per accedere all’assoluto e all’infinito non vanno ricercati solo nella ragione ma attraverso vie privilegiate quali: sentimento,fede,arte,amore. La ragione, comunque, continua a essere uno Georg Wilhelm Friedrich strumento utile. Hegel Naturalmente non si intende la ragione kantiana ma hegeliana,cioè assoluta(per Hegel ragione=realtà).
  • 20.
    E’ presente unottimismo di fondo anche quando è mascherato da un apparente pessimismo. La sofferenza porta a un’evoluzione dell’io, è uno strumento di elevazione. Filosofia politica: richiamo all’individuo in lotta con lo stato assoluto. Tema dell’eroe. Popolo considerato come insieme di individui che hanno in comune tradizioni, lingua, storia, volontà di essere nazione. Johann Gottlieb Fichte Un esempio di scritto filosofico politico sono i “Discorsi alla nazione tedesca” in cui spiega perché il popolo tedesco sia l’unico all’altezza di ‘insegnare’ l’educazione necessaria per il mondo INDIETR
  • 21.
    Il musicista romanticocambia radicalmente il concetto di “fare musica” rispetto al passato. Franz Schubert Per lui, infatti, la musica deve descrivere la sua anima e il suo mondo interiore, traducendo Gioacchino Rossini in note Fryderick Chopin sensazioni e sentimenti.
  • 22.
    Egli segue l’ispirazione del momento adattando gli schemi compositivi del passato alla propria sensibilità. Niccolò Giuseppe Verdi Paganini Richard Wagner INDIETR
  • 23.
    Il Romanticismo trovòuno dei cambi migliori per la sua espressione nella letteratura. Nei vari paesi europei la letteratura romantica ebbe sviluppi diversi. Friedrich Schlegel 1772-1829 La sua nascita(e con essa la nascita del romanticismo in generale) viene, per convenzione, fatta risalire al 1798, quando i fratelli von Schlegel pubblicarono il primo numero della rivista Athenaum.
  • 24.
    Tutto ebbe originedallo “Sturm und Drang”(Tempesta e assalto) tedesco. Samuel Taylor Coleridge In Inghilterra i padri del romanticismo furono Wordsworth e Coleridge con le loro “Lyrical Ballads”. William Wordsworth In Italia si fa iniziare il romanticismo con la pubblicazione dell’”Adelchi” di Manzoni. Le caratteristiche principali riscontrabili nella letteratura sono le stesse delle altre arti. INDIETR
  • 26.
    I risultati artisticinel campo della scultura sono assai scarsi. Il maggiore scultore italiano della prima metà Lorenzo Bartolini dell’800 dopo Canova è Lorenzo Bartolini. Lorenzo Bartolini nacque a Savignano,Prato,n el 1777.Operò in un ambito intermedio tra neoclassicismo e romanticismo.Morì a Firenze nel 1850. Dircè-Lorenzo Bartolini
  • 27.
    L’opera più importantee famosa di Bartolini è “La fiducia in Dio”. La statua si trova a Milano al Museo Poldi-Pezzoli. E’ fatta in marmo ed è alta 95 cm. La fiducia in Dio- La figura Lorenzo rappresentata Bartolini-1835 sembra sciogliersi in un gesto di abbandono reso anche dalle luci che scorrono sulle anche, sulle braccia, sul profilo del volto estatico. Copia de “La fiducia in Dio”
  • 30.
    Bartolini creò”Ninfa punta da uno scorpione”su commissione del principe Charles de Beauveau nel 1833. L’anno successivo completò l’opera che fu esposta, su permesso di Bartolini, al Salone di Parigi dove fu bene accolta. Ninfa punta da uno scorpione-1833/34-Museo del Louvre
  • 31.
    Tra gli ammiratoridi questo lavoro ci fu Charles Baudelaire. Nel dicembre del 1845, Nicola I, che si trovava in Firenze, visitò lo studio di Bartolini e commissionò una copia dell’opera che però non fu mai terminata dall’ideatore. Lo scultore fiorentino Giovanni Duprè (1817-1882) terminò la scultura. Con questo lavoro, uno dei migliori di Bartolini, l’autore cerca di distanziarsi dall’imitazione dei lavori antichi cercando di mostrare la vita in sé, cosa del tutto riuscita nella naturalità dei movimenti e nell’espressione di dolore sul volto della ninfa.
