1. Festival Organistico
San Donato
Diocesi di
Arezzo - Cortona - Sansepolcro

2. L’organovasarianodellaChiesaCattedrale,realizzato
tra il 1534 e il 1536 da Luca di Cortona, nel suo genere
è uno degli strumenti più prestigiosi di tutta Italia.
La festa di S. Donato ha suggerito al alcuni musicisti
di dar vita a un Festival Organistico che porta il nome
di “San Donato”.
Tre concerti ridaranno voce all’antico strumento,
da tempo silente, permettendo agli amanti della
buona musica dei nostri giorni di apprezzarne le
caratteristiche e le qualità musicali che lo rendono
celebre.
Il Festival consentirà di sentire sullo strumento della
Cattedrale composizioni nate espressamente per
quel tipo di strumento. Una panoramica musicale
sull’Europa Cristiana del tempo, con musiche tra la
metà del Cinquecento e l’inizio del Seicento che da
tempo non si ascoltano. Con interpretazioni da parte
di alcuni dei migliori interpreti italiani di questo
linguaggio musicale, certi dunque della grande
qualità della proposta.
Salutiamo con molto piacere la significativa
iniziativa. Auspico che, con la maestria di illustri
organisti, l’antico e prezioso organo della Cattedrale,
che animerà i concerti agostani, dia di sperimentare
la Bellezza della musica organistica, che, soprattutto
quando accompagna la Sacra Liturgia nella casa di
Dio, rende ancor più viva e percepibile la presenza di
Colui che vi abita.
Desidero dire la mia gratitudine a tutti coloro che, in
vario modo, ciascuno secondo le proprie competenze
e professionalità, si sono prodigati per dar vita
alla bella manifestazione, che valorizza il nostro
patrimonio artistico e che si inserisce e prosegue
nelle intenzioni la festa del Santo Patrono.
Arezzo, 22 Luglio 2015
Riccardo Fontana
Arcivescovo
L’Arcivescovo
Vescovo di Arezzo - Cortona - Sansepolcro

3. Arezzo, Città dalla tradizione musicale davvero
importante, ospita tra i suoi tesori uno degli
strumenti più importanti a livello nazionale. Il Luca
da Cortona della Cattedrale del 1534-36 è tutt’oggi
uno dei massimi esempi conservati di un’arte
antichissima quale quella della costruzione degli
organi. La musica che è stata composta per questo
tipo di strumento è anch’essa vanto della cultura
musicale italiana di ogni tempo. Si tratta di musica
che se da un punto di vista vocale è stata da sempre
patrimonio delle Sacre Liturgie, si pensi al celebre
Miserere di Gregorio Allegri che dal momento
della sua composizione non è mai più stato escluso
dalle Liturgie Vaticane, ecco che da quello di vista
tastieristico è stato un poco più vittima dell’usura del
tempo e di conseguenza appare ancora oggi come
una sorta di curiosità musicale. Anche se questo
repertorio mantiene, forse oggi più di alcuni decenni
fa, una freschezza ed una attualità uniche.
Per questa prima edizione del Festival Organistico
“San Donato” e proprio per consentire di fruire
al meglio quel tesoro prezioso che è il Luca da
Cortona della Cattedrale si è scelto di invitare alcuni
tra i migliori organisti italiani che affrontano da
specialisti questo particolare tipo di strumento e di
repertorio musicale. Le unicità di questo strumento
necessitano infatti un diverso approccio allo
strumento cosciente di una esecuzione storicamente
informata (come si usa dire correttamente): tecnica
di tastiera differente, utilizzo delle registrazioni
corrette, estetica musicale del tempo. Quindi diamo
il benvenuto a Manuel Tomadin (pluripremiato
organista nei maggiori concorsi internazionali
su questo tipo di strumento), Maurizio Manara
(organista che esplora questo linguaggio musicale
con i maggiori gruppi di musica antica italiani),
Eugenio Maria Fagiani con i Solisti del Coro dei Frati
della Verna (che eseguiranno musica in “alternatim”
secondo la esatta prassi musicale dell’epoca).
