1. 一、 1900-1930 的社會文化情
境
（一）第二次工業革命（電力）帶來了生產技術
的巨大進展，但當時的歐洲大陸各個國家國立不
一，以致技術變革的發展程度也個有不同，這為
第一次世界大戰埋下了遠因。
（二）資本主義發展至新的高峰，帶來了經濟的
發展，也凸顯了對於原材料和市場的需求量劇增
。也造成新地主和工廠資本家階級，與無產勞動
者之間的貧富差距越拉越大。

2. 1905 年的印刷廠

3. 女性也開始投入生產勞
動，女性意識漸漸抬頭

4. 童工也可以操
作機器設備

5. 說明：
第二次工業革命（電）帶來了生產技術的巨大進展，英、法、俄三國佔盡了世界大半
的殖民地優勢和好處，但在經濟上的發展卻相對緩慢。反觀德國、美國，作為資本主
義國家的後起之秀，經濟發展快速，但是，眼看著世界大半的殖民地利益，已經盡被
英、法、俄三國瓜分殆盡。美國還有南美洲作為資源供應和市場傾銷的後盾，但相對
的德國地理位置，和政治經濟態勢就顯得侷促尷尬了。
（三）德國、西班牙、義大利三國法西斯主義者
蠢動，蘊釀擴張侵略企圖。
（四）巴爾幹半島塞拉耶佛事件為第一次世界大
戰拉開序幕，從 1914 ～ 1918 年，造成歐洲大陸
嚴重的人員與物資損傷，是人類有史以來破壞力
最巨大的一次戰事。

6. 一次大戰打的是壕溝戰
坦克車的發明便是用來跨
越壕溝

7. 一次世界大戰時，飛機
僅是用於偵查用途

8. （五）一次大戰前，各國的藝術家分別有各自的
藝術成就，比方在義大利的未來派，歌頌技術發
展與其帶來的速度感。以馬蒂斯的為代表的野獸
派，和以畢卡索為代表的立體派，也在這個時期
發展至高峰。還有來自德國的表現主義畫風，以
表現藝術家內心情感與生活困境中的情緒抒發為
作畫主題。
一次戰後，藝術家與知識分子紛紛逃至非參戰國
避禍，比如聚集在瑞士蘇黎士的藝術家們，便聚
集在酒館中，反省技術革命和戰爭給人類帶來的
惡果，並且投身在反戰的活動和創作中。

9. 一戰期間，巴黎的大型商場，已成
了操練部隊的場地

10. 二、 1900-1930 的藝術流
派
（一）立體派（ Cubism ）
立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形
成分離的畫面──以許多組合的碎片型態為藝術家們所要
展現的目標。藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置
於同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。
（二）野獸派（ Fauvism ）
代表藝術家為畢卡索。
於 1905 崛起的象徵主義畫派，畫風強烈、用色大膽
鮮豔，不同於印象派，野獸派不再講究透視和明暗、放棄
傳統的遠近比例與明暗法，採用平面化構圖、陰影面與物
體面的強烈對比，脫離自然的摹仿。以馬蒂斯為代表藝術

11. 立體派的代表人物，畢卡索
（ Pablo Picasso ）的作品

12. 野獸派的代表人物，馬諦斯
（ Henri Matisse ）的作品

13. （三）未來派（ Futurism ）
義大利詩人菲利波·托馬索·馬里內蒂最早於1909 年在
米蘭發表《未來主義宣言》一文，宣揚他的藝術觀點。馬
里內蒂歸納了未來主義的一些基本原則，包括對陳舊思想
的憎惡，尤其是對陳舊的政治與藝術傳統的憎惡。馬里內
（四）構成主義（ Constructivism ）
蒂和他的追隨者們表達了對速度、科技和暴力等元素的狂
構成主義（ Constructivism ），發源於俄國，又名結構主
熱喜愛。
義；發展於 1913~20 年代。構成主義強調的是造型在空
間中的動勢 (movement) ，而非傳統雕塑觀念中所著重的
體積感和份量感。構成主義接受了立體派的拼湊和浮雕技
法，由傳統雕塑的加法和減法，變成組構和結合；同時也
吸收了絕對主義的幾何抽像理念，甚至運用到懸掛物和浮

