Tradución ao galego dunha presentación do prof. Tomás Pérez Molina, onde presenta as principais características da escultura do Quattrocento

2. David Donatello, 1445 Bronce. 158 cms. Primeiras impresións

3. Portas do Baptisterio de Florencia Andrea Pisano, 1336

4. O concurso de 1401 para a decoración das segundas portas do baptisterio de Florencia Participan J. de La Quercia, Lorenzo Ghiberti e Filippo Brunelleschi. O tema do concurso-competición: o sacrificio de Isaac A quen elixirías ti? Por que? 1 2

5. 1

6. 2

7. Este foi o vencendor Sacrificio de Isaac (L. Ghiberti)

8. detalle

10. Bautismo de Cristo ( Detalle da Porta Norte) As escenas inseríanse nun espazo lobulado de clara tradición medieval As formas curvilíneas das figuras e a brandura do modelado evidencian a pegada gótica destas primeiras portas

11. Tan satisfeita ficou a Guilda coa primeira porta de Ghiberti , que o seu estatus artístico e social creceu dun xeito extraordinario, para o que non existían precedentes Ascendeu de mero artesán (e esta afirmación do artista é moi importante no aspecto sociolóxico da Arte), á categoría de arquitecto, experto en xeometría e científico, supervisor da construción da Catedral Ao ano seguinte (1425), encargóuselle a outra porta, que será entregada en 1452. Nesta puido esixir os seus propios termos, substituír a arcaica forma lobulada onde se inserían os relevos por outra de forma cadrada , e reducir radicalmente o número de paneis, de 28 a só 10

12. 2ª s. Portas do Baptisterio de Florencia Bronce dourado Lorenzo Ghiberti. 1425 – 1452 Miguel Anxo denominounas “ Portas do paraiso ”, porque eran merecentes, pola súa calidade e beleza, de flanquear a entrada do ceo

13. A diferenza das outras portas, por primeira vez executa, non unha soa escena, senón varias " accións " dentro dunha posta en escena, e con tres técnicas distintas, os tres relevos, "alto", "medio" e (relevo schacciato) "baixo ” Foi moi orixinal no sentido de que cada x esto dos protagonistas coincidía exactamente coa idade e o sexo do personaxe Cada panel cadrado ten unha superficie de 80 x 80 cm.

14. Unha réplica das portas orixinais atópase na catedral de San Francisco (EE.UU.)

15. Portas do baptisterio de Florencia (Portas do Paraíso) Compartimento 1 A creación de Adán e Eva , A Tentación, A Expulsión Compartimento 2 O diluvio , A sáida da arca, O sacrificio de Noé , A borracheira de Noé Compartimento 3 Esaú achégase a Isaac , Raquel e Xacobe Isaac bendicindo a Xacobe Compartimento 4 Moisés recibindo as táboas da Lei Compartimento 5 A batalla contra os amonitas, David contra a cabeza de Goliat Compartimento 6 Adán arando a terra , Caín e Abel traballando Os sacrificios de Caín e Abel , A morte de Abel Compartimento 7 Abraham recibe os tres anxos, Sara na tenda, Agar no deserto, O sacrificio de Isaac Compartimento 8 Xosé e seus irmáns en Exipto, , Achado da copa de prata na bolsa de Benxamín Compartimento 9 A Arca da Alianza levada polas murallas de Xericó Xosué cruza o río Xordán Compartimento 10 Salomón atopa a raíña de Saba no templo

16. Panel da Creación

17. A CREACIÓN DE ADÁN (detalle do Panel da Creación) O RELEVO PICTÓRICO: aquí "píntase" espacial e volumetricamente

18. CAÍN E ABEL

19. Ghiberti materializou nas Portas do Paraíso o relevo «pictórico» , servíndose da converxencia de liñas, pero tamén degradando o saínte de forma insensible e continua. Fixo o mesmo que os pintores, mais afrontando maiores dificultades técnicas PANEL DA HISTORIA DE XOSÉ

