Linda Kwon discussed the need to re-evaluate the role of design and identify systems undermining health and happiness. She believes a synchronized approach is needed to both expose invisible systems and provide a way to re-vision the world through living by design rather than by default.
Dr. Joonsang Baek spoke about the limitations of user-centered design approaches for sustainable product-service systems and the importance of considering stakeholders.
Seewon Hyun investigated how design found in public and daily life relates to happiness and labor, discussing perspectives of visual culture and possibilities for progress, happiness, and satisfaction to coexist.
Hi, this (very short) deck is mainly meant to help with my Design Studies lessons to undergraduate students at NABA, Media Design and Multimedia Arts School, Milan. These slides are supposed to come with a live commentary for the class, so sorry if you wish to have more explicit context and liaisons. Please see referred sources to this purpose.
Building Design Knowledge: Creating and Disseminating Design Precedentcolin gray
An invited lecture at Iowa State University on October 9, 2014. This talk focused on the role of design precedent and knowledge-building within the instructional design community, with specific guidance on preparing design cases for publication in the International Journal of Designs for Learning.
IIT Design Research Conference 2010 ReviewCeline Pering
The IIT Institute of Design's holds an Annual Design Research Conference (DRC) in downtown Chicago. This year it was held on May 10-12th 2010. The DRC is a professional conference that focuses on:
• Applied practice-based content
• Inspirational points of view
• Practice-focused knowledge sharing
The goal of this presentation is to share the learnings with the internal creative team at frog design to:
• Learn what other design firms are doing
• Gain insights from the work presented
• Understand how the role of design research is evolving
• Contextualize the work we are doing
Presented to the internal creative group at frog design in SF as a way to inform and inspire the team. This deck presents a new way to think about contextual inquiry, participatory design and the future of design research. For, With, and Through Design is a new lens from which to understand the design work that is being conducted at frog and elsewhere.
Hi, this (very short) deck is mainly meant to help with my Design Studies lessons to undergraduate students at NABA, Media Design and Multimedia Arts School, Milan. These slides are supposed to come with a live commentary for the class, so sorry if you wish to have more explicit context and liaisons. Please see referred sources to this purpose.
Building Design Knowledge: Creating and Disseminating Design Precedentcolin gray
An invited lecture at Iowa State University on October 9, 2014. This talk focused on the role of design precedent and knowledge-building within the instructional design community, with specific guidance on preparing design cases for publication in the International Journal of Designs for Learning.
IIT Design Research Conference 2010 ReviewCeline Pering
The IIT Institute of Design's holds an Annual Design Research Conference (DRC) in downtown Chicago. This year it was held on May 10-12th 2010. The DRC is a professional conference that focuses on:
• Applied practice-based content
• Inspirational points of view
• Practice-focused knowledge sharing
The goal of this presentation is to share the learnings with the internal creative team at frog design to:
• Learn what other design firms are doing
• Gain insights from the work presented
• Understand how the role of design research is evolving
• Contextualize the work we are doing
Presented to the internal creative group at frog design in SF as a way to inform and inspire the team. This deck presents a new way to think about contextual inquiry, participatory design and the future of design research. For, With, and Through Design is a new lens from which to understand the design work that is being conducted at frog and elsewhere.
The socio economic impact of creative products and services developing the cr...Joana Cerejo
The socio-economic impact of creative products/services: developing the creative industries through design thinking.
Design thinking, although it has been growing in popularity, is still seen with some distrust, given that its impact is difficult to quantify and its benefits are subjective. This paper wants to address that distrust and contribute to clear it by providing some information about what it can do for companies by taking a look at creative products and services. First, we review the meaning of creative products and services, the concept of innovation, introduce design and some of its applications, as well as its economic impact and move to the meaning of design thinking. Second, we discuss the literature review and establish our findings. Finally, we end with our conclusions and contributions.
Innovation And How To Have Your Own Inhouse Creative Innovation TeamArindom Borah
Today, innovation has become a very common word. But how much do we know about it? How can we have our own corporate innovation team?
What links innovation and creativity besides rhetoric?
