REGENCY_ GENDER ROLES IN REGENCY SPANOU _TOLIA.pptxVivi Carouzou
Women in Regency England had few rights and their main purpose was to get married, after which their legal status "disappeared". They spent their youth focusing on accomplishments to make them desirable brides. Men had much more freedom and rights, and chose wives based on wealth and status. Both sexes worked to elevate their social class, as marriage was nearly the only way for women to gain financial security, while wealthier men had more marriage prospects.
REGENCY_ Fashion in regency by Theiakouli K & Gerasimou O.pptxVivi Carouzou
Fashion in the Regency period was used to display social status. For women, the popular style was a fitted bodice and high waistline with light, flowing fabric. Between 1800-1810, white was the most fashionable color for women's dresses. For men, the typical wardrobe included shirts, pants, waistcoats, coats, cravats, socks, shoes and hats in sober colors like dark blue, brown, black and grey. Popular shoes included Hessians for daytime and simpler shoes for evening events.
REGENCY _ Fashion for women in Regency Era by Dimitra Karapanou.pptxVivi Carouzou
The document summarizes women's fashion in the Regency Era from 1811-1820 in Britain. The empire silhouette, with its high waistline and accent on the natural body shape, was very popular. Day dresses were simple with wide necklines and sleeves, while evening dresses became more elaborate with richer fabrics, longer sleeves, and changing waistlines. Wedding dresses were commonly made of simple white muslin. Accessories included gloves, reticules, parasols, fans, and elaborate hairstyles. Jewelry incorporated paste gems and coral. Fashion was influenced by classical art, the French Revolution, and Empress Josephine Bonaparte, and marked a transition from Georgian opulence to refined elegance.
Matchmaking and courtship in Regency-era England (1811-1820) focused on securing financially and socially advantageous marriages. Wealthy families often arranged marriages between close relatives to keep property within the family. Young men and women met at social events like balls and were introduced by friends or family before courting with chaperones. Flirtation involved letter writing and gift exchanging supervised by relatives. Engagements usually lasted several months to years to determine compatibility before small, simple weddings with few guests other than family.
REGENCY GEORGIAN ARCHITECTURE BY FAY KRALLI.pptxVivi Carouzou
Georgian architecture refers to the set of architectural styles prevalent in England between 1714 and 1830, during the reigns of the first four British monarchs of the House of Hanover. Characteristics include symmetry, proportion, and restraint based on classical Greek and Roman styles. Major examples can be found in cities such as Edinburgh, Bath, Dublin, and London. The style emphasized simple mathematical ratios and was later revived as Colonial Revival architecture in the United States and Neo-Georgian architecture in Britain in the late 19th/early 20th centuries.
Matchmaking and courtship in Regency-era England (1811-1820) focused on securing financially and socially advantageous marriages. Wealthy families often arranged marriages between close relatives to keep property within the family. Young men and women met at social events like balls and were introduced by friends or family before courting with chaperones. Flirtation involved letter writing and gift exchanging supervised by relatives. Engagements usually lasted several months to years to determine compatibility before small, simple weddings with few guests other than family.
REGENCY FASHION FOR WOMEN BY KOVANI M & KARATZALIS D.docxVivi Carouzou
The high-waisted neoclassical silhouette continued to define women's fashion in the 1810s, though trim, colors, and angular skirts gradually broke up the classical lines by the end of the decade. Inspiration came from classical antiquity as well as historic periods like the Middle Ages. The Napoleonic Wars influenced fashion with military-inspired details and spread trends across Europe. By 1815, skirts had triangular shapes from gathered backs and short trains, while sleeves puffed out and decorative trims became more common, reflecting a shift to Romantic-era styles.
Regency Literature by Helen Karvouni.pdfVivi Carouzou
The document provides an overview of literature from the Regency era in England between 1811-1820. It discusses classic Regency fiction written during this period by authors like Jane Austen, Sir Walter Scott, and Mary Shelley. It also describes modern Regency fiction set in this era. Some major genres of modern works are historical semi-fiction, military fiction, mysteries, and romance novels. The document lists some famous classic and modern Regency authors and provides brief biographies of notable writers like Jane Austen, Sir Walter Scott, Mary Shelley, and Percy Shelley.
