ibrani39@gmail.com SMAN 1 Sumber

1. BAB I
PENDAHULUAN
A. LATAR BELAKANG
Seni Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh
dampak modernisasi.Kontemporer itu artinya kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah
sesuatu yang sama dengan kondisiwaktu yang sama atau saat ini; jadi seni kontemporer adalah
seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman
sekarang. Lukisan kontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi waktu
yang sedang dilalui. Misalnya lukisan yang tidak lagi terikat padaRennaissance. Begitu pula
dengan tarian, lebih kreatif dan modern.
Kata “kontemporer” yang berasal dari kata “co” (bersama) dan “tempo” (waktu). Sehingga
menegaskan bahwa seni kontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi
waktu yang sedang dilalui. Atau pendapat yang mengatakan bahwa “seni rupa kontemporer
adalah seni yang melawan tradisi modernisme Barat”. Ini sebagai pengembangan dari wacana
pascamodern (postmodern art) dan pascakolonialisme yang berusaha membangkitkan wacana
pemunculan indegenous art (seni pribumi). Atau khasanah seni lokal yang menjadi tempat
tinggal (negara) para seniman.
B. RUMUSAN MASALAH
Adapun rumusan masalah penulisan dari makalah ini adalah
1. Untuk mengetahui Pengertian seni kontemporer.
2. Untuk mengetahui seni kontemporer dan postmodern.
3. Untuk mengetahui Perkembangan seni kontemporer Indonesia.
4. Untuk mengetahui Contoh pameran seni kontemporer.

2. BAB II
PEMBAHASAN
A. PENGERTIAN SENI KONTEMPORER
Seni Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh
dampak modernisasi.Kontemporer itu artinya kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah
sesuatu yang sama dengan kondisiwaktu yang sama atau saat ini; jadi seni kontemporer adalah
seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman
sekarang. Lukisan kontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi waktu
yang sedang dilalui. Misalnya lukisan yang tidak lagi terikat padaRennaissance. Begitu pula
dengan tarian, lebih kreatif dan modern.
Kata “kontemporer” yang berasal dari kata “co” (bersama) dan “tempo” (waktu). Sehingga
menegaskan bahwa seni kontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi
waktu yang sedang dilalui. Atau pendapat yang mengatakan bahwa “seni rupa kontemporer
adalah seni yang melawan tradisi modernisme Barat”. Ini sebagai pengembangan dari wacana
pascamodern (postmodern art) dan pascakolonialisme yang berusaha membangkitkan wacana
pemunculan indegenous art (seni pribumi). Atau khasanah seni lokal yang menjadi tempat
tinggal (negara) para seniman.
Secara awam seni kontemporer bisa diartikan sebagai berikut:
1. Tiadanya sekat antara berbagai disiplin seni, alias meleburnya batas-batas antara seni
lukis,patung, grafis, kriya, teater, tari, musik, anarki, omong kosong, hingga aksi politik.
2. Punya gairah dan nafsu "moralistik" yang berkaitan
dengan matra sosial dan politik sebagai tesis.
3. Seni yang cenderung diminati media massa untuk dijadikan komoditas pewacanaan,
sebagai aktualitas berita yang fashionable.
B. Seni kontemporer dan seni posmodern
Kaitan seni kontemporer dan (seni) postmodern, menurut pandangan Yasraf Amir Piliang,
pemerhati seni, pengertian seni kontemporer adalah seni yang dibuat masa kini, jadi berkaitan
dengan waktu. Sedangkan seni postmodern adalah seni yang mengumpulkan idiom-idiom baru.
Lebih jelasnya dikatakan bahwa tidak semua seni masa kini (kontemporer) itu bisa dikategorikan
sebagai seni posmodern, seni posmodern sendiri di satu sisi memberi pengertian, memungut
masa lalu tetapi di sisi lain juga melompat kedepan (bersifat futuris).
C. Perkembangan seni kontemporer Indonesia
Dalam seni rupa Indonesia, istilah kontemporer muncul awal 70-an, ketika Gregorius
Sidhartamenggunakan istilah kontemporer untuk menamai pameran seni patung pada waktu
itu. Suwarno Wisetrotomo, seorang pengamat seni rupa, berpendapat bahwa seni
rupa kontemporer pada konsep dasar adalah upaya pembebasan dari kontrak-kontrak penilaian
yang sudah baku atau mungkin dianggap usang.
Konsep modernisasi telah merambah semua bidang seni ke arah kontemporer ini. Paling
menyolok terlihat di bidang tari dan seni lukis. Seni tari tradisional mulai tersisih dari acara-acara
televisi dan hanya ada di acara yang bersifat upacara atau seremonial saja.

