2. Osnovni pojmovi
dramska situacija (odnos između likova u
nekom trenutku)
dramska radnja (odvija se izmjenom
dramskih situacija)
dramski lik (psihološki ocrtan karakter)
dramski sukob (rezultat suprotstavljenih
stavova likova)
dramska napetost (javlja se kao posljedica
sukoba među likovima)
dijalog i monolog
didaskalije (upute glumcima i redatelju)
3. Termin drama ima više
značenja:
a) književni rod (za razliku od ostalih
rodova)
b) književna vrsta (drama u užem smislu)
c) dramska umjetnost
d) u svakodnevnom životu dramatičan
događaj
4. Osnovni pojmovi u analizi
dramskoga djela
u svakoj drami riječ je o sukobu koji se
pokazuje nekom dramatičnom
cjelovitom radnjom u kojoj se likovi
nalaze između onoga što žele i onoga
što mogu, između pravde i nepravde i sl.
5. Dramski likovi
nalaze se u nekoj situaciji koja je
presudna za njihov daljnji život
oni su psihološki ocrtani, tj. u središtu je
njihov karakter
razvojem dramske radnje zaoštrava se
suprotnost između likova, što dovodi do
dramskoga sukoba
6. Dramska radnja
odvija se izmjenom dramskih situacija
(odnos između likova u nekom trenutku)
u drami se javlja napetost kao rezultat
dramskog sukoba (između dramskih
likova, između pojedinca i kolektiva,
unutar jednoga lika tijekom duljeg
razdoblja i sl.)
7. Dijalog
najpogodniji način za izražavanje
suprotstavljenih stavova jest
iznoseći naizmjenično suprotstavljene
stavove, napetost raste – tako se
suprotnosti produbljuju do situacije u
kojoj više ne može biti pomirenja
nakon tog trenutka sukob se može
razriješiti ili katastrofom ili na neki drugi
način
8. Monolog
(raz)govor lika sa samim sobom
njegovim posredstvom doznajemo o
unutrašnjim razmišljanjima lika
dramski lik iznosi svoj unutrašnji svijet
(razmišljanja, stavove, uvjerenja) kao da
razgovara sa samim sobom ili kao da se
obraća zamišljenom sugovorniku ili
publici
9. Dijalog i monolog
dramska radnja teče pred našim očima
zahvaljujući izmjeni dijaloga i monologa te
ulascima i izlascima glumaca
za odvijanje dramske radnje iznimno je
važan motivacijski sustav u drami –
zašto se neki novi lik ili novo zbivanje uvodi
u radnju te kako se povezuje s prethodnim
likovima i zbivanjima
sustav je usmjeren prema opravdavanju
postupnoga razvoja radnje k nekom cilju i o
njemu ovisi kompozicija djela
10. Dramska kompozicija
vanjska (podjela na činove i prizore)
unutrašnja (tijek dramske radnje:
ekspozicija ili uvod, zaplet, vrhunac
radnje ili kulminacija, preokret radnje ili
peripretija, rasplet)
11. Dijelovi unutrašnje kompozicije
EKSPOZICIJA ili UVOD – najčešće se kratkim
dijalogom upoznajemo s početnom situacijom kojom
se objašnjava početak radnje (ponekad je to samo
prolog)
ZAPLET – uvode se motivi koji pokreću radnju
izazivanjem suprotnosti koje će dovesti do sukoba;
drama se dalje razvija u gradaciji
VRHUNAC RADNJE (kulminacija) – suprotnosti su
na vrhuncu, ali se ne vidi pravac razrješenja
PREOKRET RADNJE (peripetija) – radnja naglo
skreće u određenom pravcu prema razrješenju
RASPLET – razrješenje svih suprotnosti
15. Tragedija
dramska vrsta u kojoj glavni lik
posjeduje iznimne moralne i karakterne
osobine, ali završava tragično zbog
sukoba ideala i stvarnosti ili zbog vlastite
sudbine
16. Tragedija
Podrijetlo: tragedija se razvila iz ditiramba, pjesme
koja se u staroj Grčkoj pjevala u obredima
posvećenim bogu Dionizu: pritom su sudionici bili
ogrnuti jarčevom kožom da bi podsjećali na satire,
Dionizove pratitelje
Naziv: tragedija – jarčeva pjesma (grč. tragos –
jarac, ode – pjesma)
Začetnik: Tespis (6. st. pr. Kr.) – uvodi prvoga
glumca; teme: mitološke
Predstavnici (klasično razdoblje): Eshil, Okovani
Prometej; Sofoklo, Antigona, Kralj Edip; Euripid,
Medeja
Konačan oblik: Tespis je uveo prvoga glumca,
drugoga je uveo Eshil, a trećega Sofoklo
17. Tragedija - obilježja