SCIENCE INDUSTRY INVENTIONS IN REGENCY BY STAVLIOTI _ TZAVARA.pptxVivi Carouzou
The Regency era in England lasted from 1811 to 1820 during the rule of Prince George as regent due to the mental illness of his father, King George III. During this period, there were major advances in science, technology, and industry including the increased mechanization of cotton production, improvements in cereal yields through understanding of nitrogen, and the development of steam power for transportation and factories. Canal construction also expanded rapidly to aid transportation. Scientists like Humphry Davy made discoveries in chemistry while others like William Hyde Wollaston and Joseph von Fraunhofer improved optical instruments and spectroscopy. Inventions like the tin can for food preservation and gas lighting were also developed during this innovative time.
FASHION FOR WOMEN AND MEN IN REGENCY BY MICHA & BOULARI.pptxVivi Carouzou
The document summarizes fashion trends for women and men during the Regency period from 1812-1830 in England. For women, dresses transitioned from classical styles to more elaborate Victorian-era fashions. Day dresses emphasized a natural figure with softer corsets while evening gowns incorporated layered fabrics and elaborate embellishments. Men's fashion abandoned lace for tailored coats, pantaloons, waistcoats, and boots as key items. By the 1820s, women's waists rose and skirts widened while men's styles grew plainer, marking the transition between Regency and Victorian fashion norms.
Architecture In The Regency Period by Eleni Siamandoura.pptxVivi Carouzou
During the Regency period from 1811-1820 in Britain, there were two major architectural styles that gained popularity. The first was the Gothic Revival style, which took inspiration from medieval architecture. The second major style was Classical Revival, which featured symmetrical brick homes with stucco details and Greek columns. A key architect of the period was John Nash, who helped define Regency style and designed notable buildings like the Royal Pavilion in Brighton.
2. Δημοτικό και «αστικό»
«Δημοτικό» λέγεται το λαϊκό τραγούδι της υπαίθρου, του χωριού και των
μικρών επαρχιακών πόλεων (κλειστή αγροτική οικονομία), σε αντίθεση με
το «αστικό» λαϊκό, το τραγούδι των αστικών περιοχών (μεγάλες πόλεις -
αστικά κέντρα). Και ενώ το αστικό λαϊκό είναι τραγούδι κλειστού χώρου
και έχει πανελλήνια ομοιομορφία, το δημοτικό είναι ανοιχτού χώρου
(γιορτές, γάμοι, πανηγύρια) και παρουσιάζει τοπική ποικιλομορφία και
παραλλαγές.
Η πιο αποδεκτή διαίρεση των Δημοτικών Τραγουδιών είναι του Σ.
Κυριακίδη που τα χωρίζει σε : 1) Κυρίως Άσματα 2) Διηγηματικά Άσματα
και 3) Δραματικές Παραστάσεις.
Το ελληνικό δημοτικό τραγούδι διακρίνεται στα ακόλουθα βασικά είδη
ανάλογα με το θέμα του: Ακριτικό, Κλέφτικο, Ιστορικό, Θρησκευτικό,
Παραλογή, Νανούρισμα, Ταχτάρισμα, Λάχνισμα, Ερωτικό, Γαμήλιο,
Ξενιτιάς, Εορταστικό, Μοιρολόγι, Γνωμικό, Σατιρικό, Βαΐτικο κ.ά.
Υπολογίζεται ότι υπάρχουν πάνω από 20 χιλιάδες δημοτικά τραγούδια!