3. Seperti diungkapkan Humas Pasar Tari Kontemporer di Pusat Latihan Tari
(PLT) SanggarLaksamana Pekanbaru yang tidak hanya diminati para koreografer tari dalam
negeri tetapi juga koreografer tari asing yang berasal dari luar negeri. Sebanyak 18 koreografer
tari baik dari dalam maupun luar negeri menyatakan siap unjuk kebolehan dalam pasar tari
kontemporer tersebut. "Para koreografer sudah tiba di Pekanbaru, mereka menyatakan siap unjuk
kebolehan dalam pasar tari itu," ujar Humas Pasar Tari Kontemporer, Yoserizal Zen di
Pekanbaru[1].
Lukisan kontemporer semakin melejit seiring dengan meningkatnya konsep
hunian minimalis, terutama di kota-kota besar. Seperti diungkapkan oleh seniman lukis
kontemporer Saptoadi Nugrohodari galeri Tujuh Bintang Art Space Yogyakarta, "Lukisan
kontemporer semakin diminati seiring dengan merebaknya konsep perumahan minimalis
terutama di kota-kota besar. Akan sulit diterima bila kita memasang lukisan pemandangan,
misalnya sedangkan interior ruangannya berkonsep modern."
D. CONTOH PAMERAN SENI KONTEMPORER
Hal yang senada diungkap oleh kolektor lukisan kontemporer, "Saya mengoleksi lukisan
karena mencintai karya seni. Kalaupun nilainya naik, itu bonus," kata Oei Hong Djien, kolektor
dan kuratorlukisan ternama dari Magelang. Begitu juga Biantoro Santoso, kolektor lukisan
sekaligus pemilik Nadi Gallery. "Saya membeli karena saya suka. Walaupun harganya tidak
naik, tidak masalah," timpalnya.
Oei dan Biantoro tak pernah menjual koleksinya. Oei memilih untuk memajang lebih dari
1.000 bingkai lukisannya di museum pribadinya. Karya-karya besar dari Affandi, Basuki
Abdullah, Lee Man Fong, Sudjojono, Hendra Gunawan, dan Widayat terpampang di sana
bersama karya-karya pelukis muda.
Pendapat lain dari Yustiono, staf pengajar FSRD ITB, melihat bahwa seni rupa
kontemporer di Indonesia tidak lepas dari pecahnya isu posmodernisme (akhir 1993 dan awal
1994), yang menyulut perdebatan dan perbincangan luas baik di seminar-seminar maupun di
media massa pada waktu itu.
“Terutama untuk lukisan yang ngga malu-maluin lah. Senimannya mempunyai pencitraan
yang jelas serta wacana yang baik pula terhadap karya-karya yang diciptakannya,” kata Saptoadi,
Sabtu (29/5) di Tujuh Bintang
Art Space.
Lukisan "Aku Di Depan"
karya Wayan
Paramartha.Kelompok 10 Fine
Art ini, menurut Saptoadi, secara
personal, karyanya menarik
untuk dijadikan wacana dalam
pameran ini. Kekuatan 10 Fine
Art dalam berkarya relatid
stabil,a rtinya mereka
mempunyai daya tarik masing-masing.
Kelompok 10 Fine Art

