Joseph Mallord William Turner fue un pintor romántico inglés nacido en 1775 que se especializó en paisajes. Asistió a la Royal Academy of Art a los 14 años y viajó extensamente por Europa para estudiar. Turner es conocido por retratar catástrofes naturales y por su uso innovador de la luz y el color, especialmente en sus obras posteriores.
El land art es una corriente artística que surgió en los años 1970 y tiene como objetivo transformar espacios naturales mediante la acción y el pensamiento del artista, usando el paisaje como soporte de la obra. Sus creaciones buscan establecer una relación entre el ser humano y la naturaleza a través de la simplicidad y el uso de materiales como la tierra, piedras y madera. Algunos de sus exponentes más importantes son Christo & Jeanne-Claude, Walter De Maria, Richard Long y Andy Goldsworthy.
Land art is the art of making sculptures out of natural materials found in the environment. It allows people to use their imagination and creativity while also learning about nature and their surroundings. Land art can be done anywhere outdoors, such as beaches, mountains, home gardens, or schoolyards. Both children and adults alike can participate alone or together. Land art can be done anytime by using materials that are available during different seasons, such as leaves in the fall, flowers in the spring, or snow in the winter. The process involves exploring the environment, collecting various materials, choosing a location, deciding what to create, constructing the sculpture, and later reflecting on what was made. Common land art sculptures include faces, spirals, towers, flowers
Joseph Mallord William Turner fue un pintor romántico inglés nacido en 1775 que se especializó en paisajes. Asistió a la Royal Academy of Art a los 14 años y viajó extensamente por Europa para estudiar. Turner es conocido por retratar catástrofes naturales y por su uso innovador de la luz y el color, especialmente en sus obras posteriores.
El land art es una corriente artística que surgió en los años 1970 y tiene como objetivo transformar espacios naturales mediante la acción y el pensamiento del artista, usando el paisaje como soporte de la obra. Sus creaciones buscan establecer una relación entre el ser humano y la naturaleza a través de la simplicidad y el uso de materiales como la tierra, piedras y madera. Algunos de sus exponentes más importantes son Christo & Jeanne-Claude, Walter De Maria, Richard Long y Andy Goldsworthy.
Land art is the art of making sculptures out of natural materials found in the environment. It allows people to use their imagination and creativity while also learning about nature and their surroundings. Land art can be done anywhere outdoors, such as beaches, mountains, home gardens, or schoolyards. Both children and adults alike can participate alone or together. Land art can be done anytime by using materials that are available during different seasons, such as leaves in the fall, flowers in the spring, or snow in the winter. The process involves exploring the environment, collecting various materials, choosing a location, deciding what to create, constructing the sculpture, and later reflecting on what was made. Common land art sculptures include faces, spirals, towers, flowers
El land art es una corriente artística surgida en los años 1970 que traslada el trabajo artístico a los espacios naturales, transformándolos mediante el uso de materiales como la tierra, piedras, madera y hojas. Las obras suelen ser efímeras y se inspiran en construcciones antiguas, capturándose a través de fotografías para su exhibición. Algunos de los mayores exponentes, como Andy Goldsworthy, Robert Smithson y Christo, crean instalaciones monumentales que interactúan directamente con el paisaje.
O documento descreve o movimento artístico Land Art, no qual artistas usam a natureza como suporte e tema para suas obras. Surgiu na década de 1960 como uma fuga à industrialização e busca pela natureza. As obras são efêmeras e feitas apenas com elementos naturais, sem causar danos ambientais. A maior obra foi a Plataforma Espiral de Robert Smithson, construída com terra e pedra sobre um lago em Utah.
Land art, also known as Earthworks, is an art movement where the landscape and artwork are interconnected. It uses natural materials found in nature like soil, rocks, wood, and water to create large-scale sculptures and installations. Some examples of land art mentioned are Michael Heizer's Yellow Ramp, Robert Smithson's Spiral Jetty, and Walter de Maria's The Lightning Field.
Aproximación al tipo de arte contemporáneo Land Art, mostrando algunos de los principales artistas de este movimiento con algunas de sus obras más destacables.