국민체감 통계서비스, 국민이 직접 디자인, 국민이 평가. (통계청 정부3.0)
통계청(청장 유경준)은 국민중심의 통계서비스 발굴을 위해 국민디자인단을 운영하고, 2016.9.8(목) 대전 통계센터에서 그 활동성과를 공유하는 발표대회를 가졌다.
통계청은 그동안 통계가 국민에게 어떻게 서비스되어야 하는지에 대한 해결책을 찾기 위해 3개 과제 21명의 국민디자인단을 구성하여, 지난 4월부터 7월까지 약 4개월간 서비스디자인 활동을 진행해 왔다.
통계청은 국민디자인단이 제시하는 통계서비스 정책에 대해 어떤 정책이 국민에게 가장 필요한 서비스인지를 국민이 직접 평가할 수 있도록 했다. 국민평가단을 모집한 결과 전국 각지에서 많은 국민들이 신청하였고 이 중 30여명을 선정하여 현장 투표방식으로 국민이 체감하는 우수사례 선정에 참여하였다.
[2016 통계청 국민디자인단 과제 소개]
우수상
‘통계’ 하면 통계청 ‘KOSIS!’, 내가 필요한 정보는 꼭 집어주네!
서비스디자이너 : 하광수 한밭대학교 시각디자인과 교수
대학원생 B씨는 졸업논문 때문에 오랜만에 KOSIS를 다시 접해보게 된다. 과거 통계와 관련된 용어를 정확히 넣어야 원하는 정보를 얻었던 것과 달리 유사한 용어를 입력하여도 연관검색어를 통하여 원하는 정보를 빠르게 얻을 수 있도록 개선되어 있었다.
그래도 못 찾는 통계정보를 질문하니 놀랍게도 하루도 안 되어 다른 이용자가 내가 원하는 정보의 위치를 알려주었다. 논문작성에 필요한 통계정보를 든든하게 확보한 B씨는 역시 ‘통계’하면 통계청
‘KOSIS!’구나.. 하고 느꼈다.
국민디자인단 구성
01 일반국민 (김민경 씨, 허선념 씨)
02 전문가 (김유미 과장_유코아 디자인사업부)
03 대학생 (민경은 학생)
04 주관 공무원 (이주원 사무관, 심현수 주무관)
05 서비스디자이너 (하광수 교수_한밭대학교)
06 그 외 관계자(서비스 개발자, 서비스 관련 공무원 등)
진행경과
01 환경 이해: 서비스 이해 및 현황 파악 (1 week)
서비스의 이유와 목적에 대한 이해, 서비스 현황파악
서비스를 둘러싼 환경에 대한 이해
02 문제 발견: 서비스 이해관계자 경험 이해하기 (2, 3, 4 week)
서비스와 관련된 이해관계자에는 어떤 문제를 격고 있는가
서비스를 이용하는 고객은 어떤 사람이고 어떤 문제를 격고 있는가
03 문제 정의: 대상사용자 경험 모델링 및 문제점 도출 (5, 6 week)
서비스를 이용하는 주된 고객은 어떤 사람인가 (퍼소나)
고객은 어떤 절차로 서비스를 경험하고 사용하는가(고객여정)
04 문제 해결: 서비스 컨셉 아이디어 (7, 8 week)
서비스 타입에따른 서비스 시나리오 제안
핵심 아이디어
Ideation Workshop을 통해 프로젝트 기간동안 분석된 송윤희씨의 경험과정을 바탕으로 사용자가 처한 각 과정의 문제점과 경험적 특징요인을 격려 함으로서 사용자 경험을 극대화 할 수 있는 아이디어를 도출하고 제안하였다. 아이디어는 4가지 측면에서 검토 되었다.
1. 스스로 찾아오는 사용자
2. 검색을 사용자에게 돌려주는 방법
3. 쇼핑같은 즐거운 경험
4. 참여하는 통계, 공감하는 통계
...
담당자 :안성문
담당부서 : 통계청 창조행정담당관실
출처 : 통계청 보도자료 http://goo.gl/EDjyR5
디자인 전략 2020 보고서
디자인, 미래를 만나다
2011.5. 한국디자인진흥원.
