In dulcele stil clasic
       de Nichita Stănescu

     ( Neomodernismul=Generaţia ‘60 )
1. Incadrarea autorului în
                 literatura română :
   Nichita Stănescu este cel mai important poet postbelic şi
    principalul nostru poet neomodernist .

   Locul deosebit al poetului în poezia românească este demonstrat de
    faptul că: este un inovator al limbajului artistic ( se inspiră din
    Rimbaud, Valery, Mallarme, Eminescu, Blaga , Barbu şi Arghezi ), fapt
    care explică înţelegerea mai anevoioasă a poeziei sale.

   La început, deşi laudativă, reacţia criticii a fost vagă în aprecieri
    ( “Nichita Stănescu a revoluţionat poezia română postbelică” ). Mircea
    Martin afirma: “Nichita Stănescu este autorul celei de a treia revoluţii
    poetice în limba română, după aceea eminesciană şi argheziană”.

   Nichita Stănescu s-a bucurat de numeroase premii în ţară şi peste
    hotare ( premiul Herder şi propunerea pentru premiul Nobel în
    literatură ).
2. Incadrarea poeziei în opera
 autorului:
Etapele creaţiei lui Nichita Stănescu pot fi
    următoarele:
I.   Etapa tinereţii, a armoniei dintre om şi lume:
             Motive dominante= lumina şi răsăritul:
            “Sensul iubirii”-’60,
            “O viziune a sentimentelor”-’64,
            “Dreptul la timp”-’65
II.  Etapa maturităţii- a abstractizării: “11 Elegii”-’66;
III. Etapa necuvintelor:
               “Alfa”,
               “Oul şi sfera”-’67,
               “Necuvintele”-’69,
               “In dulcele stil clasic”-70,
                “Operele imperfecte”-79,
III. Etapa “necuvintelor”
         = tema cuvântului şi a necuvântului:
•     Aşa cum Dumnezeu a creat lumea cu ajutorul cuvântului, Nichita
      Stănescu vrea să-şi creeze o lume proprie, lumea poeziei sale, prin
      cuvânt. El devine un Demiurg ( creator ) al operei sale.
•     Poezia lui Nichita Stănescu este o poezie ermetică, pentru că se
      apropie de matematică prin limbajul încifrat, iniţiatic.
•       Apariţia necuvintelor lui Stănescu se datorează senzaţiei de
      “neajungere a limbii”, de neîncredere în cuvânt. Cuvintele sunt
      lipsite de semnificaţie: “orice cuvânt e un sfârşit/, orice cuvânt din
      orice limbă este un strigăt/ de moarte”.
•     Prin cuvânt, poetul îşi construieşte un univers propriu, asupra
      căruia e unic stăpân. Nichita Stănescu nu redă universul prin
      cuvânt, ci tinde să-şi facă propriul univers.
•     “Necuvintele”: “Acel cuvânt îl visez/ care a fost la-nceputul lumilor
      lumii,/ plutind prin întuneric şi despărţind apele de lumină…”
3. Geneză :                •    Poezia In dulcele stil clasic face parte din
                                     volumul cu acelaşi titlu, din 1970.
                                •    Acest volum aparţine celei de a treia etape a
                                     liricii lui Nichita Stănescu, a “Necuvintelor”.
                                •    Dacă poezia de dinainte avea o versificaţie
                                     modernă, poezia de acum este în versificaţia
                                     “veche”, cu ritm şi rimă; dar universul
                                     construit de el este la fel de ciudat ca şi
                                     până acum. Este tot o poezie modernă, cu
                                     sens adesea încifrat.
                                •    Nichita Stănescu imită poezia clasică, pe
                                     care o parodiază.
                                •    Poezia respectă versificaţia tradiţională, cu
                                     ritm, rimă şi aceeaşi măsură a versurilor, dar
                                     sensul este modern, încifrat.
  Trubadur= “poet- cântăreţ     •    Nichita Stănescu porneşte de la elegantul
  provensal din evul mediu;          stil trubaduresc şi de lamentaţiile amoroase
                                     din timpul lui I. Văcărescu şi le supune unui
  p. gener. poet-cântăreţ care       proces de modernizare.
călătorea din loc în loc” ( DEX),•   In tiparul cel vechi poetul introduce
                                     elemente de modernitate, asocierile
   vobind despre dragoste şi         neobişnuite.
         cavalerism .
 Explicaţia titlului :
                  Titlul: In dulcele stil clasic = sintagmă care stă în
                     fruntea poeziei, concentrând problematica tratată
Mihai Eminescu    •                                                                  Alecu Văcărescu
                       Nichita Stănescu ne avertizează că, după poezia modernă pe care a
                       scris-o până acum, acest volum revine la poezia mai veche, în
                       stil clasic.
                  •    Intenţia ironică este trădată de epitetul în inversiune “dulce”,
                       aluzie la creaţia eminesciană, dar şi la creaţiile minore ale
                       poeţilor Văcăreşti:
                  •    Eminescu: “O,mamă, dulce mamă”, “Ce-ţi doresc eu ţie, dulce
                           Românie”, “Si te-ai dus, dulce minune”, “Mii de stele...dulce
                           sară”, Dulce zână din poveşti”, “Atât de dulce, eşti”, “O, dulce
                           înger blând… “, “Şi dulce toată viaţa”, „durere dulce”, „dulce
                           jele”, “Văcărescu cântând dulce a iubirii primăvară”,
                            ( De-aş avea…)-”De-aş avea şi eu o floare /Mândră, dulce,
                                             răpitoare, / Ca şi florile de mai, / Fiice dulce a
                       unui plai”.
                  •    Ienăchiţă Văcărescu : “Măcar pe scurt să-ţi vorbesc, /să vezi
                                      cum mă chinuiesc?/Oftările-mi sărcinează pieptul,/
                                      viaţa-mi scurtează,/Răpaus, viaţ-oi avea/numai
                                      Stixul când o vrea. ( Zilele ce oi fi viu )
                  •    Iancu Văcărescu: “ .... Dulce glas de flueraş” (Primăvara
                                                                                   amorului )

