En este trabajo se intenta poner a l’atencion de alumnos y terapeutas didactas el tema de la modalidad para aprender a desarrollar un estilo terapeutico personal , subrallando como sea necesario pero no suficiente ni el trabajo teorico ni la imitaciòn de los otros terapeutas . De hecho, en este caso ,saldria un terapeuta “clone” , sin tener en cuenta los recursos personales y esperenciales de este mismo terapeuta en formaciòn. Para desarrollar el tema se hace referencia por un lado a unos autores como Bateson, Cecchin, Minuchin y Keeny, y por el otro a las tecnicas del teatro. Por fin se propone un questionario utilizado comparando resultados analizados entre alumnos de diferentes escuelas.
La construcion del terapeuta relacional sistemico entre arte,artesania,didactica y epistemologia
1. !1
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La construcion del terapeuta relacional sistemico
entre arte,artesania,didactica y epistemologia
Dott. Pier Giorgio Semboloni
Psiquiatra, psicoterapeuta
Codirector de la Escuela de Psicoterapia Relacional Sistémica
del “Centro Genovese di Terapia della Famiglia”
Genova-Italia !
pg.semboloni@libero.it !!!
Abstract !
En este trabajo se intenta poner a l’atencion de alumnos y terapeutas
didactas el tema de la modalidad para aprender a desarrollar un estilo
terapeutico personal , subrallando como sea necesario pero no suficiente ni
el trabajo teorico ni la imitaciòn de los otros terapeutas . De hecho, en este
caso ,saldria un terapeuta “clone” , sin tener en cuenta los recursos
personales y esperenciales de este mismo terapeuta en formaciòn. Para
desarrollar el tema se hace referencia por un lado a unos autores como
Bateson, Cecchin, Minuchin y Keeny, y por el otro a las tecnicas del teatro.
Por fin se propone un questionario utilizado comparando resultados
analizados entre alumnos de diferentes escuelas. !!!
Palabras clave !!
Deuteroaprendimento, Didactica, Epistemologia, Identidad
terapeutica,Improvisaciòn, Interpretacion, Irreverencia, Mascara, Teatro,
Terapeuta clone !!!!
!
!!
Premisa !
El autor plantea en esta introducción algunas consideraciones sobre el
sentido que desearía que este trabajo tuviera para los terapeutas en
formación y para los docentes de las escuelas de psicoterapia
interesados en el tema.
Se ha debatido muchas veces si la psicoterapia es un "arte o una
profesión científica", pero, dando por sentada la idea que esta actividad
tan delicada y en cierto modo tan arriesgada, tanto para el paciente
como para el terapeuta, no puede desarrollarse sin una formación
científica, el interés del autor apunta a que el aspecto mismo del
aprendizaje de esta actividad. Es decir, el proceso y la experiencia
didáctica a través de los cuales el alumno pueda adquirir una identidad
además de una competencia psicoterapéutica idónea para la práctica de
esta dificil tarea:"la terapia psíquica" según el modelo elegido.
2. !2
!
En este sentido, dando por supuesto, que existen óptimas lecturas
teóricas y óptimos colegas que desarrollan con pasión y competencia la
actividad didáctica, la propuesta del autor intenta llamar la atención
sobre determinados aspectos de la formación que van mas allá de los
considerados "fundamentales", que representan la condición necesaria
pero no suficiente para avanzar en el proceso de la adquisición de la
propia identidad y de un estilo terapéutico propio. !
El autor ha considerado utilizar como referencia para este fin: !
A) a algunos "veteranos" de la terapia familiar y de la epistemologia
sistemica (come fueron definidos algunos padres de la psicoterapia
sistémica en un famoso congreso organizado en Roma por la escuela de
Andolfi): G. Bateson, G. F. Cecchin, S. Minuchin, B. Keeney !
B) una metodologia rigurosa en la adquisición de la conciencia de si
mismo como la que se deriva del teatro.
En este sentido, el autor reclama sin desear por ello levantar ningún
escandalo, el uso como metáfora de la palabra "improvisación" en su
acepción musical culta, que considera la actividad reórico-práctica del
musico profesionela una actividad igualmente rigurosa y para la que se
requiere junto a una sensibilidad especial una sólida formación.
Dentro del ámbito musical, el autor hace referencia a algunos ejemplos
significativos a los que ha tendo ocasión de participar, como los del
pianista americano Yuri Caine que a partir de una interpretación que
sigue los cánones clásicos de la música de Bach, consigue crear
"improvisaciones" personales sobre el tema.O Stefano Bollani, en Italia,
che pasa de la interpretación de “Rapsodia in Blu” di Gerswin con la
orquesta de la Scala de Milán a creaciones propias totalmente
originales.
Si preferimos, en cambio, otro tipo de metáforas, como la del arte de
combatir de los Samurai, a la que se refiere Minuchin, aclara bien cual
es la diferencia entre un imitador carente de rigor y experiencias y un
intérprete que en el arte de la guerra no puede permitirse "imitaciones
superficiales" ! si no quiere morir.
!
Premessa ! Introduco questo lavoro con alcune considerazioni a proposito del senso
che vorrei assumesse per terapeuti in formazione e docenti delle scuole
di psicoterapia eventualmente interessati all'argomento. Se la
psicoterapia sia più un '” arte o una professione scientifica” è stato
dibattutto in molte occasioni ,ma,sgombrato il campo dall'idea che
senza una formazione scientifica si possa svolgere questa attività così
delicata e per certi aspetti rischiosa,tanto per il paziente che per il
terapeuta, quello che mi interessa è mettere al centro l'aspetto
dell'apprendimento di questa attività, cioè il processo didattico
esperenziale attraverso il quale l'allievo possa tendere ad acquisire
un'identità oltrechè una competenza di psicoterapeuta idonea allo
svolgimento del difficile compito : “la terapia della psiche” secondo il
modello prescelto.
A questo proposito , dando per scontato che esistono ottime letture
teoriche ed ottimi colleghi che svolgono con passione e competenza
l'attività didattica, la mia proposta è interessata a suscitare attenzione
sugli aspetti della formazione che vanno oltre quelli che chiamerei “i
fondamentali ” , che rappresentano la condizione necessaria ma non
sufficiente per proseguire nel cammino verso la propria identità e il
proprio stile terapeutico.
Ho ritenuto quindi di utilizzare a questo scopo come riferimento :
3. !3
A) alcuni “veterani” della terapia familiar e dell'epistemologia
sistemica(come furono definiti in un noto simposium organizzato a
Roma dalla scuola di Andolfi) , G. Bateson, G. F. Cecchin, S. Minuchin,
B. Keeney
B) una metodologia rigorosa nell'acquisire consapevolezza di sé quale
quella di derivazione dal teatro .
A questo proposito mi si conceda anche,senza suscitere troppo
scandalo,avendone con questa premessa chiarito il senso, l'uso ,quale
metafora, della parola “improvvisazione” nella sua accezione di
derivazione musicale, ritenendo l'attività teorico pratica del musicista
professionista un'attività altrettanto rigorosa per svolgere la quale è
necessaria una sensibilità particolare oltre che una solida formazione.
! !!!
Se dice que Stanislavskij fue un "matematico en el teatro” como
Salieri en la musica, en cambio el escribiò en su diario:"repudio
todos los alumnos que transforman mi ensenanza en matematica". !
Por lo que concierne la Psicoterapia,como ha senalado Bradford
Keeney (terapeuta familiar y epistemologo) :" El campo de la
terapia rebosa de demasiadas historias de eminentes terapeutas que
continuan repitiendo la misma aportaciòn ( intervencion, estilo.
Explicaciòn o libro) hasta el infinito, volviendose cada vez menos
imaginativos y menos vivos “. !
Por otro lado,en su "Family therapy tecniques" Salvador Minuchin
escribe:en el campo de la terapia de familia son legiòn los
clinicos que cambian las sillas de lugar a la manera de Minuchin,
imparten directivas como Haley, avanzan avanzan hasta el proceso
primario como Whitaker,introducen paradojas en italiano, atan a la
gente con cuerdas como Satir, agregan un ingrediente etico como
Nagy,instan al lamento catàrtico como paul, revén el videotape de
la sesion junto con la familia como Alger y a veces llegan a
combinar todos estos métodos en una misma sesiòn. Es probable que
en el caso de ciertas familias esta ensalada de técnicas, si se la
condimenta con tino,produzca una inmediata huida en la salud. Pero
no es ésta una una hazana de facil reproducciòn y fracasarà en
manos del terapeuta comùn. En consecuencia,la formaciòn requiere
no sòlo un conjunto de tecnicas bien diferenciadas, sino algunos
conceptos generales que le confieran sentido. .... Como en la
formaciòn del samurai, el discipulo necesita de algunos anos para
obtener pericia,pero de muchos mas para alcanzar la
espontaneidad”.