Ad essi è stato chiesto di mostrare una panoramica
Europea del repertorio musicale coevo allo
strumento anche per mostrare come questo tipo di
strumento fosse già all’epoca ambasciatore di un
unico modo di pensare musicale. Pensiero musicale
figlio della musica vocale dell’epoca, che in Arezzo
per molte ragioni (a partire dall’eredità di quel
Guido Monaco “d’Arezzo” che appare ancora oggi
visionaria) vede una eccellenza europea prima
ancora che della nostra nazione.
La direzione artistica
Calendario dei Concerti
sull’organo
Luca Da Cortona
1534 -1536
della Cattedrale Di Arezzo
Giovedì 13 Agosto
ore 21:20
Organista: Manuel Tomadin (Trieste)
Giovedì 20 Agosto
ore 21:20
Organista: Maurizio Manara (Bergamo)
Venerdì 21 Agosto
ore 21:20
Organista: Eugenio Maria Fagiani)
Con la partecipazione dei Solisti
del Coro dei Frati della Verna

4. Manuel Tomadin è probabilmente l’organista italiano più decorato in
competizioni di esecuzione/interpretazione della sua generazione.
Diplomato in Pianoforte (massimo dei voti), Organo e composizione
organistica, Clavicembalo (Cum Laude); laureato in Clavicembalo (110 e
lode).
Già docente di Organo, composizione organistica e clavicembalo ai
conservatori di Lucca, Piacenza, Monopoli, Ceglie Messapica e Venezia,
ora insegna organo all’ Istituto Pareggiato C. Monteverdi di Cremona. Si
dedica costantemente all’ approfondimento delle problematiche inerenti
la prassi esecutiva della musica rinascimentale e barocca anche attraverso
lo studio dei trattati e degli strumenti dell’ epoca. Dal 2001 al 2003 ha
studiato presso la “Schola Cantorum Basiliensis” (Svizzera) nella classe
di Jean Claude Zehnder. Di grande importanza per la sua formazione
sono state le lezioni con i Maestri Ferruccio Bartoletti e Andrea Marcon.
Svolge intensissima attività concertistica, sia solistica, in ensemble o come
accompagnatore in Italia e in Europa. Ha inciso vari dischi per le etichette
Manuel Tomadin
13 Agosto
Jan Pieterszoon Sweelinck Toccata in Sol
(1562 - 1621) Fantasia in re
Unter der Linden grune
(4 variazioni)
Girolamo Frescobaldi Toccata ottava
(1583 - 1643) (Primo libro di Toccate, Roma,
1637)
La Bergamasca
(Fiori Musicali, Roma, 1635)
Claudio Merulo Toccata Prima del V Tuono
(1533 - 1604) Canzon “La Cortese”
Heinrich Scheidemann Preludio in re minore
(1596 - 1663) Canzon in Fa Maggiore
Gagliarda e variazioni in re
minore
Johannes Speth Magnificat Primi Toni
(1669 - 1719) (7 versus)
Toccata Prima
Agostino Tinazzoli Partite sopra il Passagallo
(1660 - 1723) Toccata decima settima
Programma
Brilliant, Bongiovanni, Tactus, Fugatto, Bottega Discantica, Toondrama,
Centaur Records, Stradivarius e Dynamic valorizzando soprattutto organi
storici del Friuli Venezia Giulia. I dischi dedicati a Bruhns-Hasse e a Kneller-
Leyding-Geist sono stati recensiti con 5 Diapason dall’omonima rivista
francese. È il Direttore Artistico del Festival organistico internazionale
Friulano “G. B. Candotti” e del Festival “A. Vivaldi di Trieste”.
Organista della Chiesa Evangelica Luterana a Trieste, è altresì invitato a
tenere corsi presso la “Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende
Kunst in Mannheim” (Germania).
È risultato vincitore di 4 concorsi organistici nazionali e 6 internazionali
tra i quali spiccano: il primo premio a Füssen – Breitenwang – Mittenwald
(Germania); il secondo premio con primo non assegnato al prestigiosissimo
concorso “Paul Hofhaimer” di Innsbruck per ben due volte (2004 – 2010);
il Primo premio assoluto allo “Schnitger Organ competition” di Alkmaar,
Olanda, 2011 con il titolo di Organista Europeo dell’ECHO 2012.

