Chapter1 ความรู้เกี่ยวกับกราฟิก

1. CHAPTER 1 : ความรู้ทั่วไปเกี่ยวกับกราฟิก

2. ประวัติความเป็นมาของกราฟิก กราฟิก ( Graphic) เริ่มมีมาตั้งแต่สมัยก่อนประวัติศาสตร์ เป็นรูปภาพ ภาพเขียน ตามผนังถ้ำ ใช้เครื่องมือที่เป็น ดินที่มีสี หรือกระดูกคมๆ ในยุคประวัติศาสตร์ อียิปต์เป็นต้นแบบของอารยธรรมตะวันตก มีการเล่าเรื่องราวโดยใช้ Graphic Art เขียนตามกำแพงปิระมิด กรีกรับอารยธรรมอียิปต์มาใช้ปรับปรุงให้เข้ากับ เรขาคณิต

3. ประวัติความเป็นมาของกราฟิก ในสมัยกรีกจะเน้นเป็นรูปวาด และนำไปใช้ในการเขียนตำรา ศิลปะทางด้านนี้ได้รับความนิยมมากในยุคฟื้นฟูศิลปะวิทยาการ ปัจจุบันกราฟิกได้รับการพัฒนาและเจริญมากขึ้นเรื่อยๆ มีการขยายขอบเขตงานให้กว้างมากขึ้น เช่น งานโฆษณาประชาสัมพันธ์ งานการศึกษา การแสดง ธุรกิจ ฯลฯ

4. ความหมายของกราฟิก กราฟิก (Graphic) หมายถึง การสื่อความหมายด้วยการใช้ศิลปะและศาสตร์ทางการใช้เส้น ภาพวาด ภาพเขียน แผนภาพ ตลอดจนสัญลักษณ์ ทั้งสีและขาว - ดำ ซึ่งมีลักษณะเห็นได้ชัดเจน เข้าใจความหมายได้ทันที ตรงตามที่ผู้สื่อสารต้องการ

5. งานกราฟิก งานกราฟิก หมายถึง งานการวางแผนทางศิลปะและการทำหัวเรื่อง โดยรู้ขนาดสัดส่วน และหลักในการออกแบบ รวมถึงการใช้สีประกอบเพื่อเน้นและดึงดูดความสนใจให้มากขึ้น และเป็นการให้รายละเอียดที่เพิ่มขึ้นด้วย

6. ขอบข่ายงานกราฟิก งานกราฟิกไม่ใช่เพียงแค่งานพิมพ์เท่านั้น เพราะโดยทั่วๆ ไปงานต่างๆ ก็ได้นำงานกราฟิกไปใช้ด้วย โดยยังเน้นจุดเด่นคือ มุ่งให้ผู้ดูรับรู้ได้โดยทางสายตา เช่น งาน ประชาสัมพันธ์ ( ภาพ + เนื้อหา ) งานโทรทัศน์ ( Title , Slide , ภาพประกอบ ) งานจัดฉาก งานสิ่งพิมพ์ต่าง ( หนังสือพิมพ์ วารสาร นิตยสาร ) งานออกแบบ ( แบบบ้าน แบบอาคาร ) ฯลฯ

7. คุณค่าของงานกราฟิก 1. เป็นสื่อกลางให้เกิดความเข้าใจตรงกัน 2. สามารถทำหน้าที่เป็นสื่อ เพื่อให้เกิดการเรียนรู้ 3. ช่วยให้งานมีความน่าสนใจ 4. ช่วยให้เกิดการกระตุ้นทางความคิด และการตัดสินใจ 5. ก่อให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ 6. ทำให้ผู้พบเห็นเกิดการเปลี่ยนแปลงพฤติกรรม ทั้งการกระทำและความคิด

8. การออกแบบ กราฟิก (Graphic Design) งานกราฟิกเป็นงานที่มีอิทธิพลต่อชีวิตประจำวันของคนเราเป็นอย่างมาก ส่งที่เรามองเห็นด้วยตาจะโน้มน้าวจิตใจได้ดีกว่าการรับรู้ประเภทอื่นๆ ดังนั้นงานกราฟิกที่ดีต้องขึ้นอยู่กับการออกแบบที่ดีด้วย ตั้งแต่การออกแบบ เบื้องต้น การลงสี การจัดวางองค์ประกอบต่างๆ Graphic Designer จะใช้วิธีการ ทางศิลปะและหลักการออกแบบร่วมกันสร้างสรรค์รูปแบบต่างๆ ออกมาเพื่อ ให้เกิดศักยภาพสูงสุดในการที่จะเป็นตัวกลางในการสื่อความหมายระหว่างผู้ส่งสารและผู้รับสาร