[목차]
연구의 목적과 범위 _ 011
제1장 산업의 메가 트렌드와 수요 산업 전망
1. 세계 경제환경의 변화 _ 014
2. 수요 산업의 니즈 및 향후 전망 _ 022
제2장 미래 소비자 트렌드 전망
1. 산업 변화와 소비자 트렌드 _ 044
2. 미래 소비자 트렌드 _ 046
3. 미래 소비자 트렌드와 디자인 _ 100
제3장 디자인 비즈니스 모델
1. 디자인 비즈니스 모델의 현황 _ 104
2. 디자인 비즈니스 모델의 변화 전망 _ 108
3. 디자인 비즈니스 모델의 주요 유형 _ 114
4. 디자인 비즈니스 모델의 성장 _ 119
제4장 디자인 산업의 발전 전략
1. 디자인 중심 혁신 전략 모색 _ 128
2. 융합 디자인 비즈니스 모델 운용 _ 136
부록 디자인 전략 2020 설문조사 결과 _ 146
[연구 목적]
기업, 디자이너, 정책기관 등이 디자인 전략을 수립할 수 있도록 돕는 10년 후 디자인 트렌드 미래 전망 연구
- 국가R&D 과제 도출시 참고가 될 로드맵 수립을 위한 사전 작업
- 디자인산업의 환경변화 조망을 통한 미래 디자인 분야 필요 기술 도출
국가의 중장기 디자인 정책 수립의 전략적 근거를 제시할 수 있도록 디자인정책 방향성 연구
첫 인쇄 2011년 5월 30일
발행처 한국디자인진흥원 정책기획실
발행인 김 현 태
주소 경기도 성남시 분당구 야탑동 344-1
코리아디자인센터 한국디자인진흥원 031) 780-2041
웹사이트 한국디자인진흥원 http://www.kidp.or.kr
디자인DB http://www.designdb.com
편집 및 디자인 ㈜쏘크리에이티브 http://www.socreative.co.kr 02) 554-2466
ⓒ한국디자인진흥원
이 책에 실린 글은 한국디자인진흥원의 동의 없이 무단으로 사용·전재할 수 없습니다.
※ 이 보고서는 지식경제부에서 시행한 디자인기술개발사업의 기술개발 보고서입니다.
이 내용을 대외적으로 발표할 때에는 반드시 지식경제부에서 시행한 디자인기술개발사업의 결과임을 밝혀야 합니다.
연구진
김해련 에이다임 대표
손정민 에이다임 수석연구원
이항구 산업연구원 팀장
조인호 매스씨앤지 부사장
허민구 크리엑티브컨설팅 대표
김윤집 한국디자인진흥원 정책기획실 실장
조두현 한국디자인진흥원 정책개발팀 팀장
이동현 한국디자인진흥원 전략연구팀 팀장
조진희 한국디자인진흥원 정책개발팀 과장
윤성원 한국디자인진흥원 정책개발팀 과장
김진우 한국디자인진흥원 정책개발팀 과장
김소현 한국디자인진흥원 위촉연구원
장하림 한국디자인진흥원 위촉연구원
정주영 한국디자인진흥원 위촉연구원
'꼬리에 꼬리를 무는 서비스디자인 만남'
제 2회 서비스디자인데이트
주제 : 디자인씽킹을 통한 커뮤니티 디자인 사례 소개
* 발표자료 번역 : 이명희 동서대학교 디자인학부 교수
일시 : 2014년 5월 24일(토) 10:00~12:00
장소 : 푸르지오밸리 2층 푸르지오 홀
대상 : 커뮤니티 디자인, 서비스디자인 관심자 150여명
초청강연자 : 야마자키 료
주최 : 한국디자인진흥원 서비스디지털융합팀
강연자 소개 :
야마자키 료는 STUDIO-L 대표, 교토조형예술대학 교수. 1973년 일본 아이치 현 출생. 지역의 과제를 그 지역 주민들이 해결할 수 있게 돕는 커뮤니티 디자인을 하고 있다. 마을 만들기 워크숍, 주민 참여형 종합 계획 수립, 건축이나 랜드스케이프 디자인 등 많은 프로젝트를 해 왔다. ‘아마 정 종합진흥계획’ ‘마루야가든즈’ ‘지진 재해+DESIGN’으로 굿 디자인상, ‘어린이의 행복을 형태로 만들다’로 키즈 디자인상, ‘호즈프로공방’으로 SD 리뷰, ‘이에시마 프로젝트’로 올 라이트! 일본대상 심사위원 회장상을 수상했다. 공ㆍ저서로 『커뮤니티 디자인』,『도시환경 디자인 작업』,『마조히스틱 랜드스케이프』,『디자인은 지진 재해 앞에서 무엇을 할 수 있는가?』,『텍스트 랜드스케이프 디자인의 역사』 등이 있다.