5. Avviati gli studi musicali a Bergamo, sua città natale, si è formato
dapprima alla Civica Scuola di Musica di Milano (conseguendo il
diploma di Organo e Composizione organistica) e successivamente
presso il Conservatorio “G.Verdi” della stessa città, ove ha frequentato,
diplomandosi brillantemente, la classe di clavicembalo di Emilia Fadini.
La sua formazione musicale si è arricchita attraverso la conoscenza degli
aspetti tecnici e didattici propri della musica polifonica vocale (notazione
mensurale, solmisazione, ecc.), partecipando a corsi di interpretazione,
stages e seminari sulla prassi esecutiva rinascimentale e barocca.
Appassionato studioso proprio di questi periodi musicali, dedica
particolare attenzione alle problematiche interpretative ed esecutive
della musica per strumento a tastiera ad essi legate, approfondendo e
confrontando le proprie personali esperienze con le grandi scuole europee
(in particolare, Ton Koopman, Michael Radulescu, Luigi Ferdinando
Tagliavini e Harald Vogel).Particolarmente distintosi e vincitore in concorsi
organistici nazionali ed internazionali, partecipa, in qualità di interprete,
a festivals e rassegne concertistiche in Italia ed all’estero, come organista,
clavicembalista e collaboratore al basso continuo in importanti e prestigiosi
ensemble vocali e strumentali.
Presidente dell’Associazione “MUSICA ANTIQUA”, attraverso la quale
ha organizzato rassegne concertistiche, intrapreso studi e ricerche
musicologiche, attivato Corsi di Formazione al Canto Corale, ha altresì
fondato il Gruppo strumentale Florilegium, con il quale promuove, in
particolare, la riscoperta e la valorizzazione di composizioni rinascimentali
e barocche di autori bergamaschi.
Organista titolare dello storico organo Giacomo Locatelli junior (1884)
della chiesa dei SS. Bartolomeo e Stefano in Bergamo e studioso di
Maurizio Manara
20 Agosto
organaria, è stato consulente, per la parte organologica, della “Rassegna
organistica du organi storici della Bergamasca” a cura dell’Assessorato
allo Spettacolo della Provincia di Bergamo. Direttore Artistico del Festival
internazionale di Musica Antica - unica rassegna, nella provincia di
Bergamo, espressamente dedicata alla riproposizione autenticamente
fedele del patrimonio musicale rinascimentale e barocco – e del progetto
Bach 10.14, è stato docente al Corso di formazione in Direzione di Coro
di Aosta, docente ai Corsi biennali di formazione al Canto Corale e alla
Direzione di Coro di Vimercate (MI), docente ai Corsi di Formazione e di
Perfezionamento per direttori di coro “R. Goitre” ad Avella (AV), docente
e Direttore Artistico del Civico Istituto Musicale “Giuseppe Zelioli” di
Lecco, e Direttore dell’Istituto Superiore di Studi Musicali, Istituzione di
Alta Cultura “G. Donizetti” di Bergamo. Ha inciso per Sipario Dischi, Sarx
records, La Bottega Discantica e Naxos.
