L'effimero e l'illusorio in età barocca di Fausto Di StefanoFrattura Scomposta
Partendo da uno dei più grandi interpreti della pittura illusionistica barocca, Andrea Pozzo, la riflessione di Fausto Di Stefano vuole indagare due grandi temi dell'arte barocca: l'effimero e l'illusorio. Due caratteristiche che contribuiscono anche a rendere l'arte barocca uno strumento di propaganda in mano alla Chiesa cattolica, che avvertiva l'esigenza di imporre ai fedeli un insegnamento ben preciso: l'unica verità indiscussa doveva essere ancora quella cattolica, nonostante la Riforma protestante. E avendo ben chiaro questo obiettivo, l'arte barocca lascia da parte il convincimento razionale, che era uno dei fondamenti dell'arte rinascimentale, per abbracciare invece un messaggio volto a far leva sulle emozioni dell'osservatore. L'effimero e l'illusorio in età barocca è un affascinante viaggio all'interno di questa dimensione, che ci porterà alla scoperta di grandi e potenti capolavori.
Contenuti extra
Insieme a L'effimero e l'illusorio in età barocca sono disponibili anche due "pop-up", versione occidentale del "kirigami": con questo termine giapponese si intende un'opera realizzata su un unico foglio di carta, che piegato dà origine a forme tridimensionali (è una variante del più famoso origami). La differenza tra pop-up e kirigami consiste nel fatto che il secondo si ottiene solo tagliando e piegando un singolo foglio di carta, mentre il primo risulta da un assemblaggio. Sono disponibili, come contenuti extra, due pop-up relativi a due grandi capolavori dell'arte barocca (cliccando sui nomi si apriranno le immagini):
- Niccolò Salvi, Fontana di Trevi
- Pietro da Cortona, Ratto delle Sabine
3. • Costruttori: Botticelli, Perugino, Pinturicchio
• Ubicazione: Palazzo del vaticano, città del
vaticano
• Costruzione: 1475-1483
• Funzione: celebrazione delle cerimonie più
importanti, riunione del conclave per l’elezione
del papa
4. singola navata (volta a botte ribassata)
presenza di lunette sopra le 20 finestre
cappella divisa in due parti da una
transenna marmorea
parti laterali decorate con cicli di
affreschi dal nuovo e antico testamento
affreschi che rtiraggono i primi 30
pontefici posti in alto tra le finestre
volta in origine dipinta con un semplice
cielo blu costellato di stelle dorate
Dopo l’intervento di Michelangelo(1503-
1513)affreschi che rappresentano 9 episodi:
Sx: 3 episodi sulla
creazione di Adamo
ed eva e il peccato
originale
Centro: 3 episodi
sulla storia della
genesi
Dx: 3 episodi su
noè e il diluvio
universale
nella parete di fondo è dipinto il giudizio universale
7. Sfondo naturale e spoglio ,che
simboleggia l’alba del mondo.
La figura giovane e atletica di
adamo sta semidistesa su un
pendio erboso e cerca di
sollevarsi tendendo un braccio
verso la figura di dio
Dio simboleggia l’eterno e
vola avvolto in un nimbo
angelico
8. Dio è circondato
da un gruppo di
angeli, figure
reali che si
sforzano per sollevare il nimbo,
rappresentate in attitudini e
atteggiamenti diverse e tecniche
differenti(illuminazione,nitidezza ecc)
Il gruppo divino è inserito in un grande
manto violetto la cui forma richiama un
cervello simbolo di sapienza, razionalità,
pensiero.
9. Per il gruppo divino il disegno del cartone venne trasferito con lo spolvero,
La tunica e la figura di adamo tramite incisioni dirette
Straordinaria l’invenzione degli indici alzati e delle braccia protese , un
attimo prima di entrare in contatto – metafora della scintilla vitale che
passa tra il creatore e la creatura forgiata, la cui bellezza rispecchia la
perfezione divina.
L’avvicinamento è sospeso prima del contatto quasi a sottolineare
l’irraggiungibilità della perfezione divina.
10. Il corpo di
adamo
appare
scultoreo
grazie
all’effetto
chiaroscurato
e alle tonalità
brillanti.
Il suo volto, di profilo, è quello
di un adolescente, senza
espressione definita ≠
Volto intenso, maturo, carico
d’energia, con la capigliatura
grigia e lunga barba e baffi
Mano di uno degli ignudi