(인터넷 교보문고 '커뮤니티 디자인' 저자 소개에서 인용)
* 야마자키 료 관련 글(2013. 인터뷰) : http://cafe.naver.com/usable/2435
* 강의 요점 정리 : http://cafe.naver.com/usable/2992
The socio economic impact of creative products and services developing the cr...Joana Cerejo
The socio-economic impact of creative products/services: developing the creative industries through design thinking.
Design thinking, although it has been growing in popularity, is still seen with some distrust, given that its impact is difficult to quantify and its benefits are subjective. This paper wants to address that distrust and contribute to clear it by providing some information about what it can do for companies by taking a look at creative products and services. First, we review the meaning of creative products and services, the concept of innovation, introduce design and some of its applications, as well as its economic impact and move to the meaning of design thinking. Second, we discuss the literature review and establish our findings. Finally, we end with our conclusions and contributions.
Innovation And How To Have Your Own Inhouse Creative Innovation TeamArindom Borah
Today, innovation has become a very common word. But how much do we know about it? How can we have our own corporate innovation team?
What links innovation and creativity besides rhetoric?
국민체감 통계서비스, 국민이 직접 디자인, 국민이 평가. (통계청 정부3.0)
통계청(청장 유경준)은 국민중심의 통계서비스 발굴을 위해 국민디자인단을 운영하고, 2016.9.8(목) 대전 통계센터에서 그 활동성과를 공유하는 발표대회를 가졌다.
통계청은 그동안 통계가 국민에게 어떻게 서비스되어야 하는지에 대한 해결책을 찾기 위해 3개 과제 21명의 국민디자인단을 구성하여, 지난 4월부터 7월까지 약 4개월간 서비스디자인 활동을 진행해 왔다.
통계청은 국민디자인단이 제시하는 통계서비스 정책에 대해 어떤 정책이 국민에게 가장 필요한 서비스인지를 국민이 직접 평가할 수 있도록 했다. 국민평가단을 모집한 결과 전국 각지에서 많은 국민들이 신청하였고 이 중 30여명을 선정하여 현장 투표방식으로 국민이 체감하는 우수사례 선정에 참여하였다.
[2016 통계청 국민디자인단 과제 소개]
우수상
‘통계’ 하면 통계청 ‘KOSIS!’, 내가 필요한 정보는 꼭 집어주네!
서비스디자이너 : 하광수 한밭대학교 시각디자인과 교수
대학원생 B씨는 졸업논문 때문에 오랜만에 KOSIS를 다시 접해보게 된다. 과거 통계와 관련된 용어를 정확히 넣어야 원하는 정보를 얻었던 것과 달리 유사한 용어를 입력하여도 연관검색어를 통하여 원하는 정보를 빠르게 얻을 수 있도록 개선되어 있었다.
그래도 못 찾는 통계정보를 질문하니 놀랍게도 하루도 안 되어 다른 이용자가 내가 원하는 정보의 위치를 알려주었다. 논문작성에 필요한 통계정보를 든든하게 확보한 B씨는 역시 ‘통계’하면 통계청
‘KOSIS!’구나.. 하고 느꼈다.
