2. www.iktsenteret.no
Fortel ei god historie
og du kan forandre verda
From an instant to eternity, from
the intracranialto the intergalactic,
the life story of each and every
character offers encyclopedic
possibilities. The mark of a master
is to select only a few moments -
but give us a lifetime.
Robert McKee
4. www.iktsenteret.no
Historier
Historier er rundt oss
heile tida, enten vi er
bevisst på dei eller ikkje.
Vi fortel og tek imot
historier, appetitten vår
er ein refleksjon av det
menneskelege behovet
for å forstå mønster i
livet – meir som ei
personleg og
emosjonell oppleving
enn intellektuell
Dei gjer at vi føler oss
meir i live, inspirerer oss
til å bli meir enn vi ville
gjort elles – dei rører
oss..
7. www.iktsenteret.no
Kven er publikummet mitt, og kva
er målet med historia mi?
Skal eg overtale nokon til å investere,
skal eg selje ein ide til kollegaer, skal
eg inspirere andre osb. Vi må ikkje
berre ha eit mål eller ei meining med
historia klar – vi må også kjenne
publikummet vårt – og vi må ha eit
gjennomgående tema (en raud tråd) i
det vi ønskjer å formidle.
8. www.iktsenteret.no
Tema: Kva handlar denne historia om?
Svaret kan ikkje vere eit overflatisk “dette
hende og så hende det”. Tema er hjartet i
historia, bodskapen – ei historie utan tema
gjer at publikum spør “ja, og så da”. Tema er
det som skildrar korleis og kvifor vi får
endringar i livet mellom start og slutt i
historia. Utan tema forlèt publikum historia
med ei tom kjensle, men ikkje press det på
publikum.
10. www.iktsenteret.no
Innanfor marknadsføring kan vi finne
historieforteljing som “branding”
Historieforteljing finn ein også i
forretningslivet– styrker samhald og gjer
at ein identifiserer seg med bedriftene
Å fortelje framfor å presentere kan gjere at du
lettare oppnår det du ønskjer.
Å lære korleis ein fortel ei historie kan
gjere ho meir minneverdig.
Fortelje gode historier
11. www.iktsenteret.no
Skaff merksemd raskt (begynn der
publikum er)
Fokus på hovudperson (personaliser, så ein
kjenner seg att i karakteren)
Vis problem og barrierar som står i vegen for
ønskje og mål (kva vil karakterane)
Kva skal publikum gjere? Identifiser kva for
handlingar dei skal gjere eller korleis dei skal
hjelpe
Ikkje lag historia for lang. Publikum bør
kunne gje ho att med eit par setningar.
Fortelje gode historier
13. www.iktsenteret.no
Moglegheit. Vi veit noko no som vi ikkje visste
tidlegare, og det gir oss nye moglegheiter viss
vi reagerer (raskt) .
Skuffelse. Vi gjorde eit val ut frå
informasjonen som var tilgjengeleg, no ser vi
at dette ikkje var det rette å gjere.
Krise. Vi må reagere på farane vi står framfor
(vi må gjere endringar pga. dette – og det er
bakgrunnen for det eg no fortel.
Historisk ståstad. Vi har ei historie som gjer
oss stolte, vi ønskjer å halde på vår høge
standard.
Tema
14. www.iktsenteret.no
Eventyr. Å prøve noko nytt er ein risiko, men
det er betre å ta ein sjanse enn å bli ståande
stille (innovasjon)
Varsel. Sjølv om det ser ut til å gå bra, har vi eit
alvorleg problem som vi må finne løysing på.
Utfordring. Andre har oppnådd utrulege ting,
har vi det i oss til å gjere det same?
Skiljeveg. Vi har gjort det bra, men no må vi ta
nye val og bestemme retninga (skape
forståing for avgjerder som blir tatt).
Tema
15. www.iktsenteret.no
Visjon. Viss vi berre kan sjå moglegheitene
våre, kan vi gjere det til verkelegheita vår
(ingenting er umogleg, ikkje fokuser på.
problemer).Evolusjon. Viss vi ikkje heng med i utviklinga,
vil vi bli liggjande bak.
Revolusjon. Vi er på veg mot stupet viss vi
ikkje radikalt endrar det vi gjer i dag.
Ordre. Vi har blitt fortalt at vi skal gjere dette,
så no skal vi finne ut korleis vi skal gjere det.
Tema
16. www.iktsenteret.no
Gode tema er enkle og ofte personlege
Ei av utfordringane er først og fremst å finne
ei historie. Den enklaste måten er å stille
spørsmål og intervjue folk, lage ein
historiebank. Viss ein ønskjer å endre ein
presentasjon til ei forteljing, må ein først og
fremst i gang med å stille spørsmål. Mange vil
seie “eg har ikkje noka historie å fortelje”. Ein
historieforteljar må få desse problema fram,
og så vise korleis ein kjem over dei.
