En la Universidad Alfonso X el Sabio queremos potenciar a aquellos profesionales encargados de fabricar aeronaves, proyectar las terminales de los aeropuertos y estructuras aeroportuarias que sirven de base a la navegación aérea, de diseñar, mantener, comprobar y poner a punto aviones, helicópteros, misiles, satélites, etc., así como de controlar las correspondientes señalizaciones e instalaciones de las pistas de aterrizaje y despegue. Por este motivo, la UAX imparte el Grado en Ingeniería Aeroespacial, el título universitario oficial que habilita para el ejercicio de la profesión de Ingeniero Técnico Aeronáutico.
Esta profesión cuenta con un alto potencial de crecimiento, debido a la constante demanda de nuevas aplicaciones de la tecnología al diseño, construcción, gestión y utilización de aeronaves, aeromotores, naves espaciales, satélites, que supongan la optimización de la industria aeroespacial, lo que conlleva, a su vez, un valor añadido para las sociedades que la desarrollen.
En la Universidad Alfonso X el Sabio queremos potenciar a aquellos profesionales encargados de fabricar aeronaves, proyectar las terminales de los aeropuertos y estructuras aeroportuarias que sirven de base a la navegación aérea, de diseñar, mantener, comprobar y poner a punto aviones, helicópteros, misiles, satélites, etc., así como de controlar las correspondientes señalizaciones e instalaciones de las pistas de aterrizaje y despegue. Por este motivo, la UAX imparte el Grado en Ingeniería Aeroespacial, el título universitario oficial que habilita para el ejercicio de la profesión de Ingeniero Técnico Aeronáutico.
Esta profesión cuenta con un alto potencial de crecimiento, debido a la constante demanda de nuevas aplicaciones de la tecnología al diseño, construcción, gestión y utilización de aeronaves, aeromotores, naves espaciales, satélites, que supongan la optimización de la industria aeroespacial, lo que conlleva, a su vez, un valor añadido para las sociedades que la desarrollen.
Presentación del Dr. José Moya, Consultor en Vigilancia, prevención y control de enfermedades de OPS/OMS en Argentina, en Jornada provincial de actualización de dengue y chikungunya. Córdoba, 26 de noviembre 2014
Presentación realizada para el Congreso Internacional Smart Traval 2014, celebrado en Mirandela y Braganza, Portugal durante los días 4,5,6 y 7 de Diciembre.
Dentro del panel de desarrollo territorial, se plantea la ponencia " Pensando en Ecosistemas de Ciudades Inteligentes", como motor de la economía y desarrollo ciudadanos a través de la tecnología.
Traballo realizado por Izadora C. R., alumna de 1º de ESO (grupo B) para a materia de Proxecto Interdisciplinar no Colexio Sagrado Corazón de Jesús (Ribadeo).
Presentación sobre o Renacemento, movemento artístico e cultural europeo dos ss. XV e XVI, que impuxo un modo de vida e pensamento que fluíu desde Italia cara a todo o continente.
2. 1.1. A arte rococó en Europa.
- No século XVIII orixinouse en Francia e espallouse
por toda Europa un novo estilo artístico: o Rococó
Ornamentación e intimismo.
- A arquitectura rococó seguiu os modelos
estéticos do estilo barroco, ámbito relixioso e civil.
- Decoración de interiores cunha profusa
ornamentación baseada en liñas ondulantes e na
asimetría
- Escultura rococó
- Descubrimento da técnica da porcelana
Unha pintura aristocrática.
- Ambiente galante
- Nova técnica pictórica: o pastel
Canaletto: A gran canle
- Temas amorosos
- Festas aristocráticas
- Artistas: J.A. Watteau, François Boucher e J.H.
Fragonard
- En Italia destacaron os pintores de paisaxes
urbanas
- Canaletto
- Tiépolo
- Retratos da nobreza, como os de Thomas
Gainsborough, william Hogarth e Joshua Reynolds
1.2. A arte rococó en España.
- Esculturas de Francisco Salzillo: Oración na horta
- Obras de Narciso Tomé: Transparente da catedral
de Toledo
- Obras de Luis Paret y Alcázar
J.H. Fragonard: A randeeira
3. A familia de Carlos IV Carretadas ao cemiterio: Os desastres da guerra
4. - Unha nova arte: o Neoclasicismo
2.1. Recuperación de modelos arquitectónicos.
- Modelos gregos e romanos
- Construción de edificios públicos como
bibliotecas ou museos
- Gusto por erixir columnas conmemorativas e
arcos de triunfo
- En Francia destacaron J.G. Soufflot e Pierre
Vignon
- En Alemaña, Leo von Klenze
2.2. Unha escultura idealizada.
- A escultura neoclásica tomou como modelo a
estatuaria grecorromana
- Os ecultores centráronse na temática mitolóxica
- Foron abundantes o retrato e o monumento
funerario
- Materiais escultóricos máis habituais eran o
mármore e o bronce
- O artista buscaba a beleza e a perfección
- Escultores neoclásicos: Antonio Canova e Bertel
Thorvaldsen
2.3. A orde da pintura neoclásica.
- En pintura, os artistas inspiráronse na orde e no
equilibrio da antigüidade
1. Predominio do debuxo sobre a cor
2. Composición ordenada e harmónica
3. Predilección pola temática mitolóxica e histórica
- Artistas: J.L. David e J.A. Dominique Ingres
Thorvaldsen: Jasón co vellocino de ouro
6. 3.1. O historicismo.