국민디자인단 구성
01 일반국민 (김민경 씨, 허선념 씨)
02 전문가 (김유미 과장_유코아 디자인사업부)
03 대학생 (민경은 학생)
04 주관 공무원 (이주원 사무관, 심현수 주무관)
05 서비스디자이너 (하광수 교수_한밭대학교)
06 그 외 관계자(서비스 개발자, 서비스 관련 공무원 등)
진행경과
01 환경 이해: 서비스 이해 및 현황 파악 (1 week)
서비스의 이유와 목적에 대한 이해, 서비스 현황파악
서비스를 둘러싼 환경에 대한 이해
02 문제 발견: 서비스 이해관계자 경험 이해하기 (2, 3, 4 week)
서비스와 관련된 이해관계자에는 어떤 문제를 격고 있는가
서비스를 이용하는 고객은 어떤 사람이고 어떤 문제를 격고 있는가
03 문제 정의: 대상사용자 경험 모델링 및 문제점 도출 (5, 6 week)
서비스를 이용하는 주된 고객은 어떤 사람인가 (퍼소나)
고객은 어떤 절차로 서비스를 경험하고 사용하는가(고객여정)
04 문제 해결: 서비스 컨셉 아이디어 (7, 8 week)
서비스 타입에따른 서비스 시나리오 제안
핵심 아이디어
Ideation Workshop을 통해 프로젝트 기간동안 분석된 송윤희씨의 경험과정을 바탕으로 사용자가 처한 각 과정의 문제점과 경험적 특징요인을 격려 함으로서 사용자 경험을 극대화 할 수 있는 아이디어를 도출하고 제안하였다. 아이디어는 4가지 측면에서 검토 되었다.
1. 스스로 찾아오는 사용자
2. 검색을 사용자에게 돌려주는 방법
3. 쇼핑같은 즐거운 경험
4. 참여하는 통계, 공감하는 통계
...
담당자 :안성문
담당부서 : 통계청 창조행정담당관실
출처 : 통계청 보도자료 http://goo.gl/EDjyR5
디자인 전략 2020 보고서
디자인, 미래를 만나다
2011.5. 한국디자인진흥원.
[목차]
연구의 목적과 범위 _ 011
제1장 산업의 메가 트렌드와 수요 산업 전망
1. 세계 경제환경의 변화 _ 014
2. 수요 산업의 니즈 및 향후 전망 _ 022
제2장 미래 소비자 트렌드 전망
1. 산업 변화와 소비자 트렌드 _ 044
2. 미래 소비자 트렌드 _ 046
3. 미래 소비자 트렌드와 디자인 _ 100
제3장 디자인 비즈니스 모델
1. 디자인 비즈니스 모델의 현황 _ 104
2. 디자인 비즈니스 모델의 변화 전망 _ 108
3. 디자인 비즈니스 모델의 주요 유형 _ 114
4. 디자인 비즈니스 모델의 성장 _ 119
제4장 디자인 산업의 발전 전략
1. 디자인 중심 혁신 전략 모색 _ 128
2. 융합 디자인 비즈니스 모델 운용 _ 136
부록 디자인 전략 2020 설문조사 결과 _ 146
[연구 목적]
기업, 디자이너, 정책기관 등이 디자인 전략을 수립할 수 있도록 돕는 10년 후 디자인 트렌드 미래 전망 연구
- 국가R&D 과제 도출시 참고가 될 로드맵 수립을 위한 사전 작업
- 디자인산업의 환경변화 조망을 통한 미래 디자인 분야 필요 기술 도출
국가의 중장기 디자인 정책 수립의 전략적 근거를 제시할 수 있도록 디자인정책 방향성 연구
첫 인쇄 2011년 5월 30일
발행처 한국디자인진흥원 정책기획실
발행인 김 현 태
주소 경기도 성남시 분당구 야탑동 344-1
코리아디자인센터 한국디자인진흥원 031) 780-2041
웹사이트 한국디자인진흥원 http://www.kidp.or.kr
디자인DB http://www.designdb.com
편집 및 디자인 ㈜쏘크리에이티브 http://www.socreative.co.kr 02) 554-2466
ⓒ한국디자인진흥원
이 책에 실린 글은 한국디자인진흥원의 동의 없이 무단으로 사용·전재할 수 없습니다.
※ 이 보고서는 지식경제부에서 시행한 디자인기술개발사업의 기술개발 보고서입니다.
이 내용을 대외적으로 발표할 때에는 반드시 지식경제부에서 시행한 디자인기술개발사업의 결과임을 밝혀야 합니다.
