4. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術歷史分期」
（⼀一）初期印象派（Impressionism） ：年代大約為1874～1886。著名的印象派畫家有畢沙
羅（Camille Pissarro）、希斯里（Alfred Sisley）、竇加（Edgar Degas）、馬奈（Edouard
Manet）、莫內（Claude Monet）、雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir）、卡莎特（Mary
Cassatt）等人。
（二）新印象派（Neo-Impressionism） ： 年代大約為1886～1914。 至時期的藝術家們企
圖以更科學的方法，分析色彩細密整齊的小筆觸，堅實的構圖及裝飾風格的作風。在畫面
上直接以原色小點作畫，利用人們的眼睛自行把色彩混合 （光學中的補色原理）。以原色
小點直接點在畫面上，保持色彩本身的純度和明度，使畫面色調鮮明而活潑，又稱點描
派。代表藝術家為秀拉（Georges Seurat）。
（三）後期印象派 （Post Impressionism）：後期印象派是指1878年塞尚離開了印象派後，
到19世紀末葉及20世紀的⼀一段時期中，塞尚、梵谷、高更等三人創作的總括，也就是在他
們三人死後，才被稱為後期印象派。除了這三位大師之外，屬於後期印象派的重要畫家還
有羅特列克（Toulouse Lautrec）和亨利‧盧梭（Henri Rousseau）。
5. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
希斯里（Alfred Sisley， 1839 ~ 1899）為法國畫家，畢生著迷於畫水。這種對水的迷戀是許
多印象派畫家的共同特點，因為溪流、運河和大海的表面都有光的反射，水於是便成了第
二種光源，而在印象派畫家的心中，光的效果占有極重要的份量。但是，即使是在印象派
畫家當中，像他這樣始終如⼀一、執著於追求表現水的反射現象，可說是極為罕見。
馬里港洪水
（Flood at Port Marly）
1876 年
油彩‧畫布，60 x 81 公分
奧塞美術館，巴黎，法國
6. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
聖馬丁運河（View of the
Canal St. Martin）
希斯里，1870 年
油彩‧畫布，50 x 65 公分
奧塞美術館，巴黎﹝，法國
7. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
在莫瑞的廬安運河
（The Loing Canal at Moret）
希斯里，1892 年
油彩‧畫布，73 x 92 公分
奧塞美術館，巴黎，法國
8. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
竇加（Edgar Degas, 1834 ~
1917）是致力於表現城市生
活最深的⼀一位畫家，雖然他
的作品跟印象派畫家⼀一起展
出，然而他和印象派畫家之
間的關係是模糊的，因為他
主要的興趣不在風景畫，而
且他都在畫室中作畫，甚至
不曾現場寫生，他也⼀一直很
關注素描以及過去的藝術。
不過他對真確性的觀感與印
象派藝術家是⼀一致的，甚至
在某些方面比他們更為激
進。他喜歡煤氣街燈下及咖
在露天咖啡座的女子
啡廳裡俗麗而憔悴的夜生活 （Women on a Cafe
Terrace）
更甚於莫內和雷諾瓦筆下清 竇加，1876 年
新歡樂的戶外景象。 油彩‧畫布 ，92 x 68 公分
奧塞美術館，巴黎，法國
12. 18～19世紀藝術概覽
兩個熨衣婦
（Two Laundresses）
竇加，1884 年
油彩‧畫布，76 x 82 公分
奧塞美術館，巴黎，法國
13. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
十四歲的小舞者
（Young 14 year-old Dancer）
1880 ~ 1881年
青銅， 98 x 35.2 x 24.5 公分
奧塞美術館，巴黎，法國
14. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
馬奈（Edouard Manet， 1832 ~ 1883）出生於巴
黎⼀一個富有的家庭，從小便喜愛繪畫，並立志要
成為⼀一位畫家。他反對細部繪畫的矯柔造作，以
強烈、純真的色彩來替代過於黯淡的表現。他也
唾棄那種根據自己看到的而非感受到的作畫方
式。他希望在畫布上傳達自己深刻的感情，以及
反映事物的真相。他認為，主題對繪畫來說是次
要的。實際上馬奈從未與印象派畫家共同展出
過，但從 1870 年代早期開始，他與印象派畫家
交往，分享他們充滿幻想的創新，在嘗試用光譜
色盤作畫的同時，他仍維持早期筆觸較大、也較
平面的堅定結構。他的繪畫其實是精細，而不是
粗略的。
馬里港洪水
（Flood at Port Marly）
1876 年
油彩‧畫布，60 x 81 公分
奧塞美術館，巴黎，法國
18. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
莫內（Claude Monet, 1840 ~ 1926）是法國畫家，
也是早期印象派的創立者之⼀一，只有他⼀一人終其
⼀一生都堅持印象主義的原則和目標，他也是唯⼀一
在生前贏得大眾認可的印象主義畫家。他和十九
世紀中葉風景畫家的朦朧概括迥然不同。他的風
景畫完全以主題的視覺經驗感知為首要的考慮，
忽視傳統的概念如構圖、題材、潤飾等。
莫內晚期的⼀一些作品側重於同⼀一主題在不同
光線和空氣下變幻無窮的外觀。因而油彩記錄下
