3. PICASSO. CLASSICISME. METAMORFOSI. COMPROMÍS. ESTIL PERSONAL I ALTRES

“VOSTÉS ESPEREN
QUE JO ELS DIGUI
QUÈ ÉS ART. SI JO
HO SABÉS, NO HO
DIRIA A NINGÚ”.

-1

-3
Història de l’art
IES Ramon Llull (Palma)
Professora: M Assumpció Granero Cueves

ÍNDEX
1.- CONTEXT HISTÒRIC GENERAL
2.- CONTEXT HISTÒRIC CONCRET
L’ART MODERN: ART D’AVANTGUARDA
3.- ART D’AVANTGUARDA? PERQUÈ?
NARRATIVA I LÍRICA
TEATRE, MÚSICA
ARQUITECTURA, PINTURA I ESCULTURA
4.- MODELS D’INSPIRACIÓ
LES DONES DE PICASSO
NEOCLASSICISME, ROMANTICISME, IMPRESSIONISME, POSTIMPRESSIONISME...
5.- QUI FOU PICASSO??? LLOC DE NAIXENÇA
6.- VIDA I OBRA: BIOGRAFIA, ETAPES I OBRES DE PICASSO
OBRES ORDENADES PER ETAPES I/O ESTILS AMB DONES, COMPROMÍS POLÍTIC...
DARRERS ANYS: TREBALL SALVATGE. VARIACIONS OBRES ALTRES ARTISTES
ALTRES ARTS PLÀSTIQUES: ESCULTURA, CERÀMICA, GRAVATS, POESIA..., UN GAUDIDOR
7.- EIX CRONOLÒGIC
8.- LES PECES D’ART MÉS DESITJADES I/O VALORADES
9.- BIBLIOGRAFIA

6.- BIOGRAFIA, ETAPES I OBRES DE PICASSO
De petit ja dominava el dibuix i la pintura, obres de Barcelona. Pintures
1. Aprenentatge (1881-1901) pels Quatre Gats. 1904, 23 anys s’estableix a París.

Primer estil personal. Valor simbòlic dels blaus. Visió pessimista. Figures tristes,
2. Època blava (1901) éssers marginats... Dibuix sever. Simplicitat.

Enriqueix la paleta. Optimisme. Combina roses i tons blavosos. Temes més alegres
3. Època rosa (1905) (arlequins, personatges de circ). Comença a formar-se el cubisme.

1907: Les senyoretes del carrer d’Avinyó (94). Influència art ibèric i
4. Època cubista (1906/07-14) negre, i de Cézanne. Passà pel cubisme analític, hermètic, sintètic.

Durant IGM, viatja a Itàlia, nova època sense abandonar del tot mai el cubisme.
5. Època clàssica (1917) Obres figuratives: mares, fill, arlequins... Recerca continuada. Colors lluminosos.

1925: Canvi temàtica i estil. Fase surrealista: Representació inèdita realitat, canvia
6. Metamorfosi (1924) anatomies de formes corbes a anguloses. Nou llenguatge que expressa angoixes
de l’època, i també fets concrets. Simbolisme, vers al propi estil.

1934-1936 Surrealisme expressionista: crea mitologia
7. Estil Picasso (1937-43/73) personal.
Compromís polític (1934-1945) 1937-1939 Guerra Civil: Cubisme, expressionisme i
surrealisme: Guernica (95).
Darrers anys. Treball salvatge 1940-1945 2a Guerra Mundial: SIMBOLISME, retrats i
natures mortes.
8. Variacions obres altres artistes (1951, 57, 63, 72...).
9. Escultura (1906...) i ceràmica (1946...), gravats..., poesia..., un gaudidor...

6.- BIOGRAFIA, ETAPES I DONES
A. Fent-se un geni (1890-1898)
1. Aprenentatge: Etapa formació (1881-1901, 20 anys)
B. Art de joventut (1898-1901)
2. Època blava (1901-1905)
FERNANDE OLIVIER (1904-12)
3. Època rosa (1905-1906)
A. Protocubisme, era negra o africana (1906/07-
09). Experimentant en el laboratori de l’art.
4. Època cubista (1906/07-14/18) B. Cubisme analític cap a hermètic (1909-1912)
EVA GOUEL (1912-15) I GABY LESPINASSE (1915-17)
5. Època clàssica (1917-24). Càmera C. Cubisme sintètic: collage, papier collé (1912-14)
OLGA KOKLOVA (1917-27/35)
6. Metamorfosi (1924-37). Malabarista de formes MARIE THÉRESÈ WALTER (1927-35)

7. Estil Picasso (1937-1943/73) 1934-1936 SURREALISME EXPRESSIONISTA: Mitologia personal
EXPRESSIONISME
Compromís polític (1934-45) 1937-1939 DORA MAAR (1936-44) CUBISME, SURREALISME

Darrers anys. Treball salvatge 1940-1945 FRANÇOISE GILOT (1943-53) SIMBOLISME

8. Variacions obres altres artistes (1951, 57, 63, 72...). JACQUELINE ROQUE (1954-73)

ÍNDEX-1
1.- CONTEXT HISTÒRIC GENERAL
2.- CONTEXT HISTÒRIC CONCRET
L’ART MODERN: ART D’AVANTGUARDA
3.- ART D’AVANTGUARDA? PERQUÈ?
NARRATIVA I LÍRICA
TEATRE, MÚSICA
ARQUITECTURA, PINTURA I ESCULTURA
4.- MODELS D’INSPIRACIÓ
LES DONES DE PICASSO, NEOCLASSICISME,
ROMANTICISME, IMPRESSIONISME,
POSTIMPRESSIONISME...
5.- QUI FOU PICASSO???
LLOC DE NAIXENÇA

6.- VIDA I OBRA: BIOGRAFIA, ETAPES I OBRES DE
PICASSO
OBRES ORDENADES PER ETAPES I/O ESTILS AMB
DONES, COMPROMÍS POLÍTIC...
DARRERS ANYS: TREBALL SALVATGE. VARIACIONS
OBRES ALTRES ARTISTES
ALTRES ARTS PLÀSTIQUES: ESCULTURA, CERÀMICA,
GRAVATS, POESIA..., UN GAUDIDOR

-3 7.- EIX CRONOLÒGIC
8.- LES PECES D’ART MÉS DESITJADES I/O
VALORADES
9.- BIBLIOGRAFIA

ÍNDEX-3

-3
5. Època clàssica (1917-24). Càmera
6. Metamorfosi (1924-37). Malabarista de formes MARIE THÉRESÈ WALTER (1927-35)

7. Estil Picasso (1937-1943/73) 1934-1936 SURREALISME EXPRESSIONISTA: Mitologia personal
EXPRESSIONISME
Compromís polític (1934-45) 1937-1939 DORA MAAR (1936-44) CUBISME, SURREALISME

Darrers anys. Treball salvatge 1940-1945 FRANÇOISE GILOT (1943-53) SIMBOLISME

8. Variacions obres altres artistes (1951, 57, 63, 72...). JACQUELINE ROQUE (1954-73)

- Influència obres clàssiques (després viatge a Itàlia).
- Importància del dibuix i del moviment.

PRIMERA GUERRA MUNDIAL

1915 (34 anys) 1916 (35 anys)

- Durant la IGM, a França es crea un clima de
prevenció contra estrangers. Picasso viatja a Itàlia.

1916 1917 (36 anys) 1917. En Pompeia

6. 5.- Època clàssica (1917-1924) CONTEXT
- Després del viatge a Itàlia, inaugura una nova època en què abandona el
cubisme (d’aire revolucionari) i transforma l’estil, que evoluciona cap el
classicisme, però, sense abandonar del tot mai el cubisme. Temàtica d’obres
figuratives: mares, fill, arlequins... Recerca continuada. Colors lluminosos.
- Tot i abandonar el cubisme, temporalment, el nou estil està marcat per la 1916. Modigliani,
fita cubista en la història de l’art, que havia aconseguit donar un gir al Picasso i André Salmon,
concepte de “modernitat”. És més, l’empremta cubista continua en obres davant La Rotonde de
com Els tres Musics o Els Bodegons de 1924-25. París.
1917. Retrat de Picaso de Pablo Gargallo. Portrait sculpture of Picasso by Pablo Gargallo

1917. Autoretrats a l’edat de 36. Self-Portraits at the Age of 36

6. 5.- Època clàssica (1917-1924) CONTEXT
- En 1918 mor el seu amic Apollinaire (següent etapa, metamorfosi i surrealisme li dedicarà escultura).
- Durant 1GM (1917), estant a Itàlia i mentre l’artista dissenyava l’encàrrec de Jean Cocteau pel ballet
“Parade”, en Roma, per a una representació del Ballet Rus de la companyia Diaghilev, coneix al
compositor rus Igor Stravinsky i a la primera ballarina russa Olga Koklova (1891-1955). Es casen al 1918,
per l’església ortodoxa de París i s’instal·len en Biarritz, en la vil·la La Mimoserie, on comença a viure
una vida confortable i còmoda, aburgesada i fora conflictes, els quadres es cotitzen bé i contracta al nou
marxant Rosenberg. Olga pertanyia a l’alta societat i gaudia en els esdeveniments formals i les festes,
mentre Picasso era més bohemi en els seus interessos i preferències. En 1921 neix el seu fill Paul.