Ienăchiţă Văcărescu
5. Gen şi specie :
          liric,    meditaţie asupra creaţiei, ARTA POETICA a “VERSULUI OBTUZ”
                    falsă idilă ( poveste de dragoste );
     –   ARTA POETICA ( poezie programatică, manifest literar, ars poetica, testament literar )
     = text liric în care autorul îşi exprimă concepţia despre poezie şi misiunea
        poetului;
     = crez poetic: poezia în care autorul îşi exprimă CONCEPTIA ESTETICA.


6. Tema : creaţia, aparent iubirea
Tema: element din structura operei literare constând din înlănţuirea şi recurenţa motivelor
         Teme prezente: iubirea, creaţia, natura, geniul.
Refren = cuvânt, vers sau chiar strofă care se repetă într-o poezie pentru a accentua o
         anumită idee poetică, sau pentru a conferi muzicalitate poeziei: “pasul tău de
                                                                            “
     domnişoară”.
Motiv poetic= unitate structurală minimală, relevând o situaţie tipică şi având semnificaţii
                   simbolice . Prin repetare, devine element de recurenţă şi laitmotiv.
Ex.: Motive: bolovan, frunză verde, seară, pasăre, undă, soare → TEMA NATURII;
 Structură şi compoziţie :
       Poezia surprinde “întâlnirea dintre Poet şi Inspiraţie”
•      Compoziţia este clasică, alcătuită din 5 catrene cu ritm trohaic şi
       rimă împerecheată, în alternanţă cu monorima.
•      Ultimul vers, izolat, este specific poeziei moderne. El are o valoare de
       concluzie.
•      Poezia este structurată în 4 părţi ( SECVENTE POETICE= unităţi de
       construcţie a unei poezii, concentrând o idee literară , corespunzătoare,
       de regulă, unei strofe ):
                                                                            Calliope
I.       str. 1 + 2 : Apariţia muzei ( domnişoarei ) +
       Trăsăturile
                                               “dulcelui stil”;
II.     str. 3:       Stilul clasic văzut din perspectivă
       modernă;
III.     str. 4:      Invocaţia clasică a muzei;
IV.     str. 5:       Poetul revine la starea de aşteptare a
       muzei.
        Ultimul vers= valoare de concluzie: adevărata poezie
       va
Element de compoziţie în textul poetic:
relaţia de simetrie
• dispunerea, într-un mod asemănător, a
  unor cuvinte / sintagme, secvenţe
  poetice identice în discursul liric, fiind
  aşezate într-o îmbinare armonioasă şi
  având rol eufonic şi de a accentua ideea
  poetică:              Dintr-o înserare-n seară
  Dintr-un bolovan coboară     pasul tău de domnişoară.
  pasul tău de domnişoară.     Dintr-o pasăre amară
                               pasul tău de domnişoară .
  Dintr-o frunză verde, pală
  pasul tău de domnişoară.
Dintr-un bolovan coboară
            pasul tău de domnişoară.
            Dintr-o frunză verde, pală
            pasul tău de domnişoară.
Partea I:  Str. 1 + str. 2
APARITIA MUZEI ( DOMNISOAREI )