Η δημιουργία του δημοτικού τραγουδιού
➢ Το δημοτικό τραγούδι είναι ανώνυμη δημιουργία. Κάθε δημοτικό
τραγούδι δεν είναι δημιούργημα ενός μόνο ατόμου. Έχει
συλλογικό χαρακτήρα και είναι κοινό δημιούργημα και κτήμα,
πνευματικό εργαλείο και τρόπος έκφρασης του λαού. Ο
«ποιητής» του δημοτικού τραγουδιού δεν εκφράζει προσωπικά
συναισθήματα, αλλά συλλογικές συναισθηματικές καταστάσεις
της κοινότητας.
➢ Ένας αυτοσχέδιος λαϊκός δημιουργός, με στιχουργική
επιδεξιότητα και αναπτυγμένο μουσικό αίσθημα, δημιουργεί από
εσωτερική παρόρμηση κάποιους στίχους, προσαρμοσμένους σε
γνωστή μελωδία ή άλλη που δημιουργεί ο ίδιος. Στη συνέχεια
κάποιος άλλος επαναλαμβάνει το τραγούδι, προσαρμόζοντάς το
στα δικά του συναισθήματα. Έτσι τροποποημένο το
παραλαμβάνει τρίτος, κ.ο.κ. Με τον καιρό το όνομα του αρχικού
δημιουργού ξεχνιέται και το τραγούδι μετουσιώνεται σε
πνευματικό προϊόν της κοινότητας.
➢ Κάθε νέο τραγούδι είναι συνήθως ανασύνθεση γνωστών
παραδοσιακών στοιχείων, τα οποία ο ανώνυμος δημιουργός
διασκευάζει και εμπλουτίζει. Περνώντας από γενιά σε γενιά
διαμορφώνεται ή προσαρμόζεται σύμφωνα με τα τοπικά
χαρακτηριστικά και τις ιστορικές συνθήκες.
➢ Εκτός από το γλέντι και τη διασκέδαση, το δημοτικό τραγούδι είχε
χρηστικό, λειτουργικό και τελετουργικό χαρακτήρα που σχετίζεται
με την κοινωνική, θρησκευτική και καθημερινή ζωή των Ελλήνων
και διατηρεί την ιστορική μνήμη. Oι περιγραφές από την
καθημερινότητα της κοινοτικής ζωής ή τα χρηστικά αντικείμενα
(βρύση, μύλος, βράχος, γεφύρι, στάμνα, δακτυλίδι-βέρα,
μαντήλι, κ.α.), «αποδεικνύουν» την εγκυρότητα του συμβάντος
που περιγράφεται.
➢ Βασικό στοιχείο του δημοτικού τραγουδιού είναι η στενή σχέση
ανάμεσα στον λόγο (στίχο) και τη μουσική, που γεννιούνται
ταυτόχρονα. Οι στίχοι φτιάχνονται “τραγουδιστά”. Αντίθετα στο
έντεχνο τραγούδι, μελοποιείται ένα ήδη υπάρχον ποίημα.
3. Τα χαρακτηριστικά του
➢ Λόγος, μουσική και χορός είναι αλληλένδετα.
➢ Ο στίχος αντλεί το υλικό του από την προφορική λαϊκή παράδοση.
➢ Χαρακτηρίζεται από απλότητα, λιτότητα και χάρη, λυρισμό,
πλούτο ιδιωματισμών, αφθονία επωδών, αποκοπή και
επανάληψη συλλαβών και ποιητική φαντασία. Κάθε στίχος
εκφράζει ένα πλήρες και ολοκληρωμένο νόημα.
➢ Η ομοιοκαταληξία σπανίζει.
➢ Παραλείπονται τα ασήμαντα, τα περιττά και όσα εύκολα
εννοούνται, έτσι η δράση προχωρεί με γοργότερο ρυθμό.
➢ Ο κεντρικός χαρακτήρας των ακριτικών και των κλέφτικων
τραγουδιών δε γνωρίζει και δεν επιθυμεί συμβιβασμούς στη
δράση του, σε αντίθεση με την παθητική υποταγή στο
υπερφυσικό στοιχείο των χαρακτήρων των άλλων τραγουδιών.