연구진
김해련 에이다임 대표
손정민 에이다임 수석연구원
이항구 산업연구원 팀장
조인호 매스씨앤지 부사장
허민구 크리엑티브컨설팅 대표
김윤집 한국디자인진흥원 정책기획실 실장
조두현 한국디자인진흥원 정책개발팀 팀장
이동현 한국디자인진흥원 전략연구팀 팀장
조진희 한국디자인진흥원 정책개발팀 과장
윤성원 한국디자인진흥원 정책개발팀 과장
김진우 한국디자인진흥원 정책개발팀 과장
김소현 한국디자인진흥원 위촉연구원
장하림 한국디자인진흥원 위촉연구원
정주영 한국디자인진흥원 위촉연구원
'꼬리에 꼬리를 무는 서비스디자인 만남'
제 2회 서비스디자인데이트
주제 : 디자인씽킹을 통한 커뮤니티 디자인 사례 소개
* 발표자료 번역 : 이명희 동서대학교 디자인학부 교수
일시 : 2014년 5월 24일(토) 10:00~12:00
장소 : 푸르지오밸리 2층 푸르지오 홀
대상 : 커뮤니티 디자인, 서비스디자인 관심자 150여명
초청강연자 : 야마자키 료
주최 : 한국디자인진흥원 서비스디지털융합팀
강연자 소개 :
야마자키 료는 STUDIO-L 대표, 교토조형예술대학 교수. 1973년 일본 아이치 현 출생. 지역의 과제를 그 지역 주민들이 해결할 수 있게 돕는 커뮤니티 디자인을 하고 있다. 마을 만들기 워크숍, 주민 참여형 종합 계획 수립, 건축이나 랜드스케이프 디자인 등 많은 프로젝트를 해 왔다. ‘아마 정 종합진흥계획’ ‘마루야가든즈’ ‘지진 재해+DESIGN’으로 굿 디자인상, ‘어린이의 행복을 형태로 만들다’로 키즈 디자인상, ‘호즈프로공방’으로 SD 리뷰, ‘이에시마 프로젝트’로 올 라이트! 일본대상 심사위원 회장상을 수상했다. 공ㆍ저서로 『커뮤니티 디자인』,『도시환경 디자인 작업』,『마조히스틱 랜드스케이프』,『디자인은 지진 재해 앞에서 무엇을 할 수 있는가?』,『텍스트 랜드스케이프 디자인의 역사』 등이 있다.
(인터넷 교보문고 '커뮤니티 디자인' 저자 소개에서 인용)
* 야마자키 료 관련 글(2013. 인터뷰) : http://cafe.naver.com/usable/2435
* 강의 요점 정리 : http://cafe.naver.com/usable/2992
So you've built a great product. Everyone is happy, the team is stoked and the only thing left to do is regularly check the bank account to see if it's growing steadily...right?
Of course the reality couldn't be more different if it wanted to. Getting a person to use your product or service is often one of the most difficult challenges any business will face. Especially when those people will need to pay for that product or service.
When you've built a reputation and boast a solid user base things are much smoother, but those first customers...
This SlideShare does not promise success, but hopefully it'll inspire you to close those first deals. Good luck!
www.floown.com
How Can Society Impact Design? https://designimpactmovement.titan.in/designimpactmovement1
"How Can Society Impact Design? Explore the dynamic relationship between societal influences and design evolution in the context of India with 'Design Impact India.' This thought-provoking exploration delves into the ways in which cultural, economic, and social factors shape the world of design. Uncover the transformative power that societal values and aspirations wield over creative processes, pushing the boundaries of innovation and inspiring meaningful solutions. Join us on a journey that transcends aesthetics, illustrating how the intricate tapestry of Indian society weaves itself into the very fabric of design, leaving an indelible 'Design Impact India'."
Designers = Meta-epistemologists? Questions of practicing design in the spaces of beyond-knowledge and the not-yet. Presented at the IASDR, Seoul, Korea 2009.
By Hyaesook Yang, Ayako Fukuuchi, and Jordan Dalladay-Simpson.
Similar to Keynote speakers at One Conference Seoul (20)
White wonder, Work developed by Eva TschoppMansi Shah
White Wonder by Eva Tschopp
A tale about our culture around the use of fertilizers and pesticides visiting small farms around Ahmedabad in Matar and Shilaj.