  • 32.
    Piuttosto che seguire la teoria del “bello ideale”, piuttosto che ammirare l’uomo “sognato dagli idealisti”(co me disse lui stesso), preferisce Busto di Elisa Napoleone Baciocchi guardare l’uomo creato Chaudet Antoine da Dio, Denis l’uomo esistente in Come conferma di queste idee fece copiare ai suoi natura. allievi dell’Accademia di belle Arti di Firenze,invece del solito “gesso”, un gobbo, incontrato per strada, affinché ne ricavassero una figura di Esopo ritenendolo più conforme alla realtà delle realizzazioni che tenevano
  • 33.
    George Gordon Byron 6th Baron Byron Guelfo Trotti Estense Mosti L’Ammostatore La Carità Educatrice (Firenze, L’esempio precedentemente Galleria Palatina, 1824) fatto(Statua di Esopo) mostra come le idee di Bartolini fossero antiaccademiche, antineoclassiche e forse già realiste prima che romantiche.
  • 34.
    La Table auxAmours (Metropolitan Museum of art, New York, 1845) Cartellier Pierre Chinard Joseph
  • 36.
  • 37.
    Ha così inizioil “gothic revival” che si diffonderà in I primi esempi di tutta l’Europa, architettura soprattutto romantica , intesa nell’Ottocento, con come ripresa di delle forme di motivi medievali, neogotico. si hanno fin dal Settecento, in Inghilterra. Londra Torino Colonia Vienna In Francia l’architettura assume aspetti diversi e interessanti con l’opera di Eugène-Emmanuel Viollet-
  • 38.
    Un classico esempiodi architettura neogotica è il Palazzo del Parlamento e la Torre dell’orologio a Londra(1840-1868).
  • 39.
    Questo parco ebbeuna prima realizzazione nel 1630 su progetto di Carlo Cognengo di Castellamonte, poi proseguito fino al 1660 dal figlio Amedeo; nel 1864 venne parzialmente Veduta del parco del Valentino. ridisegnato dal francese Barillet con una migliore sistemazione di viali, boschetti, vallette artificiali, un piccolo galoppatoio e un laghetto poi prosciugato che veniva Al Valentino si svolsero numerose usato d’inverno come esposizioni Internazionali. ‘patinoire’.
  • 40.
    Il Castello delValentino è la costruzione più famosa del parco. Le sue origini risalgono al 1500. Emanuele Filiberto di Savoia lo acquistò nel 1564. Successivamente Carlo Emanuele I lo passò a Maria Castello del Valentino Cristina di Francia che lo adibì come dimora preferita soggiornandovi a lungo con la sua corte. Fu completamente Si presenta con due facciate restaurato dal diverse: la facciata principale 1621 al 1660 verso Torino ha le caratteristiche da Carlo di architettoniche dei castelli Castellamonte francesi del secolo XVII e del e dal figlio. barocco delle costruzioni italiane, mentre sul fronte del Po ha la facciata secondaria in cotto.
  • 41.
    E’ un complessocostituito dal Borgo medievale e dalla Rocca o Castello fortificato. Esso riproduce con le sue mura merlate, il castello turrito, il ponte levatoio, le case Borgo medievale fortificate, le viuzze, le botteghe artigiane, una sintesi fedele di un villaggio del ‘400. Fu costruito per l’Esposizione Internazionale del 1884 a Torino ad opera principalmente di Alfredo d’Andrade, portoghese di nascita ed italiano d’adozione, grande conoscitore del medioevo piemontese e restauratore di INDIETR
  • 42.
    La Votivkirche, la chiesadedicata al Divino Redentore, è nata come ringraziamento per un attentato fallito all’imperatore Francesco Giuseppe I. La costruzione fu finanziata da suo fratello l’arciduca Ferdinando Massimiliano e fu realizzata in stile neogotico ed inaugurata nel 1879.
  • 44.
    La severa facciataè delimitata da due alte e slanciate guglie. All’interno si trovano importanti opere d’arte. INDIETR
  • 45.