➢ Τα άψυχα αντικείμενα και τα ζώα συμπεριφέρονται ως
ανθρώπινες οντότητες π.χ. τα πουλιά λειτουργούν ως
μαντατοφόροι. (παμψυχισμός και προσωποποιήσεις)
➢ Πρόσωπα έχουν συγκεκριμένο ρόλο. (συμβατικά πρόσωπα)
➢ Κυριαρχούν σχήματα λόγου όπως υπερβολές, αντιθέσεις,
προσωποποιήσεις, μεταφορές, επαναλήψεις.
➢ Επαναλήψεις: συχνά το πρώτο ημιστίχιο επαναλαμβάνεται στο
δεύτερο ή το δεύτερο επιτείνει τη σημασία του πρώτου.
➢ Χρήση στερεότυπων εκφράσεων (τρία πουλάκια κάθονται, κ.λπ.)
➢ Άσκοπα ερωτήματα ( «μήνα σε γάμο ρίχνονται μήνα σε χαροκόπι;
Ουδέ σε γάμο ρίχνονται ουδέ σε χαροκόπι»)
➢ Χρήση συμβολικών αριθμών, συνήθως το 3 και τα πολλαπλάσιά
του, το 7, το 40 κλπ.
➢ Η γλώσσα είναι ζωντανή και παραστατική, ο λόγος λιτός και
πυκνός, με κυριαρχία ρήματος και ουσιαστικού και αποφυγή
περιττών επιθέτων.
➢ Ο ιαμβικός δεκαπεντασύλλαβος κυριαρχεί απόλυτα. Ακολουθούν
ο ιαμβικός δωδεκασύλλαβος και ο τροχαϊκός στίχος.
Οι παραλλαγές
➢ Η ομήγυρη και η κοινωνική πραγματικότητα αναπλάθει και
αναπροσαρμόζει την παράδοση. Έτσι τα τραγούδια υφίστανται
πολλές αλλοιώσεις και γι’ αυτό σώζονται διάφορες τοπικές
παραλλαγές.
➢ Η μελωδία συνήθως παραμένει αμετάβλητη, παρά την αλλοίωση
των στίχων. Η σύνθεση νέων μελωδιών δεν είναι εύκολη
και συχνά χρησιμοποιούνται παλιές, γνωστές μελωδίες σε νέα
τραγούδια. Αυτό βέβαια δεν σημαίνει ότι όλες οι μελωδίες των
δημοτικών τραγουδιών διατηρήθηκαν αμετάβλητες στο πέρασμα
των αιώνων, ούτε ότι όλες έχουν αρχαία προέλευση.
➢ Όσες περισσότερες παραλλαγές παρατηρούνται, τόσο
περισσότερο καταξιωμένο είναι το τραγούδι.
Η χρονολόγηση
✓ Επιστημονικές, λαογραφικές μελέτες ενισχύουν την άποψη ότι
στο δημοτικό τραγούδι επιβιώνουν στοιχεία παλαιότερων
εποχών.
✓ Όπως η ελληνική γλώσσα, τα έθιμα και οι δοξασίες του ελληνικού
λαού έφτασαν ως τις μέρες μας διαρκώς εξελισσόμενα, έτσι και η
παραδοσιακή μας μουσική. Η αντιστοιχία με αρχαία μετρικά κ.α.
πρότυπα δείχνει μια αδιάκοπη συνέχεια.
4. ✓ Οι λέξεις δημοτικό (από το δήμος=λαός) και τραγούδι (από το
τραγωδία) δείχνουν ότι έχει πανάρχαιες ρίζες. Βέβαια για μουσική
που μεταδίδεται προφορικά απουσιάζουν γραπτές μαρτυρίες.
✓ Δημοτικά τραγούδια έχουν καταγραφεί σε χειρόγραφα που
σώζονται στο Άγιο Όρος.
✓ H δημοτική μουσική, συνέχεια της βυζαντινής λαϊκής μουσικής,
έχει αρχαία ελληνικά αλλά και άλλης προέλευσης (αραβοπερσικά
κλπ.) στοιχεία.