Strofa I:
• motivul bolovanului= sugerează materia neprelucrată încă, lipsa de graţie;
    din            această materie “coboară”( se naşte ) “pasul”( Inspiraţia );
•   motivul pasului= sugerează poezia care se naşte;
•   motivul domnişoarei= stilul clasic= perfect şi elegant;
                         = semnifică graţiosul, puritatea, nobleţea, nonşalanţa;
                         = i se pot da 2 interpretări: iubită / poezie ( ARTA ).
•   motivul “frunzei verzi” aminteşte de poezia populară, ironizând-o;
•   “frunză verde, pală”= construcţie oximoronică ( ironizare a
    romantismului );
•   Repetiţia versului “pasul tău de domnişoară” este o aluzie la simbolism, la
                            muzicalitatea ce rezultă din tehnica refrenului.
Dintr-o înserare-n seară
pasul tău de domnişoară.
Dintr-o pasăre amară
pasul tău de domnişoară .
Strofa II:
• Faptul că arta ţine de sfera spiritului este demonstrat de gradarea
    metaforelor – simbol: “bolovan”, “frunză verde, pală” ( oximoron ),
    “înserare-n seară” şi “pasăre amară”:
•   Regn mineral ( bolovan=terestru ) → “frunză verde pală” (regn vegetal
    ) → “înserare-n seară”( motiv romantic )→ “pasăre amară” ( glasul amar
    al poeziei , condamnat, dar, dar totuşi sublim ).
•   Aceste trepte simbolice permit trecerea dintr-o lume în alta, din Relativ
    în Absolut, de la EUL POETIC la Univers.
•   Clasicismul poeziei constă în muzica versului şi în respectarea
    aceleiaşi scheme prozodice.
O secundă, o secundă
                              eu l-am fost zărit în undă.
                              El avea roşcată fundă.
                              Inima încet mi-afundă.
Partea a II-a: Strofa III:
STILUL CLASIC VAZUT DIN PERSPECTIVA MODERNA
• tema timpului= motivul secundei= în poezia lui Nichita Stănescu stilul
  clasic apare foarte rar şi foarte puţin timp ( “o secundă l-am fost zărit” )
                   + REPETITIA “O secundă, o secundă” → muzicalitatea
                                   “
  simbolistă;
• “l-am fost zărit”= imprecizia percepţiei;
• culoarea incertă ( “roşcată fundă” – nu roşie ) sugerează apariţia
  fulgurantă, seducătoare a “domnişoarei”, adică a Poeziei, a Muzei, a
  Stilului Clasic, care-l supune sentimental şi estetic pe poet.
• motivul fundei sugerează însă şi artificialitatea, ca şi la I. Barbu, dar
  şi bogăţia imaginilor artistice şi a figurilor de stil ( ornamente stilistice ).
• motivul undei= similar cu motivul oglinzii/ cercului. Aşa cum fata
  de împărat nu-l poate vedea pe Luceafăr decât în oglindă, indirect, “In
  dulcele stil clasic” este o reflectare infidelă a stilului clasic.
Mai rămâi cu mersul
                                        tău
                                    parcă pe timpanul meu
                                    blestemat şi semizeu
                                    căci îmi este foarte rău.