    La cattedrale diColonia è uno dei massimi esempi di purezza, armonia e perfezione dell’arte gotica. Questo grandioso tempio in stile francese fu iniziato nel 1248: fu allora che l’arcivescovo Konrad von Hochstaden posò la prima pietra. L’idea di costruire una cattedrale era nata circa ottant’anni prima quando l’allora arcivescovo aveva sottratto a Milano le presunte reliquie dei Re Magi portate lì dall’imperatore Costantino e dalla madre Sant’Elena dopo averle recuperate in Oriente.
  • 46.
    L’Ara dei ReMagi, dietro l’altare principale, sembra rivendicare con le sue dimensioni l’ambizione della cattedrale di colpire il visitatore ispirandogli sentimenti di grandezza: in legno e argento, pesante trecento chili, alta più di un metro e mezzo e lunga più di due metri, è il più grande sarcofago d’Europa.
  • 47.
    Dalla cella campanaria vegliano suColonia 8 campane, fra le quali spicca “Peter der Grosse” (il Grande Pietro), che con i suoi 24.000 kg è la più grande campana a battaglio del mondo. La Cattedrale di Colonia fu terminata nel 1880. INDIETR
  • 48.
    La pittura èuno dei metodi espressivi più amati dai Romantici. Théodore Géricault, La zattera della Medusa, ca 1819. Olio su tela, 491x716 cm. Parigi, Museo del Louvre. La pittura ha avuto ampio sviluppo in età romantica perché anche quando imita il mondo esterno, dà Théodore Géricault, Alienata con la all’artista la possibilità monomania del gioco, 1822-1823. Olio su tela, di interpretarlo, 77x64.5cm. Parigi, Museo del Louvre. inventando spazi, Volontariamente tralascerò autori che varranno trattati da
  • 50.
    Caspar David Friedrich (Greifswald,1774-Dresda,1840) partecipa totalmente, come uomo e come artista, alla rivoluzione romantica. Caspar David Friedrich Friedrich è interessato, nella poetica del romanticismo, soprattutto al lato mistico della natura. Corvi-C.D.Friedrich
  • 51.
    I paesaggi diFriedrich sono lo spettacolo della natura ma servono anche a misurare la piccolezza dell’uomo nel confronto con tale vastità di orizzonti. E la categoria che più sfrutta questa pittura è proprio il sublime, così come lo aveva definito Kant: quel sentimento misto di sgomento e di piacere che è determinato dall’assolutamente grande e incommensurabile. Il viaggiatore sopra il mare di nebbia, 1818. Il sentimento di panico della natura, sede dell’infinito che ci riporta a Dio, è la sua maggiore caratteristica. Ed è ciò che lo differenzia da altre correnti del tempo.
  • 52.
  • 53.
    Su una rocciadi origine vulcanica un uomo, raffigurato di spalle, ammira il panorama che gli si apre davanti. La nebbia che gli è innanzi è quasi come un mare da cui emergono come isole le cime delle montagne. Non vi è vegetazione che crea angoli accoglienti. Le rocce sono nere e inospitali. Emergono dai fumi di una nebbia che sembra quasi il vapore che sprigiona la terra dal L’uomo che ammira questo suo interno. spettacolo ci dà il confronto tra la piccolezza della dimensione umana e la vastità dell’opera della natura. È raffigurato di spalle così che lo spettatore del quadro deve condividere il suo punto di vista e compenetrarsi nel suo stato d’animo. Lo stato d’animo, cioè, di chi avverte dentro di sé il sentimento del sublime: meraviglia e quasi sgomento di fronte all’immensità dell’universo.INDIETR
  • 54.
  • 55.
    Il dipinto èin realtà una pala d'altare realizzata per la cappella privata del Castello di Tetschen in Boemia. È l'opera che rivelò la personalità artistica di Friedrich. La pala non mancò di suscitare polemiche, in quanto nessuno aveva mai pensato di collocare un paesaggio su un altare. Tuttavia è innegabile che il quadro trasmette una carica mistica, e non solo per la croce raffigurata tra gli alberi, ma anche per il senso di maestosità silenziosa che questa cima di montagna comunica. L'idea di unire il tema della natura con quello del sacro è sicuramente uno dei segni più chiari del passaggio da un clima culturale di impronta neoclassica al nuovo clima romantico. INDIETR
  • 56.
  • 57.