17. www.iktsenteret.no
• Viss dei seier dei ikkje har ei historie, nikkar du berre
og held fram med å spørje – dei veit gjerne ikkje sjølv
at dei faktisk har noko interessant å fortelje
(Intervjuobjekt må fortelle i eg-form (vi-form gjer det
vanskelegare å vere presis og vanskeleg å finne ut
akkurat kvifor ting vart slik og så)
• Sjå etter sårbare augeblikk (dette kan gi empati og
gjere historia meir autentisk – når folk deler slike
minne, fører det gjerne til at publikum har lettare for
å tru dei)
18. www.iktsenteret.no
• Leit etter ting som kan siterast (var det akkurat slik det
vart sagt? Finn nyansar)
• Leit etter detaljar (nyansar gjer historia meir levande-
kva hadde ein på seg, korleis var vêret, korleis var
omgjevnadene – aukar autentisitet)
• Ver ein tidsreisande (tenk både fortid, notid og framtid –
lag ei tidslinje og be om at ein set inn viktige hendingar.
Når ein fantaserer om framtid, kan ein gjerne
hente moral frå historier i fortid og vise: Viss vi kunne
gjere meir av dette, skal vi også klare dette her i
framtida).
20. www.iktsenteret.no
Karaktarane er sentrale i historia
Historieforteljaren må gje
karakterane liv og få andre til å bry
seg om dei. Når ein kjenner seg att
i dei, får ein plutseleg og
instinktivt lyst til å oppnå det
same. Sterke karakterar treng å
ønskje noko, og forteljarane må
identifisere dette og kommunisere
det på ein slik måte at publikum
forstår.
21. www.iktsenteret.no
Karakterane har ønskje
Nokre gonger er ønskja konkrete
(pengar, kur for sjukdom) og
andre gonger abstrakt (kjærleik,
ønskje om personleg utvikling).
Historier om nokon som ikkje
ønskjer noe, som ikkje kan ta
avgjerder – slike historier kan
ikkje bli fortalt, karakteren må
gjere ein forskjell med
handlingane sine.
22. www.iktsenteret.no
Bodskapen
Ein enkel test; spør kva er
risikoen, kva taper ein om ein
ikkje får det ein vil. Mer
spesifikt; kva er det verste som
skjer om karakteren ikkje når
måla eller får oppfylt ønskja
sine? Viss ein ikkje kan svare på
spørsmåla på ein god måte, er
det eit problem med kjernen i
historia (då har ein ikkje nokon
bodskap).
23. www.iktsenteret.no
Særtrekk hos karakterane
Å velje karakterar som står
under press vil hjelpe publikum
med å halde seg til karakteren
og knyte band. I tillegg til å
identifisere ønskja karakteren
har, må ein først og fremst
presentere karakteren sine meir
stereotypiske kvalitetar – men
det som er mest interessant er
dei unike kvalitetane
25. www.iktsenteret.no
Korleis lage ei god handling?
Akkurat som å “teikne” karakterane, krev ei god
handling at ein identifiserer og forstår
høgdepunktet i historia (leve eller døy, finne
familien, oppleve kjærleik). Dette eine
dramatiske spørsmålet er sentralt i alle
historier. Det er slike spørsmål som får oss til å
halde fram å lese i boka eller engasjere oss i
historia; vi må finne ut kva svaret skal bli. Svaret
er ikkje alltid eit ja, det kan bli nei – kanskje
t.o.m. eit kanskje….
26. www.iktsenteret.no
Tre hovudelement
Hovudkarakteren(ane)
Konflikten er hindringa
som hindrar hovud-
personen i å nå målet sitt.
Den klassiske strukturen
rundt ei handling er:
hovudpersonen kjempar
kontinuerleg mot ytre
hindringar i ei konsistent
verkelegheit for å oppnå
målet sitt/ønskja sine – og
slutten fører til absolutte og
irreversible endringar.
Karakteren sitt
mål. Hovudkarakteren er den
nøkkelspørsmålet handlar om –
akkurat som begjær/ønskje er
essensiell for kvar karakter, er det
også nødvendig i handlinga. Kva
hovudkarakteren ønskjer er målet
– eller svaret på nøkkelspørsmålet.
28. www.iktsenteret.no
Starten
Starten burde ein kome ganske raskt
gjennom – publikum vil kome til det
som er interessant; nemleg handlinga.