      Partea a III-a:
  Str. IV:    INVOCATIA RETORICA CLASICA A MUZEI
• Invocaţia retorică “Mai rămâi ( cu mersul tău)”
        = aluzie la Eminescu: “O, rămâi …”;
        = aluzie faustică la oprirea clipei: “Clipă, stai, eşti atât de
  frumoasă”;
• motivul timpanului= sugerează armonia, muzicalitatea poeziei
  clasice;
• dublul epitet “blestemat şi semizeu”= este o aluzie la omul de
  geniu, care se
              consideră blestemat de contemporani, dar şi superior
  acestora                                            ( OXIMORON,
Stau întins şi lung şi
                                                              zic,
                                                          domnişoară, mai
                                                              nimic
                                                          pe sub soarele pitic
                     Partea a IV-a:                       aurit şi mozaic.
REVENIREA LA STAREA DE ASTEPTARE A MUZEI, A INSPIRATIEI
Str. V: In tiparul cel vechi poetul introduce elemente de modernitate, asocierile neobişnuite.
           Din dorinţa de a prinde în cuvinte inefabilul poetic se naşte “pasul” fulgurant al
    actului poetic, mişcarea lui neputând fi realmente prinsă decât imperfect, mozaicat.
•     realitatea pare inferioară creaţiei, motiv pentru care poetul ironizează natura
    romantică, cu elementele ei grandioase.
•     Soarele este prezent printr-un triplu epitet:
•   “pitic” = meschin;
•   “aurit”= falsă nobleţe; şi
•   “mozaic”= îşi schimbă înfăţişările= iluzie optică .
•      Motivele specifice poeziei clasice s-au învechit şi nu mai pot fi folosite în poezia
    modernă: “Domnişoară mai nimic?” ;
•      “Stau întins şi lung şi zic” = stare de epuizare sufletească după momentul creaţiei;
Pasul trece, eu rămân.
       Ultimul vers are valoare de CONCLUZIE

• Conţine inflexiuni gnomice, de factură clasică.

• Versul poate fi şi o replică la dictonul antic ARS LONGA, VITA
   BREVIS. Aici situaţia e inversă: dragostea şi talentul sunt elemente care
   “fug”, coboară, ajung în ideal şi dispar. De aici suferinţa poetului.


• Poezia este scrisă, terminată, dar poetul rămâne pentru a crea, în
   continuare, o poezie modernă.

• Poetul şi-ar dori ca momentul creaţiei să fie veşnic, să-i dea
   sentimentul că este un Demiurg ( gr. Creator ).

• “Verbul” este suveran. Poezia adevărată va supravieţui dincolo de
   modele poetice. “Necuvintele pot reinterpreta opera înaintaşilor,
   pe care o transformă într-o “carte de recitire”, asumându-şi
   creator povara vechilor modele”.