    In quest'opera sicoglie un tema molto caro allo spirito romantico: la visione delle rovine con tutto il loro fascino legato al senso del tempo che passa. In una luce, che ricorda un'alba nordica, si intravedono degli alberi scheletrici e un muro con una finestra in stile gotico, In basso si intravedono dei ultimo resto di monaci con una bara sulle un'antica abbazia spalle, che stanno distrutta e trasformata probabilmente in cimitero. accingendosi a seppellire un loro confratello morto. INDIETR
  • 58.
  • 59.
    Il chiaro di luna è un tema molto amato dai romantici. In questo quadro il paesaggio notturno si trasforma in una massa scura nella quale si insinua il controluce della luna e a delineare le silhouette degli alberi e dei due spettatori raffigurati nella scena. INDIETR
  • 60.
  • 61.
    Anche in questo quadroil tema dominante è il rapporto tra uomo e natura. Due uomini e una donna osservano il mare estendersi tra uno squarcio delle scogliere di Rugen, un’isola tedesca del mar Baltico. INDIETR
  • 62.
  • 63.
    Il dipinto èispirato a un naufragio realmente avvenuto nel corso di una spedizione polare. E’ evidente anche il significato simbolico del nome della nave. Sono i valori pittorici che fanno sentire che i contenuti della fede, la speranza dell’uomo, il suo eterno desiderio di conoscenza e di dominio sulla natura sono tuttavia destinati a restare sconfitti nella lotta contro le forze superiori che lo circondano. INDIETR
  • 64.
  • 65.
    Johann Heinrich Fussli(Zurigo, 1741- Putney Hill, Londra, 1825) può essere considerato mediatore fra la cultura artistico-letteraria tedesca dello Sturm und Drang e quella inglese avendo passato buona parte della sua vita in Inghilterra(dove veniva chiamato Henry Fuseli). In Inghilterra si afferma come pittore di storie antiche, medievali, shakespeariane, dantesche, miltoniane o tratte dalle leggende germaniche nibelungiche con forti accenti Lady Macbeth sonnambula, romantici o preromantici. (1784)olio su tela, 160 x 221 cm, Parigi, Museo del Louvre
  • 67.
  • 68.
    Il“Giuramento dei treconfederati sul Rütli”(1779-1780-Zurigo Rathaus) fu frutto di una commissione privata, ottenuta da un facoltoso cittadino svizzero. Il dipinto segna una tappa fondamentale nella carriera di Fussli che era appena rientrato in patria dopo un lungo soggiorno italiano dimostratosi decisivo per la sua formazione artistica. E’ l’unica opera firmata e datata(1780) del pittore. L’evento rievocato è quello dell’alleanza stipulata il 12 agosto 1291 dai rappresentanti dei tre cantoni di Uri, Schwyz e Unterwalden contro il dominio asburgico... …atto che è considerato tradizionalmente il primo passo verso la formazione della Confederazione Elvetica. INDIETR
  • 69.
  • 70.
    “Buffone ritratto daun pittore con gli occhiali”, 1757-1759, Zurigo Kunsthaus. E’ uno dei primi dipinti di Fussli (basta guardare le date per capire che Fussli dipinse questo quadro ancora giovane). Fussli inizia il suo percorso artistico da autodidatta mostrando una spiccata inclinazione per il disegno. Solo dal 1780 si darà con costanza alla pittura a olio. INDIETR
  • 71.
  • 72.
    L'incubo (1781), oliosu tela, 127 x 102 cm Detroit USA, Institute of the Arts. All'esposizione annuale della Royal Academy di Londra del 1781, Füssli presentò il quadro L'incubo, che lo impose sulla scena inglese. Si tratta della prima versione di un soggetto che dipingerà altre cinque volte, rivelando la particolare predilezione per il tema del sogno, momento in cui affiorano le più profonde regioni dell'animo. Del resto, lo stesso artista affermava che i sogni erano la personificazione del sentimento. Per questo oltre alla figura addormentata si vedono i suoi sogni materializzati, un orribile nano sul ventre e la cavalla spettrale dagli occhi bianchi che appare dietro la tenda, richiamo quest'ultimo anche del termine incubo in inglese, "nightmare", ovvero "cavallaINDIETR
  • 73.
    “Il risveglio di Titania” (1793-1794)oliosu tela; 135 x 169 cm Zurigo, Kunsthaus.