Starten må sørge for tre ting:
1. plassere lesaren midt i handlinga,
2. lesaren må få nok
bakgrunnsinformasjon
3. ein må presentere
nøkkelspørsmålet.
29. www.iktsenteret.no
Midtdel
Midtdelen av historia tek opp det meste av
plassen, med føremålet å gjere tre ting:
1. karakterane og situasjonen som vi vart
introdusert for i starten, må utviklast
2. kjernen i handlinga skjer her
3. det aller viktigaste; det er her hovudpersonen
finn vegen sin blokkert om og om igjen av
hindringar på veg mot målet, og kreftene som
hindrar, blir stadig meir kraftfulle.
30. www.iktsenteret.no
Midtdel - konflikt
Hovudhindringaskaper sterke endringar i
hovudpersonensitt liv, og han/ho må
reagere på episodane. Dette fangar
publikum si nysgjerrigheit, og dei vert
motivert til å finne svaret på
nøkkelspørsmålet. Slike handlingar finn
gjerne stad i den første fjerdedelen av
midtdelen – så desse bør kome så fort som
mogleg (men ikkje før det er naturleg).
31. www.iktsenteret.no
Slutten
Slutten av historia er ofte den
kortaste delen, men han speler ei
viktig rolle. Ein sparer det beste til
slutt – det er her vi skal få den
tilfredsstillande opplevinga. Slutten
vert delt inn i krise, klimaks og
konsekvens.
33. www.iktsenteret.no
Eg-form
Ei moglegheit er eg-forma. Dette
gir fordelen av intimitet sidan
det ikkje er nokon mellom-
person mellom publikum og den
som fortel. Ein kan straks få ei
kjensle av hovudperson og
personlegdomen hans/hennar.
På den andre sida kan ein
avgrense perspektivet viss ikkje
historia også gir rom for ein
forteljar eller andre personar
sine perspektiv.
34. www.iktsenteret.no
Andre og tredjeperson
Å bruke andreperson er meir
utfordrande, men er ein måte å
dra publikum (deg) inn i historia
på. Det kan vere at ein kan bruke
mer subtile poeng.
Å bruke tredjeperson gjer at ein
kan sjå historia frå fleire vinklar.
Informasjonen kan bli tolka på
ulike måtar av ein eller fleire
karakterar.
35. www.iktsenteret.no
Vis – ikkje fortel
Eit bilete seier meir enn tusen ord. Det betyr at ein
må dramatisere og kommunisere visuelt. Dei beste
forteljingane viser karakterane og deira sanne
side, kva dei har på seg, kven familiane er og
korleis omgjevnadene er (t.d. korleis er vêret). Bruk
verkemiddel som aksent (korleis karakteren
snakkar), lydar (hylande sirener – kan ein skape ei
kjensle av fare) og lukt (dufta av…) Dess fleire
sansar som “vert brukt” og dess meir spesifikke,
dess betre. På den andre sida skal ein ikkje
overdrive. Ei av fallgruvene er å bruke klisjear –
dei kan fort bli meiningslause.
.
37. www.iktsenteret.no
Kvar handlinga utfaldar seg er viktig
Publikum/lesar må kunne orientere seg i ei verd. Første
steg er å skape ei lita, kjent verd. Dette hemmar ikkje
kreativiteten, det inspirerer. Det er fire dimensjonar ein
kan bruke for å gjere verda kjent:
1. tidsperiode (samtid, fortid, notid)
2. lengd (i kor lang tid av karakterane sine liv føregår
handlinga, fødsel til død, nokre månader/timar/år)
3. lokalisering (geografisk, byar, gater, bygningar, rom ,
planet)
4. nivå på konflikt (personleg, institusjonelt,
omgjevnader, miljø)
39. www.iktsenteret.no
Kvar er konflikten. Sjølv komediar
har ein konflikt.
Kva gjer det interessant. Gap mellom
kva vi trur vil skje når vi går til
aksjon og kva som faktisk skjer.
Korleis fangar du publikum. Skildre
plassering, omstende, premiss ein
forstår og identifiserer.
Kven er hovudperson. Nokon må
drive handlinga, akkurat som ein bil
treng sjåfør
Sjekkliste
40. www.iktsenteret.no
Er historia for lang?
Kva gjer det interessant. Gap mellom
kva vi trur vil skje når vi går til aksjon
og kva som faktisk skjer.
Korleis fangar du publikum. Skildre
plassering, omstende, premiss ein
forstår og identifiserer.
Detaljar. Ein enkel detalj kan spare
deg for mykje skriving, detaljar
visualiserer karakterar og
omgjevnader.
Sjekkliste