1917. Esbós i disseny pel teló de “Parade”. Design for the Curtain of "Parade“

1917. Disseny pel teló de “Parade”. Design for the Curtain of "Parade“

Foto de 1917. “Parade”: Vestuari de mànager francès i de mànager americà.
"Parade": Costume of French Manager; Costume of the American Manager

- 1921, es publica la primera monografia de Picasso i, amb Olga i Pable, s’instal·len en Fontainebleau,
on gaudirà de la vida i la família, passant els estius en la Costa Blava, i col·labora amb artistes com
Diaghilev, Manuel de Falla o Igor Stravinsky, amb ballets russos i els freqüenta i, fins i tot, vesteix
d’etiqueta, i es “relaciona amb el món”.

1916-17. Fotografia publicitària per als Ballets Russos. Al centre Olga Koklova, després 1a dona Picasso.
Advertising photograph for the Russian Ballets. In the centre Olga Koklova, later Picasso's 1st wife.


1923. Retrat
Olga. Oli sobre
llenç.

Retrat d’Olga Koklova de 1906 (1917-18-21:Paul-1927-36)
Olga Khokhlova (1891-1955)
1917-1927

Olga Kokhlova abandona la companyia de
dansa per a casar-se amb ell. En 1921 neix Paul
(1r fill, qui morirà en 1975) i a qui pintarà en 1917. Olga amb
"Paul d’arlequí, 1924“. Mare i fill es convertiran “mantilla”.
en imatges dels seus temes. S’allunya del Oli sobre llenç.
cubisme i empren el que el crítics denominen
“el retorn al classicisme”.
Museu Picasso
Màlaga

1917. Fotografia d’Olga. 1917. Olga Koklova asseguda en una butaca.
Olga Picasso in the Studio Portrait of Olga in an Armchair

“UN PINTOR ÉS UN HOME QUE PINTA EL QUE
VEN. UN ARTISTA, EN CANVI, ÉS UN HOME
QUE VEN EL QUE PINTA.”
Pablo Picasso

1917. Retrat d’Olga.
Picasso i Miró en el pavelló espanyol de la Portrait of Olga. Museu Picasso Màlaga
Fira Internacional de París (1917).

1921. Tres dones en la font
6. 5.- Època clàssica (1917-1924)
A partir del viatge a Itàlia, durant la IGM, nova època sense
abandonar del tot mai el cubisme. Obres figuratives: mares, fill,
arlequins... Recerca continuada. Colors lluminosos.

1918. Les banyistes. Oli
sobre llenç (26,3x21,7
cm). Musée Picasso. París

CARACTERÍSTIQUES
- Recorda “Època Rosa” per tonalitats lluminoses als
quadres i contrast de colors.
- Dóna gran importància al volum, dones massisses.
- Alguns personatges presenten proporcions
“desmesurades”, tècnica del “Gigantisme”.
- Sensualitat en les corbes.
- Simplificació de les anatomies.
- Certa deformació dels cossos.
- Influït pel pintor neoclàssic francès Ingres, i per Giotto.
- Combina obres de caràcter neoclàssic amb obres de
reminiscència cubista.

1917. Cavall agonitzant.
Dying Horse

1917. Arlequí de Barcelona.
The Barcelona Harlequin

1919. Tres ballarines. 1919. Set ballarines: Olga en primer pla. Seven Dancers
Three Dancers (after a photograph; Olga in the foreground)

1919. Tres
ballarines.
Three Dancers

1919. Fotografia set ballarines: Olga en primer pla.
Seven Dancers (after a photograph; Olga in the foreground)

1919. Disseny de vestuari per al Ballet “Le Tricorne”.
Costume Designs for the Ballet "Le Tricorne“

Auguste Renoir

1919. Retrat de Sergei Diaghilev i Alfred 1919. Retrat de Pierre-Auguste Renoir
Seligsberg

Alfred Sisley

1919. Camperols italians. Italian Peasants 1919. Sisley i la seva dona (després de Renoir).
Sisley and His Wife (after Renoir)

1919. La migdiada (la siesta). Tremp, aquarel·la i llapis (31,1 x 48,9 cm).
Abby Aldrich Rockefeller Bequest. The Museum of Modern Art. NY

1918. Les banyistes. Oli sobre llenç 1920. Dona asseguda.
(26,3x21,7 cm). Musée Picasso. París “Seated Woman”. Musée Picasso, París

1920. El llibre obert. 1920. Fruiter i guitarra.
The Open Book Bowl of Fruit and Guitar

1920. Dues dones

1920-21. Nu assegut

1921. Trois femmes à la fontaine

El revolucionari Pablo Ruiz Picasso
renuncia als seus principis "....la dona
quant més nua millor",.... I fart de
veure-les nues, les vesteix i, a la
vegada, baixa les deesses a la terra.

LES TRES GRÀCIES EN LA
HISTÒRIA DE L’ART

Esbós de llapis sobre paper, 2010.
Creat per Diego Negrete Giribaldi

1921 (aprox.). Retrat de Vicente
Huidobro

- Trets del cubisme hermètic i
sintètic.
- Àmplies superfícies emplenades
amb colors plans.
- Composició equilibrada.
- Forts contrastos cromàtics.
- Simplificació geomètrica.
- Pocs plans, però significatius.
- Contorns purs, molt delimitats.

1921. Els tres Músics
amb màscares

Picasso barreja dues obres exemplars: "Les tres Gràcies"
de Rubens amb les seves “Senyoretes d’Avignon“.

Les tres Gràcies.
Les tres Gràcies, 1921. Picasso. Acrílic sobre llenç (100 x 70 cm).
Classicisme. Picasso. Precubista.

1922. Dues dones corrent a la platja (La carrera).
Women Running on the Beach (Curtain for the ballet "Le train bleu“), 1924

1922. Família a la vora del mar.
Oli sobre llenç (17,6 x 20,2 cm). Musée Picasso. París.

1917. Fotografia d’Olga. 14 juliol 1921. Nin assegut
Olga Picasso in the Studio

Hivern 1921. 1921. Autoretrat de perfil.
Nin davant un coixí Self-Portrait (Profile)
blau

1922. Mare i fill (Olga i Paul). 1922. Picasso amb Paul en Dinard
Mother and Child (Olga and Son)

1922. Retrat de Paul amb coll blanc
1922. Paul bebè 1922. Paul

Tardor 1922. El fill de l’artista

1923. Paul d’Arlequí amb flors

Estiu 1923. Retrat de Paul i Paul assegut

1923. Olga Koklova amb Paul. Man Ray

Paul tingué 3 fills: Pablito (1949-1973), Marina (1951-), i
Bernard (1959-). Alguns dels quadres de Picasso, mostrats
en aquest ppt i exhibits en Saper Galleries, pertanyen a la
col·lecció personal de Marina i Bernard (nets de Picasso).

1923. Paul, el fill de Picasso, sobre un burret. 1923. Paul amb barret rodó.
Paul, the Artist's Son, on a Donkey Paul, the Artist's Son, in a Round Hat

1923. Retrats d’Olga pensativa.
Portrait of Olga (Olga in pensive Mood)

1923. Retrats d’Olga.
Portrait of Olga

1923 (aprox.). Dona en blanc 1927. Dona

1923. Arlequí amb mirall. Museu
Thyssen-Bornemisza. Madrid

1923. Els enamorats 1924. Flauta de pa

Després 1GM

1924. Fill de Picasso, Paul d’Arlequí

14 març 1924. Paul d’Arlequí 28 febrer 1925. Paul vestit de Pierrot

París, 1924. Picasso
disfressat de torero.
Man Ray

1925. Jove torero

PRIMERA ÈPOCA EXPRESSIONISTA (1925-45)

- Context històric: Època dels feixismes i de la crisi econòmica.
- La Guerra Civil espanyola (1936-39) i la Segona Guerra Mundial (1939-45), fan que Picasso
reflecteixi als quadres el patiment, el dibuix desterra les formes suaus, i els volums dels objectes
tenen violentes deformacions, així com la figura humana es forma a base d’el·lipsis, corbes i angles
pronunciats.

