Il documento esplora il contesto storico e le caratteristiche del cubismo, evidenziando gli autori principali come Pablo Picasso e Georges Braque. Analizza le fasi del cubismo, dalle origini con il protocubismo, al cubismo analitico e sintetico, con riferimento a opere significative e all'influenza di pensatori come Nietzsche e Freud. Inoltre, menziona artisti italiani come Gino Severini e Ardengo Soffici, che hanno contribuito a questo movimento artistico.

1. Giuliano Cappato
V^E
A.S. 2005 - 2006
L.S.S. “C. Darwin”
Presents…

3. INDICE
Contesto storico
Tratti caratteristici
Autori
In Italia…
Bibliografia
Credits…

4. Contesto Storico
- Prima metà del
Novecento.
- Crisi certezze del
Positivismo:Nietzsche,
Freud, Bergson,
Einstein…
- Ipotesi di nuove realtà
parallele.

5. Friedrich Nietzsche
 Menzogne millenarie
 Morte di Dio
 Il Superuomo
 Prospettivismo
 L’Eterno Ritorno

6. Sigmund Freud
• Conscio vs Inconscio
• Es, Super-io, Io
• Interpretazione dei
sogni
• Sessualità Infantile

7. Henri Bergson
• Slancio Vitale
• Tempo soggettivo vs Tempo
oggettivo
• Religione Statica e Dinamica

8. Albert Einstein
• Relatività Speciale
• Relatività Generale
• Meccanica
Quantistica
• Teoria del Tutto

9. Tratti caratteristici…
Si sviluppa in Francia tra il 1907 e il 1914: Louis Vauxcelles
indica in modo dispregiativo alcuni paesaggi di Georges
Braque (secondo lui sono “banali cubi”)…
“La natura è una cosa, la pittura un’altra…” (Pablo Picasso)
Il “Tempo” entra nell’arte…
Utilizzo di collages e di papiers collés.
Protocubismo,Cubismo analitico e sintetico: Cèzanne,
Picasso, Gris, Braque.

10. Più Cubismi…
• Protocubismo
• Analitico
• Sintetico

11. Protocubismo
• Gli oggetti acquistano una morfologia cubica.
• Divaricazione netta tra le facce in luce e le facce in ombra.
• I soggetti sono prevalentemente paesaggi, nature morte, figure.
• Annullamento del valore dello sfondo.
• I colori sono caldi, tendenti al legno, utilizzati in gamme
monocromatiche che variano da dipinto a dipinto.
Esempi…

12. Vari “Paesaggi” ad
opera di Paul Cèzanne
1885-1895

13. Cubismo Analitico
• Gli oggetti vengono scomposti nei principali piani che li
compongono.
• I piani vengono ruotati, incastrati, sovrapposti e distesi sulla
tela.
• Introduzione dell’effetto “trompe l’oeil”.
• Colori metallici e sfumati ai bordi.
Esempi…

14. “Les demoiselles d’Avignon” “La persiana”
Pablo Picasso 1907 Juan Gris 1914

15. “I tre musici” “Case all’Estaque
Pablo Picasso Georges Braque
1921 1908

16. Cubismo Sintetico
• Ricomposizione degli oggetti framentati in oggetti nuovi e fantastici.
• Creazione di nuove realtà.
• Uso di colori brillanti spesso non verosimili: separazione fra forme e
colori.
• I soggetti sono prevalentemente nature morte.
Esempi…

