DAVID
ÍNDEX

 0. Fitxa tècnica

 1. Biografia de l’autor

 2. Descripció formal

 3. Temàtica

 4. Models i influències
0. Fitxa tècnica
 Títol: David

 Autor: Donatello (Florència, 1386-1466)

 Cronologia: 1444-1446

 Tipologia: escultura exempta

 Material: bronze

 Mides: 1’58 m.

 Estil: renaixentista

 Tema: bíblic

 Localització: Museo Nazionale del Bargello (Florència)
1. Biografia de l’autor
  Donatello, autor més famós del S.XV

  Aprenentatge basat sota les ordres de Ghiberti.

  Juntament amb Brunelleschi van fer obres importants per a la
  catedral de Florència.

  Es traslladà cap a Roma al 1430 i al 1432.

  Entre 1443 i 1453 va viure a Pàdua.

  L’any 1454 va tornar a Florència.
2. Descripció formal
 Escultura de bronze

 Representació d’un jove nu, dret, amb cabell
 llargs i calçat amb unes botes fins a l’alçada
 dels genolls.

 A la mà esquerra duu una pedra.

 A la mà dreta aguanta una espasa.

 La cama dreta suporta tot el pes del cos en
 tensió.
2. Descripció formal
 La cama esquerra descansa sobre el cap de Goliat.

 La nuesa permet contemplar el suau modelatge del cos.

 Aquesta   composició    presenta   un   joc   de   corbes
 compositives que dibuixen una anatomia perfecta.

 Compensació de volums a partir d’un contrapposto i
 recrea la corba praxiteliana.

 El rostre transmet una sensació de serenitat gràcies a
 les proporcions molt treballades de les faccions. Cert
 amanerament.
3. Temàtica
 Tema bíblic de David i Goliat.

 Donatello fa una interpretació teològica a través de la victòria de

 David vers Goliat com la victòria de Jesús sobre Satanàs (del bé

 sobre el mal).

 Històricament s’ha interpretat l’elm amb visera i ales de Goliat

 com una al·lusió als ducs de Milà, que amenaçaven a la ciutat de

 Florència.

 Alguns crítics argumenten que no es tracta de la victòria de

 David sobre Goliat, sinó la representació del déu pagà Mercuri

 amb el cap del gegant Argos.

 També és el símbol de Florència.
Contingut i significació
4. Models i influències
 Donatello va agafar com a referència els models de l’estatuària grega
 clàssica.

 Aquesta influència s’observa en la representació d’un cos nu, en la

 utilització de la corba de Praxíteles i un lleuger contrapposto, les

 suavitat i delicadesa dels contorns i les faccions dels personatge.

 Aquesta escultura es considerada com la primera obra nua fosa en

 bronze.

 Donatello va trencar amb els estereotips tradicionals gòtics i va alliberar

 l’escultura de les limitacions del marc arquitectònic.

 El mateix autor es considerat com el primer en inaugurar els nous cànons

 de bellesa renaixentista i a recuperar l’estudi de la perfecció del cos humà.
Esteban Suárez B.




Textos del llibre HISTÒRIA DE L’ART de l’Ed.
Vicens Vives

Art2 f 46 david-donatello

  • 1.
  • 3.
    ÍNDEX 0. Fitxatècnica 1. Biografia de l’autor 2. Descripció formal 3. Temàtica 4. Models i influències
  • 5.
    0. Fitxa tècnica Títol: David Autor: Donatello (Florència, 1386-1466) Cronologia: 1444-1446 Tipologia: escultura exempta Material: bronze Mides: 1’58 m. Estil: renaixentista Tema: bíblic Localització: Museo Nazionale del Bargello (Florència)
  • 8.
    1. Biografia del’autor Donatello, autor més famós del S.XV Aprenentatge basat sota les ordres de Ghiberti. Juntament amb Brunelleschi van fer obres importants per a la catedral de Florència. Es traslladà cap a Roma al 1430 i al 1432. Entre 1443 i 1453 va viure a Pàdua. L’any 1454 va tornar a Florència.
  • 10.
    2. Descripció formal Escultura de bronze Representació d’un jove nu, dret, amb cabell llargs i calçat amb unes botes fins a l’alçada dels genolls. A la mà esquerra duu una pedra. A la mà dreta aguanta una espasa. La cama dreta suporta tot el pes del cos en tensió.
  • 12.
    2. Descripció formal La cama esquerra descansa sobre el cap de Goliat. La nuesa permet contemplar el suau modelatge del cos. Aquesta composició presenta un joc de corbes compositives que dibuixen una anatomia perfecta. Compensació de volums a partir d’un contrapposto i recrea la corba praxiteliana. El rostre transmet una sensació de serenitat gràcies a les proporcions molt treballades de les faccions. Cert amanerament.
  • 14.
    3. Temàtica Temabíblic de David i Goliat. Donatello fa una interpretació teològica a través de la victòria de David vers Goliat com la victòria de Jesús sobre Satanàs (del bé sobre el mal). Històricament s’ha interpretat l’elm amb visera i ales de Goliat com una al·lusió als ducs de Milà, que amenaçaven a la ciutat de Florència. Alguns crítics argumenten que no es tracta de la victòria de David sobre Goliat, sinó la representació del déu pagà Mercuri amb el cap del gegant Argos. També és el símbol de Florència.
  • 17.
  • 22.
    4. Models iinfluències Donatello va agafar com a referència els models de l’estatuària grega clàssica. Aquesta influència s’observa en la representació d’un cos nu, en la utilització de la corba de Praxíteles i un lleuger contrapposto, les suavitat i delicadesa dels contorns i les faccions dels personatge. Aquesta escultura es considerada com la primera obra nua fosa en bronze. Donatello va trencar amb els estereotips tradicionals gòtics i va alliberar l’escultura de les limitacions del marc arquitectònic. El mateix autor es considerat com el primer en inaugurar els nous cànons de bellesa renaixentista i a recuperar l’estudi de la perfecció del cos humà.
  • 25.
    Esteban Suárez B. Textosdel llibre HISTÒRIA DE L’ART de l’Ed. Vicens Vives