In dulcele stil clasic -Nichita Stanescu

  • 1.
    In dulcele stilclasic de Nichita Stănescu ( Neomodernismul=Generaţia ‘60 )
  • 2.
    1. Incadrarea autoruluiîn literatura română :  Nichita Stănescu este cel mai important poet postbelic şi principalul nostru poet neomodernist .  Locul deosebit al poetului în poezia românească este demonstrat de faptul că: este un inovator al limbajului artistic ( se inspiră din Rimbaud, Valery, Mallarme, Eminescu, Blaga , Barbu şi Arghezi ), fapt care explică înţelegerea mai anevoioasă a poeziei sale.  La început, deşi laudativă, reacţia criticii a fost vagă în aprecieri ( “Nichita Stănescu a revoluţionat poezia română postbelică” ). Mircea Martin afirma: “Nichita Stănescu este autorul celei de a treia revoluţii poetice în limba română, după aceea eminesciană şi argheziană”.  Nichita Stănescu s-a bucurat de numeroase premii în ţară şi peste hotare ( premiul Herder şi propunerea pentru premiul Nobel în literatură ).
  • 3.
    2. Incadrarea poezieiîn opera autorului: Etapele creaţiei lui Nichita Stănescu pot fi următoarele: I. Etapa tinereţii, a armoniei dintre om şi lume: Motive dominante= lumina şi răsăritul:  “Sensul iubirii”-’60,  “O viziune a sentimentelor”-’64,  “Dreptul la timp”-’65 II. Etapa maturităţii- a abstractizării: “11 Elegii”-’66; III. Etapa necuvintelor:  “Alfa”,  “Oul şi sfera”-’67,  “Necuvintele”-’69,  “In dulcele stil clasic”-70,  “Operele imperfecte”-79,
  • 4.
    III. Etapa “necuvintelor” = tema cuvântului şi a necuvântului: • Aşa cum Dumnezeu a creat lumea cu ajutorul cuvântului, Nichita Stănescu vrea să-şi creeze o lume proprie, lumea poeziei sale, prin cuvânt. El devine un Demiurg ( creator ) al operei sale. • Poezia lui Nichita Stănescu este o poezie ermetică, pentru că se apropie de matematică prin limbajul încifrat, iniţiatic. • Apariţia necuvintelor lui Stănescu se datorează senzaţiei de “neajungere a limbii”, de neîncredere în cuvânt. Cuvintele sunt lipsite de semnificaţie: “orice cuvânt e un sfârşit/, orice cuvânt din orice limbă este un strigăt/ de moarte”. • Prin cuvânt, poetul îşi construieşte un univers propriu, asupra căruia e unic stăpân. Nichita Stănescu nu redă universul prin cuvânt, ci tinde să-şi facă propriul univers. • “Necuvintele”: “Acel cuvânt îl visez/ care a fost la-nceputul lumilor lumii,/ plutind prin întuneric şi despărţind apele de lumină…”
  • 5.
    3. Geneză : • Poezia In dulcele stil clasic face parte din volumul cu acelaşi titlu, din 1970. • Acest volum aparţine celei de a treia etape a liricii lui Nichita Stănescu, a “Necuvintelor”. • Dacă poezia de dinainte avea o versificaţie modernă, poezia de acum este în versificaţia “veche”, cu ritm şi rimă; dar universul construit de el este la fel de ciudat ca şi până acum. Este tot o poezie modernă, cu sens adesea încifrat. • Nichita Stănescu imită poezia clasică, pe care o parodiază. • Poezia respectă versificaţia tradiţională, cu ritm, rimă şi aceeaşi măsură a versurilor, dar sensul este modern, încifrat. Trubadur= “poet- cântăreţ • Nichita Stănescu porneşte de la elegantul provensal din evul mediu; stil trubaduresc şi de lamentaţiile amoroase din timpul lui I. Văcărescu şi le supune unui p. gener. poet-cântăreţ care proces de modernizare. călătorea din loc în loc” ( DEX),• In tiparul cel vechi poetul introduce elemente de modernitate, asocierile vobind despre dragoste şi neobişnuite. cavalerism .
  • 6.