El documento describe el arte minimalista y el land art. El arte minimalista surgió en EE.UU. en los años 1960 y se caracterizaba por la simplicidad y el uso directo de materiales. Artistas como Carl Andre, Donald Judd y Sol LeWitt crearon esculturas geométricas de formas como cubos y pirámides. El land art involucra intervenciones artísticas en paisajes naturales y fue practicado por Robert Smithson, Christo, Michael Heizer y el argentino Nicolás García Uriburu.
El land art es una corriente artística surgida en los años 1970 que traslada el arte a los espacios naturales, transformándolos mediante la acción del artista. Sus obras monumentales utilizan el paisaje como soporte y son efímeras, desapareciendo con el tiempo. Algunos artistas representativos son Walter de María, Michael Heizer y Robert Smithson.
El Land Art surgió a finales de los años 1960 en Estados Unidos, donde artistas como Smithson, Oppenheim y Heizer crearon obras a gran escala en el paisaje utilizando materiales naturales. Estas obras exploraban los efectos del tiempo y el deterioro, cuestionando los circuitos comerciales del arte y produciendo obras efímeras. La fotografía sirvió para registrar y preservar estas obras que de otro modo hubieran desaparecido. Variantes posteriores incluyeron intervenciones urbanas de Christo y Jeanne Claude, así como el
El Land Art es una tendencia artística contemporánea que utiliza materiales naturales como madera, tierra y rocas para crear obras de arte a gran escala en entornos exteriores. Estas obras a menudo desaparecen con el tiempo debido a la erosión natural, aunque algunas de las más imponentes se realizaron con maquinaria pesada. El Land Art busca alejarse de las formas artísticas tradicionales y establecer un nuevo tipo de arte situado en el paisaje.
Land Art is an outdoor art movement that began in the 1960s using natural and synthetic materials like rocks, wood, and leaves to create sculptures in open, public spaces. These sculptures were left to erode naturally over time and could only be experienced through photographs. British artist Richard Shilling creates ephemeral sculptures entirely from natural materials found on-site that often only last a few minutes before weathering away. He was inspired by Andy Goldsworthy, another British artist known for his sculptures incorporating natural elements like snow, ice, leaves, and rocks that are documented photographically before disappearing.
Este documento presenta información sobre varios artistas de land art como Cornelia Konrads, Robert Smithson, Nazca y Christo y Jean Claude. Proporciona detalles biográficos sobre Konrads y Smithson y describe algunas de sus obras como The Gate, Schleudersitz y Spiral Jetty. También menciona la obra de Christo y Jean Claude Surrounded Islands y su proyecto en Berlín llamado Reichstag.
Eduardo Chillida fue un escultor español nacido en 1924 en San Sebastián, España. Es conocido por sus esculturas abstractas de acero cortado y soldado, que a menudo exploran temas como el espacio, la luz y el movimiento. Sus obras se exhiben en museos y espacios públicos de todo el mundo.
Chillida-Leku es un recinto diseñado por el artista Eduardo Chillida para albergar sus esculturas de acero, granito, piedra y alabastro al aire libre. El entorno natural rodeado de árboles muestra hasta 40 piezas que combinan la armonía entre la naturaleza y el hombre de forma distinta según la luz siempre cambiante.
2. El Land Art o l’Art de la terra és moviment artístic de la dècada dels 60. Planteja una peculiar relació art-naturalesa . Per l'artista de Land Art, el propi paisatge és la pròpia tela i els colors són els materials que troba par l'entorn. Crea a partir de l'espai i pel propi espai, exaltant així al màxim el potencial magnífic dels territoris escollits. El seu caràcter és efímer. La Natura és qui decidirà quan deixen de tenir vida. La natura, suport de l’experimentació artística .