S. Minuchin como ejemplo se refiere entonces a lo que era el
training para adiestrar a los samurai, descrito por Miyamoto
Musashi en el siglo quince. “ tambien la del Samurai era una
formaciòn para la espontaneidad. Sòlo podia sobrevivir si su
espada se convertia en la prolongaciòn del brazo. Eran
extraordinariamente detalladas las prescripciones que se
consideraban esenciales para lograr aquella espontaneidad. Quien
4. !4
deseara alcanzar el grado de maestro debia entrenarse en las artes
de la guerra durante un periodo de tres a cinco anos. Lograda esta
pericia, se le ordenaba abandonar su oficio y pasar algunos anos
estudiando disciplinas ajenas,por ejemplo,pintura, poesia o
caligrafia. Solo después de obtener maestria en estas empresas
intelectuales podia volver a tomar la espada, pués solo entonces
ésta se convertia en la prolongaciòn de su brazo. Se habia
transformado en un samurai porqué habia holvidado la tecnica.
Este mismo es el significado que damos al concepto de terapeuta
éspontaneo”. !
Secondo Keeney el asunto de la psicoterapia està mas cerca al
trabajo de un artista que crea mas bien de el trabajo de un medico
que hace diagnosticos y terapias u de quien utiliza modelos
mecanicos para hacer intervenciones terapeuticas. De esta manera
intenta elaborar un método que permita liberar y guiar la
creatividad del terapeuta hacia la improvisaciòn. Esta idea de
improvisaciòn puede parecer contraria al training riguroso del
samurai de Minuchin, pero en realidad, como saben todos los
artistas, la improvisacion està a l'apice de la preparaciòn.
Para improvisar ,todas las tecnicas de una disciplina artistica
tienen que ser manejadas con mucho rigor. ( como saben muy bien
los musicos) . Solo un maestro puede improvisar, utilizando los
inventos creativos de su propria imaginaciòn, consciente de sus
propios recursos y limites,evitando que l'admiraciòn hacia sus
maestros se transforme en obstaculo para la creaciòn de su proprio
estilo.
Por supuesto lo que Keeney conseja a los futuros terapeutas no es
una invitacion a hacer cualquier cosa le dea la gana, mas bien,
empezando por el rigor y ,en referencia a Minuchin, despuès haber
conseguido el àpice de la preparaciòn: !
1 Cultivar una sana irreverencia hacia todos los maestros y
ensenanzas (incluida la del presente libro)
2 Hacer lo que se les antoje con cualquier modelo, escuela o
tendencia terapéuticos: utilizarlo, ignorarlo, patearlo,darlo
vuelta de arriba abajo,darlo vuelta de adelante hacia
atràs,distorsionarlo,malentenderlo,jugar con él.
3 Tener cuidado cuando la terapia no parece un juego, sin olvidar
nunca que todo juego es un trabajo serio.
4 Experimentar la psicoterapia como una obra de teatro; si resulta
aburrida, modificar algo:el guiòn,los actores, el director,el
pùblico.
5 La teorìa es critica para la evoluciòn de la labor clinica: con
cada cosa nueva que uno comprende, se convierte en una persona
diferente-la que era antes màs la nueva comprensiòn-. Este nuevo
“ yo” no podrà siempre representar lo que funcionò bien para el
“yo” anterior, lo cual significa que debe aprender a hacer algo
diferente. Al hacer algo diferente ,se da lugar a una nueva
experiencia, que a su vez puede ser objeto de la comprensiòn.
5. !5
!
En el primo capitulo de su libro: “ Irriverencia, una estrategia
de supervivencia para terapeutas “ Gianfranco Cecchin ,hablando
de lo que puede encontrarse un terapeuta que està empezando su
formaciòn escribe:" La primera dificil decisiòn es la de eligir
una escuela. Muy temprano alguien podria decirle que su elecion
està vinculada à sus problemas personales.
Mas tarde, quando empieze a trabajar ,por ejemplo en una
istitucion hospitalaria de psichiatria,pueden objetarle que todo
lo que apprendiò en su training de terapia familiar no es idoneo
al contexto en el cual tiene que actuar. Buscando entonces un
guia que le brinde inspiraciòn, partecipa a eventos de formaciòn
dirigidos por guru que intentan convencerlo que la de ellos es ma
la unica manera correcta para hacer terapia.
Quando se engancha en una session de pareja o de familia,
arriesga parecer sucubo de la cultura patriarcal dominante o
incomoda sus interlocutores afirmando ideas feministas mas o meno
en conexion con el momento en la sociedad , pero inoportunas en
ese contexto .
El doble vinculo mas facil en el cual queda atrapado empieza
quando un supervisor o un profesor le dicen que todo lo que ha
echo es erròneo porqué demaciado mecanico, artificioso y que
tendria ser mas espontaneamente creativo ( lo que quiere decir
comportarse como ellos).
Quando,habla liberamente con una familia, sin hipotesys y
objetivos demaciado definidos, el supervisor lo regana porqué
tiene un tono de conversaciòn, y no asume la responsabilidad del
cambio ( pecado capital para un terapeuta serio).
Quando ,en cambio, durante la session su actitud mas directiva
mira a la soluciòn de los problemas,le acusan de actitudes
dictatoriales o de colonizador ,que no le da respeto ni a la
familia,ni a su historia y ni a su cultura ." (p.13-14)
Continuando este tema de la irreverencia Cecchin hace referencia a
G. Bateson y a la historia de la comunicaciòn de los delfinos . En
esos espectaculos que Bateson organizaba para financiar sus
investigaciones los delfines tenian que aprender cada vez algo
nuevo. Todo lo que el delfin hacia en una sesiòn ,para merecer el
premio,tenia que cambiarlo en la siguiente, porquè si repetia lo
que habia hecho en la exibicion previa, no ganaba el premio.
Entonces el delfin se encontraba en un doble vinculo hasta que no
conseguia producir un salto de nivel logico, pasando de un
aprendizaje de unos exercicios a l'aprendizaje de un contexto en
el cual, para ganar el premio tienes que cambiar el modulo y dar
un salto de nivel.”tambien nosotros, dice Cecchin, hemos vivido
una situacion parecida a la del delfin, y después anos de
frustraciòn, el descubrimiento de la irreverencia, nos ha
permitido dar un salto y liberarse del circulo vicioso de
problemas, que, cambiada la optica, desde obstaculos invalicables
se transformaban en recursos utiles”. (p.17-18) . !
6. !6
Otro aspecto de la terapia està vinculado a l'evento estetico de
un terapeuta que utiliza su arte narrativa para expresarse hacia
quien està por ambos lados de l'espejo y se confronta mas allà de
sus teorias con sus emociones.
El control y la utilizaciòn de las emociones no concerne solo el
terapeuta, sino tambien el actor y sus tecnicas interpretativas y
de autocontrol: no es sufficiente saber como se hace, sino que es
necesario hacerlo de una manera adecuata. La interpretaciòn
determina el exito.
Se puede entonces tomar en consideraciòn la experiencia teatral
come elemento importante de formaciòn sea a nivel practico que
teorico ( tiempos, ritmos, tonos, colores). !
Minuchin ha hablado a menudo de la terapia como una danza y
nosotros nos preguntamos si es posible danzar sin tener oido
musical, solo conociendo los pasos de una danza……… imaginense a un
bailarin de tango que haga los pasos de este baile o de una
milonga con un fondo de rock o de polka. Los pasos, en sì mismos,
son correctos, perfectos, pero no tienen nada que ver con la
melodia.
Por otro lado, por lo que nos concierne como Escuela de Milan, hay
otro tema que es el de la curiosidad, es decir, el tema de si es
suficiente tener un guion y seguirlo cuando se hace una Terapia.
Nosotros creemos que el guion de la Familia o el del proprio
Terapeuta tiene que ser cambiado en la labor terapeutica y esto
implica que los guiones no son repetibles.
Utilizando entonces la metafora del teatro , me ha surgido otra
pregunta: el Terapeuta es una mascara o un actor? He ido a ver lo
que se ha escrito a proposito de la utilizacion de las mascaras.
Por ejemplo, se dice que en el folklor y en los rituales
primitivos, este hecho del revestimiento del rostro era una forma
simbolica y magica por la que el poseedor de la mascara escondia
su verdadero yo; esto le permitia evitar que, por medio de una
practica magica, le fuera arrebatada su imagen, para reproducirla.
Otro aspecto de la mascara es que ésta infundia en aquel que la
tenia la potencia o la fuerza de aquello que la mascara
representaba.
Tambien, la mascara era un instrumento que utilizaban los hombrers
en sus rituales para infundir terror a los espiritus melignos en
las practicas de exorcismos.