     Explicaţia titlului: Titlul: In dulcele stil clasic = sintagmă care stă în fruntea poeziei, concentrând problematica tratată Mihai Eminescu • Alecu Văcărescu Nichita Stănescu ne avertizează că, după poezia modernă pe care a scris-o până acum, acest volum revine la poezia mai veche, în stil clasic. • Intenţia ironică este trădată de epitetul în inversiune “dulce”, aluzie la creaţia eminesciană, dar şi la creaţiile minore ale poeţilor Văcăreşti: • Eminescu: “O,mamă, dulce mamă”, “Ce-ţi doresc eu ţie, dulce Românie”, “Si te-ai dus, dulce minune”, “Mii de stele...dulce sară”, Dulce zână din poveşti”, “Atât de dulce, eşti”, “O, dulce înger blând… “, “Şi dulce toată viaţa”, „durere dulce”, „dulce jele”, “Văcărescu cântând dulce a iubirii primăvară”, ( De-aş avea…)-”De-aş avea şi eu o floare /Mândră, dulce, răpitoare, / Ca şi florile de mai, / Fiice dulce a unui plai”. • Ienăchiţă Văcărescu : “Măcar pe scurt să-ţi vorbesc, /să vezi cum mă chinuiesc?/Oftările-mi sărcinează pieptul,/ viaţa-mi scurtează,/Răpaus, viaţ-oi avea/numai Stixul când o vrea. ( Zilele ce oi fi viu ) • Iancu Văcărescu: “ .... Dulce glas de flueraş” (Primăvara amorului ) Ienăchiţă Văcărescu
  • 7.
    5. Gen şispecie : liric, meditaţie asupra creaţiei, ARTA POETICA a “VERSULUI OBTUZ” falsă idilă ( poveste de dragoste ); – ARTA POETICA ( poezie programatică, manifest literar, ars poetica, testament literar ) = text liric în care autorul îşi exprimă concepţia despre poezie şi misiunea poetului; = crez poetic: poezia în care autorul îşi exprimă CONCEPTIA ESTETICA. 6. Tema : creaţia, aparent iubirea Tema: element din structura operei literare constând din înlănţuirea şi recurenţa motivelor Teme prezente: iubirea, creaţia, natura, geniul. Refren = cuvânt, vers sau chiar strofă care se repetă într-o poezie pentru a accentua o anumită idee poetică, sau pentru a conferi muzicalitate poeziei: “pasul tău de “ domnişoară”. Motiv poetic= unitate structurală minimală, relevând o situaţie tipică şi având semnificaţii simbolice . Prin repetare, devine element de recurenţă şi laitmotiv. Ex.: Motive: bolovan, frunză verde, seară, pasăre, undă, soare → TEMA NATURII;
  • 8.
     Structură şicompoziţie : Poezia surprinde “întâlnirea dintre Poet şi Inspiraţie” • Compoziţia este clasică, alcătuită din 5 catrene cu ritm trohaic şi rimă împerecheată, în alternanţă cu monorima. • Ultimul vers, izolat, este specific poeziei moderne. El are o valoare de concluzie. • Poezia este structurată în 4 părţi ( SECVENTE POETICE= unităţi de construcţie a unei poezii, concentrând o idee literară , corespunzătoare, de regulă, unei strofe ): Calliope I. str. 1 + 2 : Apariţia muzei ( domnişoarei ) + Trăsăturile “dulcelui stil”; II. str. 3: Stilul clasic văzut din perspectivă modernă; III. str. 4: Invocaţia clasică a muzei; IV. str. 5: Poetul revine la starea de aşteptare a muzei. Ultimul vers= valoare de concluzie: adevărata poezie va
  • 9.
    Element de compoziţieîn textul poetic: relaţia de simetrie • dispunerea, într-un mod asemănător, a unor cuvinte / sintagme, secvenţe poetice identice în discursul liric, fiind aşezate într-o îmbinare armonioasă şi având rol eufonic şi de a accentua ideea poetică: Dintr-o înserare-n seară Dintr-un bolovan coboară pasul tău de domnişoară. pasul tău de domnişoară. Dintr-o pasăre amară pasul tău de domnişoară . Dintr-o frunză verde, pală pasul tău de domnişoară.
  • 10.
    Dintr-un bolovan coboară pasul tău de domnişoară. Dintr-o frunză verde, pală pasul tău de domnişoară. Partea I: Str. 1 + str. 2 APARITIA MUZEI ( DOMNISOAREI ) Strofa I: • motivul bolovanului= sugerează materia neprelucrată încă, lipsa de graţie; din această materie “coboară”( se naşte ) “pasul”( Inspiraţia ); • motivul pasului= sugerează poezia care se naşte; • motivul domnişoarei= stilul clasic= perfect şi elegant; = semnifică graţiosul, puritatea, nobleţea, nonşalanţa; = i se pot da 2 interpretări: iubită / poezie ( ARTA ). • motivul “frunzei verzi” aminteşte de poezia populară, ironizând-o; • “frunză verde, pală”= construcţie oximoronică ( ironizare a romantismului ); • Repetiţia versului “pasul tău de domnişoară” este o aluzie la simbolism, la muzicalitatea ce rezultă din tehnica refrenului.
  • 11.