20. DETALLE: O DESCUBRIMENTO DA COPA DOURADA (DA HISTORIA DE XOSÉ EN EXIPTO)

22. Isaac fala con Esaú

23. As súas figuras relaciónanse coa elegancia no drapeado e a elongación dos corpos de Lisipo

24. NOÉ É AVISADO DA INMINENCIA DO DILUVIO

25. PANEL DO REI SALOMÓN E A RAÍÑA DE SABA

26. Detalle das figuras exteriores aos paneis cadrados

27. O PANEL DE NOÉ (réplica)

28. O PANEL DE ABRAHAM (réplica)

29. PANEL DE MOISÉS (réplica)

30. PANEL DE XOSUÉ (réplica)

31. PANEL DE DAVID E GOLIAT (réplica)

32. PANEL DO REI SALOMÓN E DA RAÍÑA DE SABA (réplica)

33. Donatello (1386-1466) Discípulo de Ghiberti , co que colaborou, e amigo de Brunelleschi, está considerado coma o máis grande escultor do Quattrocento florentino Nesta obra temperá amosa unha tensión entre as formas sinuosas das roupas e a curva que describe a figura, propias do gótico internacional , e o intento por configurar un modelo clásico que alcanzará unha forma concreta nalgunhas das súas obras posteriores David, 1409. Mármore

34. San Xurxo (tamaño natural), 1415-1417 Mármore Esta obra posúe unha dimensión radicalmente equilibrada Tradúcese a idea do clasicismo en monumentalidade e presencia compacta do volume . Todo isto tratado coa harmonía que proporciona a verticalidade da figura e o equilibrio compositivo da cruz do escudo A figura parece moverse dentro da pedra

35. David Donatello, 1445 Bronce. 158 cms.

44. - O ideal de beleza renacentista plásmase neste mozo toscano, de formas proporcionadas, mais suaves e angulosas - O espido (o primeiro do Renacemento) proxecta unha sexualidade ambigua e insinuante, moi distinta da sensibilidade grega clásica, máis próxima ao helenismo - Fálanos do triunfo da República de Florencia (David) fronte a Goliat, cuxa cabeza este pisa con orgullo - Pódese interpretar, tamén, como o triunfo da intelixencia sobre a forza EN SÍNTESE :

45. San Marcos Mármore

46. "Lo Zuccone" (o calvo) Profeta Habacuc Donatello Mármorel, 1423 195 cms

47. Madonna Pazzi Mármore A delicadeza do debuxo sobre o mármore e a brandura lírica das figuras son un claro expoñente da idea renacentista da maternidade

48. Festín de Herodes Baptisterio de Siena, 1426 Bronce Donatello A creación dun espazo arquitectónico ilusorio a partir do recurso á perspectiva lineal , logra simular a profundidade espacial sobre o plano O alto relevo e o sciaciatto permiten modelar o volume das figuras

49. Crucifixión 1455, bronce 97 x 73 cm. Museo Nazionale do Bargello

50. O martirio de San Lourenzo. , Posteriora a 1460, bronce. San Lourenzo, Florencia

51. Monumento ecuestre ao condottieri Gattamelatta 1443-1453 Bronce Donatello

54. - A obra constitúe un claro exemplo de recuperación do antigo, desenvolvendo unha tipoloxía de retrato ecuestre que terá unha profunda influencia na escultura posterior - A obra ofrécenos unha ostentación visual da imaxe do poder, que será imitada a partir deste momento por parte dos monarcas e caudillos militares EN SÍNTESE :

55. Filipe III Filipe IV Carlos III Franco

56. A Madalena penitente 1453-145 Madeira E sta obra pon de manifesto como a concepción do clasicismo pode desenvolverse dende uns supostos que crean, paradoxalmente, un auténtico anticlasicismo O dramatismo expresivo desta imaxe sitúa ao autor nas antípodas do ideal clásico representado noutras das súas obras