17. “Guernica” “Violino e brocca”
Pablo Picasso Georges Braques
1937 1910

18. “Il clarinetto”
“Sorgues”
Georges Braque
Georges Braque
1912
1912

19. AUTORI
• Pablo Picasso
• Georges Braque

20. Pablo Picasso (1881-1973)
• Pablo Ruiz Picasso nasce il 2 5 ottobre 1881 a Málaga, in Andalusia.
• Nel 1895 la famiglia si trasferisce a Barcellona, dove Picasso frequenta La
Lonja, l'accademia di belle arti. Nel 1900 ha luogo a Barcellona la prima
mostra di opere di Picasso; nell'autunno dello stesso anno l'artista si reca a
Parigi: Picasso vi si trasferisce definitivamente nell'aprite del 1904,
stringendo ben presto rapporti di amicizia con Max Jacob, Guillaume
Apollinaire.
• Lo stile di Picasso si evolve dal "periodo blu" (19011-04) al "periodo rosa"
(1905), all'opera cardine Les Demoiselles d'Avignon, 1907, e alla successiva
elaborazione dei cubismo, tra il 1909 e il 1911. Dal 1916 inizia la
collaborazione dell'artista ad allestimenti di balletti e opere teatrali. Subito
dopo la sua opera è caratterizzata dal neoclassicismo e da un rinnovato
interesse per il disegno e la rappresentazione figurativa.
• Dal 1936 la guerra civile spagnola produce su Picasso una profonda
emozione, che culmina sul piano artistico nel dipinto Guernica dei 1937. Nel
1944 aderisce al partito comunista.
• Nel 1961 l'artista sposa Jacqueline Roque e con lei si trasferisce a Mougins.
Qui Picasso continua la sua prolifica attività artistica, con dipinti, disegni,
stampe, ceramiche e sculture, fino alla morte che avviene l'8 aprile 1973.

21. Georges Braque (1882-1963)
• Georges Braque nasce ad Argenteuil-sur-Seine il 13
maggio 1882. Passa la gioventù a Le Havre e frequenta
l'Ecole des Beaux-Arts dal 1897 al 1899.
• Dal 1902 al 1904 dipinge all'Académie Humbert di Parigi.
Conclusa la fase impressionista, dal 1906 Braque aderisce
al fauvismo; la sua prima personale si tiene a Parigi nel
1908, alla galleria di D-H Kahnweiler. Dal 1909 Braque e
Picasso sviluppano il cubismo e nel 1911 le opere dei due
artisti si presentano estremamente simili. Nel 1912 iniziano
a inserire nei loro dipinti elementi di collage e
sperimentano la tecnica del papier collé.
• La loro collaborazione artistica dura fino al 1914. Ferito
nella prima guerra mondiale, Braque stringe amicizia con
Juan Gris dopo la convalescenza, nel 1917.
• Verso la metà degli anni '20, Braque cura la scenografia di
due balletti di Sergei Diaghilev. Nel 1931 Braque esegue le
sue prime sculture in gesso e affronta temi della mitologia.
Nel 1937 ottiene il primo premio al Carnegie International
di Pittsburg.
• Braque trascorre a Parigi gli anni della seconda guerra
mondiale. Oltre a dipingere, Braque esegue litografie,
incisioni e sculture. Dalla fine degli anni '40 si dedica a
temi ricorrenti, quali uccelli, ateliers, paesaggi e marine.
Muore a Parigi il 31 agosto 1963.

22. Opere di Picasso
Vita Ritratto di Ambroise Vollard
I tre musici
Lo studio Il poeta
Les demoiselles d’Avignon
Natura morta Guernica

23. “Vita”

24. “Ritratto di Ambroise Vollard”

25. “I tre musici”

26. “Lo studio”

27. “Il poeta”

28. “Les demoiselles d’Avignon”

29. “Natura morta”

30. “Guernica”

31. Opere di Braque
Case all’Estaque Violino e brocca
Il clarinetto
Sorgues
Il portoghese
Il quotidiano, violino e pipa

32. “Case all’Estaque”

33. “Violino e brocca”

34. “Il clarinetto”

35. “Sorgues”

36. “Il portoghese”

37. “Il quotidiano, violino e pipa”