    Dintr-o înserare-n seară pasultău de domnişoară. Dintr-o pasăre amară pasul tău de domnişoară . Strofa II: • Faptul că arta ţine de sfera spiritului este demonstrat de gradarea metaforelor – simbol: “bolovan”, “frunză verde, pală” ( oximoron ), “înserare-n seară” şi “pasăre amară”: • Regn mineral ( bolovan=terestru ) → “frunză verde pală” (regn vegetal ) → “înserare-n seară”( motiv romantic )→ “pasăre amară” ( glasul amar al poeziei , condamnat, dar, dar totuşi sublim ). • Aceste trepte simbolice permit trecerea dintr-o lume în alta, din Relativ în Absolut, de la EUL POETIC la Univers. • Clasicismul poeziei constă în muzica versului şi în respectarea aceleiaşi scheme prozodice.
  • 12.
    O secundă, osecundă eu l-am fost zărit în undă. El avea roşcată fundă. Inima încet mi-afundă. Partea a II-a: Strofa III: STILUL CLASIC VAZUT DIN PERSPECTIVA MODERNA • tema timpului= motivul secundei= în poezia lui Nichita Stănescu stilul clasic apare foarte rar şi foarte puţin timp ( “o secundă l-am fost zărit” ) + REPETITIA “O secundă, o secundă” → muzicalitatea “ simbolistă; • “l-am fost zărit”= imprecizia percepţiei; • culoarea incertă ( “roşcată fundă” – nu roşie ) sugerează apariţia fulgurantă, seducătoare a “domnişoarei”, adică a Poeziei, a Muzei, a Stilului Clasic, care-l supune sentimental şi estetic pe poet. • motivul fundei sugerează însă şi artificialitatea, ca şi la I. Barbu, dar şi bogăţia imaginilor artistice şi a figurilor de stil ( ornamente stilistice ). • motivul undei= similar cu motivul oglinzii/ cercului. Aşa cum fata de împărat nu-l poate vedea pe Luceafăr decât în oglindă, indirect, “In dulcele stil clasic” este o reflectare infidelă a stilului clasic.
  • 13.
    Mai rămâi cumersul tău parcă pe timpanul meu blestemat şi semizeu căci îmi este foarte rău. Partea a III-a: Str. IV: INVOCATIA RETORICA CLASICA A MUZEI • Invocaţia retorică “Mai rămâi ( cu mersul tău)” = aluzie la Eminescu: “O, rămâi …”; = aluzie faustică la oprirea clipei: “Clipă, stai, eşti atât de frumoasă”; • motivul timpanului= sugerează armonia, muzicalitatea poeziei clasice; • dublul epitet “blestemat şi semizeu”= este o aluzie la omul de geniu, care se consideră blestemat de contemporani, dar şi superior acestora ( OXIMORON,
  • 14.
    Stau întins şilung şi zic, domnişoară, mai nimic pe sub soarele pitic Partea a IV-a: aurit şi mozaic. REVENIREA LA STAREA DE ASTEPTARE A MUZEI, A INSPIRATIEI Str. V: In tiparul cel vechi poetul introduce elemente de modernitate, asocierile neobişnuite. Din dorinţa de a prinde în cuvinte inefabilul poetic se naşte “pasul” fulgurant al actului poetic, mişcarea lui neputând fi realmente prinsă decât imperfect, mozaicat. • realitatea pare inferioară creaţiei, motiv pentru care poetul ironizează natura romantică, cu elementele ei grandioase. • Soarele este prezent printr-un triplu epitet: • “pitic” = meschin; • “aurit”= falsă nobleţe; şi • “mozaic”= îşi schimbă înfăţişările= iluzie optică . • Motivele specifice poeziei clasice s-au învechit şi nu mai pot fi folosite în poezia modernă: “Domnişoară mai nimic?” ; • “Stau întins şi lung şi zic” = stare de epuizare sufletească după momentul creaţiei;
  • 15.
    Pasul trece, eurămân. Ultimul vers are valoare de CONCLUZIE • Conţine inflexiuni gnomice, de factură clasică. • Versul poate fi şi o replică la dictonul antic ARS LONGA, VITA BREVIS. Aici situaţia e inversă: dragostea şi talentul sunt elemente care “fug”, coboară, ajung în ideal şi dispar. De aici suferinţa poetului. • Poezia este scrisă, terminată, dar poetul rămâne pentru a crea, în continuare, o poezie modernă. • Poetul şi-ar dori ca momentul creaţiei să fie veşnic, să-i dea sentimentul că este un Demiurg ( gr. Creator ). • “Verbul” este suveran. Poezia adevărată va supravieţui dincolo de modele poetice. “Necuvintele pot reinterpreta opera înaintaşilor, pe care o transformă într-o “carte de recitire”, asumându-şi creator povara vechilor modele”.