Es una metodología de trabajo en línea que organiza las aulas virtuales en bloques, los cuales a su vez están estructurados por secciones.
PACIE en sus 5 fases significa: (Presencia, Alcance, Capacitación, Interacción y Elearning; a través de esta metodología se informa, se expone se enseña se crea, se educa, se guía y se comparte con amor.
Es una metodología de trabajo en línea que organiza las aulas virtuales en bloques, los cuales a su vez están estructurados por secciones.
PACIE en sus 5 fases significa: (Presencia, Alcance, Capacitación, Interacción y Elearning; a través de esta metodología se informa, se expone se enseña se crea, se educa, se guía y se comparte con amor.
ASDA’A Burson-Marsteller, the Middle East’s leading public relations consultancy, today released the seventh edition of The Arab Youth Survey. This annual initiative provides reliable data and insights into the attitudes and aspirations of the region’s 200 million-strong youth population. International polling firm Penn Schoen Berland (PSB) conducted 3,500 face-to-face interviews, the largest survey to date, with exclusively Arab national men and women aged 18-24 in the six Gulf Cooperation Council (GCC) countries of the UAE, Saudi Arabia, Qatar, Kuwait, Oman and Bahrain; Iraq, Egypt, Jordan, Lebanon, Libya, Palestine, Tunisia, Morocco, Algeria and Yemen. The interviews were conducted from January 20 to February 12, 2015.
Participants were interviewed in-depth about subjects ranging from the political to the personal. Topics explored included their concerns and aspirations, their views on the economy and the impact of the Arab Spring, their media consumption habits, attitudes towards traditional values and the people who influence them. Findings from this year’s survey reveal opinions on economy and culture, two of the biggest obstacles facing the Arab region, and uncertainty whether democracy could ever work in the Middle East.
The aim of this annual survey is to present evidence-based insights into the attitudes of Arab youth, providing public and private sector organizations with data and analysis to inform their decision-making and policy formation.
Traballo realizado por Izadora C. R., alumna de 1º de ESO (grupo B) para a materia de Proxecto Interdisciplinar no Colexio Sagrado Corazón de Jesús (Ribadeo).
Presentación sobre as vangardas en Europa e Galiza elaborada por Rosa Salgueiro (www.rosasalgueiro.com) e adaptada por Fernando Blanco (CPI Mnauel Padín Truiteiro de Soutomaior). É un material introdutorio previo á explicación de Manuel Antonio. Foi elaborado para 4º de ESO, para ocupar unha única sesión de clase, pero tamén se podería empregar en 2º de bacharelato ampliando a información.
Podedes consultar tamén dúas versións ampliadas con textos e máis cadros, unha enviada por Noemí Pazó e outra de Carme Moure. En: http://www.rosasalgueiro.com/litera.htm
5. A realeza era uns dos seus principais clientes e mecenas por eso abundan tanto os retratos dos reis e das familias reais. O cadro que estás a observar, é un retrato ecuestre do Príncipe Baltasar Carlos pintouno Velázquez por encargo do rei Felipe IV, pai do príncipe. Velázquez era o pintor de cámara do rei. Lembras cal é o estilo deste cadro? Tradicionalmente a arte estaba dirixida ás minorías dirixentes (clases poderosas ou ricas) .
6. O clero era outro dos clientes tradicionais dos artistas. Unhas veces mediante o retrato de personaxes importantes do clero: papas, bispos… Este é o caso do cadro de Velázquez: “ Retrato do Papa Inocencio X.”. Lembras de qué estilo é?
7. Noutros casos mediante o encargo de obras de tema relixioso para igrexas e mosteiros. Como no caso desta Inmaculada Concepción realizada por Zurbarán a mediados do s. XVII. Uns anos antes houbera unha polémica en Sevilla sobre a virxinidade da Virxe, a Igrexa contrata a realización de numerosos cadros das súas advocacións para colocalos nas igrexas e mosteiros e así reforzar a tese oficial.
8. Este retrato da Duquesa de Alba foi pintado por Goya entre 1795. A nobreza non só era un cliente importante, tamén era mecenas de artistas. Encargaban obras para decorar os seus pazos e retratos seus e da súa familia.
9. Este retrato da Duquesa de Chinchón, esposa de Godoy, foi pintado por Goya entre 1795-1797.
10. A partir do século XV e, principalmente no XVI, nos países protestantes, a burguesía tamén encarga obras para adornar as súas casas e legar o seu retrato aos seus descendentes. Neste cadro de Metsys aparecen un cambista e a súa muller. Foi pintado en 1514.
11. A finais do s. XVIII e principios do s. XIX, a alta burguesía encarga obras de arte imitando o comportamento da nobreza.