Estos aspectos estan tambien en la terapia. A veces, el Terapeuta
se parece a alguien que utiliza su imagen, o la imagen que tiene,
para hacer exorcismos, para tener una potencia que, en ocasiones,
llega a ser una idea de omnipotencia y que a veces es
problematica.
Pero en el teatro, podemos ver que la mascara, en una determinada
epoca, llegò a se algo menos fijo, con una menor rigidez. Esta
mascara simbolica y fija se sustituye, en la Comedia italiana, por
mascaras con personajes que representan un poco el temperamento
del actor. Hay una identificaciòn del actor que interpreta ese
personaje ( con la mascara o sin mascara) con un tipo fijo y
7. !7
repetitivo, siempre ugual. Sin embargo, llego un momento en que
la Comedia dell’Arte italiana quitò esta mascara. Con Carlo
Goldoni y con el teatro comico practicamente se definiò el paso
del actor que se presenta y representa como un personaje con una
determinadas caracteristicas, al actor mas complejo.
Esta metafora de la mascara puede utilizarse tambien para lo que
nosotros intentaremos presentar aqui.
El actor entonces tiene que dejar las mascaras para ser actor. Lo
que ahora quiero exponer es que el Terapeuta tiene que abandonar
la mascara para encontrar su proprio estilo. Las mascaras de los
grandes padres de la terapia familiar no es suficiente en
situaciones de gran intensidad. En tales casos, lo unico que se
puede hacer es: !
-Analizar el contexto mas amplio donde se situa lo que ocurre
-utilizar los propios recursos para salir de tal situacion !
Muchas veces en mi experiencia didactica, he visto que los alumnos
tienen prisa para alcanzar la tecnica del maestro y esconderse
detras de la mascara.
La Escuela de Milan, cuando aùn era un grupo unido, hacia la
formacion de sus alumnos en esta ciudad,y allì éstos aprendian a
hacer intervenciones paradojales, y luego regresaban a sus
lugares de origen y trataban de aplicar las paradojas al pie de la
letra.
Casi siempre fracasaban. El problema era que: !
-su contexto era diferente !
-el estilo, o sea, la capacidad de usar los recursos en un
contexto tambieén era diferente. !
Los que nos formamos en este trabajo, nos dimos cuenta de la
importancia del grupo en formacion, por lo que estos grupos pueden
ofrecer a los maestros que estan atentos al feed-back.
Los grupos menos orginales, que seguian las ensenanzas tecnicas al
pie de la letra, tenian un exito menor. !
En la didactica hay que tener en cuenta: !
el aspecto metodologico
-la actitud activa de los alumnos frente a lo que el maestro les
ensena. !
No se trata de crear clones, de hacer una clonaciòn de los
maestros.
Normalmente, las imitaciones dificilmente llegan a ser superiores
al original, como sucede en el Arte.
Naturalmente hablar de estilos interpretativos es algo muy
complejo, ya que el estilo es algo muy personal. Pero podemos
hablar de una teoria que puede contribuir a formar un determinado
8. !8
estilo. No deseo aburrir con historiografia, pero un poco es
necesario.
El teatro es la primera forma de actuacion y tiene un origen casi
magico o mistico. El teatro ocidental nace en un periodo que va
mas o menos del ano 1.500 al 600 a.c., con los misterios
Eleusinos, que era una forma de mistica o magia. En estas
celebraciones los coros actuaban juntos, danzaban y, de vez en
cuando, alguno de sus miembros salia del grupo y dialogaba con
acuel. Era el “hypokrités”.
Estos rituales sagrados fueron poco a poco codificandose,
apareciendo un guion escrito. Los grandes autores fueron Frinico,
de quien apenas nos ha quedado nada; Esquilo, Sofoclesy Euripides.
Fueron los inventores del teatro ocidental, y resulta curioso
constatar como todos ellos vivieron en un arco de 95 anos, en el
siglo V a.C. y en este mismo periodo, otro grande,Aristofanes,
inventò la comedia, tambien en Atenas.
Alguien ha dicho,aunque es una teoria un tanto radical, que el
teatro ha nacido,ha tocado su cumbre y ha muerto en el siglo V
a.c. Todo lo que se ha hecho después es imitacion. Desde esa
época sa ha desarrollado todo el movimiento artistico de
Occidente: el teatro,la musica, la danza, las artes plasticas….
Tambien se han desarrollado las contradicciones inherentes al
proprio género teatral: el problema de la mascara, el problema de
la interpretacion, el ser umano en el escenario como mascara con
voz o como mascara con alguien que vive tras ella.
A fines de la Edad Media aparecieron los actores itinerantes,
tambien portadores de sus mascaras bufonescas, que vinieron a
refundar el teatro, un teatro orientado hacia el pueblo y que
abandonaba la rigidez impuesta por los autos sacramentales. Los
junglares y los bufones fueron ocupando un espacio fuera del
ambito sacro y asì se gestò la Commedia del Arte italiana y la
comedia francesa. Tambien en este proceso surgiò el mimo, la
expresiòn corporal. La comedia dell’Arte hizo nacer a sus
personajes de los estereotipos de las ciudades del Norte de Italia:
Arlequin,de Venecia, Pulcinella, de Napoles,etc:..
Estos personajes fueron evolucionando. Era siempre lo mismo, pero
cada actor lo interpretaba con su proprio estilo. Se quitaron la
mascara y cada actor empezò actuar sin ella.
Diderot, en pleno iluminismo, senala que el actor debe ser el
esclavo del texto escrito, del guion. Esto significa que el actor
ha de estar al servicio del autor. El actor ya no puede
improvisar en su interpretacion. Lo importante es el texto.
La doctrina de Diderot tuvo gran exito en Francia.
En Italia y Espana, sin embargo, no renunciaron a su autonomia
interpretativa;y tampoco a su histrionismo.
El teatro no trataba de interpretar, en un estilo natural, una
mera imitacion de la vida. A fines del siglo XIX surge otro
movimiento que hara hincapié en el naturalismo, en la busqueda de
la naturalidad. Esto se desarrolla, sobre todo, con Kostantin
Stanislavski.
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Stanislavski fue, en sus comienzos, un actor que, poco a poco,
abandonò su profesion burocratica para dedicarse con mayor
intensidad al teatro. Su teoria del actor la explicitò en una obra
titulada “La construcion del personaje” en la que senalaba que el
actor debe olvidar todo histrionismo o cliché, sin aceptar las
imposiciones del autor o del director. Debe buscar, a traves de
duro ejercicio, la naturalidad en la interpretacion. Esta teoria
tuvo gran exito a comienzos de siglo, coinciidendo con el auge del
psicoanalisis.
El actor debia recuperar sus recuerdos, su vida, sus experencias,
para conseguir una interpretacion natural. El actor debe
investigar en sus sentimientos para ponerse al servicio de su
personaje.
El actor, interprete, debe ser alguien que haga lo posible para
dotar de vida propia al personaje. Debe plantearse, pues, qué ha
hecho el personaje antes de subir al escenario, en que ambiente
creciò y fue educado, donde viviò y con quien se relacionò. No
se trata solo de introspecion psicologica, sino de imaginacion,
creatividad, de algo que no aparece escrito en el texto teatral.
La actuacion ha de ser interpretativa, no representativa (ya que
esto implica que ya es conoscida y entonces el actor se limita a
copiar). Pero el actor lo que debe hacer, segun Stanislavski, es
interpretar. !
Esta teoria tuvo desarrollos importantes, sobre todo en los
Estados Unidos, ya que se adaptaba bien a la manera de actuar de
los actores de cine. En la decada de los quarenta Elia Kazan
fundò el Actor’s Studio en Nueva York, para aplicar el metodo de
Stanislavski a otros actores de teatro y de cine, entre los que
cabe destacar Paul Newman, Al Pacino y Marlon Brando.
Lee Strasberg aplicò esto de manera mas creativa. En el teatro,
este metodo no tuvo tanto exito como en el cine, porqué es dificil
encontrar una motivacion interna para cada accion que se
representa sobre un escenario.
Pero demos de nuevo un salto atras. En el teatro, la actuacion se
basa, a mi juicio, en la interaccion: la interaccion de un actor
con otro y la de estos con el publico.
Stanislavski produjo una verdadera commocion teatral. Pero, por
contraste, preparò el camino a otras teorias.
Antonin Artaud escribiò “El teatro y su doble”. Este autor fue en
su juventud un reconocido surrealista, aunque poco a poco fue
abandonando este movimiento debido a su cada vez mayor
radicalidad. Artaud pensaba que el teatro era investigacion. El
actor tenia que ser creador sobre la escena, però debia ir mas
allà de los guiones, improvisando y creando sobre las tablas.
Tenia que ser el centro verdadero de la accion teatral. Artaud
escribiò trazas de guiones para que los actores crearan sobre la
escena. Se trataba de trabajar no solo la palabra, sino la
corporalidad. Era una nueva forma de recuperar el pasado
artistico, para crear una nueva manera de hacer teatro.