1924. Mandolina i guitarra. Pablo Picasso

6. 6.- Metamorfosi (1924-1937)
1925: Canvia temàtica i estils. Fase surrealista. Representació inèdita de la realitat, canvia anatomies,
formes corbes a anguloses. Nou llenguatge: expressa angoixes de l’època, i fets concrets. Simbolisme.

INFLUÈNCIA SURREALISTA
1925. El petó
- 1925, comença a participar moviment surrealista (contacte amb
André Breton, líder), però s’apartarà per continuar la seva pròpia
expressió artística.
- 1926, exposició en la Galerie Paul Rosenberg (tot el treball de
Picasso dels darrers anys).
- 1927, coneix a Marie-Thérèse Walter (tenia 17 anys). S’enamora i
passa a ser l’amant.
- 1928, torna amb Olga i Paul, i clandestinament amb Marie.
- Juliol 1930, compra el castell de Boisgeloup, prop de Gisors. Picasso
és molt popular i ric, ja havia adquirit un palau del segle XVII (on la
dona, Olga, organitzava multitud de festes).
- 1935, Marie espera un fill, Picasso demana divorci a Olga, qui no li
concedeix. Maig 1935, compon poemes surrealistes. En juny se
separa definitivament primera esposa, Olga, i sol·licita a Sabartés que
fos el seu secretari. El 5 de setembre neix “Maya” filla de Picasso amb
Marie. En agost viatja a Mougins, on coneix a Dora Maar, nova
companya amb qui compartirà relació amorosa algun temps.

Eva Gouel
Olga Koklova
(1912-15)
(1917/18-1927-35.21:Paul)
Fernande Olivier
(1904-12)
PICASSO’S WOMEN Marie-Thérèse Walter
(1927-35: Maya-35/77)
Gaby
Lespinasse
(1915-17)

Jacqueline Roque
Dora Maar (1936-1944) Françoise Gilot (1943-53. 47:Claude,49:Paloma) (1954-73/77)

MARIE-THÉRÈSE WALTER (1927-35)

Picasso i Olga Koklova.
Foto from webartacademy.com
(1927-35:Maya-35/77)

Marie-Thérèse Walter, musa i amant. Foto from vintagebarcelona.blogspot.com

Marie-Thérèse Walter (1909-1977)
1927-1935
És la major passió sexual de la vida de l’artista. La coneix quan tenia 17 anys i quan l’abandona per
Dora Maar, és una de les poques dones que manté el contacte amb ell durant tota la vida, durant els
trenta anys des la ruptura fins la mort del geni, després cau en una terrible depressió. Curiositat: ella
fou l’única persona a qui Picasso va permetre de tallar-li cabells i ungles. Al mateix temps que
s’enamorava de Dora Maar naixia Maya. Marie-Thérèse fou la inspiració de moltes pintures de Picasso
de la famosa Obra Suite Vollard. Es va penjar en 1977.

j.luis [ Miércoles, 09 Marzo 2011, 11:28 ]
Título del Mensaje: Re: PICASSO
www.elmundo.es

Exposición en La Casa Natal de Picasso

Los momentos más íntimos de Picasso

'El barbero de Picasso' es una colección Fotografia de Picasso exposada en la
de fotografías, carteles y dedicatorias Casa Natal.

Eugenio Arias Herranz, el barber, i Pablo Ruiz Picasso.

1925. El petó (l’abraçada).
1921. Tres músics amb màscares The Kiss (The Embrace)

La Metamorfosi: Del tres músics amb màscares
(CUBISME HERMÈTIC fet en època clàssica) al petó.

6. 6.- Metamorfosi (1924-1937)

INFLUÈNCIA SURREALISTA: CARACTERÍSTIQUES

- Expressió del dolor i patiment: la pintura es
torna intranquil·la i violenta.
- Figures humanes deformades i inquietants.
- Incorpora les influències del surrealisme i de
l’expressionisme sobre el cubisme sintètic.
Emperò, Picasso no és un artista surrealista, usa
les característiques del surrealisme quan ho
troba adient.
- Ús constant de corbes i metamorfosi o
transformacions de la realitat.

ABSTRACCIÓ GEOMÈTRICA

1928. Banyista. Bather

6. 6.- Metamorfosi (1924-1937) “LA PINTURA ÉS MÉS FORTA QUE JO, SEMPRE
ACONSEGUIX QUE FACI EL QUE ELLA VOL.”
PERÍODE SURREALISTA Pablo Picasso

Caricatura de Picasso

1925. Instruments de música sobre una taula, (162 x 204,5 cm).
Oli sobre llenç. Museu Nacional Centre d’Art Reina Sofia , Madrid.

1925. La dansa o tres ballarins. The Dance
1926. Guitarra. Guitar

1927. Home i dona. Man and Woman

1927. Bloc de dibuix número 95. Sketchbook No. 95

1924-37: UN MALABARISTA AMB LES FORMES.

1928. Figures de la maqueta de l’escultura en Memòria d’Apollinaire.
Amic mort en 1918 (en etapa de classicisme i càmera).
Figures (Maquette for a Memorial to Apollinaire)

1928. Banyista. 1928. Banyista.
Bather (Metamorphosis I) Bather (Metamorphosis II)

1928. Banyistes amb pilota de platja (bloc de dibuix número 96).
Bather with Beach Ball (Sketchbook No. 96)

1928. Banyista. 1928. Banyista obrint la cabina de bany.
Bather Bather Opening Beach Cabin

1928. Jugadors de pilota en la platja.
Ballplayers on the Beach

1928. Pintor i model

28 febrer 1925.
Paul vestit de Pierrot
12 juliol 1929. Paul vestit de Pierrot


1929. Banyistes en la platja.
Bathers on the Beach

1929. Nadador. The Swimmer


1929. Nu contemplant el mar

Picasso com “Popeye”
(André Villers, 1930).
Picasso adquireix la
iconografia del
personatge infantil amb
una sèrie d’elements.

1930. La crucifixió. The Crucifixion
CUBISME SURREALISTA

6. 1.- Aprenentatge. Etapa de formació (1881-1901)
6. 6.- Metamorfosi (1924-1937) Un vell retrat de la seva mare, pintat el 1896, li valdrà el
milionari premi Carnegie de 1930, que li va permetre
adquirir la sumptuosa vil·la campestre, en juliol de 1930,
del castell de Boisgeloup, prop de Gisors, i passar-se més
d’un any viatjant per Espanya. Al mateix temps, torna a
l’escultura, manté un romanç amb Marie-Théresè Walter
(1927-35) del que neix la seva primera filla, Maya (setembre
1935). S’inicia un escandalós judici per aconseguir el divorci
d’Olga Koklova, que el jutge li denegà. Contrariat, Picasso
coneix a Dora Maar (agost a Mougins) i s’enamora.

1896 (15 anys). Mare, María Picasso López.
The Artist's Mother


1931. Figures a la platja

1931. Cap de dona. 1931. Banyista.
Head of a Woman Bather

1931. L’escultor.
The Sculptor

AIGUAFORT. Tècnica de gravat que utilitza una
matriu de coure. Primer s’envernissa la planxa. A
continuació es grata la capa de vernís amb un punxó
fent el dibuix en negatiu. Després s’introdueix la
planxa en aiguafort (àcid nítric rebaixat amb aigua)
que corroeix les zones gratades amb el punxó, i
desprotegides de vernís, obtenint així una planxa
gravada amb uns solcs on abans hi havia retxes. Tot
seguit s’entinta la planxa i, després, es neteja amb
un drap, però queda tinta dintre dels solcs.
Finalment, es posa un paper damunt la planxa, es
pressiona amb un premsa (tòrcul) i el paper 1931. Taula d’aiguaforts.
absorbeix la tinta, traspassant així el dibuix al paper
Table of Etchings
(estudiada en Goya).


1027. Marie-Thérèse coiffée d'un béret

Sota el títol "Picasso and Marie-Thérèse:
MARIE-THÉRÈSE WALTER (1927-35) L'Amour fou" (l’amor boig) Gagosian
Gallery de New York ha presentat, en
maig 2011, una col·lecció de més de 80
obres de Picasso inspirades en una de
les més importants muses i, també,
amant.

1931. Cap de dona. 1931. Bust de dona.
Head of a Woman Bust of a Woman
(Marie-Therese Walter) (Marie-Therese Walter)

Protagonistas: Sobreviviendo a Picasso

DOMINGO 8 DE MAYO DE 2011 (aquest
dia feia 38 anys i un mes de la mort
d’aquest geni de la plàstica, deia la
revista).