Giovanni Pierluigi Ricercata del Secondo Tono
da Palestrina
(1525 - 1594)
Giovanni Gabrieli Intonazione del Nono Tono
(1557 - 1612) (Venezia, 1593)
Fuga del Nono Tono
Jan Pieterszoon Sweelinck Malle Sijmen
(1562 - 1621) Pavana Lachrimae
Vincenzo Pellegrini Canzone detta la Gratiosa
(1562 - 1630) (Venezia, 1599)
Christian Erbach Toccata Primi Toni
(1570 - 1635) Canzona Quarti Toni
Girolamo Frescobaldi Toccata Quinta, sopra i pedali per
(1583 - 1643) l’organo, e senza (Secondo Libro di
Toccate, Roma, 1627)
Tarquinio Merula Canzone
(1595 - 1665)
Giovanni Salvatore Capriccio del Primo Tono
(1611 - 1688)
Michelangelo Rossi Sesta Toccata (Roma, 1657)
(1601 - 1656)
Gregorio Strozzi Ricercata del Nono Tono naturale
(1615 - 1687) con due sogetti (Napoli, 1687)
Bernardo Storace Ciaccona (Venezia, 1664)
(XVII secolo)
Programma

6. Si esibisce regolarmente in Europa, Israele, Russia, Stati Uniti e Canada su
alcuni tra gli strumenti più prestigiosi tra i quali, ultimi in ordine di tempo:
lo splendido Cahman 1728 della Leufsta Bruk (SVE); il celebre strumento
della Royal Albert Hall (UK, per i BBC Proms 2013); il Grande Organo
della Église de la Madeleine (F); il Frobenius del Budolfidom in Aalborg
(DK); il Balbiani Vegezzi-Bossi della Basilica di Santa Maria Maggiore in
Bergamo, per il Concerto Inaugurale del 62° Meeting della Gesellschaft
der Orgelfreunde, Luglio 2014; i grandi Rieger delle Basiliche di Nazareth
e della Natività in Betlemme (IL); il Reuter della Augustana Church a
Denver; il grande Casavant della St. Paul’s Bloor Street Church in Toronto
(CDN). È invitato, quale docente, regolarmente a tenere conferenze e
masterclasses sia d’interpretazione che d’improvvisazione (Arte nella
quale è internazionalmente riconosciuto come grande specialista)
presso prestigiose istituzioni musicali Europee e Nordamericane quali:
l’Ente Ecclesiastico Duomo di Messina (ove ha tenuto un corso annuale
di improvvisazione sul celebre Tamburini della Cattedrale), il Cambridge
University Organ Scolars’ Forum (UK) ed il Royal Canadian College of
Organists di Toronto (CDN). È anche invitato quale Giurato in concorsi
internazionali.
Dal 2008 è l’Organista Aggiunto del Santuario Francescano della Verna,
Arezzo, mentre dal 2010 collabora quale organista con l’Orchestra
Sinfonica di Milano “G. Verdi” (con la quale ha anche registrato più volte
per Radio Tre Rai). Con LaVerdi ha partecipato all’incisione di musica
sinfonica di Nino Rota (6 CD sotto la direzione di Giuseppe Grazioli) edite
da Decca nel 2013. Sempre con LaVerdi nel Settembre 2013 si è esibito
Nicholas Strogers Fantasia
(… - 1575)
John Bull The Spanish Paven
(1562 - 1628)
Peter Philips Fantasia
(1560 - 1628) Le Rossignuol (1595)
William Byrd Galiard to the Quadran Paven
(1539 - 1623)
John Bull Dr. Bull’s Juel
Girolamo Frescobaldi Messa della Domenica (1635),
(1583 - 1643) “Orbis Factor” in alternatim
Toccata
Kyrie (I, II choro, III)
Christe (I choro, II, III choro)
Kyrie (I choro, II, III choro, ultimo)
Canzon dopo l’Epistola
Recercar dopo il Credo
Sanctus choro
Toccata cromaticha per l’Elevatione
Agnus Dei choro
Canzon post il Comune
www.eugeniomariafagiani.com
Eugenio Maria Fagiani
21 Agosto
Il Coro dei Frati della Verna si è costituito ufficialmente con la registrazione
del loro primo cd nel 2009 (dedicato al repertorio gregoriano di tradizione
francescana e che immediatamente ha ottenuto la segnalazione come
“Disco dell’Anno” da Alias, supplemento culturale de Il Manifesto da parte
del direttore della rivista di musica contemporanea Konsequenz). È diretto
sin dalla sua origine da fra Massimo Grassi con l’Organista Aggiunto del
Santuario della Verna Eugenio Maria Fagiani e comprende cantori della
Provincia Toscana (quindi frati che provengono dai vari conventi toscani) e
prende il suo nome dal fatto che tutti i suoi componenti si riconoscono nel
mistero del Sacro Monte ed in tutto ciò che questo rappresenta.