9. การออกแบบ กราฟิก (Graphic Design) วิธีการออกแบบและวิธี แก้ปัญหาการออกแบบโดยนำเอารูปภาพประกอบ (Illustration) ภาพถ่าย ( Photography) สัญลักษณ์ (Symbol) รูปแบบ และขนาดของตัวอักษร (Typography) มาจัดวางเพื่อให้เกิดการนำเสนอข้อมูลอย่างชัดเจน เกิดผลดีต่อกระบวนการสื่อ ความหมายและแสดงคุณค่าทางการออกแบบอย่างตรงไปตรงมา

10. หลักการออกแบบ ความคิด สร้างสรรค์ (Creativity) คือ การผนวกส่วนของความคิดลึกๆ ภายในใจประยุกต์ใช้แก้ไขปัญหา แก้ไขโจทย์และเงื่อนไขต่างๆ ที่มีอยู่ โดยมีรูปแบบค่อนข้างใหม่ ไม่ซ้ำกับสิ่งที่มีอยู่แล้ว และมีคุณค่าในการตอบโจทย์เป้าหมาย หรือสิ่งที่เราต้องการได้เป็นอย่างดี

11. หลักการออกแบบ โดยปกติ เมื่อพูดถึงความคิดสร้างสรรค์ หลายๆ คนอาจจะประสบปัญหา คือ คิดอะไร ทำอะไร ไม่ต่างกับสิ่งที่เห็นอยู่ สิ่งที่มีอยู่ ลองดูโจทย์ต่อไปนี้

12. ให้ลากเส้น 4 เส้น ต่อเนื่องกัน ( ห้ามยกมือ ) โดยผ่านจุดทุกจุดที่เห็น

13. หลักการออกแบบ จากเฉลย จะเห็นกว่ากุญแจสำคัญก็คือการลากเส้นออกไปนอกกรอบสี่เหลี่ยมนั่นเอง ดังนั้นลองมาพิจารณาประเด็นตรงนี้คือ เกือบทุกๆ คนจะรับรู้ว่าสิ่งที่เห็น นั้นเป็นสี่เหลี่ยม แต่จริงๆ แล้วมันเป็นแค่จุด เนื่องจากเราคิดในกรอบของเรา (Conceptual Perception) เมื่อนำไปเปรียบเทียบกับขบวนการคิดและออกแบบงาน หลายๆ ครั้งเรา ก็จะไม่สามารถคิด อะไรที่เป็น Big Idea ออกมาได้

14. หลักการออกแบบ ทางออก ของความคิดสร้างสรรค์ก็คือ การพยายามคิดออกมานอกกรอบความคิดที่มีอยู่ (Think out of box) แต่ไม่ใช่คิดเลยออกทะลุแล้วไม่สามารถกลับมาตอบโจทย์ของเราได้ จากตัวอย่างจะเห็นว่าเมื่อเราลากเส้น ( คิด ) ออกไปจากจุด ( กฎเกณฑ์ ) แล้ว ในที่สุดเราก็ลากเส้น ( คิด ) มันกลับ เข้ามาอยู่ดี เพียงแต่ลองลากเส้น ( คิด ) เลยออกมานอกจุด ( กฎเกณฑ์ ) ดูบ้าง

15. ค้นหาจุดยืน โดยปกติแต่ละคนจะมีจุดยืนในเรื่องของกราฟิกที่แตกต่างกัน ไม่ต้องกลัวว่าการออกแบบนั้นจะต้องมีความรู้ในเรื่องของศิลปะ ทุกๆ คนมีศิลปะอยู่ในตัวอยู่แล้วทุกๆ คน ขึ้นอยู่กับว่าจะเป็นระดับไหนเท่านั้นเอง