4. mempunyai identitas penciptaan karya seni masing-masing walaupun sering sekali
bersinggungan satu sama lain karena entitas komunitasnya yang sama: Sanur, Bali.
Sepuluh perupa anggota kelompok 10 Fine Art ini adalah Aa Ngurah Paramartha, I.B Putu
Purwa, I Ketut Teja Astawa, I Made Budiadnyana, I Made ‘Dollar’ Astawa, I Made ‘Romi’
Sukadana, I Wayan ‘Anyon’Muliastra, I Wayan ‘Apel’ Wayan Paramartha, V Dedy Reru.
Kelompok 10 Fine Art memamerkan 30 karya lukis dengan berbagai nuansa seperti realis
hingga abstrak. Selain goresan cat akrilik, mereka juga menampilkan seni gambar (drawing).
Menurut kurator “Ten Made”, Arif Bagus Prasetyo, keragaman ekspresi estetik para perupa 10
Fine Art menampilkan situasi kehidupan sosial Sanur Bali.
IB Putu Purwa memamerkan karya lukisnya "Gerak 1,2,3"
Gaya hidup Sanur yang kosmopolitan, lokalisasi pelacuran serta kafe remang-remang
berdampingan dengan suasana malam nan syahdu serta mistis. Sanur mencampur yang
tradisional dan yang modern, yang luhur dan yang mesum yang sakral dan yang profan.
Arif Bagus Prasetyo melihat, kendati membawa ragam tema, gaya maupun teknik,
kreatifitas seniman 10 Fine Art, secara tersirat merefleksikan dampak gempuran gelombang
tsunami globalisasi yang menyapu pantai Sanur dan Bali itu sendiri. Budaya tradisional Bali di
Sanur memang masih bertahan tapi sekaligus terancam karena semakin sulut diadaptasikan
dengan tuntutan pragmatis kehidupan modern.
“Dan juga harus bersaing dengan berbagai pengaruh budaya kontemporer sejagad yang
fleksibel, seksi dan profitable,” ujar kurator yang selalu mendampingi setiap pameran kelompok
10 Fine Art ini.
Lukisan berjudul
"Smoking" karya I Made
"Romi" Sukadana.Dampak
perubahan sosio-kultural yang
menjadi fokus perhatian
kelompok 10 Fine Art ini adalah
problem identitas yang timbul
dari situasi sengkarut aneka
budaya, gaya hidup yang berebut
ruang di Sanur sehingga Sanur
menjelma menjadi “wilayah tak
bertuan”.
“Atau dengan kata lain
Sanur telah menjadi medan
gegar identitas dimana subyek
baik individu maupun kolektif
tidak lagi dapat dipastikan
posisinya, terombang-ambing tak menentu dalam disorientasi bahkan depresi,” jelas Arif Bagus
Prasetyo.
Benturan budaya itu dihadirkan perupa 10 Fine Art dengan psikologi berbeda. Ada yang rileks,
ada yang tegang. Namun semua sama-sama menyuarakan kritisisme terhadap badai perubahan
yang melanda lingkungan sosio-kultural kontemporer.