來的，不是所見物體的本身，而是觀照的過程。
水是莫內喜歡的題材，像霧氣⼀一般，它為所見的
物象創出現成的視覺抽象化。對稱的倒影成為不
斷出現的構圖手法，強調印象主義技法扁平的表
面特質。莫內身後影響力最大的即這些作品的規
模和簡略的手法。
聖德尼街的節日
（The Rue Saint-Denis, 30th of June 1878）
1878 年
油彩‧畫布，76 x 52 公分
盧昂美術館，盧昂，法國
20. 18～19世紀藝術概覽
日出印象
(Impression, Sunrise)
1873 年
油彩‧畫布，48 x 63 公分
馬蒙丹美術館，巴黎
21. 18～19世紀藝術概覽
坐在柳樹下的女人
(Woman Seated under the Willows)
1880 年
油彩‧畫布，81.1 x 60 公分
國家藝廊，華盛頓，美國
22. 18～19世紀藝術概覽
睡蓮.綠色的和諧
(Water-Lily Pond, Symphony in
Green)
1899 年
油彩‧畫布，89 x 93 公分
奧賽美術館，巴黎
25. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir, 1841 ~
1919）對繪畫的看法非常明確，曾說：
「畫是用來裝飾牆壁的，因此色調應該盡
量豐富多彩。對我來說，⼀一幅畫應該顯得
可愛、歡樂並且美麗。生活中醜陋的東西
已經夠多了，我們不該再雪上加霜。我喜
歡那種能讓我漫步其中去撫摩小貓的畫
作。」莫內與雷諾瓦為好友，兩人經常⼀一
起出外旅遊寫生，將畫架並排架起，對照
同樣的風景作畫。以莫內的《蛙塘》和雷
諾瓦的《青蛙潭》（La Grenouillere）為
例，兩畫皆作於 1868 到 1869 年之間，雖
然主題雷同，但雷諾瓦畫中洋溢著溫柔詩
意的氣氛，而莫內的筆觸則比較肯定。雷
青蛙潭（La Grenouillere）
諾瓦畫中景物密集，予人⼀一種親切之感， 1869 年
而粉紅與淺紫的色調，散發出⼀一種馥郁的 油彩‧畫布，66 x 94 公分
國立美術館，斯德哥爾摩，瑞典
女性氣息。
27. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
船上的午宴（Luncheon of the Boating Party）
1881 年
油彩‧畫布，129.5 x 172.5 公分
菲利普斯藏品館，華盛頓，美國
31. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
畢沙羅（Camille Pissarro，1830 ~ 1903）生於安
迪列斯群島的法屬殖民地聖湯姆斯 。1855 年，畢
沙羅的父親終於允許他到巴黎學畫。1859 年，他
以《蒙莫朗西風光》這幅畫，參加官方沙龍展
覽。他像柯洛⼀一樣，熱愛這個小島的田野景色，
經常描繪日常生活的自然景象，和通往村落的入
口小徑、農場房舍的庭院、花園和菜園等。左拉
在 1867 年寫道：「畢沙羅的手法具有原始的樸實
與純潔，他那些柔和又絢麗多彩的風景畫，表現
出他的藝術傾向」。畢沙羅的繪畫是建築在「個
人的感觸上」。這幅畫『喝咖啡的村女』是從略
高處取景的畫面，使渾圓的形象沈浸在明淨的空
氣中，給觀賞者⼀一種如臨其境的特殊感受。畢沙
羅的構圖最令人震驚的，正是這種對主體的自然
描繪，好像我們正悄悄地走進房間，看見屋裡的
少女，正專心的用湯匙盛起殘留在杯子裡的牛
喝咖啡的村女
奶。 （Peasant Girl Drinking her Coffee）
1881 年，油彩‧畫布，65 x 54 公分
芝加哥藝術學院，芝加哥，美國
32. 18～19世紀藝術概覽 林中小徑
1876 年，畢沙羅
「印象派藝術」 油彩‧畫布，65 x 81 公分
33. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
瓦松村的入口
（Entrance to the Village of Voisins）
畢沙羅，1872 年
油彩‧畫布，45 x 55 公分
奧賽博物館，巴黎，法國
38. 18～19世紀藝術概覽
「印象派藝術」
秀拉（Georges Seurat，1859 ~ 1891）是點描派（Pointillism）的代表畫家，後期印象派的重
要人物。他的畫作風格相當與眾不同，畫中充滿了細膩繽紛的小點，當你靠近看，每⼀一個點
都充滿著理性的筆觸，與梵谷的狂野，還有塞尚的色塊都大為不同。他擅長畫都市中的風
景，也擅長將色彩理論套用到畫作當中。他出身於巴黎。1878 年，考入了美術學校。在安
格爾的弟子亨利．勒曼的指導下，他臨摹和學習了古典作家的作品，其中他特別尊敬弗蘭且
斯卡（Piero deIla Francesca），也開始對當時方興未艾的所有有關光和色的科學理論發生興
趣。
秀拉坦率、謹慎同時又好強的個性十分清晰地流露在他的作品上，特別是在 1881 ~
1891 年這十年中的作品，表現了他無可爭議的現代化的個性。在藝術上秀拉偏愛米勒對於
自然主義的觀念、德拉克洛瓦對於色彩和表現形式上的自由、柯洛對周圍環境的敏感以及庫
爾貝在現實主義下有見地的觀察力。當然，他也研究印象派的畫家，但是也無意去追隨任何
人，他只想樹立自己的風格。
39. 18～19世紀藝術概覽 大傑特島的星期日下午
﹝Sunday Afternoon on the Island of la Grande Jatte﹞
秀拉，1884 ~ 1886 年
「印象派藝術」 油彩‧畫布，205 x 308 公分
芝加哥藝術中心，芝加哥，美國
41. 18～19世紀藝術概覽 女模特兒（Models）
1887 ~ 1888 年
油彩‧畫布，200 x 250 公分
「印象派藝術」 巴尼斯基金會，費城，美國