3. En la dècada dels seixanta un grup d’artistes nord-americans s'interroguen sobre les formes de representació tradicional de l'art i sobre la conveniència d'utilitzar circuits de difusió alternatius als ja establerts, com les galeries i els museus. Art rebel·lió, amb un esperit i uns objectius oposats a les aspiracions de mires estretes de les galeries, un art de l'entorn, subjecte molt més als imperatius del lloc que no pas a la demanda del consumidor. ROBERT SMITHSON “ Broken circle” 1971 Cercle trencat (Emmen, Holanda) ROBERT SMITHSON “ Amarillo ramp” 1973 (Tecovas Lake, Amarillo, Texas)
4. On són els límits de la naturalesa i de l’art? L’artista modifica la naturalesa o la reorganitza aconseguint una nova imatge. ROBERT SMITHSON “ Spiral jetty” Abril 1970 Gran llac salat d’Utah (EEUU) L’espai natural (glaceres, rius, deserts) a través de la intervenció artística, mai no agressiva amb l’ordre ecològic, adquireix una nova significació plàstica i conceptual. Es tracta de paisatges incomunicats per la civilització tècnica (verges)
5. El procés és important. L’espai es transforma progressivament i l’artista estableix noves relacions amb ell. El temps esdevé una condició bàsica: l’obra està condicionada pels canvis naturals (erosió, pluja, etc). Aquest, elements juguen amb el mateix procés artístic . És efímer i només es coneix per fotos, TV o filmacions. Alguns artistes arriben a considerar la fotografia o les pel·lícules com l’obra. DENNIS OPPENHEIM “ Annual Rings ” desembre 1968 Rotllanes de cap d’any. Riu glaçat de Saint-John, que separa EEUU de Canadà Els materials utilitzats són casuals, trobats, només pel fet que són oferts per la natura.
6. Una gran espiral feta de roques, terra i sal cristal·litzada. Robert Smithson Escultor americà que tan només tenia 35 anys quan va morir La seva obra es percep millor, a partir de les seves fotografies, perquè són escultures monumentals en espais immensos “ Broken circle” 1971 Cercle trencat (Emmen, Holanda) “ Spiral jetty” 1970 Gran llac salat d’Utah (EEUU) “ Amarillo ramp” 1973 (Tecovas Lake, Amarillo, Texas) “ Spiral Hill” 1971 Turó espiral (Emmen, Holanda)
7. “ Sun Tunnels” 1973-76 Tunels del sol EEUU Quatre grans tubs disposats en forma de X en el desert. Són perforats amb uns forats que segueixen el patró de les constel·lacions celestials (Capricorn, Perseus, etc.) Nancy Holt Esposa de Robert Smithson
8. Artista d’origen búlgar instal·lat a New York a partir de 1969. Christo selecciona l’objecte estètic a transformar i, a partir d’aquí, inicia un llarg procés per aconseguir mobilitzar centenars de voluntaris, convèncer ecologistes, obtenir milions de dòlars i aconseguir complicats permisos. Christo i Jeanne-Claude Christo amb la seva esposa Jeanne-Claude
9. CHRISTO “ Monument a Cristòfor Colom” 1975 Barcelona En una de les campanyes propagandístiques prèvies als Jocs Olímpics, l’alcalde Pasqual Maragall, l’any 1985, proposà a l’artista que refés el projecte, però Christo el desestimà. Tot estava preparat per a la nit de Sant Joan de 1978: dos mil metres de tela, color per tintar la lona de la mateixa tonalitat que la muntanya de Montjuïc, les escales dels bombers de la ciutat, desenes d’estudiants de Belles Arts per col·laborar-hi però l’alcalde Joaquim Viola no va deixar realitzar el projecte.
10. CHRISTO “ El Reichstag embolicat” 1971-95 Berlín Amb tota la superfície del Parlament alemany embolcallat per una tela platejada, Christo aconsegueix fer moure, al vent, aquesta monumental estructura massissa.
11. CHRISTO “ The wrapped coast” Costa embolicada 1968-69 Sydney, Austràlia L’artista, amb 110 treballadors i 15 escaladors, transforma la línia de la costa i la converteixen, durant deu setmanes, en un gran espai escultural canviant, gràcies a les onades que despleguen i recullen la lona.