10. !10
Esto influyò en el Living Theatre de Estados Unidos y en la Fura
en Espana. Son trabajos de vanguardia, un teatro verdaderamente
estimulante.
Bertold Brecht tambien teorizò sobre el teatro, aunque lo hizo
partiendo de un presupuesto ideologico, que senalaba que todo
cuanto se habia hecho antes, habia sido teatro dramatico (o
gastronomico, es decir, teatro de consumo). Los actores deberian
recuperar a Diderot, pero no solo a Diderot. El actor, con su
conciencia, està al servicio del mensaje. El teatro es ideologico:
transmite un mensaje politico. El teatro ha de ser epico-didactico,
o sea, narrativo. El espectador ha de ser un testigo,
al que se le debe poner frente aun tema. El hombre ha de ser el
objeto de la investigacion en el teatro. El ser humano se
desarrolla procesualmente, y la existencia social determinarà la
clase de pensamiento que este tenga. El actor deberà basarse en
su interpretacion tanto en la modulacion de la voz, como en su
presencia fisica. No debe darle coloratura, y su presencia sobre
el escenario debe no ser natural, porque debe inquietar a quien lo
ve.
Se produce una revalorizacion del mensaje y del tono de la voz,
que debe anegar los oidos del espectador, como un tren que pasa a
gran velocidad.
Brecht y Artaud dieron un fuerte empuje a la vanguardia teatral
contemporanea.
Hoy dia el actor tiene mayor libertad, quizas debido a esa
saturacion de teorias que hemos visto sucintamente hoy y la idea
es que el estiloes algo que,pudiendo pasar por las teorias, es
algo personal. !!
Utilizando estas premisas organizè para mis alumnos del Centro
Genovese di Terapia della Famiglia un seminario centrado en el
tema del “estilo terapeutico” y invité como docente un actor ,
Roberto Bobbio. En este seminario, junto a las teorias de la
interpretacion teatral, a los videos de terapeutas conocidos para
evidenciar sus distintos estilos de manejo de la entrevista
terapeutica, se propucian exercicios de derivacion teatral,
simulaciones, improvisaciones y confrontaciones entre distntas
interpretaciones de una misma intervencion terapeutica.
El seminario se desarrollaba en un pequeno teatro de Genova ( Il
teatro della Corte dei Miracoli) para crear un contexto coerente
con el tema y un videoproiector hacia que se utilizaran
perfectamente las imagenes grabadas durante el seminario.
Considerado el exito de esta esperiencia, cuando el Prof. Linares
en el 1995, me offreciò la oportunidad para repetir la esperiencia
en la Escola de Terapia Familiar de l’Hospital de la Santa Creu i
Sant Pau di Barcelona, acepté su invitaciòn muy animado, aun si un
tanto preocupado ya que esta vez tendria que repetir la
esperiencia en un teatro contenente un centenar de personas ,entre
alumnos y terapeutas. El titulo del seminario era:” Estilos
11. !11
terapeuticos o como utilizar los propios recursos de modo
coherente en la terapia sistemica relacional”.
En el teatro estaba tambien Marcelo Ceberio con el cual fuimos
hablando bastante de este argumento.
La esperiencia fué muy interesante y me permetiò confrontar con
los alumnos de Barcelona, un cuestionario ,derivado de B.
Keeney , y precedentemente presentado a mis alumnos de Genova.
El cuestionario concernia la “valoracion de los recursos del
terapeuta”, pero al mismo tiempo expresaba las fantasias mas
comunes que los alumnos durante su formacion hacian en cuanto a
que tipo de terapeuta quiesieran ser y cual modelo eligir.
Vamos aqui a presentar los questionarios y un commentario.
!
!
!
1 Cual palabra caracterizaria mejor tu estilo de comunicarte con
los clientes !!
2 Si pudieses pasar algunas horas con un terapeuta,actual o ya
difunto, a quien escogerias?
3 Que humor logras comunicar mejor?
!
4 Encuentras placer en impartir ordenes, tareas o ejercicios?
!
5 En tu trabajo eres mas”racional” o”iracional”?
!
6 Que importancia tiene para ti el sentido ludico en tu trabajo? !!
7 Trabajas mejor en el caos o en el orden?
!
8 Si no fueses un terapeuta y debieses escoger otra profesion,
cual seria?
!
9 Que actor cinematografico,vivo o muerto, podria representar
mejor a un terapeuta?
12. !12
!
Se han considerado las respuestas qua habian tenido evaluaciones
mas representativas y omogeneas en las dos Escuelas, Barcelona y
Genova, ragrupando nueve grupos de preguntas por medio de las
cuales podemos intentar conocer el tipo de identificacion
prevalente como terapeuta.
El identikit que se manifestò ( con las evidentes
semplificaciones que los identikit tienen) es el identikit de un
terapeuta que en su estilo de comunicaciòn oscila entre el
director y la madre y que elige como terapeuta ideal, con el cual
pasaria unas horas conversando tres maestros muy distintos:
M.Erikson, S. Minuchin e S.Freud. Por otro lado individua en la
ironia el tono de comuniciòn mas adecuado, le gusta proponer
rituales y tareas y en su trabajo prefiere ser racional ,
trabajando de manera preferencial en el orden mas que en el caos ,
y considerando muy importante para el trabajo tener el gusto del
juego.
Resulta interesante subrallar como haya un acuerdo en el
considerar como profesion alternativa a la de terapeuta las de
musicista y actor , y sin muchas dudas se individua en S. Connery
el actor que mejor puede representar el terapeuta.
Confrontando estos datos con los que salen del mismo cuestionario
con mis alumnos de hoy, se nota que el estilo de relacion con los
clientes ,en la mayoria tiene mas a que ver con lo del coreografo,
y , para algunos, de un coach. Tambien los de hoy estan de acuerdo
en cuanto a la prevalencia de ironia, racionalidad, gusto ludico y
trabajo bien organizado en el orden mas que caotico.
En cambio hay diferencias en cuanto a la elecion de un terapeuta
con el cual encontrarse unas oras.
Se elige por primero GIANFRANCO CECCHIN Y LUIGI BOSCOLO Y después
estos dos CARL WITHAKER. Desaparecen unos terapeutas clasicos y
falta qualquier tipo de referencia a FREUD .
Parece que a estos alumnos le guste menos dar tareas a los
pacientes y ,como segunda elecion, después la de terapeuta,
prefieren orientarse mas que hacia profesiones artisticas (como se
manifestaba en los grupos precedentes), hacia profesiones “
formativo-maieutiche”: educador, profesor, comadrona, dejando como
unica profesion “creativa” la de “chief”.
Por fin ,interesante la eleciòn de el actor vivente o defunto para
representar el psicoterapeuta. En el grupo actual de alumnos, a
pesar que queden eligidos actores como Richard Gere e Dustin
Hoffman, prevalece una eleciòn que haga referencia a actores
comicos, italianos o internacionales, y, entre estos, prevalece
W. Allen .
Este hecho, en consideracion que tambien Dustin Hoffman y R. Gere
han jugado roles brillantes y divertidos en unas peliculas,parece
indicar como los alumnos consideren el sentido de el humor del
terapeuta como recurso importante para el paciente,desalojando la
imagen de un terapeuta como gris intelectual,un poco deprimido.
Pero, sigue existiendo un 13,5 % que aun hoy en dia indica S.
13. !13
Connery, el preferido por los precedentes grupos, como encarnaciòn
ideal de terapeuta, a pesar de los anos que han pasado.
Nos toca tener como conclusiòn entonces que la idea de seductor
representa una identidad muy apetecible para los futuros
terapeutas en formaciòn de hoy y de ayér? O de manera
diferente,nos toca pensar que para los alumnos las tecnicas
relacionales de interacion y de ipotizacion del terapeuta sean
parecidas a las de un 007 agente secreto?
Esta investigaciòn no pretende ser asumida como referencia
scientifica . Los resultados que nos da probablemente varian en
function de los cambios de las referencias sociales ,culturales y
de genero de los alumnos (pero es un hecho que la mayoria de
terapeutas en formacion sean mujeres ,por lo meno a Italia) .
A pesar de esto nos indica que en el momento en el cual se ha
hecho esta investigacin, en tiempos y contextos distintos, ha sido
posible ipotizar una tipologia de terapeuta convergente entre los
distintos alumnos. Aqui lo presentamos como exercicio para
intentar comprender cual es la identidad que el terapeuta en
formaciòn està buscando, y para hacer esto utilizamos el tipo de
representaciòn que el propone de si mismo.
De hecho pensamos que esto pueda influenciar su futuro estilo
terapeutico. !
!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
14. !14
GRUPO DE BARCELONA GRUPO DE GENOVA TOTAL !