TRAGIČKI JUNAK – likovi su mitološki junaci visokih
moralnih načela koji slijede svoje ideale, a upravo ih to
vodi u propast
TRAGIČKA KRIVNJA – to nije stvarna krivnja; likovi
djeluju u skladu sa svojim moralnim načelima, ali društvo
ima drukčija mjerila i likovi bivaju proglašeni krivima
TRAGIČAN ZAVRŠETAK – likovi završavaju tragično
zbog toga što ostaju dosljedni svojim moralnim načelima
UZVIŠEN STIL – stil kojim je pisana tragedija različit je od
svakodnevnoga jezika: to je ukrašen govor pun stilskih
figura
KATARZA – to je cilj izvođenja tragedije, pročišćenje
osjećaja kod gledatelja; do katarze dolazi jer gledatelj
proživljava s likovima sve ono što se zbiva na sceni te
tako postaje bolji i plemenitiji
18. Komedija
dramska vrsta u kojoj se na duhovit i
smiješan način pokazuju neke
čovjekove slabosti ili društvene pojave
likovi su u komediji smiješni zbog
naglašavanja njihovih mana
19. Načini pristupa smiješnim
pojavama
HUMOR – ukazuje na neke osobine ili negativne
društvene pojave, ali se prema njima odnosi s
razumijevanjem, bez želje da ih se osuđuje
IRONIJA – podrugljivo se odnosi prema ljudskim
osobinama ili društvenim pojavama jer se govori
suprotno od onoga što se misli
SATIRA – oštro kritizira i ismijava ljudske osobine ili
društvene pojave
SARKAZAM – ruga i komentira zajedljivo, pakosno i
zlobno
GROTESKA – prikazuje osobe i pojave u
izobličenim, nakaznim i neprirodnim komičnim
oblicima pa cjelina djeluje zastrašujuće, istovremeno
i tragično i smiješno
20. Vrste komedije (prema
elementu na kojem je zasnovan
komični učinak)
KOMEDIJA KARAKTERA – naglašava
negativne karakterne osobine
KOMEDIJA INTRIGE – zaplet je obično
rezultat nesporazuma
KOMEDIJA KONVERZACIJE – duhoviti
razgovori, jezične dosjetke i sl.
KOMEDIJA SITUACIJE – neočekivane
situacije u kojima se nađu likovi
21. Grčka komedija
Podrijetlo: komedija se također razvila
iz obreda (koji su slavili plodnost)
Predstavnici: Aristofan, Žabe, Oblaci,
Ptice; Menandar, Čovjekomrzac (grčki
komediografi)
Teme: suvremene (ukazivanje na
negativne društvene pojave)
23. Komedija – obilježja
TIPIČNI LIKOVI – likovi su predstavnici
različitih tipova ljudi: stari škrti otac, mladi
rastrošni sin, lukavi rob i dr.
JEZIČNA KARAKTERIZACIJA – likovi su
obični rimski građani i govore kao i ostali ljudi
sredine u kojoj pripadaju: to je jezik kojim se
izražava rimski pučanin
KOMEDIOGRAFSKI POSTUPAK QUID PRO
QUO (koje za koje) – produljeni nesporazum,
tj. situacija u kojoj jedan lik misli na jedno, a
drugi na drugo
GLAZBA I PLES – uvodi ih Plaut da komediju
prilagodi ukusu publike
24. Rimska komedija
Fabula palijata – rimska komedija koja
je nastala prema grčkom uzoru
(Plautova komedija nastala je pod
grčkim utjecajem, a igrala se u grčkim
kostimima i u grčkom ambijentu;
utemeljena na komediji situacije
Plautovska komedija – komedija
pisana po uzoru na Plauta; u Hrvatskoj
je najpoznatiji predstavnik Marin Držić
(Skup, Dundo Maroje)
25. Drama u užem smislu
pred gledatelja iznosi ozbiljnu dramsku
radnju u kojoj uglavnom nema komičnih
elemenata
njezin završetak može, ali i ne mora biti
tragičan
dramska se napetost razrješuje između
komičnoga i tragičnoga
26. Pastorala (pastirska drama)
javlja se u talijanskoj književnosti 16.
stoljeća (renesansa)
radnja se odvija u idiličnoj prirodi
glavni su likovi pastiri i pastirice
najznačajnija talijanska renesansna
pastorala: Aminta (Torquato Tassa)
najznačajniji hrvatski autori pastorala:
Marin Držić (Tirena, Venera i Adon,
Grižula/Plakir) i Ivan Gundulić (Dubravka)
27. Melodrama
glazbeno-scensko djelo u kojem dramski
tekst prati glazba koja dopunjuje i
naglašava dramsku radnju
nastala je u 17. stoljeću (barok)
dubrovački barokni autori pišu
melodrama viteške, mitološke i
pastoralne tematike
najznačajniji autori: Ivan Gundulić
(Dubravka) i Junije Palmotić (Pavlimir)