Between Filth and Fortune- Urban Cattle Foraging Realities by Devi S Nair, An...Mansi Shah
This study examines cattle rearing in urban and rural settings, focusing on milk production and consumption. By exploring a case in Ahmedabad, it highlights the challenges and processes in dairy farming across different environments, emphasising the need for sustainable practices and the essential role of milk in daily consumption.
7 Alternatives to Bullet Points in PowerPointAlvis Oh
So you tried all the ways to beautify your bullet points on your pitch deck but it just got way uglier. These points are supposed to be memorable and leave a lasting impression on your audience. With these tips, you'll no longer have to spend so much time thinking how you should present your pointers.
1. Ancient futures : Design and / or Happiness
an
c i
en
t
KEYNOTE
Linda Kwon
Redesigning Design
Linda Kwon
Linda Kwon is a designer and health design strategist investigating the systemic health impacts
of food and technology. She is currently developing ways of promoting public health through
design and media. She has a background in graphic design, integrative health and recently
completed an MA in Design Futures at Goldsmiths University of London. She also writes for the
London based graphic design magazine Eye. Previously in Korea, Linda taught social design at
Kookmin University and worked for the UNESCO affiliated Intangible Cultural Heritage Centre
for Asia and the Pacific. She was a coordinator for the Seoul World Design Capital exhibition
about urban revitalisation and was a researcher for the Discovery Asia documentary ‘Smart
City Seoul’.
Design has evolved to cover a much broader scope that is in part a reflection of technological
advancement as well as the understanding of what design can do. In more recent years, we
have seen a growing emphasis on conscious design that actively serves societal needs rather
than simply serving industry and commerce. There is a growing wave of designers seeking
greater meaning and purpose in the work that they do. The time has come to take a step back
and evaluate the role that design has played thus far and identify the default systems that
we are tangled up in. Within this context, let us reconsider the role design could be taking
from both a broad macro scale to the individual micro level. I believe a synchronized approach
is necessary that both exposes the invisible systems at work undermining our health and
happiness, and simultaneously provides a way to re-vision our world and realize that vision. It
is ultimately about shifting from living by default, to living by design, and fully recognizing the
role that we as designers can play in this process.
Redesigning Design
Dr. Joonsang Baek
Why stakeholders matter in design for social innovation and sustainability.
Dr. Joonsang Baek
Dr. Joon Sang Baek is an assistant professor and director of the DESIS (Design for Social
Innovation and Technology) lab at the School of Design and Engineering at Ulsan National
Institute of Science and Technology (UNIST). His main research areas include design for social
innovation and sustainability, and transformation design in order to solve social problems.
He studied product and interaction design in the industrial design department at KIST and
received his PhD at Politecnico di Milano with a dissertation on the role of ICTs in empowering
collaborative services from socio-technical perspective. He worked as a visiting researcher at
the Center for Appropriate Technologies (GrAT) in Vienna and at the Hope Institute in South
Korea.
Systemic solutions are known to be more effective than products in addressing complex societal
and individual needs and at the same time delinking economic growth from environmental
impact. Therefore, the design outputs are often in the form of a product-service mix or productservice system (PSS). PSS helps stakeholders understand and fulfill their needs. Thus, within
PSS, it is substantial to develop a sustainable design solution. In this speech, limitations of usercentered approaches in designing sustainable PSS are illustrated with the story of two cities. At
the end, the notion of stakeholder-considered design is proposed with a case.
Why stakeholders matter in
design for social innovation
and sustainability.
Seewon Hyun
Labour of love, and design
Seewon Hyun
Currently, Seewon Hyun is an independent curator and critic on art/visual culture after studying
Art Theory at Korea National University of Arts and has lead many independent/special
exhibition plans. She has also written <Design Vice Versa)(2010, Hakgojae) and her new book
<Rediscovery of objects in views>(2013, Hyunsil book, coming). Besides, she published visual/
cultural magazine <Walking Magazine> as well as booklets for exhibitions. She is now co-editor
of <Ob.scene3> and <Art Folder>. She gives lectures about design theory, modern art seminars,
exhibition planning and visual culture at Kookmin University, Kyewon University, Korea National
University of Arts, etc.