- O neogótico
- Destacan arquitectos como: Viollet-Le-Duc e
Augustus Pugin
3.2. A arquitectura do ferro.
- Utilización do ferro e do aceiro, máis flexible e
dúctil
- Invención do cemento como material construtivo
- Popularización do vidro para os cerramentos
- Enxeñeiro Gustave Eiffel, creador da Torre Eiffel
- En Estados Unidos, os arquitectos da Escola de
Chicago, como Louis Sullivan, construíron os
primeiros rañaceos
Torre Eiffel
8. - O Romanticismo
- Tiña como principais valores o amor á liberdade
- Exaltación do individualismo
- Defensa dos sentimentos fronte ao racionalismo
da Ilustración
4.1. A escultura.
- Expresión do movemento e os sentimentos,
utilizando formas axitadas e dinámicas
- Importancia da xestualidade e expresión dos
rostros
- Utilízanse materiais rudos como a pedra
- Relevo de Marsellesa, de François Rude, que
representa a defensa da República francesa en
1792
4.2. A pintura.
- Cinco trazos fundamentais:
1. A diversidade oposta á uniformidade
2. A aspiración á liberdade individual e nacional
3. O historicismo como busca das raíces nacionais
no pasado, na Idade Media
Rude: A Marsellesa 4. A comprensión da natureza desde unha óptica
sentimental e relixiosa
5. Predilección polo exótico e o imaxinario
- Dous grandes cambios respecto ao período
anterior:
1. Un maior movemento
2. A expresión da cor e da luz co uso de cores
Friedrich: Viaxeiro ao carón brillantes
dun mar de brétema - Destaca a representación da paisaxe
- Artistas: Eugène Delacroix e Théodore Géricault
en Francia; en Alemaña, C.D. Friedrich
10. 5.1. Unha ollada obxetiva da realidade.
- Novo movemento cultural: o Realismo
- Causas:
1. O fracaso das revolucións de 1848
2. O avance da industrialización
3. O avance da ciencia
- Os artistas realistas interesáronse por coñecer a
realidade contreta da súa época e describila
fielmente
5.2. A escultura realista.
- Unha maior vontade de perfeccionamento na
captación do detalle, tanto nos rostros coma
nos corpos
- Os escultores realistas amosaron preocupación
por temáticas relacionadas con cuestións
sociais Meunier: O forxador
- Tiveron moito éxito os retratos e os grupos
escultóricos, de carácter histórico-político
- Escultores: o francés J.B. Carpeaux e o belga
Constantin Meunier
5.3. Unha pintura fotográfica.
- A característica máis importante do Realismo foi
a vontade de retratar a vida cotiá e os
problemas sociais da industrialización
- Pintores realistas: Gustave Courbet, Honoré
Daumier ou J.F. Millet, buscaron representar
unha escena dun xeito verídico, obxectivo e
imparcial
- Aparición da fotografía, que influiu na
composición dos cadros e propiciou a creación
de encadramentos semellantes aos dunha
instantánea fotografía
Millet: O Ángelus
11. Courbet: O obradoiro de
pintor
Daumier: Vagón de terceira clase Corot: O bosque das ninfas
12. - O Impresionismo
6.1. Impresionismo.
- Apareceu no derradeiro terzo do século XIX
- Movemento pictórico
- Representación dos efectos cambiantes da luz
sobre a superficie dos obxectos
- Os artistas debían observar a realidade en directo
- O traballo ao aire libre
- Os impresionistas utilizaron unha técnica de
pinceladas soltas e rápidas, xustapoñendo cores
de tal xeito que, a unha certa distancia, se
fundisen na retina do espectador
- Obxectivo: reflectir como o vía
- Representantes: Édouard Manet, Claude Monet,
August Renoir e Alfred Sisley
6.2. Postimpresionismo.
- Exploraron outras vías como a xeometría, a cor, a
liña e a expresividade
- Todas estas pictóricas individuais agrupáronse
baixo o nome de Postimpresionismo
- Artistas: Edgar Degas, Georges Seurat, Paul
Cézanne, Vincent van Gogh, Henri Toulose-
Lautrec e Paul Gauguin
6.3. Simbolismo.
- O Simbolismo: movemento caracterizado pola
presentación de temas bíblicos e mitolóxicos
- Elementos que evocan o mundo dos soños
- A muller foi un personaxe recorrente representada
tanto como un ser anxelical como un ser maligno
Van Gogh: O cuarto de Van Gogh en Arles - Representantes: Pierre Puvis de Chavannes e Henri
Rousseau
14. Puvis de Chavannes: O pobre pescador
Seurat: Tarde de domingo na illa da Grande Jatte
15. - O Modernismo: Art Nouveau (Francia), Stile
Liberty (Italia), Jungendstil (Alemaña) ou
Sezessionstil (Austria)
- Características comúns:
1. Rotura definitiva coa tradición academicista
2. Aprobeitamento das vantaxes que ofrecían a
tecnoloxía e mais a industria da época
3. Reivindicación do carácter integrador das artes
4. Potenciación do traballo artesán
7.1. Arquitectura.
- Predominio da liña curva e ondeada e a
asimetría
- Liberdade creativa
- Arquitecto belga Victor Horta
- Integración nas novas técnicas construtivas o
traballo artesanal
- Foron importantes o ferro forxado, as vidrieiras e Horta: Casa Tassel de Bruxelas
os mosaicos cerámicos
7.2. Escultura e pintura.
- Os artistas rompen coa rixidez das normas
académicas
- A figura humana foi a principal temática, na que
destacou o uso da liña curva e a expresividade
nos rostros
- Pintores modernistas
- Plasmaron temas de contido simbólico e
conceptual
- Finalidade decorativa
- Inspiráronse nas formas da natureza
- A muller converteuse nun tema corrente
- Grande importancia da ilustración gráfica e o
cartelismo
- Gustav Klimt e Alfons Mucha
7.3. As artes decorativas.
- Os traballos de forxa, vidreira, cerámica, deseño
de obxectos, téxtil e mobiliario foron importantes
como elementos decorativos
- Movemento inglés Arts and Crafts (Artes e oficios)
Klimt: O bico - Williams Morris
16. - Goya: importante centro modernista xurdido en
Barcelona
8.1. Arquitectura.
- Iniciouse a arquitectura neoclásica en España
- Juan de Villanueva, autor do Museo do Prado e
do Xardín Botánico de Madrid
- Edificios neorrománicos, neogóticos e
neomudéxares (influencia islámica)
- Ademais de Gaudí, destacaron os arquitectos
Lluís Domènech e Montaner e Josep Puig e
Cadafalch
8.2. Escultura.
- A madeira foi substituída polo mármore como
material escultórico principal
- Temáticas preferidas: histórica e mitolóxica
- Afectou en gran medida a produción de
retablos, que foron substituídos por relevos e
estatuas axentas, como as de Damià Campeny
(Lucrecia)
- Mariano Benlliurel (Monumento a Isabel a
Católica)
- Ricardo Bellver (O anxo caído)
- A escultura modernista presenta trazos
marcadamente sensuais
- Mestura do realismo e simbolismo
- Escultor Josep Llimona (Desconsolo)
Damià Compeny: Lucrecia
17. 8.3. Pintura.
- A pintura neoclásica en España estivo dominada
polas normas da Real Academia de Belas Artes
de San Fernando
- Valorábase o debuxo por enriba da cor, e a falta
de expresividade nos personaxes
- José de Madrazo
- Importancia ao retrato e á temática histórica, da
que Eduardo Rosales (Testamento de Isabel a
Católica) é o exemplo máis destacado
- Mariano Fortuny e Genaro Pérez Villaamil
- A pintura realista interesouse pola temática social
e retratar a vida cotiá e anecdótica, como
Ramón Martí Alsina (A sesta)
- Carlos de Haes e Joaquín Vayreda, pintor que
liderou a Escola de Olot
- A principal figura do impresionismo español foi
Joaquín Sorolla e Darío de Regoyos
- As obras de artistas como Ramon Casas,
Santiago Rusiñol e Isidre Nonell amosaron
ambientes amables da burguesía, retratos e
algunhas escenas de caráctel social, habendo
unh grande interese pola temática paisaxe
8.4. O Rexurdimento galego.
- Movemento literario denominado Rexurdimento,
que pretendía recuperar a lingua galega
- A figura máis importante foi Rosalía de Castro
- Cantares gallegos: describe a paisaxe e os
Sorolla: Paseo pola beira do mar costumes campesiños
- Follas Novas: predomina a expresión dos seus
sentimentos
- A súa obra cumio é En las orillas del Sar
- Rosalía de Castro quedou consolidada por outros
autores como Eduardo Pondal (Queixumes dos
pinos) e Manuel Curros Enríquez (Aires da Miña
Terra)
18. Bellver: O anxo caído
Rosales: Testamento de Isabel a Católica