12. CHRISTO “ Surrounded Islands” Illes envoltades Bahia Biscayane. 1980-83 Maiami, Florida El 4 de maig de 1983, onze illes són emmarcades amb 650.000 m2 de teixit de poliuretà. Enginyers, advocats, costureres, biòlegs, marins i ornitòlegs van col·laborar amb l’artista. Durant dues setmanes van estar exposades al públic que des de terra, mar i aire podia gaudir de l’espectacle.
13. CHRISTO “ La cortina de la vall” 1970-72 Colorado És una enorme tela de poliamida ataronjada situada entre dues muntanyes amb la intenció de crear una barrera artificial. Per primer cop es munta l’any 1971 però un fort vent la trenca. L’any 1972 torna a ser col·locada però, al cap de 28 hores, és desmuntada per l’amenaça d’un fort vendaval.
14. Els artistes van tenir un altre somni: omplir el Central Park de Nova York de rius daurats (de color safrà, diu ell) que s’amaguin entre els arbres i convidin a passejar sota ombres acollidores i llum de capvespre. Els preparatius van començar el dia 3 de gener i el 12 de febrer estava llesta. CHRISTO i Jeanne-Cluade “ The Gates” Les Portes Central Park, New York. 1979-2005
15. “ Las críticas de los ecologistas no me afectan, porque nunca he creído que fueran verdad. Lo único que ha habido es un grupo de envidiosos que ha querido arruinar la idea. Yo sé que tengo un proyecto que es perfectamente realizable y ahora parece que lo reconoce todo el mundo.“ “ ... mi única ambición es crear un espacio útil para toda la humanidad, que cuando un ser humano entre en ese cubo vacío de 50 por 50 por 50 metros sienta en su plenitud la pequeñez humana ...” Eduardo Chilida Pro j ect e de Tindaya Fuerteventura. Islas Canarias Va proposar crear un espai a l’interior de la muntanya de Tindaya a l’illa de Fuenteventura.
16. Richard Long “ Sahara Circle” Cercle del Sahara 1988 “ Vermont Georgia South Carolina Wyoming Circle” “ red, white, gray, green stones” Cercle de Vermont Georgia Carolina del Sud Wyoming roig, blanc, gris i piedres verdes 1987 Artista més rellevant del Land Art anglès Accions en la natura Peces escultòriques
17. Richard Long “ Making PADDY FIELD CHAFF CIRCLE” India 2003 Long ha caminat per tot el planeta amb la intenció de mesclar-se amb la natura i que la natura es mescli amb ell. En aquest camí deixa la seva petjada fent marques en la terra, movent pedres, pals. El seu objectiu és el d’expressar idees de temps, moviment, espai i per damunt de tot la “petjada” de l’ésser humà damunt del planeta. De les seves grans caminades, dibuixa mapes i diagrames per després traslladar-ho a una altra part. Richard Long “ A line in ireland” Una línia en Irlanda 1974 Accions en la natura Richard Long “ Iris Blades and Rowan Berries” Fulles de lliri i beines de móres 1987
18. Peces escultòriques Richard Long “ Circle Català” 1988 CAIXA FÒRUM. BCN Cercle fet amb marbre de Besalú Long apropa materials de la natura als museus amb la intenció d’apropar l’esperit d’un determinat indret geogràfic Escull el cercle per ser una figura atemporal, universal comprensible i fàcil de realitzar i creu que les imatges simples tenen més poder emocional.
19. Walter de Maria “ Lighting Field” Camp il·luminat 1977 Nuevo Mèxic 400 postes d'acer inoxidable amb l’interès d’atraure els llamps generats per les tempestes. Lighting field pretén involucrar a terra i el cel.
20. "Cuando la fe mueve montañas” Francis Alÿs (amb la col·laboració de Rafael Ortega i Cuauhtémoc Medina) Presentat en la 3ª Bienal Iberoamericana de Lima 2002 Fou un projecte artístic de desplaçament ecològic. Com si fos una gran “pinta humana”. Unes 500 persones foren convocades per fer una llarga filera, amb la finalitat de moure, amb pales, una duna de 400 metres de diàmetre situada molt a prop de la ciutat de Lima.