Con la partecipazione dei Solisti del
Coro dei Frati della Verna
ai BBC Proms sul magnifico strumento della Royal Albert Hall di Londra,
mentre in Novembre è stato l’organista dell’Ottava Sinfonia di Gustav
Mahler nelle trionfali esecuzioni dirette da Riccardo Chailly a Milano.
Con il CD “Crucis Christi mons Alvernae”, inciso con il Coro dei Frati
della Verna, ha ottenuto il riconoscimento di Disco dell’Anno da Alias,
supplemento culturale de Il Manifesto da parte del direttore della rivista
di musica contemporanea Konsequenz. Incide con la casa discografica
tedesca Spektral Records.
Dal Novembre 2014 è il Direttore Artistico del Festival Internazionale di
Musica d’Organo de La Verna.
Programma

7. La Cattedrale di Arezzo ospita, nella quarta campata della navata di
sinistra, uno splendido strumento costruito tra il 1534 ed il 1536 dal
celebre costruttore di organi Luca di Bernardino da Cortona. Questo
è inserito in una cantoria poggiante su mensole in pietra serena, opera
giovanile di Giorgio Vasari, mentre la cassa monumentale, coeva ed in stile
rinascimentale, è in legno scolpito e dorato. La mostra si articola in diverse
cuspidi di canne del registro di Principale, ognuna in un proprio campo.
Ilrestaurodell’organodellacattedralehacostituitounodeglieventieuropei
più straordinari nella storia recente dei recuperi degli strumenti storici
dopo l’inaugurazione del Lorenzo da Prato del 1471-75 di San Petronio a
Bologna nel 1982. L’organo di Arezzo si colloca infatti tra i più rari, dopo
quello di Bologna sostanzialmente, per antichità, grandezza e singolari
caratteristiche organologiche. Anche la monumentale architettura dello
strumento costituisce un unicum in Italia. Del perduto e celeberrimo organo
di Alessandro VI dovuto a Domenico di Lorenzo nel 1496 e già in San Pietro
a Roma, questo di Arezzo replica alcuni elementi della cassa e la partizione
a sette campate, elementi strutturali su cui non si hanno altri riscontri.
Il Vasari e Luca da Cortona erano attivi in Roma alla vigilia dell’impresa
aretina e negli anni trenta del Cinquecento lo strumento di San Pietro in
Vaticano era ancora ben visibile. Le caratteristiche indicate non trovano
sostanziali riscontri in altri organi italiani e vien fatto di ritenere che si sia
voluto replicare in Arezzo il monumentale strumento del maggior tempio
della cristianità. D’altra parte l’organo di San Pietro doveva essere ben
noto al gruppo di scultori ed ornatisti di Settignano, tra cui Simone Cioli,
attivi in Roma al seguito di Andrea Sandolino e Antonio da Sangallo: uno
di loro, Simone Mosca, risulta infatti impegnato in uno degli spostamenti
di esso all’interno della basilica. Per ulteriori informazioni si invita alla
consultazione dello splendido libro scritto in occasione del restauro dello
strumento della Cattedrale: L’Organo della Cattedrale di Arezzo, a cura di
Pier Paolo Donati e Renzo Giorgetti, Calosci, Cortona, 1990
Eugenio Maria Fagiani
L’Organo di
Luca di Bernardino
da Cortona
1534-1536
Caratteristiche tecniche
Una tastiera, di 62 note (con la caratteristica dei tasti spezzati), con prima
ottava distesa (e non alla spagnola, o scavezza, come consuetudine in
Italia nello stesso periodo) e pedaliera a leggio di 12 note (costantemente
unita al manuale). I registri sono azionati da manette ad incastro poste alla
destra della tastiera.
Disposizione Fonica
Principale 16’
Ottava 8’
Decimaquinta 4’
Decimanona 2.2/3’
Vigesimaseconda 2’
Vigesimasesta e Vigesimanona 1.1/3’-1’
Flauto in XV 4’
Effetti
Rosignoli (Usignoli)
Cornamusa
Tremolo dolce

8. DuomodiArezzo,interno,vetratediGuillaumedeMarcillat,battesimodiCristo,1519