Article publicat 8 maig 2011 (revista EUA Variety) amb el títol El codi eròtic de Picasso, una ressenya de
la mostra “Picasso and Marie-Thérese: L' Amour Fou”, per John Richardson en la Gagosian Gallery, de
Nova York, en la qual la principal musa és Marie-Thérese Walter, l’amant francesa de l’artista, model de
la seva obra des de 1927 fins 1935, mare de la seva filla Maya Widmaier-Picasso. Walter va quedar
immortalitzada en quadres com Le Réve (El Somni), que es podia apreciar a l’exposició.

CUBISME SINTÈTIC D’INFLUÈNCIES FAUVISTES
Dona amb llibre
(retrat de Marie-Thérèse Walter)

1928. Rostre de
Marie-Thérèse
(litografia
Picasso).
MoMA. NY

1932. El somni. Le Rêve (retrat de Marie-Thérèse
Walter). Oli sobre llenç. Col·lecció Mr and Mrs Victor
W. Ganz. NY. 48.400.000 $ (a data 2011).

1932. El somni (retrat de Marie-Thérèse Walter). Marie-Thérèse Walter, in a
passport photo from the 1930s,
Oli sobre llenç. Col·lecció Mr and Mrs Victor W. Ganz. NY
photo APIC/Getty Images

1928. Rostre de Marie-Thérèse. MoMA. NY.
LITOGRAFIA. Tècnica de gravat que utilitza una
matriu de pedra calcària. Consisteix en dibuixar amb
tinta sobre la matriu, per a després banyar-la en
àcid nítric. L’àcid tanca el pas a noves adherències de
greix, a la vegada que fixa les zones en què s’ha
dibuixat. A continuació s’entinta amb un rodet i
finalment s’imprimeix en una premsa litogràfica.

CUBISME D’INFLUÈNCIES FAUVISTES
1932. Nu au fauteuil noir. Nu sobre butaca negra.
Destaquen les corbes femenines sobre fons obscur.
PABLO PICASSO. 45.100.000 $
A data 2011

1932. Dona asseguda amb rellotge de polsera (retrat
de Marie-Thérèse Walter). Foto: Museu Whitney

Nu, fulles verdes i bust de 1932. El “Picasso”
més car de la història val 81,9 milions d’euros.
L’obra subhastada en Christie's, pintada per
l’artista en 1932, ha batut el rècord mundial en
maig de 2010. Picasso continua essent l’artista
amb majúscules, al menys per a aquells
afortunats o previsors milionaris, les fortunes
dels quals no es varen volatitzar amb la
caiguda dels mercats financers en 2008 i la crisi
subseqüent. Una vegada més, el de Màlaga ha
fet història en la seu de Christie's en Nova York
amb la venda de Nu, fulles verdes i bust (1932)
per 106,5 milions de dòlars (81,9 milions
d’euros, és a dir, 13.627.013.400 de pessetes),
convertint-se, així, en el quadre més car dels
Picassos subhastats fins aleshores, el Picasso
més valuós (number one).

4t
A data 2011
1932. Nu, fulles verdes i bust. 81,9 milions d’euros, 106.500.000 $
PABLO PICASSO (subhasta 2010).

1928. Rostre de

4t Marie-Thérèse
(litografia
Picasso).
MoMA. NY
A data 2011

1932. Al·lota jove davant un mirall. Girl Before
1932. La Lectura. Reading a Mirror (Marie-Therese Walter)
Oli sobre llenç (162,3 x 130,2 cm) MoMA. NY

I... Picasso continua mantenint la seva
posició a les subhastes d’art.

La lectura, oli sobre llenç, que va pintar en
1932 i que està dedicat a l’amant i musa
Marie Thérèse Walter (a qui va conèixer
quan tenia 17 anys i amb qui va mantenir
una relació secreta mentre estava casat amb
la ballarina russa Olga Khoklova), s’ha venut
per 25,2 milions de lliures (29,3 milions
d’euros) en una subhasta en la prestigiosa
casa de subhastes Sotheby's de Londres.

A data 2011 1932. La lectura
PABLO PICASSO
29,3 milions d’euros

1932. Dona amb una flor.
Woman with a Flower

1032. Banyista amb pilota de platja.
Bather with Beach Ball.

1932. La Crucifixió.
The Crucifixion (after Grunewald)

1932. Dona asseguda en cadira vermella.
Seated Woman in a Red Armchair

1933. Sileno ballant en companyia.
Silenus Dancing in Company

1933. L’escultor i la seva estàtua.
The Sculptor and His Statue

1933. Escultor i dona de genolls. 1933. Dues models vestides i escultura
Sculptor and Kneeling Model d’un cap.
Dressed Models and a Sculpture of a Head

1934. Dos bevedors catalans.
Two Catalan Drinkers

1934. Nou caps.
Nine Heads

1934. Dona escrivint. 1934. Dues figures.
Woman Writing Two figures

6. 6.- Metamorfosi (1924-1937)
Aquest període comença amb
El compromís polític de Picasso es els darrers moments del canvi
pot datar entre 1934-35 i 1945. (Metamorfosi) i s’endinsa en el
denominat Estil Picasso (1937-
1943 ja conformat, i es
perllonga fins 1973).

6. 6.- Metamorfosi (1924-1937)
POLIFACÈTIC
6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73)

COMPROMÍS POLÍTIC
1934-1936
- Moment en què crea una mitologia personal:
SURREALISME EXPRESSIONISTA.

1937-1939
- GUERRA CIVIL, ART I ”GUERNICA” (FITXA 95): CUBISME,
EXPRESSIONISME I SURREALISME.

1940-1945
- 2a GUERRA MUNDIAL. SIMBOLISME:
natures mortes i retrats, política i art
(1944 s’afilia al PCF).

1934-1936 SURREALISME SIMBÒLIC

El Minotaure és l’altre “alter ego” de Picasso, amb el qual crea una
1933. Minotaure i Dionís mitologia personal, que servirà de model per al Guernica.

1934-1936
SURREALISME SIMBÒLIC I VIOLENT
L’altre “alter ego” de Picasso, El Minotaure,
mitologia personal model per al Guernica.

1933. Minotaure i Dionís

1935. Minotaure i cavall.
Minotaur and Horse

1934-1936

1935. Minotaure i cavall.
Minotaur and Horse

Els gravats: Part importants en l’obra de Piccasso.
GRAVAT. Art de reproduir imatges sobre paper a partir
d’una planxa matriu. Hi ha diverses tècniques de gravat:
xilografia (planxa matriu de fusta), aiguafort (planxa
matriu de metall), litografia (planxa matriu de pedra).

1934-1936

1936. Faune descobrint
a una dona.
Faun Unveiling a
Woman

1934-1936

1933. Correguda de bous: Mort del torero. Bullfight: Death of the Toreador

SURREALISME EXPRESIONISTA
1934-1936
Les pintures i gravats
anteriors a la Guerra, tant
pel cromatisme com per la
seva iconografia, seran
MODELS del Guernica.
Exemples són: La
correguda de bous (1934),
La minotauromàquia
(1935) o Somni i mentida
de Franco (1937), on
trobem ja cavall, brau, llum
i colom, com al·legoria
premonitòria de la guerra.

1934. Correguda de bous

1934-1936


1934-1936

Atles. “El ruedo” davant el Ròdan


1934-1936

MODEL


1934-1936
SURREALISME SIMBÒLIC
I VIOLENT

1934. Brau moribund i estudis

5. Colom 1934-1936 8. Llum

3. Brau (brutalitat)

MODEL

6. Cavall

1935. “La minotauromàquia”

1934-1936
SURREALISME SIMBÒLIC I VIOLENT

1936. Minotaure i egua morta
davant una gruta i nina

1934-1936

1936. Minotaure ferit, cavall i personatges

1934-1936

1936. Minotaure , cavall i aucell

1934-1936
1935. La musa. Oli sobre llenç (130 x 162 cm).
Museu Nacional d’Art Modern. Centre Georges Pompidou. París. França

1934-1936
Quadre de la musa a l’interior d’una habitació.
Galeria Gagosian. Nova York

1934-1936
1935. Bust de dona.
Bust of a Woman

1936. Dona nua reclinada i cel
estelat.
Reclining Female Nude with
Starry Sky

6. 6.- Metamorfosi (1924-1937) PERÍODE D’ENTREGUERRES: DORA MAAR
- Fins 1936, té simultàniament com amants a Marie i a Dora Maar, any que va a viure amb Dora
durant 9 anys (Guerra Civil i 2GM).
- L’esclat de la Guerra Civil produeix un canvi de temes, Picasso es preocupa del que considera una
barbàrie, manifesta el seu odi per la guerra i li dóna suport al govern legítim republicà, i es declara
opositor de Franco. La República l’anomena director del Museu del Prado. A més, el govern republicà
el convida a participar en el Pavelló espanyol de l’Exposició Internacional de París, 1937, en els
mateixos salons que va conèixer per primera vegada en 1900.