5. V Dedy Reru hadir dengan
lukisan berseri tentang The
Beatles. Salah satunya dalam
karya " John Lennon&Friends
#8"Made “Dollar’ Astawa
menghadirkan sisi kelam
pariwisata Sanur yang berdiri
diatas fenomena obyektifikasi
dan komodifikasi perempuan.
Subyek perempuan dari pusat
fantasi seksual dan
menggantinya dengan citra
buah-buahan tertentu yang
berkonotasi erotis.
Erotisisme tidak lagi
terisolasi pada tubuh perempuan, khususnya karakter fisik tertentu yang dianggap ideal dan
membakar syahwat, namun muncul dari efek permainan tanda. Karya akrilik dalam kanvas
berjudul “I Love This” yang menggambarkan wanita berpakaian dan berpose erotis sementara
didekatnya ada sebuah pisang berwarna kuning adalah salah satu karya yang mewakili subyek
perempuan dan citra buah-buahan itu.
Ada lagi Wayan Paramartha yang mempersoalkan identitas etnis Bali melalui ekspose citra
fotografis perempuan Bali yang berperan penting melambungkan citra Bali sebagai surga eksotis
dan erotis sejak dekade awal abad 20-an. Ada optimismes bahawa budaya Bali akan tetap lestari
namun ada pula pesimisme
budaya tradisional Bali tidak
relevan lagi dengan kemajuan
jaman.
Lukian berjudul " Menari
Dalam Api" karya I Wayan Apel
Hendrawan. Menghadirkan
problem identitas budaya Bali
yang selalu terkoyak agresi dari
luar.
Maka melalui lukisan
berjudul “Aku Didepan”, Wayan
Paramartha menghadirkan
persoalan emansipasi identitas
etnis Bali yang perlu
dipersenjatai dengan ilmu
pengetahuan modern. Lukisan
“Aku Didepan” menghadirkan
lukisan penari Bali yang bertelanjang dengan menggenggam pistol.
Anggota lain, V. Dedy Reru dan Made Budy Adnyana justru melepaskan diri dari bayang-bayang
identitas etnis maupun identitas nasional. Made Budi Adnyana menghadirkan konsistensi

6. berkarya di jalur seni lukis abstrak—satu-satunya kelompok 10 Fine Art—melalui karya-kary
bergaya kubisme analitis (model yang dikembangkan Georges Braque dan Lyonel Feininger.
Sementara V Dedy Reru adalah satu-satunya perupa non Bali anggota 10 Fine Art, yang
menampilkan karya lukis yang menjelajahi fenomena musik pop Barat khususunya grup
legendaris The Beatles.Berbagai citraan pada kanvasnya diciptakan dengan perpaduan efek
fotografis dan seni gambar (drawing). Figur-figur yang diciptakan memang tampak jelas namun
juga menghantui (phantasmagoric), menghuni dunia-ambang diantara mimpi dan realitas; sebuah
metafora visual tentang kekuatan halusiogenik budaya massa.
Karya-karya lukis yang dipamerkan kelompok 10 Fine Art, dimaknai oleh Arif Bagus
Prasetyo adalah karya seni sejati yang berasal dari ekspresi yang otentik juga merupakan
identitas kreatif personal unik: lahir dari rasa, karsa sert ahasta sendiri. (The Real
Jogja/joe) Salah satu karya
abstrak I Made Budiadyana
berjudul "Potret Keluarga"
BAB III
PENUTUP
A.KESIMPULAN
Sebagai kesimpulan Seni Kontemporer dapat diartikan sebagai salah satu
cabang seni yang terpengaruh dampak modernisasi. Kontemporer itu artinya
kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah sesuatu yang sama dengan kondisi waktu yang sama
atau saat ini; jadi seni kontemporer adalah seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu
dan berkembang sesuai zaman sekarang. Lukisankontemporer adalah karya yang secara tematik

7. merefleksikan situasi waktu yang sedang dilalui. Misalnya lukisan yang tidak lagi terikat
pada Rennaissance. Begitu pula dengan tarian, lebih kreatif dan modern.
Dan Dalam seni rupa Indonesia, istilah kontemporer muncul awal 70-an,
ketika Gregorius Sidharta menggunakan istilah kontemporer untuk menamai pameran seni
patung pada waktu itu. Suwarno Wisetrotomo, seorang pengamat seni rupa, berpendapat
bahwa seni rupa kontemporer pada konsep dasar adalah upaya pembebasan dari kontrak-kontrak
penilaian yang sudah baku atau mungkin dianggap usang.
B.SARAN
Saran kami untuk penyajian makalah yang mencakup seni rupa kontemporer dimana
seharusnya materi yang disajikan lebih lengkap ,namun hal tersebut dikarnakan kurangnya
materi yang ada dimedia-media .dan semoga dengan adanya makalah ini kita dapat mengetahui
segalah sesuatu yang ada didalam makalah ini .