1 Cual palabra caracterizaria mejor tu estilo de comunicarte con
los clientes !
Director-madre Director-madre-coreografo Director-Madre !
2 Si pudieses pasar algunas horas con un terapeuta,actual o ya
difunto, a quien escogerias? !
Minuchin-Withaker Erikson-Freud Erikson-Freud
Freud-Erikson !
3 Que humor logras comunicar mejor? !
Ironia Ironia Ironia !
4 Encuentras placer en impartir ordenes, tareas o ejercicios? !
Si no si(ordenes y tareas) !
5 En tu trabajo eres mas”racional” o”traicional”? !
Racional Racional Racional !
6 Que importancia tiene para ti el sentido ludico em tu trabajo? !
Mucho Mucho Mucho !
7 Trabajas mejor en el caos o en el orden? !
Orden En los dos Orden !
8 Si no fueses un terapeuta y debieses escoger otra profesion,
cual seria? !
Musicista-profesor Actor-danzarinaa Musicista-actor !
9 Que actor cinematografico,vivo o muerto, podria representar
mejor a un terapeuta? !
S.Connery S.Connery S. Connery !!!!
!!!
15. !15
!
GRUPO DE BARCELONA GRUPO DE GENOVA Alumnos Genova 2013 !
1 Cual palabra caracterizaria mejor tu estilo de comunicarte con
los clientes !
Director-madre Director-madre-coreografo coreografo !
2 Si pudieses pasar algunas horas con un terapeuta,actual o ya
difunto, a quien escogerias? !
Minuchin-Withaker Erikson-Freud
Cecchin-
Boscolo-Withaker
Freud-Erikson !
3 Que humor logras comunicar mejor? !
Ironia Ironia Ironia !
4 Encuentras placer en impartir ordenes, tareas o ejercicios? !
Si no no(ordenes y tareas) !
5 En tu trabajo eres mas”racional” o”traicional”? !
Racional Racional Racional !
6 Que importancia tiene para ti el sentido ludico em tu trabajo? !
Mucho Mucho Mucho !
7 Trabajas mejor en el caos o en el orden? !
Orden En los dos Orden !
8 Si no fueses un terapeuta y debieses escoger otra profesion,
cual seria? !
Musicista-profesor Actor-danzarina Educador ,Profesor
Comadrona, Chef !
9 Que actor cinematografico,vivo o muerto, podria representar
mejor a un terapeuta? !
S.Connery S.Connery W. Allen !!!!!
16. !16
!!!
BIBLIOGRAFIA !
Bateson G.: “Verso un'ecoogia della mente” Milano Adelphi,1988 !
Minuchin, S. y Fishman, R.C. "Técnicas de Terapia Familiar"
Barcelona, Paidós. 1984
Cecchin,GF. : “ Hypothesing,circularity,and neutrality
revisited:an invitation to curiosity”, Family Process,
26,405-413,1987
Cecchin GF., G. Lane,W.A.Ray: “Irriverenza. Una strategia di
sopravvivenza per i terapeuti. Franco Angeli, Milano, 1993
Cecchin GF.,G.Lane: “Verità e pregiudizi” Raffaello Cortina
Milano,1997
Cecchin GF.,T. Apolloni: “ Idee perfette. Hybris delle prigioni
della mente” F. Angeli Milano 2003
Keeney, B.:"La improvisación en psicoterapia. Guía práctica para
estrategias clínicas creativas"
Barcelona, Paidós, 1992
Selvini M.,Boscolo L.,Cecchin GF.,Prata,G.: “ Ipotizzazione,
circolarità,neutralità:tre direttive per la conduzione della
seduta. Terapia familiare,7
Stanislavski: in Storia del teatro !!!!!!!!!!!!!!!!!!
17. !17
!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
VALUTAZIONE DELLE RISORSE DEL TERAPEUTA !
1- In ordine di apparizione, quali delle seguenti parole
caratterizza al meglio il tuo stile di rapportarti ai clienti ?
madre
padre
allenatore
istruttore
regista
medico
infermiere
coreografo
altre (specificare quali ) !
2- Quale parola caratterizza meglio di ogni altra il tuo lavoro
come terapeuta? !
3- Fai la fantasia di dirigere un film intitolato Il più grande
terapeuta del mondo . Usa una frase breve per descrivere come
sceglieresti di caratterizzare il lavoro di questo terapeuta. !!
18. !18
4- Scrivi il titolo di un libro di psicoterapia che andresti
immediatamente a comperare in libreria. !
5- Se potessi trascorrere alcune ore con un terapeuta, defunto o
vivente, su chi cadrebbe la tua scelta? !
6- Immagina di scrivere al terapeuta che più rispetti per
chiedergli di riassumere in una frase il suo consiglio. Secondo
te, che cosa immagini che verrebbe detto? !
7- Qual’ è la parola che esprime meglio il modo in cui comunichi? !
8- Se dovessi essere scritturato per una commedia teatrale, quale
personaggio saresti in grado di interpretare meglio? !
9- Immagina di avere un club di ammiratori che ti considerano un
terapeuta brillante. Che cosa ammirerebbero di più nel tuo lavoro? !
10- Quale tipo di umorismo riesci a comunicare meglio? !
11- Se dovessi condurre un seminario di un giorno sull'arte della
psicoterapia efficace quale sarebbe il programma generale degli
argomenti che presenteresti? !!!
12- Fai un elenco di tutte le scuole o orientamenti terapeutici
di cui sai qualcosa. Accanto a ogni nome di terapia, scrivi la
parola che la caratterizza meglio. Compila questo elenco per
ordine di importanza, in qualunque modo tu lo definisca. !!
13- Provi piacere nel dare ordini, compiti o esercizi? !
14- Nel tuo lavoro sei più "razionale" o "irrazionale" ? !
15- Quanto Š importante un "senso di gioco" nel tuo lavoro? !
16- Quali sono le cose più esagerate che hai mai fatto nel tuo
lavoro terapeutico? !
17- Qual è il migliore consiglio che potresti dare a un terapeuta
alle prime armi? !
18- Descrivi in una frase l'aspetto più positivo del tuo stile nel
parlare. !
19- Qual è il rilievo più positivo che puoi fare sul tuo stile di
ascolto? !
19. !19
20- Quale attore cinematografico, vivente o defunto, potrebbe
rappresentare meglio uno psicoterapeuta? !
21- Se dovessi scrivere tre suggerimenti per esprimerti al meglio
in terapia, quali sarebbero? !
22- Se tu non fossi un terapeuta e dovessi scegliere un'altra
professione, quale sarebbe ? !
23- Il tuo lavoro migliore è caotico o ben organizzato? !
24- Quali sono i tre ricordi più importanti del tuo lavoro
clinico?
20. !20
LA COSTRUZIONE DEL TERAPEUTA RELAZIONALE
SISTEMICO TRA ARTE, ARTIGIANATO, DIDATTICA ED EPISTEMOLOGIA !
Dott. Pier Giorgio Semboloni
Psichiatra, psicoterapeuta
Codirettore della Scuola di Psicoterapia Relazionale Sistemica
del Centro Genovese di Terapia della Famiglia !
Si dice che Stanislavskij sia stato un "matematico nel teatro”
come Salieri nella musica, invece lui scrisse nel suo diario:
" ripudio tutti gli allievi che trasformano il mio insegnamento in
matematica".
La sua teoria sull'attore la spiegò in una opera intitolata: “ La costruzione del personaggio”, nella
quale segnalava che l'attore deve dimenticare ogni istrionismo o cliché, senza accettare le
imposizioni dell'autore o del regista. Deve invece cercare attraverso un duro esercizio la naturalezza
dell'interpretazione. Per raggiungere una interpretazione naturale l'attore deve recuperare i suoi
ricordi, la sua vita,le sue esperienze. L'attore deve investigare sui propri sentimenti per porsi al
servizio del suo personaggio.
Non si tratta solo di introspezione psicologica, ma di immaginazione, creatività, di qualcosa che
non è scritto nel testo teatrale. La recitazione deve essere interpretativa, non rappresentativa, poichè
questo implicherebbe che l'attore si limita a copiare qualcosa di già noto.
Questa teoria ebbe sviluppi importanti,soprattutto negli Stati
Uniti, poichè si adattava bene al modo di recitare degli attori
del cinema. Negli anni quaranta Elia Kazan fondò l'actor's
Studio a New York applicando il metodo Stanislacski ad attori come
Pul Newman, Al Pacino, Marlon Brando. Lee Strasberg sviluppò in
maniera creativa questo metodo.
Si potrebbe aggiungere a questo che anche la recitazione si basa
su una interazione : quella di un attore con un altro e di questi
con il pubblico. !