14. 杜象（ Marcel Duchamp ） 薄丘尼（ Umberto Boccioni ）作
作品「下樓梯的女人」二號 品「空間中連續的特殊形體」

15. 俄國構成主義作品
塔特林（ Vladimir Tatlin ）
第三國際紀念碑

16. （五）表現主義（ Expressionism ）
表現主義是藝術家通過作品著重表現內心的情感，而忽視
對描寫對象客觀形式的再現摹寫，因此往往表現為對現實
扭曲和抽象化。這種風格的藝術創作，在社會動亂的時代
特別易見。用來表達藝術家與當時代人們心中恐懼的情感
——歡快的表現主義作品很少見。在德國有兩個表現主義
的藝術家社團特別著稱，一為藍騎士派，其二為橋派。

17. 奧地利表現主義代表畫家 席勒（
Egon Schiele ） 1918 「家人」

18. 三、達達主義思潮及影響
（一）地點：
達達主義的發起地分為兩個地方，其一是歐洲大陸，以柏林、
蘇黎士、巴黎，三個城市為重鎮。最先是在蘇黎士由詩人雨果‧
巴爾與一些流亡藝術家們在「伏爾泰酒吧」發表「達達主義宣
言」並正式為此組織「達達」。
柏林的達達運動較蘇黎士晚了一年；同樣的時間在巴黎也有達
達主義者發表宣言，及大規模示威運動。
紐約亦有大批流亡藝術家聚集棲身。像是來自法國的杜象和美
國在地藝術家 曼‧雷。美國的這些藝術家不以達達主義者自居，
他們以「反藝術」作為運作主軸，但卻被後世歸納為達達主義
的先驅之一。

19. 雨果‧巴爾在「伏爾泰酒吧
」公開集會活動中宣讀的
「達達主義宣言」

20. 關於「達達」一詞的由來，歷來眾說紛紜。有些人認為這
是一個沒有實際意義的詞，有一些人則認為它來自
羅馬尼亞藝術家查拉和詹可頻繁使用的口頭語「 da, da 」
，在羅馬尼亞語中意為「是的，是的」。最流行的一種說
法是， 1916 年，一群藝術家在蘇黎世集會，準備為他們
的組織取個名字。他們隨便翻開一本法德詞典，任意選擇
了一個詞，就是「 dada 」。在法語中，「達達」一詞意為
兒童玩耍用的搖木馬。
因此，這場運動就被命名為「達達主義」，以昭顯其隨意

21. （三）代表人物、作品、展覽、宣言
最為人所知的達達藝術發表，除了 1916 年 7 月巴爾在在
公開集會活動中宣讀的「達達主義宣言」之外。就屬杜象
的「泉」最為人所知了。 1917 年，杜象在一個小便斗上
簽下了「 R.Mutt 」的字樣參加展覽，卻被名為「獨立藝術
家社會」的組織拒絕，引起了藝文界的譁然，也贏得了關
注。

22. Marcel Duchamp
1917
「噴泉」

23. 達達主義藝術家豪斯曼的
作品「機械頭」

24. （四）主要訴求、特質
達達主義與虛無主義掛勾，呈現出來的主要特徵包括：追
求清醒的非理性狀態、拒絕約定俗成的藝術標準、幻滅感
、憤世嫉俗；追求無意、偶然和隨興而做的境界等等。這
場運動的誕生是對野蠻的第一次世界大戰的消極抗議。達
達主義者們堅信是中產階級的價值觀催生了第一次世界大
戰，而這種價值觀是一種僵化、呆板的壓抑性力量，不僅
僅體現在藝術上，還遍及日常生活的方方面面。

25. （五）對日後當代藝術的影響
達達主義雖說並不是十分成熟的藝術思潮，但是他們在創
作理念上，提出了「反藝術」的概念，對後來的激浪派（
Fluxus ）有重大的影響外；他們所追求的非理性狀態的、
隨機的創作狀態，也啟迪了超現實主義者，為之催生。另
外， 50 年代到 60 年代左右的新達達主義，更是以達達主
義者，作為藝術態度上模仿學習的對象。
在技法上，達達主義者更是直接或間接引領了拼貼藝術（
Collage ），集合藝術（ Assemblage ），攝影蒙太奇
（ Photomontage ），和現成物（ Ready-made ）的藝術潮
流，至今仍被當代藝術創作廣為使用著。

26. collage art

27. assemblage art

28. photomontage
Joel Peter Wikin