16. ค้นหาจุดยืน 1. คนในระดับทั่วไป คนแต่ละคนมีความมีศิลปะอยู่ภายในอยู่แล้ว ใครๆ ก็สามารถตัดสินงาน หรือวิจารณ์งานได้ คนทุกคนอาจมองไม่เหมือนกัน แต่ก็มีแนวโน้มที่จะมองเห็นไปในทางเดียวกันมากกว่า 2. คนที่มองงานเป็น วิจารณ์ได้ เป็นคนที่ให้ความสนใจงานกราฟิกมากขึ้น มีความเข้าใจในภาพ ในองค์ประกอบต่างๆ ที่อยู่ในภาพ สามารถคิด วิเคราะห์ และวิจารณ์งานได้

17. ค้นหาจุดยืน 3. คนที่สามารถออกแบบงานกราฟิกได้ คือคนที่สามารถคิดสังเคราะห์โจทย์ แนวความคิด เข้าใจในองค์ประกอบพื้นฐาน และองค์ประกอบสี และควบคุมองค์ประกอบในภาพได้ สามารถจัดองค์ประกอบภายในภาพได้อย่างลงตัว 4. คนที่ออกแบบงานกราฟิกได้ดี คือคนระดับที่ 3 ที่ได้รับการฝึกฝน เรียนรู้ และหาความรู้เพิ่มเติมอย่างสม่ำเสมอ เพราะว่างานกราฟิกมีการเปลี่ยนตามยุคตามสมัยเสมอ

18. ค้นหาจุดยืน เราจะเป็นจุดไหนลองพิจารณาให้ดีๆ ถ้าต้องการไปสู่ระดับบนสุด ต้องมีความพยายามและฝึกฝนดีๆ โดยทั่วไปงานทางด้านออกแบบกราฟิก ประกอบด้วย 2 ศาสตร์คือ ศิลปะ + การออกแบบ ศิลปะ = ศาสตร์แห่งการแสดงออกจากจินตนาการและอารมณ์ เพื่อความสุขทางใจ การออกแบบคือ ศาสตร์แห่งความคิด การแก้ไขปัญหาที่มีอยู่ เพื่อสนองต่อจุดมุ่งหมาย และนำกลับมาใช้งานได้อย่างพึงพอใจ

19. หลักการออกแบบ 1. การ ตอบสนองต่อประโยชน์ใช้สอย 2. ความสวยงามพึงพอใจ ( Aesthetic) 3. การสื่อความหมาย ( Meaning) “ หนึ่ง ต้อง เวิร์ก สอง ต้อง สวย สาม ต้อง สื่อ ”

20. หลักการออกแบบ 1. การตอบสนองต่อประโยชน์ใช้สอย เป็นข้อที่สำคัญในการออกแบบทั้งหมด ประโยชน์ใช้สอยมีอิทธิพลกับงานที่เราออกแบบ เช่น งานออกแบบหนังสือ ต้องทำให้ตัวหนังสือชัดเจน อ่านง่าย งานออกแบบเว็บไซต์ต้องไม่โหลดนาน หรือว่างานมัลติมีเดีย ต้องมีปุ่มสำหรับ กดไปยังส่วนต่างๆ ของเนื้อหานั้น

21. หลักการออกแบบ 2. ความสวยงามพึง พอใจ ( Aesthetic) ในงานที่มีประโยชน์ใช้สอยดีพอๆ กัน ความ งามจะเป็นเกณฑ์ตัดสินคุณค่าของงาน โดยเฉพาะงานออกแบบกราฟิก ซึ่งถือเป็นงานออกแบบที่มีประโยชน์ใช้สอยน้อยกว่างานออกแบบด้านอื่น อย่างงานออกแบบผลิตภัณฑ์ งานออกแบบสถาปัตยกรรมต่างๆ ความสวยงามจึงเป็นเรื่องสำคัญและมีอิทธิพลในการออกแบบกราฟิกอย่างมาก

