Thèse Doctorale de Marianna Lanskaya sur le thème "Humour universel" 2008-2011, Paris, 1012 pages, III chapitres, INTRODUCTION

1. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
Диссертация на Докторскую степень
Марианны Зенченко-Ланской
Универсальный Юмор
На основе творчества Александра Островского
Феномен постоянной актуальности Александра Островского,
начиная со времени создания его произведений до наших дней
Cорбонна, Париж
2008-2011
1

2. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
«В диалогах есть много смешного, а в описаниях смешного нет»
- Александр Плате.
Вступление
Целью этой работя является изучение 160ти лет существования драматургического материала
Александра Островского на примере выяснения взаимодействия политических и
экономических изменений общества и понятия «юмора», выраженного в этих произведениях.
Нашей целью является доказать, что юмор определенно зависит от среды его возникновения,
которая далее будет разделяться на материальные и нематериальные аспекты воздействия.
Под материальными аспектами мы будем подразумевать все объективные данные
определяемой эпохи : политический строй, экономическое развитие общества на данный
период; под нематериальными : общественные настроения, литературно-театральные и
философские идеи, владеющие в подавляющем большинстве умами индивидуумов в данный
отрезок времени.
Нам удалось отметить синусоидное развитие модели общества, по схеме которой общество
развивается в формате переодичной смены периодов, называемых далее «реакцией» и
периодов, называемых далее «реформами». Название это условно и учитывает главный
аспект этой модели, в которой можно проследить чередование определенных факторов
общественной системы на данном временном отрезке времени, определяющих либо период
2

3. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
«реации», либо период «реформ». В связи с этим аспектом мы проследим, каким образом
видоизменяется понятие «юмора» в данном временном контексте, подвергаясь влияним
политико-экономической системы — именуемым далее «материальным аспектом» и
общественно-философских настроений общества — именуемых далее «нематериальным
аспектом» влияния.
В первой части этого труда будет уделено особое внимание моменту зарождения понятия
«юмора» под влиянием определенной эпохи, как это было утверждено выше. Временным
периодом этой первой части будет являться временной отрезок от рождения автора 1823 год
до его смерти 1886 год. Эти временные параметры обусловлены «нематериальным аспектом»
влияния, учитывая тот факт, что зарождающиеся в обществе течения мысли имеют
тенденцию к постепенному развитию и проникновению в умы творческих личностей,
которые впитывают эти влияния с рождения или даже задолго до того, и выходят на
поверхность в определенных произведениях независимо от «материальных аспектов»
влияния. «материальные аспекты» влияния вступают в силу в момент, когда созданное
произведение вступает в непосредственный контакт с обществом в его материальном
проявлении — публикации, постановке впектакля, и прочих материальных формах
существования творческой мысли, имеющей своей целью обмен понятиями и мыслями с
другими индивидуумами общества. «Материальный аспект» влияет непосредственно на то,
как это произведение будет воспринято властями, зависящими от них средствами
растпространения, ведущими официальную идеалогию критиками и наконец, собственно
публикой, которая дает или не дает жизнь этому произведению своими кассовыми сборами.
Исходя из этих понятий, мы проследим на примере 11 исторических периодов развития
России на протяжении с 1823 года девятнадцатого столетия до 2010 года двадцить первого
столетия все видоизменения взаимодействия общества во всех его аспектах и понятия
«юмора» данного конкретного автора. Если в первой части мы уделим особое внимание
фактору зарождения «юмора» в творческой мысли автора, и назовем эту тему «Автор и его
эпоха», то во второй части мы вынуждены будет отделиться непосредственно от самого
автора и проследить, как «юмор» его произведений выживает в условиях радикальных
видоизменений общества, проходя через все возможные системы политического устройства :
абсолютистской монархии, анархии, диктатуры, демократии, автократии, бюрократии, снова
3

4. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
анархии, демократии и автократии, сохраняя при этом свои основные выживательные
свойства, данные им автором. На конкретных примерах мы попытаемся выделить эти
свойства «юмора», присущего данному конкретному автору, и определить за счет каких
мутаций ему удается приспосабливаться к столь противоположным по своей политической
сущности режимам.
В третьей части мы подведем итоги этих временных исследований и попробуем доказать
тезис об «Универсальности юмора», обединяющего в себе те черты человечества, которые
остаются неизменными по своей сути, независимо от существующих «материальных
аспектов» влияния, тем самым подтвердив, что «юмор» является одним из самых базовых
аспектов человеческого восприятия действительности и не подвергается действию времени,
если взаимодействует с «нематериальными аспектами» жизни общества — то есть вечными
непреходящими ценностями. Что это за ценности, мы выясним по ходу изучения всего
драматургического материала автора — его 47ми оригинальных пьес. Мы сознательно
ограничиваем узучаемый материал только оригинальными пьесами автора, так как считаем,
что привнесенные идеи его соавторов в других пьесах, не менее интересных для изучения, не
могут четко определить личное взаимодействие автора и его эпохи. А поскольку мы
рассчитываем докопаться до определенной степени объектиной сущности этого
взаимодействия, то остановимся только на его самостоятельных произведениях.
Для начала работы над этим подробным изучением мы обратимся к неизменным классикам
философии и литературы, сверив таким образом наше понимание понятия «юмора» и
общепринятые на сегодняшний день понятия этого «феномена». Не исключено, что и во
времена написания пьес и, соответственно, формирования понятия «юмора» автором,
понимание этих мыслеформ было также подвержено влиянию классиков, таких как
Аристотель и Плутарх. Мы также обратимся к пониманию этого вопроса более поздними
авторами, чтобы выяснить, с какими течениями придется сталкиваться «юмору» автора уже в
самостоятельной жизни на сцене. В третьей части мы обратимся к сегодняшнему уровню
понимания этих основных для нашего труда понятий и постараемся выявить степень
эволюции во времени, что сможет объяснить наше сегодняшнее понимание основного
понятия «юмора» и его взаимодействия со средой. Апофеозом этого труда будет выставлено
утверждение некоего «абсолюта», присущего самым базовым понятиям человечества, на
4

5. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
которых оно собственно и держится. Понятие «Юмора» входит в число базовых понятий
человечества и составляет его сущностную основу бытия.
Корпусом нашего труда будет являться основной драматургический матерал автора
Алексанра Островского — его 47 пьес, также общеизвестные исторические факты развития
России, разбитые условно на 11 периодов и свидетельства современников по каждому из
этих периодов, являющие целью подтверждение наших собственных догадок и выводов.
Целью этого труда не является переосмысление исторического развития общества России на
протяжении двух веков, и автор этого труда не ставит своей задачей оценки тех или иных
периодов развития российского общества. Целью этого труда ставится попытка проследить
взаимодействие общества в своих «материальных» и «нематериальных» аспектах влияния на
понятие «юмора» и его жизнеспособности в тех или иных условиях существования.
5

6. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
Часть первая
Юмор — продукт своего времени.
6

7. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
I часть — XIX век — Юмор — продукт своего времени
Предыстоки — 1801-1825 — Правление Александра I (реформы)
1 период — 1825-1855 — Правление Николая I (реакция)
2 период — 1855-1881 — Правление Александра II (реформы)
3 период — 1881-1894 — Правление Александра III (реакция)
1. Часть первая — XIX век — Юмор — продукт своего времени
1.1. Вступление
Для того, чтобы начать размышление по этому вопросу, мы должны обратиться к
первоисточникам человеческой цивилизации, к тому ее периоду, в который философская
мысль развила и определила понятие «драмы» и ее двух основных основополагающих :
«трагедии» и «комедии». Самым наглядным документом по этому вопросу неоспоримо
является Трактат Аристотеля «Поэтика», переведенный и интерпретированный многими
учеными и исследователями вопроса. Нас в данной работе интересует его формулировка
определения понятия «Комедии» и ее составляющей - «Юмора».
Как утверждают исследователи, трактат «Поэтика», написанный в 335 году до н.э., посвящен
исследованию теории драмы и состоял из двух частей, первая, дошедшая до нас часть,
посвящена разбору «Трагедии», и вторая, утерянная, предположительно посящена разбору
«Комедии». Интересен для последующего разбора драматургического материала Островского
подход Аристотеля к самому понятию «Драма». Используемое нами далее понятие
«Драматургия» является производным от слова «Драма» и будет вмещать в себя все
7

8. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
характерные черты этого понятия. Поэтому небезынтересным будет узнать определение
античного философа, на труды которого опирается вся последующая драматургическая
мысль.
Аристотель в своем трактате «Поэтика» дает общие характеритики понятию «Поэтики»,
утверждая, что любое искусство (в частности, музыка — авлетика и кифаристика) основано
на мимезисе, или подражании (например, музыка основана на подражании ритму жизни).
Поэзия, по его утверждению, существует по двум причинам :
1. - Человеку с детства свойственно подражание.
2. - Подражание доставляет человеку удовольствие.
3. - Любому человеку свойственно любопытство.
Данные понятия будут составлять основу нашего размышления о природе «Юмора», его
истоках и его мутациях в борьбе за выживание в окружающей среде. В данном труде мы
неоднократно будем возвращаться к этим понятиям, являющимся, в нашей плоскости
видения вопроса, фундаментальными.
Важными в понимании этой проблематики являются определения Аристотеля понятий
«комедии» и «трагедии». «Комедия», по Аристотелю, - это произведение, где изображены
человеческие недостатки. Но здесь имеются в виду не пороки, а. Как выражается сам
философ, «ошибки и безобразие». Иными словами — разного рода глупые и нелепые
ситуации, в которые попадает человек. «Трагедия», по Аристотелю — это любое
определенное действие, завершившееся на настоящий момент. Причем. Это действие должно
быть «страшным или серьезным». В трагедии все действующие лица должны обладать
определенной характеристикой и определенныйми характерами. По Аристотелю, у характера
каждого действующего лица должны быть четыре составляющие :
1. - Благородство.
2. - Характеры должны друг другу подходить.
3. - Правдоподобность.
4. - Последовательность.
В трактате «Поэтика» аристотель вводит в широкий оборот такие ключевые для
нарратологии термины, как «перипетия», «узнавание», «гамартия», «катастрофа»,
8

9. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
«катарсис».
Исследователи утверждают, что сохранившийся до наших дней Коаленовский трактат
( возможно 1 век до н.э.1
, переписанный манускрипт 10 века ) может дать представление о
содержании утерянной части Аристотеля, так как является, по мнению авторов исследования,
кратким конспектом утерянной второй части «Поэтики», сделанным одним из учеников
аристотеля или одним из его более поздних последователей. В этом трактате неизвестный
автор дает определение комедии и описывает ее структурные элементы. Концепция и
терминология явно перекликаются с «Поэтикой» Аристотеля, вплоть до полных
параллелизмов между двумя текстами.
Ислледователь А.Ф.Лосев утверждает, что несмотря на незначительность сведений о комедии
в трактате, «определение комедии, которое мы имеем в данном трактате, способно поразить
каждого историка античной эстетики и античной литературы».2
В параграфе 2 анонимный
автор пишет :
«Комедия есть подражание действию смешному и неудачному определенного
размера, в каждой из своих частей в образах разыгрываемое, а не
рассказываемое, через удовольствие и смех осуществляющее очищение (греч.
«катарсис») подобных аффетов. Она имеет своей матерью смех.»3
В этом опеределении виден явный параллелизм с определением трагедии в 6 ой главе
«Поэтики» Аристотеля. Это не только использование слова «катарсис» в том же значении, но
и состав и перечисление прочих признаков комедии, в основе которой, как и у трагедии.
Лежит «мимезис».
Данное определение все же полностью учитывает понимание Аристотелем комического в
том виде, как оно дано в начале 5 ой главы «Поэтики».4
Однако анонимный автор сразу
компенсирует это более развернутым определением в параграфе 3. Он добавляет, что «смех
рождается из действий, из обмана, из небывалого, из возможного и несообразного, из того,
1
Gassner J., Quinn E. The Reader's Encyclopedia of World Drama. — Courier Dover Publications, 2002. - стр.950
2
Лосев А. Ф. Аристотель и поздняя классика. — История античной эстетики. — Л.: Искусство, 1975. - стр.468
3
Лосев А. Ф. Аристотель и поздняя классика. — История античной эстетики. — Л.: Искусство, 1975. - стр.468
4
Лосев А. Ф. Аристотель и поздняя классика. — История античной эстетики. — Л.: Искусство, 1975. - стр.466
9

10. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
что против ожидания.» Таким образом, Аристотелевское определение остается в силе, хотя
оно буквально и не выражено в кратком определении «комедии». При этом выражение
«против ожидания» (древ.-греч. «парадоксально») очень аристотелевское и используется им
при анализе трагедии.5
Интересно проследить, как в более поздних изданиях идет возвращение к вопросу о
«Комедии». В романе Умберто Эко «Имя розы» интрига строится вокруг единственно
уцелевшей рукописи 2 ой книги «Поэтики» Аристотеля, в которой тот говорит о комедии.
Монастырский библиотекарь Хорхе готов пойти и идет на преступления для того, чтобы
скрыть ее ото всех, так как :
«...Эта книга, в которой утверждается, что комедия, сатира и мим —
сильнодействующие лекарства, способные очистить от страстей через
показывание и высмеивание недостатка, порока, слабости, могла бы
подтолкнуть лжеученого к попытке, дьявольски перевертывая все на свете,
изживать то, что наверху, через приятие того, что внизу.»6
В этой фразе и в выдуманном автором начале 2 ой книги «Поэтики», которое герои успевают
прочесть, явные аллюзии и даже прямое цитирование Коаленовского трактата, который был
известен Умберто Эко. В конце романа рукопись гибнет в пожаре, уничтожившем всю
библиотеку.
Мы специально остановили свое внимание на этих понятиях, для того, чтобы установить
единую шкалу ценностей и далее в изучении материала пользоваться этими понятиями, как
основными ориентирами организации труда.
Мы осознанно не берем во внимание современные понятия термина «Комедия», так как, с
одной стороны, они станут объектом изучения и переосмысления в третьей и последней
части работы и подведут соответствующие итоги всему сказанному, а с другой стороны,
исследуя период возникновения и влияния «Юмора» Островского, мы должны остановиться
на понятиях, известных автору в те времена, на которые он мог опираться и развивать свое
собственное видение понятия «Юмора».
Что же такое «Юмор» ? Вкраце обратимся к нашему современному исследователю вопроса
5
Лосев А. Ф. Аристотель и поздняя классика. — История античной эстетики. — Л.: Искусство, 1975. - стр.469
6
Умберто Эко «Имя розы»
10

11. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
Эрику Бентли в книге Жизнь Драмы7
. Исследователь Эрик Бентли проводит параллель между
Аристотелем и Фрейдом, утверждая в том числе, что «по Фрейду, шутки, остроты, анекдоты,
носят в основе своей катартический характер, то есть служат не стимулятором, а
«отдушиной». 8
Определяя смысл и значение понятия «Юмора», Эрик Бентли пристально
исследует механизм воздействия анекдотов на человеческий разум. По мнению Бентли :
«Соль анекдота можно объяснить, но само это объяснение ничуть не смешно.
Значит, интеллектуальное содержание не является в анекдотеглавным
компонентом. Главное же здесь — то ощущение, которое мы испытываем в
момент, когда анекдот «доходит» до нас. Это ощущение приходит как своего
рода потрясение, но, тогда как другие потрясения носят чаще всего неприятный
характер, данное потрясение словно бы открывает где-то ворота шлюза, в
результате чего мы ощущаем внезапный прилив радости. Эта радость,
выражаемая смехом, не является простым продолжением предшествующего ей
чувства легкого удовольствия. Анекдот можно уподобить тихо журчащему
ручейку, из которого вдруг вздымается вверх настоящий гейзер .»9
Далее мы вернемся к подробному изучению понятия «Юмора» и «Комедии» Эриком Бентли,
но в данный момент нас интересует общее понятие этого феномена человеческого
восприятия, идущего из глубин его сущности, и провоцирующего «смех». То есть этим
утверждением Эрик Бентли подтверждает теорию «узнаваемости» Аристотеля, которая
неизбежно ведет к «удовольствию», выражаемому «смехом». То есть на этом этапе нашего
труда мы можем выделить три главных компонента «комедии» :
1. - Узнаваемость.
2. - Удовольствие.
3. - Смех.
Как мы можем, исходя из этих трех понятий определить понятие «Юмора», на котором будет
строиться наше последующее изложение ? Попробуем сформулировать на данном этапе :
Юмор — это удовольствие человека от жизни, выражаемое через смех,
7
Эрик Бентли «Жизнь Драмы», Айрис Пресс, Москва, 2004
8
Эрик Бентли «Жизнь Драмы», Айрис Пресс, Москва, 2004, стр. 260, 1 аб. св.
9
Эрик Бентли «Жизнь Драмы», Айрис Пресс, Москва, 2004, стр. 261, 2 аб.св.
11

12. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
провоцируемое узнаванием этой жизни.
Теперь выясним, все ли факторы этой жизни провоцируют в человеке узнаваемость,
удовольствие и смех ? По мнению Аристотеля — не все, а то, что в этой жизни человеку «не
нравится» : «действия из обмана, из небывалого, из возможного и несообразного, из того, что
против ожидания.» То есть человеку «приятно» узнавание того, что ему «не нравится». Есть
ли в этом заключении противоречие ? Тут мы опять вернемся к мнению Эрика Бентли,
который утрверждает, объясняя механизм действия чувства юмора, что «цель последнего —
удовлетворение некоторых наших запретных желаний.»10
Далее Бентли объясняет, что
запретные желания подавляются чувством тревоги и вины, которые отправляют эти желания
глубоко в подсознание. И чувство юмора, по мнению Бентли, является именно тем
«обходным путем», позволяющим «усыпить чувства тревоги и вины» : «Умеренно забавное
начало анекдота рассеивает наши страхи, ослабляет нашу внутреннюю сопротивляемость. А
затем неожиданно для нас самих получает удовлетворение наше запретное желание. Нас
вдруг наполняет чувство удовольствия, бьющее из гораздо более глубокого источника, чем
те, из которых можно черпать непосредственно. На како-то миг запреты снимаются, мысли,
загнанные в подсознание, допускаются в сознание, и мы испытываем то чувство легкости и
радости, которое обычно называют подъемом. Это одно из немногих наслаждений, которые
можно получить, так сказать, задаром. Отсюда и важная роль чувства юмора как фактора,
способствующего сохранению рода человеческого.»11
Здесь, забегая далеко вперед, мы даем цель нашего труда — это объяснение
фундаментального значения юмора в жизни человечества за счет фактора его выживаемости
в любых практически условиях существования. В последней фразе Эрика Бентли находится
досрочный ответ на наше изучение вопроса «Почему и за счет каких факторов Юмор
Александра Островского остается «на плаву» во все времена и эпохи, начиная со времени его
возникновения и до наших дней, переживя с блеском все времена и эпохи с их
соответствующими режимами и экономическими условиями существования.» Приняв на
веру это утверждение, нам остается теперь на конкретных примерах показать и
проанализировать, проходя через исторические эпохи развития России, начиная с 1848 года
— времени создания первого произведения автора и до 2010 года.
10
Эрик Бентли «Жизнь Драмы», Айрис Пресс, Москва, 2004, стр. 261, 4 аб.св.
11
Эрик Бентли «Жизнь Драмы», Айрис Пресс, Москва, 2004, стр. 262, 1 аб.св.
12

13. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
1.1.1. Основные характеристики Юмора Островского.
Как мы уже оговорили выше, для изучения данного материла нами были отобраны и
прочитаны все 47 оригинальных пьес Александра Островского. С первого взгляда, что
отображают все без исключения пьесы Островского ? Есть ли какая-то связующая все
творчество автора идея ? Да, определенно есть.
Для того, чтобы определить связующую идею всех 47 пьес автора мы проанализируем
«материальные» и «нематериальные» аспекты влияния эпохи на творческую личность.
Таким образом, мы рассмотрим наличие политических и экономических факторов,
названных нами «материальным аспектом» влияния, характеризующих 19 век на всей своей
продолжительности. С одной стороны, крепкая монархическая структура, переходящая по
наследству внутри царской семьи, и крепкий государственный аппарат власти,
сконцентрированный вокруг центральной власти царя. А также абсолютная иерархия
организации общества, строжайшая цензура печати и публичных выступлений, и с другой
стороны - абсолютное бесправие крестьянского и рабочего класса. Империалистическая
политика правящего класса направлена на завоевание новых территорий, что обусловило
развитие и модернизацию устройства армии и ее оснащения, на нужды которой выделялись
государством огромный средства. Крестьянский класс служил «живым» сырьем для
пополнения армии и юридически не имел никаких прав. В течение всего 19го века, начиная с
эпохи Александра 1, государственным аппаратом предпринимались попытки решения
вопроса бесправия крестьянства, которые замедлялись и вовсе отменялись вследствие
вспышек недовольствия защитников интересов народа. Тем не менее 19й век может быть
отмечен крупномасштабными преобразованиями в государственном устройстве, в том числе
и решением крестьянского вопроса. Конец 19го века выводит страну на новый уровень
индустриализации и капитализации общества.
Что касается «нематериальных» аспектов влияния, то нельзя не отметить ведущую
13

14. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
составляющую в развитии мысли 19го века в направлении решения фундаментального
вопроса «прав человека» на личную свободу. В ряде стран мира, в России в том числе идут
освободительные процессы, руководимые мыслителями и философами, завершившиеся в
ряде стран переворотами режима абсолютистской монархии и установления республики.
События Европы и Америки не могли не играть подавляющего влияния на прогрессивные
умы российского общества, зарождение и прогрессивное продвижение идей марксизма также
постепенно проникали на территорию страны. В центр прогрессивной мысли ставился
«крестьянский вопрос», как составляющая борьбы за свободу и права личности.
Практически в течение всего 19го века шло прогрессивное разрешение этого мирового
конфликта как со стороны властей путем реформ и преобразований, так и со стороны
оппозиции оказываемым давлением на правящий класс. Отмена рабства в странах Европы и
Америки в середине 19го века окончательно спровоцировали решение этого вопроса в
России.
Таким образом, существующие составляющие общественной и политической жизни 19го
века выставили перед Островским определенный набор базовых данных, на основе которых
мог сформироваться его взгляд на жизнь и форму его реализации. С оной стороны, это
жесткая система власти, с другой стороны идущая с Запада волна борьбы за права человека.
На стыке этих противоборствующих сил возникает и формируется его мировоззрение, как
драматурга.
Посмотрим теперь, почему именно драматурга, а не литератора или публициста. Ответ
казалось бы лежит на поверхности конфликта : недовольство прогрессивных умов
существующим положением вещей. Составляющая драмы «недовольство» дана исходными
условиями общества, автор выбирает путь «подражания» обществу — то есть описание того,
что он видит вокруг себя, и выбирает форму диалога с публикой в «удовольствии»,
завершеющемся «смехом». На лицо все необходимые составляющие драмы и ее
разновидности — комедии. Таким образом Островский выходит прямым путем на Комедию.
Можно ли считать этот выбор драматурга закономерным и единственно возможным? Если
вернуться к «материальным» аспектам влияния и охарактеризовать эпоху начала творческой
деятельности, как период «реакции» правления Николая 1, то можно ответить на
поставленный вопрос : да, это путь был единственно возможным, если автор ставил своей
14

15. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
задачей не глорификацию режима, а его критику.
Главная составляющая «Юмора», на котором строится принцип шутки и комедии — это
«потаенные желания». Прямая критика общества возможна только при демократическом
строении общества, когда индивидуум имеет возможность безнаказанно открыто заявить о
своем несогласии с обществом и властями и наметить пункты его улучшения. В обществе
такой метод критики общества заканчивается гильотиной, что и было на примере доказано в
1825 году вступившим на престол Николаем 1. Поэтому единственно возможный путь
критики реакционного общества — обращение к «потаенным желаниям» человека и
воздействие на открытие клапанов доступа к этим «потаенным желаниям» через катарсис
шутки и юмора.
Таким образом, мы можем утвердить, что внешние аспекты влияния — с одной стороны сила
влияния мировой мысли борьбы за права человека, а с другой стороны — полная блокировка
выхода этой мысли властями — спровоцировали решение вопроса автором «каким образом
развить диалог с окружающим миром?» Можно сказать, что «реакция» порождает «юмор».
Теперь возникает вопрос качественной характеристики юмора Островского. Есть ли у него
уже при зарождении определенные черты ? Интересно отметить, что несмотря на основную
движущую основу прогрессивной мировой мысли «крестьянского вопроса», юмор
островского не «крестьянский» и не «пролетарский». Достаточно отметить, что в 47ми
пьесах Островского нет ни одного фабричного рабочего, стачек, забастовок, общежитий,
даже крестьян как таковых нет... Кроме, разве что «Воспитанницы», да и та воспитывалась
как молодая барыня. Островский отвечает на самую суть поставленного вопроса —
«решение свободы прав человека». И эта тема его Юмора является чуть ли не первичной во
всех 47ми пьесах. Решается этот вопрос не примарно, а в соответствии с законами юмора, то
есть на высвобождении энергии «потаенных желаний» человека. В данном конкретном
контексте главным ведущим «потаенным желанием» человека является «желание свободы
личности». Автор решает этот вопрос не однозначным сюжетом, а предлагает 47
оригинальных способов ответа на поставленный ему жизнью вопрос.
Какими нюансами пользуется автор для 47ми ответов на поставленный вопрос ? Выбранная
15

16. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
гамма предложенных автором ситуаций приводит нас к выводу что по сути Юмор
Островского — буржуазный юмор. Почему «буржуазный» ? Сословие, в котором живут
основные персонажи Островского — купцы и мещане — сословие среднее ( по Сперанскому
М.М.) т.е. соответствующее средней и богатой буржуазии. Казалось бы, как через этот
наиболее устойчивый в экономическом и политическом плане социальный класс можно
решать вопрос «свободы личности», который по сути влатью не угнетаем, а всячеки
поддерживаем, так как именно средний класс сотавляет собой опору садержавного строя, с
одной стороны, своей отдаленнойстью от политики, а с другой стороны своей материальной
назависимостью от национальных потрясений.
Но, как выясняется и этот класс «имеет, что терять» (в продолжение расхожему выражению,
что пролетариату «терять нечего, кроме своих оков»). Оказывается, что в самом сердце
самого стабильного социального класса — кулачества (русской буржуазии) идет постоянное
брожение, постоянный поиск «свободы личности» и проявляется он не прямо и открыто в
виде революций и забастовок или террористических актов, а в завуалированном,
свойтсвенном «Юмору» виде — в виде реализации «потаенных желаний» путем брака,
замужества, женитьбы, сватовства, но при необходимом при этом использовании способов
мошенничества, обмана, обольщения, лжи, манипуляции, унижения, взятки, подкупа, и т.д.
То есть по Аристотелю теми пороками и недостатками человечества, в которых
заинтересована именно Комедия, так как Трагедия считает эти качества человеческой натуры
ниже своего достоинства.
Да и тему Островский избрал для всех своих 47ми пьес самую стабильную — тему брака,
женитьбы, сватовства, замужества — та забота, которой в основе своей живет кулачество —
русская буржуазия.
Как мы уже отметили, условно выделенные нами периоды являются поочередно сменяемыми
периодами «реакции» и «реформ», и, что характерно, во все периоды «реакции» наблюдается
определенный подъем благосостояния народа и страны в целом, а в периоды «реформ» идет
определенный процесс на дестабилизацию общества, смену или нестабильность власти,
жизненных устоев и морального кодекса общества. Поэтому можно смело отметить, что при
очередной смене периода мысль и ее творческое воплощения радикально перестраиваются,
16

17. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
соответствуя времени.
В России никогда не было полной демократии — пройдя сквозь 200 лет русской истории, мы
можем отметить, что в определенные периоды в России возникали вспышки хаоса,
подготовленные определенными личностями, а натоящего бунта народа никогда не было. Ни
в революции 1095-1917 годов, ни в революции 1991-1993 годов.
Народ не решается сместить ни одно из своих режимов и правительств, т.к. репрессивный
аппарат слишком жесток и отсутствуют права человека. Как качественно, так и
количественно идут репрессии лидеров и миллионов людей. Если на верхах так все
«завинчено», то что остается народу ? Народ уходит в скрытую оппозицию, такую как
пьянство, лень, взяточничество и занимается своими делами — свадьбами, женитьбыми,
сватовством. Все эти аспекты ярко выражены в пьесах Островского.
Тут мы подходим к главному аспекту юмора Островского — все 47 пьес объединены одной
связующей темой — темой Брака, Женитьбы и Замужества. Тема вроде бы одинаковая и не
располагает к разнообразию сюжетов, но Островский обогатил ее различными социальными
и экономическими условиями своих персонажей, обрисовав таким образом практически всю
социальную сеть Росии 19го века. Характерно, что персонажи и их социальные мотивации
видоизменяются всвязи с изменениями периодов власти и персонажи 40х и 50х эпохи
«реакции» Николая 1 силно отличаются от персонажей периода «реформ» Александра 2 60х
и 70х, и следом от сюжетов и персонажей времен «Реакции» Александра 3 — 1880х.
Если во времена Николая 1 персонажам Островского приходится бороться с цензурой
реакции, и уровень изворотливости Юмора Островского возрастает, то во времена реформ
Александра 2 необходимость обходить барьеры цензуры заметно падает, и с тем падает
уровень «сарказма» автора, возрастая при этом в самом коце творческого пути автора — во
времена новой реакции Александра 3. Поэтому можно сделать парадоксальный вывод, что
«реакция» порождает «юмор».
Если вернуться к началу нашего труда, то нетрудно понять закономерность подобного
утверждения : юмор — это получение удовольствия от того, что приносит неприятные
17

18. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
ощущения в жизни и от мгновенной реализации «тайных желаний». В периоды «реакции»
«неприятных моментов» и «тайных желаний» гораздо больше, нежели в периоды «реформ»,
когда клапаны выхлопа энергии народных идей приоткрыты. Нет необходимости что-то
желать тайно — можно этим воспользоваться открыто и безнаказанно — поэтому
необходимость в юморе отпадает.
Есть ли, тем не менее и в периодах «реформ» темы для развития Юмора ? Есть, определенно
в тех областях, которые государственные и экономические реформы и преобразования не
затрагивают в значительной мере — это области супружества, денежных махинаций -
«взяток» - речь о которых пойдет отдельно, и служебных интересов. Так называемая
«машина», движущая интересами среднего класса, вокруг которого и построены почти все
сюжеты пьес Островского.
Т.е. Островский строит свой Юмор на непреходящих интересах людей, которые не
изменяются под нажимом преходящих режимов правления. Островский, следуя самой сути
Юмора и Шутки, выпраляет на поверхность те «пороки» и «недостатки» людей, которые
твердо держатся за несгибаемый средний класс купцов — русской буржуазии.
Начало творческого пути Островского и написание его первых пьес приходится на
Николаевскую реакцию. Всякое свободное слово в литературе, а особенно на сцене
подвержено строжайшей цензуре. Самые первые пьесы, такие как «Банкрот», «Семейная
картина», «Утро молодого человека» и «Бедная невеста» - были запрещены цензурой и до
сцены не были допущены за критику купечества и чиновничьего сословия. Острый Юмор и
сатира взяточничества, воровства и лжи не понравились правящему монархическому классу
чиновников Петербурга. Островский становится осторожнее и пишет менее обличительные
пьесы : «Не в свои сани не садись», «Бедность не порок», «Не так живи как хочется» -
которые были допущены на сцену цензурой и поставлены в Малом и Александринском
театрах. Пьесы были встречены публикой на «ура» и критики и литераторы увидели в этих
пьесах начало русского театра на русской сцене. Актеры также увлеклись репертуаром
Островского. Даже чиновникам и царской семье было смешно в театре.
Основная часть творчества приходится на период «реформ» Александра 2, который мы
18

19. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
можем условно разделить на три супериода. После смерти Николая 1 натупает так
называемая «оттепель» правления Александра 2, значительное послабление и «шатание»
цензуры, надежда на облегчение жизни писателя и драматурга. Тем не менее пьесы
«Доходное место», «Не сошлись характерами», «Воспитанница» были запрещены цензурой
за критику купечества, чиновничества и дворянства. В этих пьесах Островский выводит на
поверхность такие пороки как взяточничество, цинизм, лицемерие и ложь всех слоев
российского общества. Островский для того, чтобы его пьесы ставилисьумеряет свой
критический взгляд на современное ему общество, и пишет более легкие, водевильного
характера комедии, такие как «В чужом пиру похмелье», поставленную сразу после
написания в 1856 году и в Москве и в Петербурге и встреченную публикой с большим
успехом. Пишет пьесы о Мише Бальзаминове : «Праздничный сон до обеда», «Свои собаки
грызутся, чужая не приставай» и «За чем пойдешь, то и найдешь» легкого водевильного типа
и пьесу «Старый друг лучше новых двух». Эти пьесы в Петербурге пока не будут допущены
к постановке Театрально-Художественным комитетом и пойдут на сцене в
послереформенной России в 1662 году. Успех Островскому принесет «Гроза», поставленная в
1859 году и в Петербурге и в Москве, и несмотря на скандальность сюжета, получит большие
симпатии публики и критиков эпохи за свою высокую художественность и правдивость
чувств. Пьеса также спровоцирует полемику вокруг нравственности и роли женщины в
обществе. Пьеса будет играться в Париже, но будет воспринята парижскиой публикой и
критикой не как современная, а как историческая, созвучная укладу Франции 14 века. Эта
пьеса будет предверием отмены крепостного права в России и последующих реформ.
Следующий супериод правления Александра 2 начинается реформой крестьянского вопроса
— т.е. Отменой крепостного права, а также реформами в области права, суда, земства и пр.
Правление Александра 2 подает надежды на послабление цензуры, но покушение на царя в
1862 году опять ведет к временной реакции и ужесточению цензуры. Но все же в обществе
происходят необратимые реформы — кто ими доволен, кто их считает ненужными, кто —
недостаточными. Тем не менее полной свободы литературе и театру не дано. В моду входит
исторический репертуар — драмы на тему русской народной жизни. Этому циклу
Островский посвящает несколько своих пьес, написанных после его путешествия по Волге :
«Козьма Захарьич Минин — Сухорук», «Воевода» (или «Сон на Волге»), «Дмитрий
Самозванец и Василий Шуйский», «Тушино». Пьесы «Козьма Захарьич..» и «Дмитрий
19

20. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
Самозванец» были запрещены цензурой в 1863 году и в 1866 году и были разрешены гораздо
позже в 1866 году в Москве и в 1872 году в Птербурге. Островский также возвращается к
теме современной ему Москвы — мещанской пучине Замоскворечья : «Тяжелые дни»,
«Шутники», «Пучина», «На всякого мудреца довольно простоты» и провинции : «Грех да
беда на кого не живет» и «Горячее сердце». Этот супериод отличает тяжеловатость сюжетов,
драматических и трагических развязок, тяжелый и безвыходный юмор, отрицательные герои
в центре интриги.
Этот, третий, супериод соответствует новому витку в развитии России — последнего
десятилетия правления Александра 2. Это период продолжения реформ, исчезновения
старых патриархальных форм России — сословий и их значения для устройства всей русской
жизни. Весь патриархальный строй постоянно уступает место новому —
капиталистическому. Появляются новые нравы, новые люди, новые взаимоотношения можду
людьми. Слово «капитал» имеет новое значение, появление железных дорог меняет карту
провинции, леса продаются, старые ценности обесцениваются. В этот период Островский
отвечает своей эпохе, затрагивая темы вторжения нового капитала. Появляются новые люди,
новые понятия. Часто Островский затрагивает тему «фальшивых векселей», обманов,
мотовства в таких пьесах как : «Бешеные деньги», «Поздняя любовь», «Трудовой хлеб»,
«Волки и овцы», «Богатые невесты», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Последняя
жертва», «Бесприданница», «Сердце не камень», «Не было ни гроша, да вдруг алтын», «Не
все коту масленница», «Лес». Две пьесы совсем другого плана вписываются в этот период :
«Снегурочка» и «Комик 17го столетия». Москва, обуреваемая страстями 70х, судебные
хроники. Пьесы в основном становятся жесткие, язвительные, повороты — неожиданнее. И у
жесткости размаха больше.
Убйство царя Александра 2 народовольцами провоцирует возврат реакции правительства
Александра 3. Но развитие капитализма в России невозможно остановить — в россии
устанавливаются новые товарно-циничные отношения между людьми — деньги диктуют
законы. Чиновничья-бюрократическая машина набирает свои оборотыв столице Петербурге.
Но и Москва совершенно меняет свой облик — патриархальная жизнь Замоскворечья 40х и
50х затирается современными атрибутами — пролетками, телеграфами, газовыми фонарями
на улицах. В это период появляются пьесы на злобу дня, либерального характера. Темы и
20

21. Диссертация на Докторскую степень Марианны Зенченко-Ланской — 03.05.2011 - 1 часть
сюжеты также взяты из нашумевших газетных хроник и судебных процессов. Мир
становится все циничнее и прогматичнее, мужчин интересует одна выгода, а женщины опять,
но уже на новом уровне жестокости, становятся жертвами мужского прагматизма. Пьесы
скандальные, почти неприличные : незаконные дети, сутенеры, вольные женщины, альфонсы
-женихи — насмешка над прежней патриархальной моралью. В этот период написаны такие
пьесы как «Таланты и поклонники», «Без вины виноватые» - о российском провинциальном
театре; «Невольницы» и «Красавец-мужчина» о неверности жен и мужей, а также пьеса «Не
от мира сего» о неприспособленном к жизни идеализме. Пьесы этого периода звучат как
нельзя более актуально, современно, т.к. Общество 80х 19 века практически обзавелось
всеми атрибутами современной жизни — банками, клубами, железными дорогами,
разводами, судами и т.д.
Теперь можно перейти к более подробному рассмотрению каждого периода.
21