12 Retrat de Madame Matisse

7,573 views

Published on

0 Comments
2 Likes
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

No Downloads
Views
Total views
7,573
On SlideShare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
4,960
Actions
Shares
0
Downloads
0
Comments
0
Likes
2
Embeds 0
No embeds

No notes for slide

12 Retrat de Madame Matisse

  1. 1. Retrat de Madame Matisse 1905 Fauves - Fauvisme Reial Museu de Belles Arts Copenhaguen Henri Matisse (1869 - 1954)
  2. 2. Fauves (Fauvisme) s’inicia en el Saló de Tardor (Salon d’Autonme) celebrat a París l’any 1905 s’exposaren en una mateixa sala les obres d’un grup de pintors que utilitzaven colors violents i arbitraris, mentre que al mig de la sala hi havia una escultura de caire classicista El crític Louis Vauxcelles en veure-ho va dir: «Donatello parmi les Fauves!» Henri Matisse André Derain Maurice Vlaminck Albert Marquet Raoul Dufy Georges Braque
  3. 3. El port de Londres 1906 Pont de Charing Cross, Londres 1906 Barques, Collioure André Derain 1905 Les muntanyes de Collioure 1905
  4. 4. Voreres del Sena a Carrières-sur-Seine Restaurant Marly-le-Roi 1906 1906 1876-1958 Remolcador en el Sena 1906 Maurice de Vlaminck
  5. 5. Exposicions retrospectives de Van Gogh i Gauguin entre 1901 i 1905 hi hagué a París una sèrie d’exposicions retrospectives de Gustave Moreau Van Gogh i Gauguin «No s’ha de copiar, sinó que s’ha de retenir tot el el color i la pinzellada que constitueix un expressiva de Van Gogh i, l’estètica decorativista i el llenguatge essencial dels color pur de Gauguin són punt mestres del passat, per de partida pels fauvistes més tard expressar-ho».
  6. 6. L’art negro-africà les màscares africanes són important per la seva innocència, la seva ingenuïtat i la seva puresa de formes
  7. 7. Els germans Stein Els col·leccionistes d’art d’origen nord-americà, Gertrude i Leo Stein, adquiriren alguns quadres de Matisse i aviat un sector de la societat parisenca avançada s’interessà per aquesta pintura "diferent" Els Stein formaven part d’un cercle molt restringits que s'oposaven al règim establert i manifestaven la "seva diferència" identificant-se amb unes imatges que per a ells eren "modernes", i això volia dir, pròpies del seu temps.
  8. 8. retrat en posició frontal d’Amélie Parayre "La ratlla verda", es un homenatge a Madame Matisse, la dona que dedicà la seva vida a la veneració de l’artista com a geni, que es posà a treballar de modista durant els anys de dificultats econòmiques previs al gran èxit del grup "fauve" i, que hagué de vendre el seu anell de casada per tal que el seu marit pogués adquirir un quadre de Cézanne , un de Gauguin i un bust de Rodin
  9. 9. esquematisme línia verda (eix de simetria) marca el centre del rostre tot dividint-lo en dues meitats pinzellada gruixuda i molt solta i carregada contorns estan marcats de pasta amb un traç lineal de color blau-negre autonomia que pren el color respecte de la forma colors Intensos i molt sense contrastats són els profunditat ni protagonistes del perspectiva quadre
  10. 10. cabells negres amb reflexes blau-morat celles de traços negres-blavosos la cara, a la dreta de tons groguencs el fons a la dreta i a l’esquerra de roig-ataronjat rosats, separats que passa a ser per la ratlla verda roig-lila i a la part superior i a l’esquerra, jugant amb els tons complementaris del vermell: el verd vestit de tonalitats roges
  11. 11. Henri Matisse Retrat de Matisse André Derain (1869 - 1954) 1905 Finestra oberta, Collioure 1905 Le bonheur de vivre 1906 Interior a Collioure 1905
  12. 12. Esposades en el "Salon d’Automne" de l’any 1910. La crítica les qualificà "d’art caníbal“ es veia com una pintura excessivament primitiva. La música 1910 Hermitage Museum, St Petersburg La dansa 1910 Hermitage Museum, St Petersburg "En aquesta composició, el primer i principal element de construcció era el ritme, el segon, una gran superfície d’ un blau intens (al·lusió al cel del Mediterrani en el mes d’ agost), el tercer un turó verd (el verd dels pins mediterranis contra el cel blau). Amb aquestes dades, els meus personatges nus tan sols podien ser vermelló per obtenir un acord lluminós. (...)
  13. 13. La Dansa 1909 (primera versió) The Museum of Modern Art, Nova York (MOMA)
  14. 14. Odalisques Odalisca de pantalons vermells 1924-25 Odalisca del sofà turc 1928
  15. 15. Il·lustracions per al llibre "Jazz“ Icar 1947 Serigrafia amb gouache retallat Circ 1947 El tobogán 1947 Simplificació sense renunciar al color
  16. 16. L’escargot (El cargol) 1953 Gouache sobre paper, tallat i enganxat en paper. Tate Gallery, Londres

×