Il documento descrive un progetto scolastico in cui gli studenti hanno scattato selfie a mezzo busto e li hanno elaborati con pastelli ad olio, ispirandosi al messaggio di Paul Gauguin e al fauvismo. Sono presentati anche brevi cenni storici sul movimento fauve, evidenziando l'innovazione nell'uso del colore e la ricerca di un'espressione emozionale nell'arte. L'intera attività si propone di esplorare il linguaggio visivo e la luce attraverso l'arte.

1. Henri MATISSE ritratto
da Andre’ DERAIN

2. Durante lo scorso anno scolastico, abbiamo imparato a
conoscere le INQUADRATURE FOTOGRAFICHE quando abbiamo
studiato i CODICI del FUMETTO. Per l’estate ho proposto agli
alunni delle classi seconde di scattarsi un SELFIE con
inquadratura in PM (cioè a mezzo busto) e con un forte
contrasto di luci ed ombre.
Sapendo che quest’anno avremmo studiato in particolare la
LUCE nel linguaggio visuale e nell’Arte ed avremmo conosciuto
molti artisti che si sono AUTORITRATTI, ho pensato ad un
elaborato non troppo difficile e di sicuro effetto: sulla stampa in
bianco e nero del proprio SELFIE i ragazzi hanno usato i pastelli
ad olio con LIBERTA’ CROMATICA per emulare il messaggio
di Paul Gauguin , precursore dei pittori FAUVE* e, forse, anche
della POP ART?
Di seguito gli elaborati degli alunni, vere «BELVE»

3. Benedetta 3B Davide 3A

4. Ginevra 3C
Vera 3C

5. Sofia 3BVasile 3B

6. Alessia 3C
Sofia Luna 3C

7. Anna 3C Giorgia 3C

8. Mattia 3AAlessandro 3A

9. Lisa 3CMartina 3C

10. Andrea 3C Alessandro 3C

11. Anna 3AAlessia 3A

12. Anita 3CNatalia 3C

13. Alessia 3CLina 3C

14. Matteo 3ANicolò 3C

15. Brisilda 3AMichelle 3A

16. Carlo 3C Francesco 3C

17. Alice 3AMartina 3A

18. Riccardo 3AAlessandro 3A

19. Elena 3APietro 3A

20. Alice 3A

21. *FAUVISME: il primo dei grandi Movimenti d‘Avanguardia
dell'arte europea; nacque a Parigi nel 1905 e si sciolse già nel
1907;era il periodo di sperimentazione che si ebbe tra la fine
del XIX secolo e la Prima Guerra Mondiale.
Il termine "Fauves" fu utilizzato per la prima volta dal
critico francese Louis Vauxcelles, per sottolineare, in senso
spregiativo, l'uso "selvaggio" del colore di alcuni pittori che
esponevano in quell'anno le loro opere al Salon dè Automne, a
Parigi: «Donatello tra le belve» fu la sua affermazione
vedendo una scultura classica tra le tele dei giovani pittori.

22. Il Fauvismo naque come sviluppo del Postimpressionismo: i
Fauvisti Henri Matisse, Andrè Derain, Maurice de Vlaminck
ammirano la forza del colore in Vincent van Gogh e in Paul
Gauguin. Da loro derivano la semplificazione delle forme
delineate da una netta linea di contorno, l’abolizione della
prospettiva e del chiaroscuro, l'uso di colori vivaci e innaturali,
l’uso incisivo del colore puro, spesso spremuto direttamente dal
tubetto sulla tela. L'importante non era più, come nell'arte
accademica, il significato dell'opera, ma la forma, il colore,
l'immediatezza.
Il rapporto con la realtà visibile non era più naturalistico, fu
superata la concezione dell’arte come imitazione della realtà,
in quanto la natura era intesa come repertorio visivo al quale
attingere per una libera interpretazione puramente
emozionale.