✓ Υπάρχουν τραγούδια που παρέχουν ενδείξεις για τον τόπο και τον
χρόνο δημιουργίας τους. Για τα περισσότερα όμως η χρονολόγηση
είναι δύσκολη.
✓ Τα παλαιότερα δημοτικά τραγούδια για τα οποία έχουμε
πληροφορίες είναι τα ακριτικά του 9ου-11ου αιώνα.
✓ Χελιδονίσματα, κάλαντα, νανουρίσματα, τραγούδια του γάμου,
παραλογές, μοιρολόγια κλπ. έχουν αρχαία καταγωγή.
✓ Oι συρτοί χοροί αναφέρονται σε επιγραφή του 6ου
αιώνα π.Χ.
✓ Υπάρχουν τραγούδια που χρονολογούνται από την προκλασσική
αρχαιότητα, πχ. το «ήλθε, ήλθε χελιδών».
✓ Πολλά τραγούδια έχουν τις ρίζες τους στη βυζαντινή περίοδο,
αλλά τα περισσότερα δημιουργήθηκαν τα χρόνια της
Τουρκοκρατίας και της επανάστασης του 1821 (π.χ. κλέφτικα).
✓ Αποδεικτικό στοιχείο της σχέσης με την αρχαιότητα είναι και ο
δεκαπεντασύλλαβος ιαμβικός στίχος.
Η μουσική
✓ Όπως η εκκλησιαστική, έτσι και η δημοτική μουσική είναι
μονοφωνική και τροπική και δεν ακολουθεί τη δυτική τονική
αρμονία. Ακολουθεί τους «ήχους» της Βυζαντινής μουσικής και
της Ανατολικής παράδοσης, που έχουν τις ρίζες τους στο
αρχαιοελληνικό μουσικό σύστημα διαστημάτων, τετραχόρδων,
τρόπων κλπ.
✓ Οι συνηθέστεροι «ήχοι» («δρόμοι», «μακάμια») των δημοτικών
μας τραγουδιών είναι ο Α΄ ήχος (μακάμ Ουσάκ) και ο πλάγιος του
Β΄ (μακάμ Χιτζάζ).
✓ Η ποικιλία είναι μεγάλη, με τσακίσματα, γυρίσματα, ποικίλματα,
γλιστρήματα, κυματισμούς, έλξεις και μελίσματα και οι ρυθμοί
πολύπλοκοι.
✓ Χαρακτηριστική μουσική έκφραση είναι και ο ελεύθερος
αυτοσχεδιασμός (ταξίμι).
✓ Η μουσική είναι κυρίως φωνητική. Τα όργανα απλά συνοδεύουν,
υπάρχουν όμως και οργανικά κομμάτια.
✓ Υπάρχουν και πολυφωνικά τραγούδια ( Ήπειρος), σε πεντατονικές
κλίμακες.
✓ Η διάδοση του δημοτικού τραγουδιού έγινε παράλληλα με την
εκκλησιαστική μουσική. Οι καλύτεροι ψάλτες διακρίνονταν και
σαν τραγουδιστές και αντίστροφα και οι περισσότεροι δεν
γνώριζαν παρασημαντική.
✓ Τα περισσότερα τραγούδια είναι χορευτικά. Υπάρχουν όμως και
«καθιστικά» (του «τραπεζιού», της «τάβλας»), αργού, ελεύθερου
ρυθμού.
✓ Από πλευράς ρυθμών, υπάρχει εντυπωσιακή πολυρυθμία, με
χρήση ρυθμών άγνωστων στην ευρωπαϊκή μουσική και εναλλαγή
ρυθμών στο ίδιο τραγούδι.