38. Cubismo in Italia…
• Gino Severini
• Ardengo Soffici

39. Gino Severini (1883-1966)
• Gino Severini nasce il 7 aprile 1883 a Cortona. Studia alla
Scuola Tecnica di Cortona fino al 1899, anno in cui si trasferisce
a Roma. Qui frequenta corsi d'arte a Villa Medici e verso il 1901
visita Giacomo Balla nel suo studio e viene introdotto alla pittura
divisionista.
• Ben presto Severini entra in contatto con gli esponenti
dell'avanguardia parigina, tra i quali Juan Gris, Georges Braque
e Pablo Picasso, e la sua cerchia nell'ambiente teatrale, i poeti
Max Jacob, Guillaume Apollinaire.
• Aderisce al movimento futurista e firma il Manifesto Tecnico
della Pittura Futurista dell'aprile 1910 . Ha un'importante
funzione di collegamento tra gli artisti in Francia e in Italia.
• Severini conclude la sua vera esperienza futurista con una serie
di dipinti sulla guerra; le sue opere successive sono ispirate al
cubismo sintetico.
• Intorno al 1920 applica teorie di equilibrio classico, basate sulla
sezione aurea, a soggetti figurativi tratti dalla Commedia
dell'Arte. Dopo il 1920 l'artista divide il suo tempo tra Parigi e
Roma. Studia le tecniche dell'affresco e del mosaico e negli anni
'20 esegue pitture murali polimateriche in Svizzera, Francia e
Italia.
• Negli anni '50 ritorna ai temi del suo periodo futurista: danzatori,
luce, movimento. Durante l'intero arco della sua carriera
Severini pubblica importanti saggi teorici e libri su argomenti
d'arte. Muore a Parigi il 26 febbraio 1966.

40. Ardengo Soffici (1879-1964)
Nativo di Rignano sull’Arno (7 aprile 1879) ma poggese d’adozione.
Nel novembre del 1900 parte per Parigi per visitare l’Esposizione Universale. Dopo
aver esposto agli Indipendenti ed essere stato favorevolmente notato da critici
eminenti conosce pittori e scultori come Picasso, Manolo, Braque, Derin, Matisse,
Vlaminck; poeti e scrittori come Apollinaire.
Rientrato nel 1907 a Poggio a Caiano, nella casa che abiterà per tutta la vita, inizia
una intensa stagione di lavoro. La sua pittura maturata dalle esperienze francesi e
dall’esempio di Cézanne, mostra spiccata personalità e qualità formali di rilievo
nell’elaborazione di un soggetto, il paesaggio, che rimarrà centrale in tutta la sua
attività.
Soffici ha legato il suo nome a una stagione importante dell’arte italiana come il
Futurismo, prima di approdare, con il cosiddetto “ritorno all’ordine”, ad una
dimensione lirica e intimistica di cui sono testimonianza le opere nate durante il suo
lungo soggiorno poggese.
Soggetto ricorrente di queste opere è proprio il Poggio.
Scompare a Vittoria Apuana il 19 agosto del 1964.

41. Opere di Severini
Natura morta (1)
Natura morta(2)
Composizione
Blue dancer
Sea dancer

42. “Natura morta (1)”

43. “Natura morta (2)”

44. “Blue dancer”

45. “Sea dancer”

46. “Composizione”

47. Opere di Soffici
Linee e volumi di strada
Campagna di forte dei marmi
La contadina
Paesaggio
Sintesi di paesaggio autunnale

48. “Linee e volumi di strada”

49. “Campagna di forte dei marmi”

50. “La contadina”

51. “Paesaggio”

52. “Sintesi di paesaggio autunnale”

53. Bibliografia…
• www.google.it
• “Protagonisti e Testi della Filosofia”,
Abbagnano - Fornero, ed. Paravia
• “Itinerario nell’arte”, Cricco – Di Teodoro,
ed.Zanichelli

54. Credits
• Prof. Diego Sigot
• L.S.S.”C.Darwin”
• Microsoft PowerPoint Office 2000
• Windows 2000 XP