- Després el bombardeig de la ciutat CUBISME, EXPRESSIONISME I
basca de Guernika (26 d’abril 1037),
1937-1939 SURREALISME
cinc dies després va començar a
pintar el mural del Guernica, el 1r de
maig, l’acaba en juny (poc més d’un
mes). Obra que es transforma en el
símbol dels republicans.
- 1939, mor la mare de Picasso en
Barcelona.
- Novembre 1939 s’inaugura, en el
MoMA (Museum of Modern Art) de
New York, una gran exposició
antològica: “Picasso: Forty years of
his art”. 1937. Guernica

WALTER

DE MARIE-THÉRÈSE (1927-36)
A DORA MAAR (1936-44)
COMPROMÍS POLÍTIC
1937-1939
1940-1945

DORA MAAR
1937-1939
(1936-44)
1940-1945
Dora Maar (relació
entre 1936-1944,
fotògrafa que va
documentar el
Guernica). Va néixer en
1907 i mor en 1977
pobra i sola.

DORA MAAR (1936-44)
Dora Maar (1907-1997)
1936-1944

En 1936, Picasso tenia 54 anys, comença un
nou amor amb la iugoslava Dora Maar.
Fotògrafa brillant i dona intel·ligent. Tot i la
imatge que ens ha quedat de ser una dona
trastornada per l’abandonament de Picasso,
cal recordar a la Dora Maar revolucionària,
integrant del grup Contre-Attaque, que va
apropar a Picasso al Partit Comunista i,
també, cal fixar-se amb la imatge elegant i
misteriosa palesa en algunes fotografies
realitzades per Man Ray, Lee Miller i
Brassaï, durant els anys 30’ i 40’, i que han
quedat per la posteritat. Picasso pinta el
Guernica mentre Dora fotografia, una per
una, les distintes fases de creació del
quadre (on ella apareix com la dona plorant
que subjecta el quinqué: l’esperança).
Picasso la va convertir, en aquests temps,
en la seva constant companya i amant.

1937-1939
Història de l’art
IES Ramon Llull (Palma)
Professora: M Assumpció Granero Cueves -4

FITXA TÈCNICA (documentació general)
Catalogació i anàlisi formal
Títol Guernica
Pintor Pablo Ruiz Picasso (Màlaga, 1881- Mougins,
França, 1973)
Cronologia 1937
Estil Cubisme, surrealisme, expressionisme
Localització Museu Nacional d’Art Reina Sofia (Madrid)
Tècnica i suport Oli sobre tela
Dimensions 3’5 m x 7’8 m
Tema El 26 d’abril de 1937 quaranta-tres bombarders i
avions de caça alemanys de Legió Còndor i alguns
1937-1939 d’italians, al servei dels franquistes, destrueixen la
ciutat basca de Guernika.

Els primers dies de gener de 1937, Picasso rep la visita d’una delegació per a
1937-1939 sol·licitar la seva col·laboració en el PAVELLÓ espanyol de la projectada
EXPOSICIÓ INTERNACIONAL de PARÍS.
COMPROMÍS POLÍTIC

1937. Somni i mentida de Franco (1a làmina)

En principi, es va mostrar reticent. Però, el 8 de gener de 1937
completà la primera làmina de la seva sèrie d’aiguaforts Somni
i mentida de Franco, de la qual es va fer una edició limitada de
1000 exemplars destinats a ser venuts en l’exposició: els
beneficis es destinarien íntegrament a la causa republicana.

1937-1939
COMPROMÍS POLÍTIC

La segona i darrera
planxa fou iniciada al dia
següent, 9 de gener, tot i
que no s’acabaria fins el 7
de juny, després de la
creació del Guernica.

-El Guernica, 1937, un dels quadres més famosos, és un
al·legat contra la guerra i el terror infligit a la població civil
durant el bombardeig aeri alemany sobre la ciutat de
Guernica.
- En aquests anys, la major part de les seves obres
expressen un sentiment d’angoixa, com a conseqüència de
la problemàtica situació que es vivia. Obres com dones
plorant o assegudes reflecteixen la tragèdia de la guerra.
- El punt culminant de l’expressionisme són els caps de
dues cares. En escultura realitza les peces més abstractes,
sense seguir mètode ni sistema.

EXPRESSIONISME
1937-1939

- Continua descomponent els plans i, també, els cossos en diferents
figures geomètriques.
- Reconstrueix els rostres, i representa en el perfil del cap tot el rostre
com si es mirés frontalment.
- Alterna colors en el rostre, i els combina de forma aleatòria. 1937-1939
- Combina superfícies planes, còncaves i convexes.
- Continua influència del surrealisme i del cubisme sintètic, i recull, a més
una mínima influència del fauvisme de Matisse.

Políticament, Picasso es declarava pacifista i comunista, i fou membre
del Partit Comunista Francès des 1944 fins a la seva mort. Durant la
guerra civil espanyola participà en nombrosos actes de suport al govern
legítim de la República. Gràcies a Picasso, el Guernica va passar a ser el
quadre sobre l’horror de la guerra moderna, símbol de la violència de
l’home contra l’home.
COMPROMÍS POLÍTIC
1937-1939

1937. Guernica

En una entrevista concedida a Pol Gaillard,
publicada als diaris després d’afiliar-se al
Partit Comunista Francès, 1944, deia:

COMPROMÍS POLÍTIC
“Mi adhesión al partido comunista es el resultado lógico de toda mi vida.
Me alegra decir que jamás consideré la pintura sencillamente como un arte para dar
placer, como una distracción; puesto que eran mis armas, con el dibujo y los colores siempre
quise penetrar un poco más en la conciencia del mundo y de los hombres, para que esta
comprensión nos libere cada día un poco más.
Estos años de terrible opresión me han demostrado que no solo debo luchar por mi arte,
sino por todo mi ser”.

CUBISME D’INFLUÈNCIES FAUVISTES Retrats de Marie-Thérèse Walter

1937-1939

1937. Retrats de Marie-Thérèse Walter

1937-1939

1937. Retrats de
Marie-Thérèse Walter.
Portrait of Marie-Therese Walter

1937-1939

1938. Maya amb pepa i amb vaixell.
Portrait of Maya with Her Doll and Maya with a Boat

1937-1939

1937. Caps de dones plorant.
Weeping Woman

1937-1939

1932. Picasso per Man Ray

1937. La suplicant.
Woman Crying

1937-1939

1938. Autoretrat enfront del llenç

1937-1939
1940-1945

DORA MAAR (1936-44)

1937-1939

1937. Retrats de Dora Maar (fotògrafa, pintora, escultora i amant de Picasso).
Portrait of Dora Maar Seated

1937-1939

1937. Retrats de Dora Maar.
Portraits of Dora Maar

1937-1939

1938. Retrat de Dora Maar 1938. Retrat de Dora Maar

1937-1939

1938. Retrats de Dora Maar 1939. Camisa groga (Dora Maar).
The Yellow Sweater (Dora Maar)

1937-1939

1937. Retrat de Lee Miller.
Portrait of Lee Miller

1937-1939

1938. Natura morta, espelma, paleta i cap de bou vermell

1937-1939
1938. Dona asseguda. 10-XII-38. Dona asseguda en el jardí. Seated Woman in a Garden.
Seated Woman Femme assise dans un jardin. 49.500.000 $ (a data 2011)

1937-1939

1938. Dona arreglant-se.
Women at Their Toilette

1937-1939

Dona amb boina i vestit a quadres 1939. Bust de dona amb capell a ratlles

1937-1939

1939. Cap de dona amb collar.
Head of a Woman with Collar

Reproducció obra de Picasso

1939. Gat menjant-se un aucell

1937-1939

1937-1939
1939. Pesca nocturna a Antibes.
Night Fishing at Antibes

1937-1939 1939. Natura morta amb crani de brau 1940-1945

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73)
1937-1939
DE LA GUERRA CIVIL A LA 2GM
1940-1945
- Durant la 2GM no es va moure de França, i va
continuar pintant en el París ocupat pels nazis.
- 1940 Picasso obri taller en Royan, poble que
quedarà destruït en 1944. Les dècades del 30’ i 40’
viu apartat del món i deprimit per la guerra, el triomf
dels nacionals a Espanya, la posterior ocupació de
França pels nazis, i la prohibició de presentar les
obres en Espanya, així que passa la major part del
temps treballant en el seu refugi de Royan.
- Maig 1942 coneix a Françoise Gilot.
- Durant l’alçament a París, viurà en casa de Marie.
- 1944, Picasso s’afilia al Partit Comunista, considera
que el seu art no havia estat una distracció i sí un
arma.