Διακρίνουμε ρυθμό:
o δίσημο (2/8, 2/4): μπάλος, συρτός, σούστα, χασάπικο,
χασαποσέρβικο, πεντοζάλι, αγέρανοι, πωγωνίσιο, κότσαρι
(Πόντου) κλπ.
o τρίσημο (3/8, 3/4): τσάμικος, ηπειρώτικο «στα 3»
o τετράσημο (4/8): γκάιντες, ζωναράδικα, ομάλ (Πόντου)
5. o πεντάσημο (5/8, 5/4) Τσακώνικος, Ζαγορίσιος, Παιντούσκα κλπ.
o εξάσημο (6/8)
o επτάσημο (7/8): Καλαματιανός (επίτριτος), μαντηλάτος
o οχτάσημο (8/8) : Συγκαθιστοί Δυτικής Μακεδονίας και Ηπείρου,
μπεράτι
o εννιάσημο (9/8, 9/4): Αντικρυστοί, καρσιλαμάδες, φυσούνι ,
ζειμπέκικοι.
o 12/8: Μακεδονίτικα, Θρακιώτικα.
Ο κορυφαίος Γερμανός στοχαστής και συγγραφέας Γκαίτε
εκτιμούσε ιδιαίτερα το ελληνικό δημοτικό τραγούδι και μάλιστα
εμπνεύστηκε από αυτό. O Γκαίτε είχε πει για το δημοτικό τραγούδι ότι το
βρίσκει «τόσο λαϊκό, αλλά και τόσο δραματικό, τόσο επικό και τόσο
λυρικό, που αντίστοιχό του δεν υπάρχει στον κόσμο». Μάλιστα το 1815
μάζεψε στο σπίτι του ανθρώπους των τεχνών και των γραμμάτων της
εποχής για να τους μιλήσει για το δημοτικό τραγούδι και τους είπ :
«Οι εικόνες αυτού του τραγουδιού, του ελληνικού δημοτικού, είναι
εκπληκτικές. Φανταστείτε δυο βουνά να μαλώνουν μεταξύ τους!
Φανταστείτε έναν αετό να μιλάει με το κομμένο κεφάλι του κλέφτη!
Φανταστείτε ένας κλέφτης να λέει να του κόψουν το κεφάλι, για να μην το
πάρουν οι Τούρκοι, αλλά και να μην το πουν στην αρραβωνιαστικιά του!
Αλλά σας αφήνω τελευταίο και ένα άλλο τραγούδι, το οποίο είναι το
κορυφαίο», και τους διάβασε το μοιρολόι «Ο Χάρος με τους
αποθαμένους»!
Θανάσης Παντίσκας, Β3
6. Πηγές:
1. ΜΥΡΙΟΒΙΒΛΟΣ: Σελίδα Αφιερωμένη στο δημοτικό τραγούδι
2. Δημοτικό Τραγούδι - Λεοντάρι
3. Ν. Πολίτης "Εκλογαί από τα Τραγούδια του Ελληνικού Λαού" (εκδ. ΕΚΑΤΗ, Αθήναι, 2002)
4. Αριστείδη Κ. Ρούσσαρη, Η Λεβάδεια στο δημοτικό τραγούδι, Μορφωτικός Σύλλογος Λιβαδειάς 2002
5. Σταμάτης Μακρής, Το Δημοτικό Τραγούδι "Βίωμα και Μεράκι" Εκδόσεις Παπαναστασίου, Τρίπολη 1998
6. Τα "Δημοτικά Τραγούδια" (Λογοτεχνικό Είδος)
7. Τα Ελληνικά δημοτικά τραγούδια, Claude Fauriel, Εισαγωγή: Νίκος Α. Βέης, Εκδόσεις Νίκος Δ. Νίκας Αθήνα 1956
8. SAMUEL BAUD-BOVY, Δοκίμιο για το Δημοτικό τραγούδι Πελλοπονησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα, 1984
9. Καψωμένος Ε., 1996, Δημοτικό τραγούδι. Μια διαφορετική προσέγγιση, Αθήνα: Πατάκης.
10. Καβακόπουλος Π., 1978, «Μουσική αποστολή στην Ήπειρο», Δωδώνη, 7.