  • 74.
    Ispirata al “Sognodi una notte di mezza estate” di Shakespeare, la scena rappresenta il momento in cui la fata Titania, circondata di fate e folletti, si desta al suono del canto di Bottom, con la testa d'asino, per il quale prova subito un amore irresistibile. L'opera fa parte del nucleo di cinque dipinti realizzato per la Shakespeare Gallery dell'editore James Woodmason. Titania e Bottom (1790)olio su tela 217 x 275 cm, Londra, Tate Britain. INDIETR
  • 75.
    Le tre streghe(1782-1783,Zurigo, Kunsthaus. L'ispirazione per il dipinto "Le tre streghe" è Lady Macbeth sonnambula, il Macbeth, atto I, scena (1784)olio su tela, 160 x 221 cm, III, versi 39-47, quando Parigi, Museo del Louvre Banquo e Macbeth incontrano le streghe sulla piana.
  • 76.
    La produzione artisticadi John Constable(East Bergholt,Suffolk,1776- Londra,1837) è quasi tutta incentrata sul tema del paesaggio. Constable, che era un uomo di grande cultura, come si può apprezzare leggendo i suoi studi dell’arte, è il pioniere del naturalismo al quale arriva influenzato dai grandi paesaggi olandesi. Questa nuova strada artistica lo induce a rompere i rapporti con la Royal Accademy.
  • 77.
    La natura nellacultura romantica svolge un ruolo fondamentale. I paesaggi di Constable sono sempre gradevoli. Ritraggono una natura in cui c’è un felice equilibrio tra gli elementi naturali Golding Constable's Flower Garden. 1815. Oil su e artificiali. tela. Ipswich, Museums and Galleries, UK. Per la casuale ed irregolare posizione degli elementi nei quadri, le opere di Constable rispecchiano in pieno la categoria del pittoresco. Lo stile pittorico, in Constable, è tutto affidato al colore. Le forme a volte non hanno un contorno definito ma si riconoscono dai passaggi di tono e di colore.
  • 79.
  • 80.
    1822 Tra il 1821e il 1822 una serie di quadri sulle nuvole. L’interesse per lo studio analitico del paesaggio è attestato da centinaia di tele che egli ha dedicato alle nuvole. L’interesse di Constable per le nuvole non si ferma alle forme che possono assumere, ma esamina la qualità luminosa e cromatica in riferimento alle diverse ore del
  • 81.
  • 82.
  • 83.
    In questo quadroil carro di fieno è solo un pretesto per consentire la rappresentazione di un paesaggio tipicamente inglese. Il carro sta guadando un piccolo ruscello che forma un curva a doppia esse. A sinistra è presente una casa che sembra quasi mimetizzarsi con il paesaggio circostante. La parte superiore del quadro è dominata da un cielo nuvoloso. INDIETR
  • 84.
  • 85.
    “Flatford Mill” è una delle prime grandi realizzazioni di Constable realizzate in gran parte en plain air. L’immagine è una ricerca di quella spontaneità della natura, alla quale l’uomo adatta le sue necessità e non viceversa. Il gusto per il pittoresco, in questo quadro, non è solo una dimensione estetica, ma anche di grande partecipazione emotiva avendo il pittore scelto di raffigurare i luoghi della sua infanzia. INDIETR
  • 86.
  • 87.
    Questo è uno degli ultimi paesaggi realizzati da Constable. La piana di Hampstead è uno dei paesaggi preferiti dal pittore. Qui vi inserisce un immaginario mulino a vento, ma soprattutto vi rappresenta due arcobaleni. L’interpretazione del luogo dimostra come nella sua produzione matura l’indagine scientifica della natura cede sempre più il passo ad una ricerca di INDIETR
  • 88.
  • 89.
  • 90.
    Salisbury Cathedral fromthe Bishop's Grounds-c. 1825 olio su tela, 88 x 112 cm Metropolitan Museum of Art, New York.
  • 91.
    Stour Valley andDedham Village-1814
  • 92.
  • 93.
    William Blake nacquea Londra nel 1757 e morì, sempre a Londra, nel 1827. Si dedicò alla letteratura e al disegno. Infatti spesso i suoi scritti erano corredati da sue illustrazion i.
  • 94.
