Tradución ao galego dunha presentación do prof. Tomás Pérez Molina, onde presenta as principais características da arquitectura renacentista, no período coñecido como o Cinquecento (s. XVI)
Este documento resume los principales aspectos culturales y artísticos del Renacimiento en Europa, incluyendo la arquitectura, escultura y pintura en Italia, España y el norte de Europa entre los siglos XV y XVI, con énfasis en figuras clave como Brunelleschi, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y El Greco.
Este documento resume los principales aspectos culturales y artísticos del Renacimiento en Europa, incluyendo la arquitectura, escultura y pintura en Italia, España y el norte de Europa entre los siglos XV y XVI, con énfasis en figuras clave como Brunelleschi, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y El Greco.
Este documento resume la arquitectura renacentista en Italia durante el Quattrocento. Los principales arquitectos fueron Filippo Brunelleschi y León Battista Alberti, quien también escribió el tratado De Re Aedificatoria. Brunelleschi aplicó los elementos clásicos y la perspectiva a obras como la cúpula de Santa María de las Flores y la Capilla Pazzi. Alberti creó el modelo de iglesia renacentista inspirado en los templos clásicos, como se ve en San Andrés de Mantua. Ambos contribuyeron
El documento describe la arquitectura gótica en Europa, con un enfoque en las catedrales más importantes construidas entre los siglos 12 y 16. Explica las características clave del estilo gótico como el arco apuntado, la bóveda de crucería y el uso de pilares fasciculados. Luego describe las principales catedrales góticas y sus características en países como Francia, Alemania, Inglaterra, Italia y España.
El documento describe las características y obras representativas de la pintura gótica y renacentista en Europa entre los siglos XIV y XV. Se detalla la evolución del realismo, volumen y profundidad en la pintura gótica y sienesa, con ejemplos como La virgen del Canciller Rollin de Van Eyck. También se explican las características de la escuela florentina con obras de Giotto como El beso de Judas. Finalmente, se analizan las innovaciones de los primitivos flamencos como los hermanos Van Eyck
El documento resume la evolución de la pintura gótica en Europa entre los siglos XIII y XV, destacando la figura de Giotto di Bondone como pionero del naturalismo renacentista. Giotto rompió con la tradición bizantina e introdujo nuevas técnicas como la representación del espacio tridimensional y la perspectiva, así como figuras humanas más realistas. Sus frescos en la capilla Scrovegni de Padua, donde narra escenas de la vida de Cristo, son consideradas su obra maestra.
El documento resume la vida y obra del pintor medieval holandés Hieronymus Bosch. Describe algunas de sus obras más famosas como El jardín de las delicias y Los siete pecados capitales, en las que representaba de forma fantástica y moralizante temas religiosos y sociales de su época a través de visiones oníricas repletas de criaturas.
Tradución ao galego dunha presentación do prof. Tomás Pérez Molina, onde presenta as principais características da arquitectura do Quattrocento, a través das obras de Brunelleschi e Alberti
A arquitectura no baixo Renacemento en España: o estilo Herrerianoprofesor historia
Tradución ao galego dunha presentación do prof. Tomás Pérez Molina, onde presenta as principais características do coñecido coma estilo herreriano, que tanta pegada tivo na arquitectura do último terzo do s. XVI na Coroa de Castela
A arquitectura barroca en Italia: Bernini e Borrominiprofesor historia
Tradución ao galego dunha presentación do prof. Tomás Pérez Molina, onde nos achega as principais obras arquitéctonicas do barroco italiano, centrándose en Bernini e Borromini
17. Basílica de San Pedro, Roma Arquitectos que traballaron no proxecto: Bramante , Rafael, Antonio Sangallo o Novo e Miguel Anxo Buonarroti, 1546 A fachada foi realizada por G. Maderno
22. MEDALLÓN QUE MOSTRA AS INTENCIÓNS DE BRAMANTE PARA A BASÍLICA DE SAN PEDRO O seu proxecto contén un gran cubo, que simboliza a Terra, coroado por unha grande cúpula, que simboliza o Ceo Terra e Ceo simbolizan o Universo A perfección encarnada por estas formas simples e puras eríxeno en gran templo da Cristiandade
24. Á morte de Bramante, a dirección das obras recae sobre Rafael , que opta por unha planta de cruz latina , o mesmo que o seu sucesor, Antonio Da Sangallo o Novo Á morte deste, faise cargo da obra Miguel Anxo, que partiu da planta de cruz grega do proxecto orixinal de Bramante, mais reforzou os elementos construtivos para levantar unha cúpula moito máis elevada (131 m.) sobre un gran tambor cilíndrico, eliminando, ademais, os catro pórticos exteriores para deixar só a fachada occidental
25. Evolución do proxecto da Basílica de San Pedro Ver comentario do libro de texto Proxecto de Bramante Planta definitiva Miguel Anxo Planta modificada no s. XVII por Maderna
28. Ao falecer o último Sangallo, en 1546, o Papa puxo en mans de Miguel Anxo a conclusión da obra O sistema de equilibrio esixido pola cúpula coincide coa solución bizantina de contrarrestala con catro cúpulas menores tralos piares , co que se dispuñan naves en planta cadrada arredor dunha de planta octogonal central, onde se disporá o altar da Confesión sobre a tumba de San Pedro Cúpula de San Pedro del Vaticano 1547-1564
29. - A cúpula nervada foi a evolución lóxica do seu modelo de dobre casca florentino; circular , en vez de octogonal, e ovalada en lugar de apuntada - A lanterna, de perfil moi agudo, compensa o achatamento da cúpula - Ten 42 m. de diámetro , elevada sobre pechinas e cun grandioso tambor - A cúpula sostense sobre catro robustos piares que delimitan o espazo central Cúpula de San Pedro Miguel Anxo
34. A grandiosidade do espazo interior da Basílica de San Pedro vese subliñada pola luminosidade que irradia a maxestuosa cúpula levantada por Miguel Anxo a 131 m. do solo
35.
36. URBANIZACIÓN DA PRAZA DO CAPITOLIO, ROMA (comezada en 1538) Planta Vista superior do espazo central
37. Debuxo en perspectiva do conxunto Piazza del Campidoglio Miguel Anxo Un exemplo de urbanismo renacentista: a integración de palacios e prazas no espazo urbano, coidando a perspectiva e a harmonía visual do conxunto
51. A súa obra será das máis influíntes , non só polo seu labor teórico (Os catro libros de Arquitectura, 1570), senón pola formulación dun tipo de edificio singular, a Vila , e dunha linguaxe arquitectónica que se repetirá sen cesar nos seguintes séculos ANDREA PALLADIO (1508-1580)
52. San Xurxo o Maior. Venecia Andrea Palladio Neste templo apreciamos a utilización na súa fachada da denominada ORDE XIGANTE, que supón a utilización dunha columna que ocupa dous andares do edificio
56. Vila Medici Realizada por Giuliano da Sangallo por encargo de Lorenzo o Magnífico entre 1480 e 1485 en Poggio a Caiano
57. Planta e sección da Vila Rotonda A construción, organizada arredor dunha sala circular cuberta por unha cúpula , insírese nunha planta cadrada A cada un dos lados ábrese un pórtico hexástilo de columnas xónicas O edificio combina o eixe centralizado (cúpula e espazo circular) cos catro eixes lonxitudinais dos pórticos O espazo monofocal que creaba o templo romano desaparece polos múltiples focos que xeran as súas catro fachadas
58. A Vila Capra, chamada “Rotonda”. Vicenza. A. Palladio Vista lateral. Podemos apreciar o seu volume cúbico