Venendo alla Psicoterapia ,Bradford Keeney (terapeuta familiare ed
epistemologo) ha scritto :" Il campo della terapia è pieno di
troppe storie di eminenti terapeuti che continuano ripetendo lo
stesso contributo (intervento,stile,spiegazione, o libro) sino
all'infinito, divenendo ogni giorno meno immaginativi e meno vivi.
...... Per rassicurarsi che il loro modo è quello giusto o il
migliore girano circondandosi di un esercito di terapeuti
prevedibili......terapeuti clonati a immagine del maestro morto". !
D'altra parte,nel suo "Family therapy tecniques" Salvador Minuchin
scrive:Il campo della Terapia Familiare è pieno di clinici che
spostano le sedie ..alla Minuchin,che danno compiti alla Haley,che
badano innanzitutto al processo alla Whitaker,che offrono
paradossi in Italiano ,che legano gente con corde alla Satir,che
aggiungono grani di etica alla B. Nagy,che incoraggiano pianti
catartici alla Paul, che rivedono un tape della seduta con la
famiglia alla maniera di Alger e talvolta mescolano tutti questi
metodi durante una seduta. Probabilmente questa insalata di
tecniche se condita con intelligenza,può produrre un immediato e
21. !21
salutare volo verso la salute in qualche famiglia. Ma questa non
è un'impresa facilmente riproducibile e fallirebbe nelle mani di
un terapeuta normale..... Come nel training del samurai lo
studente ha bisogno di un numero di anni per acquisire competenza
e molti di più per acquisire spontaneità. " (p.10)
S. Minuchin riprende così l'esempio dell'antico training per
addestrare i guerrieri samurai ,descritto da Miyamoto Masashi nel
quindicesimo secolo. Anche il training del samurai era un training
per acquisire spontaneità: solo se l'arma era una continuazione
del braccio il samurai poteva soppravvivere . Per divenire
un maestro egli doveva fare un training come guerriero per tre o
cinque anni, poi per un certo numero di anni doveva passare il suo
tempo a formarsi in campi che non avevano nulla in comune con
l'arte della guerra, come la pittura, la poesia, la calligrafia .
Solo dopo essersi impadronito di queste abilità intellettuali
poteva tornare indietro. Egli sarebbe diventato un samurai perchè
aveva dimenticato le tecniche e il braccio sarebbe divenuto una
continuazione dell'arma.
Questo ‚ il significato dato al concetto di terapeuta spontaneo.
(p. 4) !
Secondo Keeney la pratica della psicoterapia è molto più vicina
alla pratica di un artista che crea piuttosto che a quella di un
medico che diagnostica e cura o di chi utilizza modelli meccanici
per l'intervento terapeutico. E' così che cerca di elaborare un
metodo che consenta di liberare e indirizzare nell'improvvisazione
la creatività del terapeuta . Questa idea di improvvisazione solo
apparentemente potrebbe sembrare opposta al training rigoroso del
samurai di Minuchin, perchè in realtà, come tutti gli artisti
sanno, l'improvvisazione è il culmine della preparazione.
Per improvvisare, tutte le tecniche della propria disciplina
artistica devono essere rigorosamente padroneggiate (v. i
musicisti). Solo un maestro può improvvisare , utilizzando le
invenzioni creative della propria immaginazione, essendo
consapevole delle proprie risorse e limiti, evitando che
l'ammirazione per i maestri diventi un ostacolo per la creazione
di un proprio stile. !
E' così che ancora Keeney fornisce questi consigli ai futuri
terapeuti: !
1 Coltivate una sana irriverenza per tutti gli insegnanti e gli
insegnamenti (questo incluso)
2 Fate quello che volete con qualsiasi modello terapeutico, scuola
o orientamento......utilizzatelo, ignoratelo,prendetelo a calci,
invertitelo, rovesciatelo, stravolgetelo, fraintendetelo, fatevene
gioco
3 Fate attenzione quando la terapia non sembra più un gioco, senza
dimenticare che il gioco è una cosa seria
22. !22
4 Sperimentate la psicoterapia come se fosse un teatro: quando
diventa noiosa, cambiate qualsiasi cosa....il copione, gli
attori,il regista, il pubblico
5 La teoria è critica per l'evoluzione del lavoro clinico: ogni
nuova comprensione fa di voi una persona diversa.......la persona
che eravate più la nuova comprensione. Questa nuova persona non
deve necessariamente continuare a fare quello che andava bene per
la persona che eravate in precedenza. Ciò significa che dovete
imparare a fare qualcosa di diverso. Fare qualcosa di diverso
conduce a una nuova esperienza che a sua volta può essere soggetta
alla comprensione. !
Nel primo capitolo del libro:" Irriverenza Una strategia di
sopravvivenza per i terapeuti" Gianfranco Cecchin , parlando di
quello a cui va incontro un principiante scrive:" La prima
decisione ardua che deve prendere un terapeuta è quella di
scegliere una scuola. Ben presto, qualcuno potrebbe dirgli che la
scelta della scuola è legata ai suoi problemi personali. Quando
poi inizia a lavorare in una istituzione, ad esempio in una
struttura di ricovero psichiatrico, facilmente gli obiettano che
tutto ciò che ha imparato nel training di terapia familiare non si
adatta al contesto in cui opera. Nella ricerca di una guida a cui
ispirarsi, partecipa a seminari tenuti da guru che cercano di
convincerlo di aver trovato l'unico modo corretto di far terapia.
Quando si impegna in una seduta con una coppia o una famiglia,
rischia di apparire succube della cultura patriarcale dominante o
di mettere in imbarazzo i suoi interlocutori professando
inclinazioni femministe più o meno al passo coi tempi ma
inopportune in quel contesto specifico. Il doppio legame più
comune in cui finisce intrappolato scatta quando un supervisore o
un insegnante gli dicono che tutto quello che fa è sbagliato
perchè ‚ troppo meccanico, artificioso e che dovrebbe essere più
spontaneamente creativo ( cioè comportarsi proprio come loro).
Quando, con una famiglia parla liberamente, senza presupposti e
obiettivi troppo definiti, il supervisore lo rimprovera di essere
troppo salottiero o conversativo, come si dice in gergo e di non
assumersi la responsabilità del cambiamento ( peccato capitale per
un terapeuta serio) . Quando al contrario, il suo atteggiamento in
seduta ‚ più direttivo e punta alla soluzione dei problemi, lo
accuseranno di inclinazioni dittatoriali o colonizzatrici, il che
significa mancanza di rispetto verso la famiglia, la sua storia e
la sua cultura." (p.13-14)
Proseguendo nel suo discorso sull'irriverenza Cecchin giunge
quindi a citare G. Bateson e una storia che riguarda l'epoca in
cui nelle isole Hawaii stava studiando la comunicazione nei
delfini . Per finanziare tale ricerca Bateson aveva organizzato
uno spettacolo con i delfini a cui il pubblico poteva assistere,
osservando l'addestramento degli animali ai quali si insegnava
qualcosa di diverso ogni volta che si esibivano. " Se l'animale
eseguiva un modulo nuovo veniva premiato, ma non se lo ripeteva.
Il delfino si trovava così in una difficile situazione: tutto ciò
23. !23
che in uno spettacolo andava bene ed era stato premiato, in quello
successivo era sbagliato perchè non era più nuovo. Un giorno,
dopo numerosi e frustranti tentativi di ottenere la ricompensa
ripetendo il comportamento iniziale, un delfino si mostrò
eccitatissimo: dava grandi colpi di coda nella vasca di attesa e
quando lo fecero uscire eseguì subito una serie di moduli nuovi
mai osservati prima nella sua specie. Nei termini di Bateson quel
delfino aveva compiuto un salto di livello logico, passando da un
apprendimento puro e semplice del tipo “se fai x, ottieni y",
all'apprendimento di un contesto in cui, per ottenere y, x deve
essere ogni volta diverso. Anche noi ci siamo trovati in una
situazione simile a quella del delfino. Dopo anni di frustrazioni,
la scoperta dell'irriverenza ci ha permesso di fare il salto,
liberandoci dal circolo vizioso di problemi, che, in un'ottica
diversa, non ci apparvero più come ostacoli insormontabili ma come
risorse utili.(p.17-18) . !
Un altro aspetto del fare terapia è legato all’evento estetico di
un terapeuta che utilizza la sua arte narrativa per esprimersi
con chi sta di qua e di là dallo specchio ,confrontandosi oltre
che con le sue teorie di riferimento con le sue emozioni.
Il controllo e l’utilizzazione delle emozioni non riguarda solo il
terapeuta, un altro esempio è quello dell’attore e delle sue
tecniche interpretative e di autocontrollo: non è sufficiente
sapere come fare, è necessario farlo nella maniera adeguata:è
l’interpretazione che determina il risultato.
Si può quindi considerare l’esperienza teatrale come formatrice
sia a livello pratico che teorico (tempi,ritmi,toni,colori).