- Tardor de 1944. S’inaugura el Saló d’Octubre, on Picasso exposava, per primera vegada, en un saló
francès, i donava a conèixer una retrospectiva de la seva obra formada per 74 pintures i 5 escultures
(des de l’exposició de 1926 a la galeria del marxant Paul Rosenberg). N’hi ha protestes i manifestacions
contra l’artista, Picasso rep suport del Comité National d’Écrivains.

1940-1945

1940. Dona pentinant-se. 1940. Estudi per “Nu pentinant-se.
Nude Dressing Her Hair Study for "Nude Dressing Her Hair“

1940-1945

1940. Estudi per Dones en Algèria.
Study for "Women of Algiers"

1954. Dones en Alger. Picasso).
1656. Las Meninas (Velázquez).

1940-1945

1941. Al·lot amb llagosta. 1942. Dona i carxofa
Boy with Lobster

1940-1945

Bust de dona Home amb capell de palla
i gelat de “cucuruxo”

1940-1945

1941. Dora Maar

1940-1945
8è A data 2011

1941. Dora Maar

1941. Dora Maar au chat
PABLO PICASSO
73 milions d’euros, 95.216.000 $
(3-V-2006)

j.luis [ Viernes, 11 Enero 2008, 12:58 ]
Título del Mensaje: Re: PICASSO
www.elmundo.es
1940-1945
LONDRES.- La casa de subastas de Sotheby's
ofrece al mejor postor algunas de las más
destacadas obras que Picasso dedico a su amante y
compañera artística, Dora Maar, a finales de la
década de los 30 y cuya estimación supera los 95
millones de dólares (unos 64,5 millones de euros).

Un retrato de Dora Maar titulado 'Cabeza de
mujer', de Pablo Picasso, que perteneció al famoso
marchante y coleccionista alemán Heinz
Berggruen, forma parte de la subasta, que se
celebrará el próximo 5 de febrero en Londres.

Cap de dona (retrat de Dora Maar) (Foto: EFE)

Dora Maar

1940-1945

1942. Dona amb peix per capell.
Stedelijk Museum. Amsterdam

1940-1945

1942. L’albada.
L'Aubade

1940-1945
Natura morta amb crani,
llibre i quinqué de petroli.

1942. Natura morta amb crani de brau.
Oli sobre llenç (130 x 97 cm).
Still Life with Steer's Skull

1940-1945

1943. Bust de dona.
Exposada primer al museu holandès
Van Abbe, aquest va negociar la
seva cessió a l’Acadèmia
Internacional d’Art de Palestina, on
es troba vigilada per l’exèrcit.

1943. Cap de mort.
Death's Head

1940-1945
1943. Dona en groc.
Woman in Green

1940-1945

1944. Dona rentant-se els peus.
Woman Washing Her Foot

1940-1945
1944. L’ossari, referida a les cambres de gas nazis, expressió del seu compromís per la pau.
The Charnel House

1940-1945

1944. La casa de la carn (ossari).
The Charnel House (1st state)

1944. La casa de la carn (ossari).
The Charnel House (3rd state)

Natura morta

Natura morta davant una
finestra en Sant Rafael

Crani de cabra, botella i espelma

1940-1945

1944. Natura morta amb llum. Pablo Picasso

1940-1945

1945. Bodegó amb crani i gerro

1940-1945

1945. Bodegó amb crani i càntir

1945. Gerro, espelma i cassola esmaltada.
1940-1945
Pitcher, Candle and Enamel Saucepan

FRANÇOISE GILOT (1943-53)

POSTGUERRA
(1945-1950)
ÈPOCA D’ANTIBES (FRANÇA, 1945-50)

- Major expressió d’alegria: Quadres desenfadats plens de vida mediterrània.

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73) POSTGUERRA DE LA 2GM: FRANÇOISE GILOT

- Maig 1942 coneix a Françoise Gilot (tenia 23 anys i ell
61). S’entusiasma per la LITOGRAFIA i per la jove i bella
pintora amb qui conviurà fins 1953 i tindrà dos fills:
Claude (47) i Paloma (49).
- S’instal·len en la casa que Picasso li regalà a Dora.
S’inicia, així, l’etapa de Vallauris, quan treballa amb les
seves magnífiques ceràmiques.
- Època prolífica per l’autor, va omplir el palau de
Grimaldi d’Antibes de pintures, escultures i ceràmiques.
- Treballa temes mitològics mediterranis: faunes,
nimfes, sàtirs, mènades, centaures i, important, no
oblida la tauromàquia.

- Durant 1948 s’instal·len en la vil·la La Galois. En aquest any Picasso va intervenir per demanar la
llibertat de Pablo Neruda, perseguit pel govern de Xile.
En 1949, La paloma és seleccionada pel cartell del Congrés de la Pau.
- 1951. La guerra de Corea (1050-53) influirà, de nou, en el seu ànim pacifista, i pintarà llenços sobre
el tema, recreant els afusellaments de Goya.
- En 1952 pinta els murs i la volta d’una capella en Vallauris (temes de Guerra i Pau).
- Picasso reflexionarà sobre la història de la pintura, …, recrearà a Goya (1951), i reproduirà les seves
pròpies versions de Velázquez (1957), David (1962-63), Rembrandt (1969), Manet (1972), …

Françoise Gilot (1943-53. 47:Claude,49:Paloma)

FRANÇOISE
GILOT
(1943-53)

PERÍODE POSTGUERRA (1945-1950)

- Després de la 2GM, Picasso es va traslladar al sud de
França amb Françoise Gilot, s’assentà a Vallauris (època
prolífica), i naixerien els seus dos fills: Claude (47) i FRANÇOISE GILOT
Paloma (49). Marie-Thérèse veia Picasso tan sols quan
Maya anava de vacances o qualque vegada a París. (1943-53)

1945-1950

1946, 14 juny. Françoise Gilot
(pintora de gran vàlua).
Litografia tirada sobre paper.
Museu Picasso, Barcelona.
© Herència Pablo Picasso. VEGAP. Madrid. 2011.

1946. Pastoral. La alegria de viure
PERÍODE POSTGUERRA (1945-50) La joie de vivre (Pastorale)

- MATISSE (fauvista) reprova Les senyoretes d’Avinyó i la considera
un ultratge al moviment modern. Va arribar a afirmar que l’obra
de Picasso no passava d’una còpia del seu quadre “Alegria de
viure”, de 1906, i que la tela era confusa, abominable i amorfa.
1905-06. Alegria de viure (1,74x2,38).
Henri Matisse. Copyryght
Barnes Foundation. Merion. Pennsylvania. 1907


1946. Crani, eriçó de mar i quinqué sobre una taula.
Skull, Sea Urchins and Lamp on a Table


1946. La cuina.
The Kitchen

Françoise Gilot (1943-53.
47:Claude, 49:Paloma)

Juguetes

POSTGUERRA
(1945-1950)
1948. Picasso a l’estudi de Vallauris.
Fotografia de Roger Viollet.

1 juny 1949. Nin amb juguetes

POSTGUERRA (1945-1950)

Inauguració de l’exposició “Stone Echoes, Original Prints by
Françoise Gilot”, Philip and Muriel Berman Museum of Art at
Ursinus College, Collegeville, Pennsylvania, 1995. D’esquerra a
dreta: Lisa Tremper Hanover, Museum Curator, Paloma Picasso,
Jonas Salk, Françoise Gilot, Claude Picasso, and Mel Yoakum.

FRANÇOISE GILOT (1943-53)

POSTGUERRA
(1945-1950)
1949. Paloma de la Pau

POSTGUERRA (1945-1950)
PALOMA DE LA PAU

Uns anys després de la 2GM, en 1949, es va celebrar
en París un multitudinari Congrés per la Pau,
organitzat pel Moviment mundial de partidaris de la
pau (d’inspiració comunista). Picasso, després
l’alliberament, és membre del Partit Comunista
Francès com altres intel·lectuals. En gener de 1949,
el PCF demanà Picasso dissenyar un dibuix que
simbolitzés el Moviment de la Pau. Picasso traça el
perfil d’un colom, com els blancs coloms que
guarden a les gàbies del seu taller o els dels arbres de
la seva infància a Málaga. El colom du una rameta
verda en el seu pic, que simbolitza la terra. A la
primavera d’aquell any, “la paloma” de Picasso es
fixà en tots els murs de les ciutats d’Europa.

