Luento kuvataiteen opiskelijoille otsikolla Miten taiteella voi elää - Managerin näkökulma. Luennolla pohdittiin mm. taiteilijan tulonmuodostusta, budjetointia ja mahdollisuuksia tarjota asioita yritysmaailmalle.

1. Miten taiteella voi elää? - Managerin näkökulma Matti Koistinen TAMK 13.4.2010 Esitys netissä: www.slideshare.net/koistinen

2. Mistä kuvataiteilija saa tuloa? oma taiteellinen työ (esim. teosten myynti/ esityskorvaukset) 64 % palkkatyö joka vaatii oman taiteenalan tuntemusta 44 % apuraha 32 % muu palkkatyö 14 % oma yritys/liiketoiminta (esim. oma galleria) 10 % työttömyyskorvaus 14 % taiteilijan eläke 8 % opintoraha 5 % perhevapaaseen liittyvät päivärahat ja tuet 5 % vuorottelu- tai virkavapaaseen liittyvät korvaukset 0 % muu (mm. muut eläkkeet, puolison tms. avustus, säästöt) 20 % Vastaajia yhteensä 425. Lähde: Yrittäjyyden ja palkkatyön rajapinnalla? Työn ja toimeentulon rakentuminen eri ammateissa 2000-luvun Suomessa. 2007.

3. Taiteesta saadut myyntitulot(viimeisin vuosi) alle 1.000 € 32 % 1.000–4.999 € 32 % 5.000–9.999 € 17 % 10.000–19.999 € 10 % 20.000–39.999 € 3 % vähintään 40.000 € 2 % en osaa sanoa 2 % Taiteesta saatujen myyntitulojen vuosivaihtelu vaihtelevat paljon 63 % vaihtelevat jonkin verran 26 % pysyvät samoina 11 %

4. Palkkatyö Palkkatyösuhteiden lukumäärä ei lainkaan palkkatyössä 51 % yhdessä 29 % useammassa 20 % Palkkatyöansiot viimeisen vuoden aikana alle 1.000 € 8 % 1.000–4.999 € 23 % 5.000–9.999 € 24 % 10.000–19.999 € 26 % 20.000–29.999 € 13 % vähintään 30.000 € 6 % Palkkatyöansioiden vuosittainen vaihtelu vaihtelevat paljon 36 % vaihtelevat jonkin verran 35 % pysyvät samoina 29 %

6. Kuvataiteilijat ovat yrittäjien lailla vastuussa muun muassa töiden synnystä, laadusta, esillepääsystä ja toiminnan taloudellisesta kannattavuudesta, kuten palkasta, sosiaalikuluista, eläkemaksuista ja veroista.

8. Ei tavoitella voittoa tai myynnin maksimointia.

9. Kuvataiteilijoiden työn sisältö ilmentää ennen kaikkea ammatillista identiteettiä ja omaa, useimmiten koulutuksella hankittua, osaamista.

11. Ruoka & juoma

12. Harrastukset: kulttuuri, liikunta jne.

13. Päivittäinen liikkuminen

14. Matkustus

16. Materiaalit & laitteet

17. Näyttelykulut

18. Viestintä & markkinointi

19. Matkakulut

20. Taloushallinto & verotus

21. Ostopalvelut

23. Toteutus: elokuu 2008 - toukokuu 2011

24. Tampere, Helsinki, Pori, Kankaanpää, Oulu

25. Seitsemän osatoteuttajaa

26. Lisäksi hallinnoijana Satakunnan ammattikorkeakoulu

28. Projektikoordinaattori Katri Heinänen: Taidelainaamotoiminnan kehittäminen

29. Konsultti Anne Paldanius: Taidekonsultaatiot

31. Taiteilijoiden koulutus

32. Yhteistyökumppanien etsiminen

33. Tiedonhaku, verkottuminen & kouluttautuminen

34. ART360 –verkoston työskentelyyn osallistuminen ja materiaalin tuottaminen

35. Hankkeesta tiedottaminen

37. Manageri

38. Taiteilijaryhmä

39. Asiakas

41. Taiteilijaryhmä

42. ART360 / Tampere ja valtakunnallinen ART360 -verkosto

43. Taiteilijaryhmä

44. Manageri

45. Asiakas

47. Taidekokemukset: Taideraati, galleriakierrokset, asiakastilaisuudet taidenäyttelyssä.

48. Taidetta työympäristöön: Teoksia yrityksen tuotteista, historiasta, tilasta, yhteisöstä, Taidekonsultaatio.

49. Taiteilijan osaaminen käyttöön: Talon Taiteilija, Pikamuotokuva.

51. Taiteilija: mielenkiintoisia projekteja, uusia yhteyksiä ja asiakkaita, tuloja…

53. Millä sisällöllä ja tavoitteella?

54. Kenelle?

55. Jos palvelu, niin kuinka kauan kestää?

56. Mitä maksaa?

57. Materiaalit

58. Oma palkka (meillä työpajoissa 40 €/h)

59. Mahdollinen tila

61. Talous: Verotus, kirjanpito, sopimukset & tekijänoikeudet

62. Asenne & ideat:Taiteilijana toimiminen, liikeidea & ansaintalogiikka

64. Messut Helsingissä & Tampereella

65. Taidelainaamotoiminnan kehittäminen

66. ”Sivutuotteena” Taidelainaamot.fi

67. Hankkeen kokemusten jakaminen