Del resto le simulate rappresentano uno strumento didattico e una
palestra per ogni terapeuta in formazione prima di entrare ,per
usare una metafora circense, nella gabbia dei leoni. !
Minuchin ha parlato spesso della terapia come di una danza e noi
ci chiediamo se sia possibile danzare senza avere un buon orecchio
musicale, ma solo conoscendo i passi di una danza....immaginatevi
un ballerino di tango che faccia i passi di questo ballo o di
una milonga con un fondo di rock o di polka. I passi,in sè possono
essere corretti,ma non hanno niente a che vedere con melodia e
ritmo.
Da un altro punto di vista,quello che ci riguarda in quanto
appartenenti alla Scuola Milanese di Terapia,è il tema della
curiosità, cioè la considerazione che non è sufficiente avere un
copione e seguirlo quando si fa una terapia. Noi crediamo che il
copione della famiglia o dello stesso terapeuta debe essere
cambiato durante il lavoro terapeutico e questo implica che i
copioni non siano ripetibili.
Utilizzando quindi la metafora del teatro, mi è nata un'altra
domanda:il terapeuta è una maschera o un attore? Sono andato a
vedere quello che si è scritto a proposito dell'utilizzazione
delle maschere. Si dice per esempio che nel folklore e nei
rituali primitivi,questo fatto di ricoprirsi il volto con la
24. !24
maschera era una forma simbolica e magica attraverso la quale il
possessore della maschera nascondeva il suo vero io. Questo gli
permetteva di evitare che per mezzo di una pratica magica gli
fosse rubata la sua immagine per riprodurla. Un'altro aspetto
della maschera è quello che infondeva nel suo possessore la
potenza o la forza di ciò che la maschera rappresentava. Inoltre
la maschera era uno strumento utilizzato dagli uomini nei loro
rituali per infondere terrore agli spiriti maligni durante la
pratica di esorcismi.Questi aspetti appartengono anche alla
terapia. A volte il terapeuta assomiglia a qualcuno che utilizza
la sua immagine, o l'immagine che usa per fare gli esorcismi,per
avere una potenza che in certe occasioni arriva ad essere un'idea
di onnipotenza, a volte problemática.
Ma nel teatro in una determinata epoca la maschera arrivò ad
essere qualcosa di meno fisso, con una minore rigidità. Quella
maschera simbolica e fissa fu sostituita nella Commedia italiana
da maschere di personaggi che rappresentano un po' il temperameno
dell'attore. C'è una identificazione dell'attore che interpreta
questo personaggio(con o senza maschera)con un tipo fisso e
ripetitivo, sempre uguale. Tuttavia arrivò il momento in cui la
Commedia dell'Arte italiana abbandonò questa maschera.Con Carlo
Goldoni e con il Teatro comico praticamente si definì il passaggio
all'attore che si presenta e rappresenta come un personaggio con
determinate caratteristiche, l'attore più completo.
Questa metafora della maschera può utilizzarsi anche per ciò che
noi cercheremo di presentare qui. L'attore dunque deve lasciare la
maschera per diventare attore. Quello che voglio dire è che il
terapeuta deve abbandonare la maschera per trovare il suo proprio
stile. Le maschere dei grandi padri della terapia familiare non
sono sufficienti in situazioni di grande intensità.
In tali casi si può solo: !
-Analizzare il contesto più allargato dove si situa ciò che sta
avvenendo
-Utilizzare le proprie risorse per uscire da tale situazione !
Molte volte nella mia esperienza didattica ho visto alunni che
hanno fretta di raggiungere la tecnica del maestro per poi
nascondersi dietro la maschera. .
Il Centro Milanese di Terapia della Famiglia , prima ancora della
scissione,faceva la formazione in quella città e gli alunni
imparavano lì a fare interventi paradossali ,poi ritornavano nei
luoghi di provenienza e cercavano di applicare alla lettera quei
paradossi.
Spesso l'esito era negativo. Il problema era che: !
-il contesto era diverso !
-lo stile,cioè,la capacità di usare le risorse messe in campo dai
terapeuti di Milano da parte di noi allievi e in un altro contesto
era differente. Boscolo e Cecchin si resero conto dell'importanza
25. !25
del gruppo di formazione per ciò che il gruppo poteva offrire ai
maestri attenti al feed-back. Si resero anche conto che tra i
gruppi di formazione che avevano creato anche fuori dell'Italia,
quelli che riscontravano minor successo erano coloro che
ripetevano alla lettera le tecniche apprese.
Nella didattica si deve tener conto per quanto riguarda l'aspetto
metodologico:
-l'attitudine attiva degli allievi di fronte a ciò che gli viene
insegnato
Non si tratta di creare dei cloni,di fare una clonazione dei
maestri. Di solito le imitazioni difficilmente arrivano ad essere
superiori all'originale,come succede nell'arte.
Naturalmente parlare di stili interpretativi è qualcosa di molto
complesso, dal momento che lo stile è qualcosa di molto
personale.Possiamo però parlare di una teoria che può contribuire
a formare la consapevolezza riguardo a un determinato stile di
terapeuta e alle proprie risorse per raggiungerlo.
Non voglio annoiare con la storiografia,però alcuni aspetti è
necessario ricordarli.
Il teatro che rappresenta la principale forma di interpretazione
ha un'origine quasi magica o mistica. Il teatro occidentale nasce
in un periodo che va più o meno dal 1500 al 600 avanti Cristo, con
i misteri Eleusini, che erano una forma di mistica o di magia.In
queste celebrazioni il coro agiva tutto insieme,danzava e,ogni
tanto uno dei suoi membri usciva dal gruppo e dialogava. Era
“l'hypokrités”.
Questi rituali sacri poco a poco furono codificati e comparve un
copione scritto. I grandi autori furono Frinico,di cui non è
rimasto nulla,Eschilo, Sofocle ed Euripide. Furono gli inventori
del teatro occidentale e risulta curioso constatare come tuti
vissero in un arco di 95 anni, nel V secolo a.c. E come in questo
stesso periodo un altro grande,Aristofane,inventò la
commedia ,sempre ad Atene. Qualcuno,in maniera un po'radicale ha
detto che il teatro è nato, ha toccato il suo apice de è morto nel
quinto secolo a.c. Tutto quello che è venuto dopo sarebbe
imitazione.
Da quell'epoca si sarebbe sviluppato tutto il movimento artistico
in occidente: il teatro,la musica,le arti plastiche. Si sono
sviluppate anche le contraddizioni inerenti il genere teatrale:il
problema della maschera,il problema dell'interpretazione,l'essere
umano sulla scena come maschera con voce o come maschera con
qualcuno che vive dietro di essa.
Oggi l'attore ha maggior libertà e l'idea è quella che lo stile,
potendo passare attraverso le teorie, è qualcosa di personale. !
A partire da queste premesse fui stimolato ad organizzare per i
miei allievi della sede di Genova della scuola di Psicoterapia
Relazionale sistemica del Centro Milanese di Terapia della
famiglia un seminario sugli stili terapeutici a cui partecipasse
come docente anche un attore, Roberto Bobbio. In questo
Seminario accanto alle presentazioni teoriche sulle teorie
26. !26
interpretative, accanto alle presentazioni e discussioni di video
di terapeuti famosi e delle loro differenze di stile di conduzione
della terapia, si proponevano anche esercizi di derivazione
teatrale, simulate , improvvisazioni e confronti tra diverse
interpretazioni dello stesso intervento terapeutico.
Il seminario si svolgeva in un piccolo teatro di Genova ( Il
teatro della Corte dei Miracoli) per creare un contesto adeguato
al tema e un video proiettore consentiva di utilizzare al meglio
anche le immagini registrate in diretta durante il seminario.
Visto il buon esito di questa esperienza ,quando mi fu offerta nel
1995 la possibilità di ripetere l’esperienza con la Escola de
Terapia Familiar de l’Hospital de la Santa Creu i Sant Pau di
Barcelona, su invito del Dott. Linares, accettai l’invito, anche
se con qualche preoccupazione, perché questa volta mi si proponeva
di ripetere l’esperienza in un teatro che conteneva un centinaio
tra allievi e terapeuti. Il titolo del seminario era:” Estilos
terapeuticos o como utilizar los propios recursos de modo
coherente en la terapia sistemica relacional”.
In sala c’era anche un terapeuta argentino Marcelo Ceberio con
il quale ci siamo ritrovati a parlare di questo argomento.
In realtà l’esperienza fu molto interessante e mi permise di
confrontare un questionario derivato da B. Keeney che avevo già
somministrato ai miei allievi nel precedente seminario di Genova.
Il questionario riguardava la “valorizzazione delle risorse del
terapeuta”,ma esprimeva anche le fantasie più comuni che i
terapeuti in formazione facevano sul tipo di terapeuta che
avrebbero voluto essere e sui loro modelli.