Símbol propagandístic que neix per a il·lustrar els cartells dels Congressos del Consell Mundial de la
Pau i que ha estat emprat amb escreix com insígnia de la no bel·ligerància. La contrapropaganda
anticomunista de l’oficina “Paz y Libertad” corromprà la imatge del colom i la transformarà en carro de
combat soviètic amb l’eslògan: “¡La paloma que hace bum!”.

Amb Françoise a l’estudi d’Antibes

Picasso, el bany a Cannes.
Imatge de Lucien Clergue
(la seva faceta més jovial).
(1950-1969)
SEGONA ÈPOCA EXPRESSIONISTA (1950-FINALS DELS 60)

- Influència de la Guerra de Corea (1050-53).
- Torna a representar el patiment del ésser humà davant la guerra i el dolor.
- Inicia la sèrie basada en els seus estudis o versions sobre Las Meninas de Velázquez.

2a ÈPOCA EXPRESSIONISTA (1950-1969)

1950 Paloma i Claude

2a ÈPOCA EXPRESSIONISTA (1950-1969)

2n EXPRESSIONISME (1950-1969)

1951. François, Paloma i Claude

Recrea el quadre de Goya, el 3 de maig de 1808, i denuncia la matança de dones i nins de Corea del
Nord, per soldats de Corea del Sud.

1951. Matança en Corea (1050-53).
Massacre in Korea

Recrea el quadre de Goya, el 3 de maig de 1808, i denuncia la matança de dones i nins de Corea del
Nord, per soldats de Corea del Sud.

Massacre in Korea

ELS AFUSELLAMENTS DEL 3 DE MAIG DE 1808 (1814)

78 FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES (1746-1828)
MUSEU DEL PRADO. MADRID

1867. L’execució de l’emperador mexicà Els afusellaments de la Muntanya del
Maximilià. Édouard Manet “Príncipe Pio” o els afusellaments del 3 de
maig de la Moncloa, a Madrid (1814). Goya

És una constant, tant a l'obra de Goya, com a la
de Manet i en la de Picasso, les forces de
l'opressió es troben a la dreta, mentre que les o
la víctima es troben a l'esquerra.

Massacre in Korea


1952. La Guerra.
War.
Oli sobre llenç (4,5 x 10,5 cm)
Temple de la Paix. Pinta murs i volta d’una capella en Vallauris. França


1952. La pau.
Peace.
Oli sobre làmina de fibra premsada (4,5 x 10,5 cm).
Temple de la Paix. Pinta murs i volta d’una capella en Vallauris. França


1952. Paisatge mediterrani. Oli sobre llenç (81 x 125 cm).
Abans a la Galerie Beyeler. Basilea. Suïssa


1952. Crani de cabra, botella i espelma.
Goat Skull, Bottle and Candle

23-24 gener 1953. Els jocs i la lectura. Françoise, Claude i Paloma.
LITOGRAFIA tirada sobre paper. Museu Picasso. Barcelona.
© Herencia Pablo Picasso. VEGAP. Madrid. 2011.


1954. Claude i Paloma dibuixant. 1954. Claude dibuixant, François i Paloma.
Claude and Paloma Drawing Claude Drawing, Francoise and Paloma

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73) SYLVETTE DAVID (1954). LA PRESÈNCIA DEL PASSAT
- En 1953 Françoise Gilot deixa a Picasso, i en 1954 (73 anys) coneix en la Costa Blava a una bellíssima joveneta,
Sylvette David de 19 anys, li deien "l’anglesa", pels seus llargs cabells i coa de cavall, però havia nascut a França, en
Boulogne sur Seine. És clar, quedà captivat i s’enamorà (massa tard?). “Aquesta gasela delicada" murmurava Pablo.
Utilitzà tots els trucs per pintar-la i era difícil negar-s’hi al geni, així, viu una etapa que, al contrari d’altres relacions,
no passà de pletòrica amb Sylvette David (no a causa del pintor).

1954. Retrats de Sylvette David (I) (II) (III).
Portraits of Sylvette David (I) (II) (III)

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73) SYLVETTE DAVID (1954). LA PRESÈNCIA DEL PASSAT

- Seria la seva musa i en els mesos que posà per ell, d’alguna manera la va posseir amb els seu pinzells.
Picasso la representa en 18 retrats, en més de 40 obres (dibuixos i llenços). Es feu famosa pels
reportatges que el Paris-Match li varen fer a ella i a Picasso. Era filla d’un influent marxant d’art, i vivia
en el sud de França amb la seva mare anglesa separada.

1954. Retrats de Sylvette David.
Portraits of Sylvette David

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73) SYLVETTE DAVID (1954)

LA PRESÈNCIA DEL PASSAT
(1954-63)

1954. Retrat de Sylvette David en butaca verda.
Portrait of Sylvette Davidin a Green Armchair

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73) JACQUELINE ROQUE (1954-73)

LA PRESÈNCIA DEL - Després que Françoise Gilot deixa a Picasso, 1953, i aquest viu,
en 1954, una etapa pletòrica i platònica amb Sylvette David
PASSAT (musa a la que representa en més de 40 obres).
- L’estiu de 1954, pinta varis retrat de Jacqueline Roque, en
(1954-63) setembre s’uniran sentimentalment i es casaran en 1961.
- 1955 es roda la pel·lícula Le mystère de Picasso, mor la seva
dona Olga en Cannes i compra la vil·la modernista de La
Californie, també en Cannes, on trasllada tota l’obra acumulada
durant tots aquests anys, però, es mudarà vàries vegades de
residència.
- 1956, Celebra el 75è aniversari en casa de Madoura.
- 1957 realitza les famoses variacions de Las Meninas i rep,
també, un encàrrec de la UNESCO per a l’edifici de París.
Compra el castell de Vaunevarges, del segle XIV, on arribaren
obres que Picasso no recordava. Protocol que es repetirà amb el
trasllat a la casa de camp de Notre-Dame-de-Vie. També aquest
any, s’inaugura un monument en record d’Apollinaire en París.
- Aquests anys rebrà la visita d’amics i assistirà amb freqüència a
les corregudes de bous d’Arles i Nîmes, i farà amistat amb Luís
Miguel Dominguín, amb qui xerrarà hores sobre el món dels
bous.

JACQUELINE ROQUE
(1954-73, 19 anys junts)
Jacqueline Roque
(1954-61-73/77)

LA PRESÈNCIA DEL PASSAT (1954-63)

JACQUELINE ROQUE
(1954-73, 19 anys junts)
- Picasso habilita un local per a la ceràmica en Vallauris i anava a
la terrisseria Madoura (alfarería), on tenia els elements
necessaris per desenvolupar el seu treball. A la terrisseria
treballava Jacqueline Roque (1927-1986), allí la va conèixer i es
convertí en l’amant en 1954. Jove, de 30 anys, d’extraordinària
bellesa, separada, tenia una filla, ell tenia 73 anys. Quan va
enviudar d’Olga, es varen casar en 1961. Va viure amb ella els
darrers anys de la seva vida i la va pintar més de 400 vegades
(tan sols en 1963 pintà el seu retrat 160 voltes).


1954. Retrat de Jacqueline Roque amb flors. 1954. Retrats de Jacqueline Roque amb els
Portrait of Jacqueline Roque with Flowers braços creuats. Portraits of Jacqueline
Roque with Arms Crossed

LA PRESÈNCIA DEL PASSAT
(1954-63)


1954. Jacqueline ajupida.
Jacqueline in a Crouch


1955. Jacqueline Roque amb vestit turc

1955. Escena de Correguda de bous.
PRESÈNCIA DEL PASSAT (1954-63) Bullfight Scene


1955. Gran nu reclinat (els que miren).
Great Reclining Nude (The Voyeurs)

1955. Gran nu reclinat amb braços creuats.
Great Reclining Nude with Crossed Arms

1955. Platja en La Garoupe (primera i segona).
Beach at La Garoupe (first and second)


1956. El taller en La Califòrnia, Cannes.
The Studio at "La Californie", Cannes

PRESÈNCIA DEL PASSAT (1954-63)