    Newton, 1795-1805Londra, TateBritain Incisione stampata a colori, terminata con inchiostro e acquerello, 60 x 46 cm.
  • 95.
    Blake non "fail ritratto" di Newton, lo rappresenta simbolicamente come un eroe, un tiranno, forse un angelo ribelle che si è condannato alla solitudine e vanamente ricerca nella matematica una verità che è nelle cose, ma che non sa o non Newton, 1795-1805Londra, Tate Britain Incisione vuole leggere. stampata a colori, terminata con inchiostro e acquerello, 60 x 46 cm. Il cielo che non guarda e gli rimane oscuro. Il suo corpo inutilmente possente, michelangiolesco, si ripiega e chiude su se stesso, formando ancora una figura geometrica, un quadrato.
  • 96.
    Alcune illustrazioni diBlake trattano temi danteschi, come questo “Paolo e Francesca” ispirato al quinto canto dell’inferno. INDIETR
  • 97.
    William Turner((Londra,1775, Londra, 1851) è l’altro grande interprete, con Constable, della pittura di paesaggio romantica in Inghilterra. La categoria estetica più interessata a Turner è quella Paesaggio con fiume e del sublime, quel sublime una baia in dinamico che intendeva Kant: lontananza esplosioni di energia;non a caso spesso i soggetti delle sue opere sono tempeste, etc. Nei suoi quadri gioca un elemento fondamentale la luce.
  • 99.
  • 100.
    Questo quadro sconvolsei I colori sono suoi contemporanei. impastati. Sono riconoscibili Il resto è luce. solo un orizzonte e due linee INDIETR
  • 101.
  • 102.
    Appartiene alla serie di opere che dedicò a fatti storici. E’ rappresentato un episodio della storia romana. Ma la vera protagonista è la luce sprigionata al centro dell’immagine . E’ rappresentato il porto di Cartagine. I Carteginesi avevano fatto prigioniero Attilio Regolo, che fu rimandato in patria per convincere i Romani a desistere dalla guerra. Riferì ai Romani di continuare la guerra e tornato a Cartegine subì varie atroci INDIETR
  • 103.
  • 104.
    Il quadro, alpari di "Regolo", prende solo a pretesto l'episodio storico di Annibale per una immagine che in realtà è una libera ricerca di effetti luminosi e dinamici attivati da una tempesta di neve. Lo schema compositivo ricorre in molte altre opere di Turner: una specie di vortice che ruota intorno ad un punto posto in posizione leggermente decentrata. INDIETR
  • 105.
  • 106.
    Il quadro, conservatoalla Tate Gallery di Londra, è uno degli esempi più noti della ricerca di Turner legata alla percezione della forza della natura. Lo scatenarsi di una tempesta di neve avviene in mare, travolgendo una nave che nel quadro appena si intravede nel gran turbinio d'acqua che Turner rappresenta. Il mare è anch'esso un soggetto molto amato Il quadro, troppo in anticipo dall'artista sui gusti del tempo, non inglese. ricevette critiche entusiastiche. Per esso, come per altre tele di Turner, i critici inglesi parlarono di "pasticceria", in quanto un quadro così fatto sembrava loro più un tavolo sporco di latte, farina, uova, INDIETR
  • 107.
  • 108.
    Turner è statoun artista molto presente in Italia, e nei suoi numerosi viaggi ha toccato molti luoghi caratteristici della penisola di cui ci ha lasciato testimonianza in numerosi quadri e disegni. Uno dei luoghi a lui più congeniali fu comunque Venezia. Questo quadro Le sue raffigurante il Canal caratteristiche Grande è solo una stilistiche sono ben delle numerosissime evidenti tele che Turner soprattutto nel realizzò a Venezia. dissolversi della forma nella luce, che dà all'immagine un aspetto evanescente e un INDIETR
  • 109.
    William Morris( Elm House,Walthmstow, 1834- Hammersmith, 1896) fu il primo a tentare di applicare la stessa raffinata bellezza dell’arte romantica anche ai prodotti destinati all’uso quotidiano, come la carta da parati, i vetri o i tessuti... …in contrasto con la squallida, uniforme e mortificante produzione in serie e opponendosi alla prevalenza della macchina.
  • 110.
    Esempi di cartada parati di Morris.
  • 111.