22. หลักการออกแบบ 3. การสื่อ ความหมาย ( Meaning) งานศิลปะนั้นจะมีคุณค่าก็ต่อเมื่อมันสื่อความหมายออกมาได้ งานกราฟิกก็คืองานศิลปะเช่นกัน การสื่อความหมายจึงเป็นสิ่งที่นักออกแบบขาดเสียไม่ได้ในการออกแบบ ต่อให้งานที่ได้สวยงามอย่างไรแต่ไม่สามารถตอบโจทย์ของงานออกแบบ หรือสื่อสิ่งที่ผู้ออกแบบคิดเอาไว้ได้ งานกราฟิกนั้นก็จะมีคุณค่าลดน้อยลงไป

23. กระบวนการออกแบบงาน Program Analysis Conceptual Design CASE STUDY Preliminary Design Design

24. หลักการออกแบบ 1. การวิเคราะห์โจทย์ ที่มี มาให้แก้ไข (Program Analysis) จุดเริ่มต้นของงานออกแบบคือ ปัญหา หรือ โจทย์จึงมีการออกแบบแก้ไขโจทย์ที่ว่า แต่โจทย์ไม่มีทางออกแบบมาได้ ถ้าปราศจากการวิเคราะห์ที่ถูกต้อง การวิเคราะห์หลักๆ สำหรับโจทย์มีดังนี้ What เราทำงานอะไร Where งานเราจะนำไปใช้ที่ไหน Who ใครเป็นคนที่มาใช้งาน How จะทำงานชิ้นนี้อย่างไร

25. หลักการออกแบบ 2. สร้างแนวความคิดหลักในการออกแบบให้ได้ (Conceptual Design) งานที่ดีต้องมีแนวคิด (Concept) แต่ไม่ได้หมายความว่างานที่ไม่มีแนวความคิดจะเป็นงานที่ไม่ดีเสมอไป งานบางงานไม่มีแนวความคิด แต่เป็นงานออกแบบที่ตอบสนองต่อกฎเกณฑ์การออกแบบ (Design Criteria) ที่มีอยู่ ก็เป็นงานที่ดีได้เช่นกัน เพียงแต่ถ้าเอางานสองชิ้นมาวางเทียบกับ อาจจะไม่รู้สึกถึงความแตกต่างมากนักในตอนแรก แต่ถ้าเรารู้ว่างานชิ้นหนึ่งมีแนวคิดที่ดี ขณะที่อีกชิ้นหนึ่งไม่มี งานชิ้นที่มีความคิดจะดูมีคุณค่าที่สูงกว่า

26. หลักการออกแบบ 3. ศึกษางาน หรือกรณีตัวอย่างที่มีอยู่แล้ว (Case Study) การศึกษากรณีตัวอย่าง เป็นการวิเคราะห์ข้อดีข้อเสียของงานที่มีอยู่แล้ว เพื่อนำมาประยุกต์ใช้ออกแบบงานของเรา เป็นเสมือนการชี้แนะ แต่ระวังอย่าไปยึดติดกับรูป แบบเดิมๆ มาก ซึ่งอาจจะเป็นการตีกรอบความคิดของเรา จนอาจจะกลายเป็นการ ลอกแบบงานคนอื่นมาใช้ เราควรจะดูงานแล้วนำมาประยุกต์ ปรับปรุง แก้ไขให้เหมาะสมกับโจทย์ของเรามากกว่าที่จะไปลอกแบบ

27. หลักการออกแบบ 4. ออกแบบ ร่าง (Preliminary Design) การออกแบบร่าง คือ การที่เราเอาแนวความคิดที่เรามีออกมาตีความเป็นแบบ ซึ่งส่วนใหญ่จะเป็นการเสก็ตมือ ลงมาในกระดาษเพื่อสื่อให้เรา หรือว่าเพื่อร่วมงานเข้าใจ ลักษณะที่ทำมักจะเป็นรูปแบบของ Story Board เป็นการสร้างภาพให้เห็นลำดับขั้นตอนตามเนื้อเรื่องที่เรามีในงานออกแบบ Animation เป็นต้น

28. หลักการออกแบบ 5. ออกแบบ จริง (Design) ออกแบบจริงจากแบบร่างที่เรามีอยู่ จากแบบร่างทั้งหมดที่เราคัดเลือกแล้ว ถัดมาเราจะต้องเลือกใช้เครื่องมือ หรือโปรแกรมต่างๆ ตามที่เราถนัด เช่น Adobe Photoshop , Illustrator เป็นต้น

29. JPEG, BMP,GIF,PSD,TIFF