Ho voluto riproporre ai nostri allievi di oggi il questionario e
presenteremo qui i risultati del confronto e un commento.
!!
VALUTAZIONE DELLE RISORSE DEL TERAPEUTA !
1- In ordine di apparizione, quali delle seguenti parole
caratterizza al meglio il tuo stile di rapportarti ai clienti ?
madre
padre
allenatore
istruttore
regista
medico
infermiere
coreografo
altre (specificare quali ) !
27. !27
2- Quale parola caratterizza meglio di ogni altra il tuo lavoro
come terapeuta? !
3- Fai la fantasia di dirigere un film intitolato Il più grande
terapeuta del mondo . Usa una frase breve per descrivere come
sceglieresti di caratterizzare il lavoro di questo terapeuta. !!
4- Scrivi il titolo di un libro di psicoterapia che andresti
immediatamente a comperare in libreria. !
5- Se potessi trascorrere alcune ore con un terapeuta, defunto o
vivente, su chi cadrebbe la tua scelta? !
6- Immagina di scrivere al terapeuta che più rispetti per
chiedergli di riassumere in una frase il suo consiglio. Secondo
te, che cosa immagini che verrebbe detto? !
7- Qual’ è la parola che esprime meglio il modo in cui comunichi? !
8- Se dovessi essere scritturato per una commedia teatrale, quale
personaggio saresti in grado di interpretare meglio? !
9- Immagina di avere un club di ammiratori che ti considerano un
terapeuta brillante. Che cosa ammirerebbero di più nel tuo lavoro? !
10- Quale tipo di umorismo riesci a comunicare meglio? !
11- Se dovessi condurre un seminario di un giorno sull'arte della
psicoterapia efficace quale sarebbe il programma generale degli
argomenti che presenteresti? !!
12- Fai un elenco di tutte le scuole o orientamenti terapeutici
di cui sai qualcosa. Accanto a ogni nome di terapia, scrivi la
parola che la caratterizza meglio. Compila questo elenco per
ordine di importanza, in qualunque modo tu lo definisca. !
13- Provi piacere nel dare ordini, compiti o esercizi? !
14- Nel tuo lavoro sei più "razionale" o "irrazionale" ? !
15- Quanto è importante un "senso di gioco" nel tuo lavoro? !
16- Quali sono le cose più esagerate che hai mai fatto nel tuo
lavoro terapeutico? !
17- Qual è il migliore consiglio che potresti dare a un terapeuta
alle prime armi? !
28. !28
18- Descrivi in una frase l'aspetto più positivo del tuo stile nel
parlare. !
19- Qual è il rilievo più positivo che puoi fare sul tuo stile di
ascolto? !
20- Quale attore cinematografico, vivente o defunto, potrebbe
rappresentare meglio uno psicoterapeuta? !
21- Se dovessi scrivere tre suggerimenti per esprimerti al meglio
in terapia, quali sarebbero? !
22- Se tu non fossi un terapeuta e dovessi scegliere un'altra
professione, quale sarebbe ? !
23- Il tuo lavoro migliore è caotico o ben organizzato? !
24- Quali sono i tre ricordi più importanti del tuo lavoro
clinico? !
Si sono prese in considerazione le risposte cercando di
raggruppare quelle che avevano ricevuto valutazioni
rappresentative e omogenee, sia per la scuola di Barcelona che per
quella di Genova.
Si sono così definiti nove gruppi di domande dalle cui risposte si
può cercare di estrapolare una prevalenza di identificazione di
questo terapeuta. Quando nella valutazione complessiva c’erano
delle incertezze si è scelto la definizione prevalente nel totale
per numero di scelte.
L’identikit che ne risulta ( con tutti i limiti degli identikit) è
quello di un terapeuta che nel suo stile di comunicazione oscilla
tra il regista e la madre e che individua il terapeuta ideale con
cui trascorrere qualche ora, in tre figure molto diverse tra loro,
come Erikson, Minuchin e Freud. D’altra parte individua
nell’ironia il tono di comunicazione più adatto, gli piace dare
rituali e compiti e si sente razionale nel suo lavoro, lavorando
meglio nell’ordine che nel caos e attribuendo una grande
importanza al gusto per il gioco nel lavoro.
E’ interessante notare infine come c’è soprattutto una buona
concordanza nel definire come professione alternativa a quella di
terapeuta quelle del musicista e dell’attore, mentre senza grandi
incertezze viene individuato in S. Connery l’attore che meglio
rappresenterebbe il terapeuta.
Dal confronto con gli allievi di oggi notiamo che lo stile di
rapportarsi con i clienti è identificato più come quello di un
coreografo, dalla stragrande maggioranza, mentre alcuni si
identificano con quello di un allenatore. Esiste una concordanza
piena anche nel gruppo attuale sull'ironia, la
razionalità,l'importanza del “senso di gioco” nel lavoro e il
gusto per un lavoro “ben organizzato” più che caotico.
29. !29
Si evidenziano invece differenze rispetto alla scelta del
terapeuta con cui trascorrere alcune ore. La prima e più chiara
scelta va a Gianfranco Cecchin e subito dopo a Luigi Boscolo,
mentre mancano i terapeuti classici citati negli altri gruppi(in
particolare si è completamente perso ogni riferimento a Freud)
mentre il primo dopo Boscolo risulta essere Carl Withaker. Sembra
poi che a questi allievi terapeuti piaccia molto meno dare compiti
ai pazienti e che ,se non avessero scelto di fare il terapeuta ,si
sarebbero orientati più che su professioni artistiche (come negli
altri gruppi di confronto), su professioni “formativo-maieutiche”:
educatore,insegnante,ostetrica, lasciando le uniche
scelte di professione “creativa” a quella di “chef”.
Risulta infine interessante la scelta dell'attore vivente o
defunto che meglio potrebbe rappresentare uno psicoterapeuta. Nel
gruppo attuale, pur essendo rappresentati Richard Gere e Dustin
Hoffman, la scelta prevalente fa riferimento ad attori comici
italiani e internazionali e, tra questi W. Allen risulta il
preferito. Questo ,nell'insieme,considerato che anche Dustin
Hoffman e R. Gere hanno affrontato ruoli brillanti,fa pensare ad
allievi che valorizzano molto il tono dell'umore del terapeuta
come elemento di sostegno importante per il paziente, sgombrando
il campo dall'idea di un terapeuta grigio, intellettualoide e
depresso. Tuttavia esiste un 13,5 % che indica ancora oggi S.
Connery, il preferito dai gruppi precedenti, quale incarnazione
ideale di terapeuta nonostante siano passati gli anni. Dobbiamo
pensare che l'idea del seduttore rappresenti un 'identità
fortemente appetibile per i candidati futuri terapeuti diieri e di
oggi? O le tecniche relazionali di interazione e di ipotizzazione
del terapeuta vengono immaginate tendere a quelle di un agente
segreto?
Questa indagine, che non vuole avere nessun valore scientifico e
le cui indicazioni probabilmente variano periodicamente in
funzione del variare dei riferimenti sociali e culturali degli
allievi,ci indica tuttavia che in quel determinato momento in cui
è stata svolta, in tempi e contesti diversi è stato possibile
individuare una tipologia di terapeuta abbastanza convergente a
cui tendono gli allievi. Lo proponiamo come esercizio per tentare
di capire l’identità che il terapeuta in formazione cerca
attraverso il tipo di rappresentazione che da di se stesso ,consci
che questo fatto probabilmente potrà influenzare anche il suo
futuro stile terapeutico. !
!!!!!!!
30. !30
!
GRUPO DE BARCELONA GRUPO DE GENOVA TOTAL !
1 Cual palabra caracterizaria mejor tu estilo de comunicarte con
los clientes !
Director-madre Director-madre-coreografo Director-madre !
2 Si pudieses pasar algunas horas con un terapeuta,actual o ya
difunto, a quien escogerias? !
Minuchin-Withaker Erikson-Freud Erikson-Freud
Freud-Erikson !
3 Que humor logras comunicar mejor? !
Ironia Ironia Ironia !
4 Encuentras placer en impartir ordenes, tareas o ejercicios? !
Si no si(ordenes y tareas) !
5 En tu trabajo eres mas”racional” o”traicional”? !
Racional Racional Racional !
6 Que importancia tiene para ti el sentido ludico em tu trabajo? !
Mucho Mucho Mucho !
7 Trabajas mejor en el caos o en el orden? !
Orden En los dos Orden !
8 Si no fueses un terapeuta y debieses escoger otra profesion,
cual seria? !
Musicista-profesor Actor-danzarinaa Musicista-actor !
9 Que actor cinematografico,vivo o muerto, podria representar
mejor a un terapeuta? !
S.Connery S.Connery S.Connery !!!!!
!
!!