1956. Dona en el taller.
Woman in the Studio

1956.
Retrat de Jacqueline Roque en
el taller.
Jacqueline in the Studio


1956. Jacqueline en el taller.
Jacqueline in the Studio


1956. Home assegut en una cadira. 1956 Paloma Picasso
« Home assis sur une chaise »


Picasso amb els seus fills:
Paul, Maya, Claude i Paloma

28 setembre 1956.
Claude de torero


1956. Els banyistes.
The Bathers


1957. Banyistes en la Platja de La Garoupe.
Bathers on the Beach at La Garoupe

1956. Dona nua davant el jardí


1957. Retrat de Jacqueline.
Portrait of Jacqueline


Retrat de Jacqueline

1957. La Tauromàquia (3) 1957. La Tauromàquia (12)


LA PRESÈNCIA
DEL PASSAT
(1954-63)

1957. Els coloms. Les colombes

1656. Las Meninas.
Diego Velázquez

1957. Las Meninas. Picasso.
Las Meninas (after Velázquez)

1957. Las Meninas. María Augustina Sarmiento i
Infanta Margarita María…

10 octubre 1957, Cannes.
Las Meninas. María Augustina Sarmiento.
Oli sobre tela (115 x 89 cm).
Museu Picasso Barcelona.
MPB 70.471

14 setembre 1957, Cannes.
Las Meninas. La Infanta Margarita María. Oli sobre llenç

1656. Las Meninas. Velázquez

1957. Las Meninas. Picasso

1957. Las Meninas (Infanta Margarita María)
Oli sobre tela (100 x 81 cm). Museu Picasso de Barcelona

1957. Las Meninas. Picasso.
Las Meninas (after Velázquez)

1. Las Meninas (després Velázquez)
2. 4. 5. 6. Infanta Margarita María
3. María Augustina Sarmiento

7. 8. 9. 10. 11. 12.
Infanta Margarita María

13. Grup central 15. 16. 17. Infanta Margarita María
14. Grup complet 18. Els coloms

19. 20. 21. 25. 26. Els coloms 27. Infanta Margarita María

28. 30. Grup complet
29. María Augustina Sarmiento i Infanta Margarita María
31. 32.33. Grup complet

34. Grup complet
35. Isabel de Velasco
36. 38. 39. María Augustina Sarmiento
37. María Augustina Sarmiento i Infanta Margarita María

40. El Piano
41. Nicolasito Pertusato
42. 43. 44. Isabel de Velasco, María Barbola, Nicolasito Pertusato i el gos
45. Isabel de Velasco i María Barbola

46. Infanta Margarita María i Isabel de Velasco
47. 48. Grup complet
49. María Augustina Sarmiento
50. 51. Isabel de Velasco

1947. Las Meninas. Grup complet

52. Isabel de Velasco 58. Isabel de Velasco
53. Isabel de Velasco i Nicolasito Pertusato
54. Paisatge

55. 56. Paisatge
57. Retrat de Jacqueline


1958. La caiguda d’Icaro (8 x 10 m). The Fall of Icarus (mural)
Palais de l'UNESCO. Foyer des délégués. París. França.


1958


1958. Petites fleurs 1961. Jugador de futbol. Football Player


1962 1962. Bust de dona amb barret


1962. Natura morta amb làmpada.
Gravat de linòleum acolorit (53 x 63,8 cm)

1799. El rapte de les Sabines. Jacques-Louis David

1962. El Rapte de les Sabines. Picasso

1962. El rapte de les Sabines. Oli sobre llenç (97 x 130 cm).
Museu Nacional d’Art Modern. Centre Georges Pompidou. París. França

1799. El rapte de les Sabines. Jacques-Louis David

1963. El Rapte de les Sabines. Picasso

6. 7.- Estil Picasso (1937-1943/73) JACQUELINE ROQUE (1954-73)

DARRERS ANYS (1963-73): TREBALL SALVATGE
“LA QUALITAT D’UN PINTOR DEPÉN DE
LA QUANTITAT DE PASSAT QUE
ARRASTRI AMB ELL”.
Pablo Picasso

1885-1888. Pablo Picasso, 4 i 7 anys

DARRERS ANYS DE LA SEVA VIDA FINS EL 1973

- Etapa dedicada, sobretot, a elaborar gravats i
ceràmica: Síntesi des del cubisme a l’expressionisme.
- Barreja animals, formes geomètriques i humanes i,
també, la dualitat de l’existència: alegria i/o dolor;
esperança i/o desesperació... FINS PASSAR A SER:

LA LLEGENDA DE L’ARTISTA

30-V-1972. Autoretrat. Pastel sobre paper.
Fuji Television Gallery Tokyo. Self-Portrait


1963. Retrat de Jacqueline Roque

DARRERS ANYS (1963-73):
TREBALL SALVATGE
L’obra “Tete de femme” de Pablo Picasso, un retrat de
l’esposa Jacqueline pintat en 1963, va ser adjudicada en
subhasta de la casa Christie's de Londres per més de 9
milions d’euros.

1964. Dona sobre coixins
1963. “Tete de femme”

DARRERS ANYS (1963-73)
TREBALL SALVATGE

1963. L’artista.
The Artist

1964. L’artista. The Artist


1964. L’artista. The Artist


1964. Cap d’home Cap d’home III


1964. Nu ajagut amb flor i gat


El pintor i la model


1964. L’artista i la seva model.
The Artist and His Model


1964. L’escultor.
1964. L’artista i la seva model. The Sculptor 1964. L’artista i la seva model.
The Artist and His Model The Artist and His Model

TREBALL SALVATGE

1965. Retrat de Jacqueline.
1964. Jacqueline asseguda
Portrait of Jacqueline
amb el seu moix.
Jacqueline, Seated with Her
Cat


1968. Home amb pipa. Picasso 1969. Mosqueter i amoret.
Musketeer and Cupid

1969. Personatge a l’estil
Rembrandt i amoret.
Rembrandtesque Figure and Cupid


Somniadors. Pablo Picasso


1970. Home i dona 1971. Home vell assegut
(aquest any celebra el seu aniversari: 90 anys)


1971. Dos caps. 1971. Home assegut.
Two Heads Seated Man


1971. Home escrivint. 1971. Home assegut.
Man Writing Seated Man


1971. El jove pintor. 1972. Home i flautista.
The Young Painter Man and Flute Player


1972. Cap. 1972. Bust d’home.
Head Bust of a Man


1972. Dimarts de carnestoltes 1972. Music amb guitarra.
(carnaval). Mardi gras Musician with Guitar

TREBALL SALVATGE

1863. L’Esmorzar a l’herba. Édouard Manet. Oli sobre
tela (206 x 265 cm). Museu d’Orsay. París. França.

1972. Berenar campestre. Picasso

1972. Picasso i el “Déjeuner sur l’herbe”

LE DÉJEUNER SUR L’HERBE. EL DINAR CAMPESTRE O

87 L’ESMORZAR SOBRE L’HERBA (1863). ÉDOUARD MANET (1832-1883)
MUSEU D’ORSAY. PARÍS. IMPRESSIONISTA

1972. Picasso i el “Déjeuner sur l’herbe”

1863. Berenar campestre.
Édouard Manet

1972. Picasso i el “Déjeuner sur l’herbe”, segons Manet


1972. Paisatge. 1972-1973. Nu ajagut i cap.
Landscape Reclining Nude and Head

6. 9.- Escultura

6. 9.- Escultura

“L’ESCULTURA ÉS EL MILLOR
COMENTARI QUE UN PINTOR
POT FER DE LA PINTURA”.
Pablo Picasso

6. 9.- Escultura (a partir 1906...)

1912. Guitarra 1914. Mandolina i clarinet

6. 9.- Escultura CUBISTA (a partir 1906...)

- Sorgeix com a conseqüència del procés lògic
d’experimentació amb la tridimensionalitat.
- El primer pas és el collage i després
l’acoblament (“ensamblaje”).
- Materials més quotidians (cartró, cordes,
arams, etc.).
- Figures tosques, jocs de plans sense lògica,
deformació i distorsió.
- Absència de massa: espais buits.

1912. Guitarra

3. PICASSO. CLASSICISME. METAMORFOSI. COMPROMÍS. ESTIL PERSONAL I ALTRES

3. PICASSO. CLASSICISME. METAMORFOSI. COMPROMÍS. ESTIL PERSONAL I ALTRES

Recommended

Recommended

More Related Content

What's hot

What's hot (20)

Viewers also liked

Viewers also liked (6)

Similar to 3. PICASSO. CLASSICISME. METAMORFOSI. COMPROMÍS. ESTIL PERSONAL I ALTRES

Similar to 3. PICASSO. CLASSICISME. METAMORFOSI. COMPROMÍS. ESTIL PERSONAL I ALTRES (20)

More from Assumpció Granero

More from Assumpció Granero (20)

Recently uploaded

Recently uploaded (8)

3. PICASSO. CLASSICISME. METAMORFOSI. COMPROMÍS. ESTIL PERSONAL I ALTRES