How have the tools of habit and labor evolved? Currently, what kind of happiness and joy can
design offer in terms of human labor? ‘Labor of love’ represents labor which drives people into
their flow of joy. In this presentation, Seewon Hyun investigates design that is found in public
places and in daily lives that traces the link between a sense of happiness/unhappiness and the
familiar. Socialist Richard Sennett indicates composure through the working process in calm
and orderly ways according to the rules of operation within some attitudes towards rewards
by citing philosopher, Adriano Tilgher. Is it possible that progress, happiness and satisfaction
coexist? The speaker seeks to discuss perspectives of visual culture within daily life.
Labour of love, and design
Yeakyung Yoon & Jiwon Lee
Design Speaking
Yeakyung Yoon
Yeakyung Yoon is a design writer, critic and educator specializing in design. He is Adjunct
Professor in Green Design in the College of Art at Kookmin University in Seoul. In 2008, he cofound Designers' Speaking, an Internet Podcast radio show, and in 2012, co-founded Stephanus
Bandelli, where he publishes books about design and art. Yoon's articles, columns have
appeared in D+, g colon, GRAPHIC and many other publications, catalogues, and books. He has
published a book What is good design(2012), and currently is working on his second book the
Critical Biography of William Morris.
Jiwon Lee
Jiwon Lee is a graphic designer, writer and educator. His expertise lies in type design, show
hosting and design theory. His writings have been published as a book Uncomfortable
perspectives of a graphic designer(2013), and translated three books Our Graphic Design of Our
Time: An Anthology of Mr. Keedy(2013), Looking Closer 3(2010), Graphic Design Theory(2009).
Jiwon is published in Eye magazine, Design Observer, D+, g colon, Hiut, CA Korea and so on.
He is a co-founder and panel of Designers' speaking, an Internet Podcast radio show. After
his study at CalArts, he worked at Crispin Porter and Bogusky, CO, taught at Old Dominion
University, VA and currently is teaching at Kookmin University, Seoul. His latest conference as
a planning committee, Chohyung Jeon, ran at College of Design, Kookmin University, Seoul in
2013.
The Podcast radio show, Designers' Speaking has been Online for more than three years. The
five panels, Yeakyung Yoon, Jiwon Lee, Keywon Chung, Seonmee Kim and Eurae Kim proved
their ability to speak up for design issues. Through out the show, they want to share a discourse
about design and creative industry which is logical and intuitive, professional and public,
transparent and omnipresent. They believe that design as a social study and activity cannot
be built by a dogmatic idea but by diversified opinion by general public. What motivation lead
them to spend their own money to keep doing this non-profit move? At this presentation,
Yeakyung and Jiwon will talk about what they are trying to achieve with Designers' Speaking
and their other activities.
Design Speaking
James Powderly
Brave New Old
James Powderly
James Powderly has been making technology and media at the fringes of robotics, graffiti,
space science, tattoos, rice straw and rock n roll. His inventions, pranks and community art
projects have been awarded grants, detentions and awards, including the 2009 Interactive
Design of the Year from Design Museum, London, the 2010 Golden Nica from Ars Electronica,
the 2010 Excellence Prize from the Japan New Media Art Festival and the 2011 Swiss Art Award
at Art Basel. James has shown his work in Turbine Hall at the Tate Modern, premiered his first
feature-film at the Sundance Film Festival in 2008 and was the keynote speaker in 2009 at
SXSW. James worked as an adjunct professor at Parsons The New School for Design, a visiting
professor at the Kyoto Seika University Creative Lab in Kyoto, Japan and an Assistant Professor
of Visual Communications Design at Hongik University in Seoul, South Korea. James was the
cofounder of the Graffiti Research Lab, the Free Art and Technology Lab and his own design
studio, Nasa Factory, and currently works on the Advanced Design Team at Samsung Electronics.
Emerging values systems, resilient old technology and new reinterpretations of fundamental
science are increasingly challenging the unquestioned value of innovation and the unbridled
advancement of consumer technology. Far from a ludditic manifesto, this lecture will present
a refreshing vision of how a future of big, old, slow, DIY and disconnected technology, from
neuromorphic chips to rice straw craft, might bring more value and happiness into society and
our individual lives.
Brave New Old