12. Durante o século XX, anque é un proceso que xa escomenza no s. XIX, prodúcese unha democratización da arte .
13. A arte no século XX está máis presente nas nosas vidas. Medios de comunicación Publicidade Internet convírtese nun voceador eficaz para propagar os eventos culturais
14. Xeralízase o uso de novos soportes que abaratan o custe e axudan á difusión da obra de arte. Gravados, como este augaforte de Picasso: “ Comida frugal”
15. As distintas técnicas de gravado (augaforte, xilografía...) favorecen tiradas maiores das obras e un precio asequible que permite o acceso ás obras de arte a novas capas sociais e maior número de xente . Minotauromaquia Gravado de Picasso
16. Os artistas utilizan novos soportes ( cerámica ) para realizar as súas obras, unhas veces para experimentar novos camiños e outras aproveitando o seu renome para aumentar os seus ingresos . Cerámica de Picasso: “ Curuxa”
17. A institución escolar obrigatoria aumenta o nivel cultural da xente e conseguintemente hai un maior aprecio polo valor da obra de arte tanto estético como crematístico.
18. Concepto da arte moderna -Realizada no s. XX -Baséase na liberdade absoluta do artista quen busca constantemente unha nova linguaxe que rache coas vellas normas anteriores
20. Búsqueda da orixinalidade Expresan ó seu xeito o que entenden ou sinten rexeitando normas establecidas por outros. A persistencia da memoria. Salvador Dalí.
21. Poden utilizar novas fontes de inspiración, modelos insólitos ata esa. Claes Oldenburg Soft Toilet 1966
22. Actitude de experimentación: Búsqueda dunha nova linguaxe -novas técnicas -novos materiais -novos medios de expresión
26. Divorcio co gran público Os críticos chámanlles -”ismos” de xeito despectivo. Dadaísmo Hiperrealismo (…) Surrealismo Futurismo
27. Incomprendidos polo gran público, que –moitas veces- non os considera artistas. Joan Miró Bleu II Tapies. Mural do Pabellón de Cataluña. Expo Universal Sevilla 1992
28. As veces o artista síntese por riba da maioría da poboación e intenta provocar ao público, non buscar o seu recoñecemento. Salvador Dalí
29. Obras que en tempos eran rexeitadas, hoxe son eloxiadas. http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/13892/Bienvenidos_al_salon_de__los_rechazados Fonte . Duchamp, 1917. A obra de Marcel Duchamp significou no seu tempo un cuestionamento da institución da arte a través do uso dun obxecto cotiá fóra do seu contexto e exhibido como obra de arte (urinario ao revés). Neste enlace podes comprobar como algunhas obras de artistas continúan sendo cuestionadas:
30. Movementos efímeros e contemporáneos entre si. http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_contempor%C3%A1neo Para saber máis podes consultar estes enlaces: Entre 1960-1975: pop art, minimal, arte conceptual Roy Lichtenstein. Barcelona’s Head. http://www.conceptual-art.net/candre.html Carl Andre. 2x18 Aluminium Lock , 1968 http://www.homines.com/arte_xx/arte_conceptual_postconceptual/index.htm Mario Merz , Igloo Nero Arte povera.
31. Un mesmo artista pode participar de distintos estilos. Picasso, 1906 Gertrude Stein
37. Novas ideas: arquitectura pura, autónoma -supresión de elementos non arquitectónicos : procedentes da pintura ou da escultura. - supresión de elementos decorativos : (balaustradas, molduras, remates..). - utilización do pilar cadrado sen capitel por vez da columna. - resáltanse os volumes , os elementos puramente arquitectónicos. Le Corbusier Villa Saboia 1929
41. Sé da UNESCO en París. Arquitectos Nervi, Brever, Zehrfuss
42. A ruptura da arte moderna Pintura -Non intenta dar sensación de volume (característica da escultura) e profundidade (perspectivas). -A pintura vólvese plana. -Renuncia a describir o mundo real (pintura abstracta). -Expresa sentimentos, conceptos, soños, subconscente, suxerir beleza plástica, forza da cor. Mondrian
43. Andy Warhol, Autorretrato 1986 Andy Warhol, Marilyn Monroe POP-ART
51. A ruptura da arte moderna Escultura -Supresión da cor -Búsqueda da pureza plástica. -Importancia do material empregado, as texturas, as cores do propio material. Chillida: O pente dos ventos
53. Outros estilos da segunda metade do s. XX son: Arte conceptual ou Idea-Art Formalismo http://gl.wikipedia.org/wiki/Arte_contempor%C3%A1nea Para saber máis…