Андроник Андрей 13 лет ученик ГККП «Детская школа искусств» ГУ «Отдел образования акимата Житикаринского района» Костанайская область, г.Житикара Руководитель: Суходольская Оксана Анатольевна ГККП «Детская школа искусств» ГУ «Отдел образования акимата Житикаринского района»

1. ГККП «Детская школа искусств»
ГУ «Отдел образования акимата Житикаринского района»
Научно-исследовательская работа
по музыкальной литературе
А.П. Бородин
«Князь Игорь»
Выполнил: Андроник
Андрей
Учитель:
Суходольская О.А.
г. Житикара
2016-2017 учебный год
1

2. Содержание
Введение ……………………………………………………………………… 3
I. Краткая биография русского композитора А.П.Бородина
1.1. Юность ………………………………………………………….........5
1.2 Медицина и музыка ……………………………………………………...5
1.3 Музыкальное творчество ………………………………………………. .6
II. Опера «Князь Игорь»
2.1 Летопись «Слово о полку Игореве» - памятник древнерусской
литературы и стимул для создания оперы «Князь Игорь» ……………… ….8
2.2 История создания оперы «Князь Игорь» ……………………………….11
2.3 Полное либретто к опере «Князь Игорь»………………………………...12
2.4. Музыкальная драматургия оперы «Князь Игорь» ……………………...15
III.Возрождение наследия А.П.Бородина в современном мире ………....16
Заключение ……………………………………………………………………17
Использованная литература…………………………………………………19
2

3. ВВЕДЕНИЕ
«Талант Бородина равно могуч
и поразителен как в симфонии,
так и в опере и в романсе.
Главные качества его – великанская сила
и ширина, колоссальный размах,
стремительность и порывистость,
соединенные с изумительной страстностью,
нежностью и красотой».
В.В.Стасов
Александр Порфирьевич Бородин – великий русский композитор,
который оставил яркий свет в истории мировой культуры.
«Самобытный композитор, один из создателей русского симфонизма»,
«Первоклассный химик, которому многим обязана химия», «основатель,
охранитель, поборник женских врачебных курсов», «опора и друг учащихся»
- эти слова принадлежат современникам Бородина, который действительно
был гениальным композитором и выдающимся ученым-химиком, и видным
педагогом, и неутомимым просветителем, и энергичным общественным
деятелем.(6)
Если посмотреть творчество А.П.Бородина, можно понять, что все
жизненные устремления дали ему возможность для самореализации и
гармоничности всей жизни.
А.П.Бородина называли «богатырем русской музыки». Выражением его
духа стала мощная богатырская музыка, в которой он воплотил великую силу
и героический характер русского народа. Наряду с богатырской музыкой в
творчестве Бородина встречаются и лирические образы, полные страсти и
нежности. Все свои мысли и чувства в музыке он высказывал с помощью
мелодии широкой, пластичной и песенной. Это новатор и создатель смелых и
необычных аккордовых сочетаний.
Но самой главной чертой, которая отличала Бородина от других
композиторов, является эпос, героизм древних легенд. Одним из творений
композитора такого рода является опера «Князи Игорь».
Цель научной работы состоит исследовании творчества композитора
А.П.Бородина, в частности оперы «Князь Игорь»
Задачи исследования:
1.Изучить биографические факты композитора А.П.Бородина;
2.Изучить источники летописи и исторические факты «Слово о полку
Игореве»
3

4. 3.Рассмотреть историю создания, музыкальную драматургию оперы «Князь
Игорь»
4. Проанализировать возрождение наследия А.П.Бородина в современном
мире
.
В научной работе использовались поисковый метод и
аналитический метод
Структура и объём работы: научная работа состоит из введения, 3
разделов и списка используемой литературы
4

5. 1. Краткая биография русского композитора А.П.Бородина
1.1 Юность
Александр Порфирьевич Бородин родился в Санкт-Петербурге 31
октября (12 ноября) 1833 года от внебрачной связи 62-летнего грузинского
князя из Имеретии Луки Степановича Гедианова и 25-летней Авдотьи
Константиновны Антоновой. При рождении А.П.Бородин был записан сыном
крепостного слуги князя – Порфирия Ионовича Бородина и его жены
Татьяны Григорьевны. До 8 лет мальчик являлся крепостным своего отца,
который перед смертью в 1840 году дал сыну вольную и купил
четырехэтажный дом для него и Авдотьи Константиновны, выданной замуж
за военного врача Клейнеке. В первой половине XIX века внебрачные связи
не афишировались, поэтому имена родителей скрывались и
незаконнорожденного мальчика представляли как племянника Авдотьи
Константиновны.
Из-за происхождения, не позволявшего поступить в гимназию,
Бородин проходил домашнее обучение по всем предметам гимназического
курса, изучал немецкий и французский языки и получил прекрасное
образование.
Уже в детстве маленький Александр обнаружил музыкальную
одаренность. В 9 лет он написал свое первое сочинение «Польку Элен». По
воле своей матери мальчик обучался дома игре на флейте и фортепиано, а с
13 лет – на виолончели. (6). В это же время он создал первое серьезное
музыкальное произведение – концерт для флейты с фортепиано.
В возрасте 10 лет стал интересоваться химией, которая с годами из
увлечения превратилась в дело всей его жизни.
Однако занятиям наукой и получению высшего образования
препятствовало все то же «незаконное» происхождение молодого человека,
которое, при отсутствии легальной возможности изменения общественного
статуса, вынудило мать Бородина и ее мужа воспользоваться ведомством
чиновников Тверской казенной палаты, чтобы записать сына в Новоторжское
третьей гильдии купечество. Он получил право закончить гимназию и
продолжить свое образование в высшем учебном заведении.
Летом 1850 года А.П.Бородин отлично сдал экзамены на аттестат
зрелости в Первой Санкт-Петербургской гимназии, а в сентябре того же года
семнадцатилетний «купец» Александр Бородин поступил вольнослушателем
в петербургскую Медико-хирургическую академию, которую окончил в
декабре 1856 года. Изучая медицину А.П.Бородин продолжал заниматься
химией под руководством Н.Н.Зинина.
1.2 Медицина и музыка
В марте 1857 года молодой медик был назначен ординатором второго
военно-сухопутного госпиталя, где познакомился с находившимся на
лечении офицером М.П.Мусоргским.
5

6. В 1858 году Бородин получил степени доктора медицины, проведя
химические исследования и защитив диссертацию по теме «Об аналогии
фосфорной и мышьяковой кислоты в химических и токсикологических
отношениях».
В том же году Военно-медицинский ученый совет направил
А.П.Бородина в Солигалич для изучения состава минеральных вод,
основанной в 1841 году купцом В.А.Кокоревым водолечебницы. Отчет о
работе был опубликован в газете «московские ведомости» в 1859 году и стал
настоящим научным трудом по бальнеологии, который принес автору
широкую известность.
С октября 1859 года А.П.Бородин совершенствовал свои познания в
области химии за границей – первоначально в Германии (Гейдельбергский
универститет) (8). В сентябре 1860 года Бородин наряду с Зининым и
Менделеевым участвовал в знаменитом конгрессе химиков в Карлсруз.
Весной 1861 года А.П.Бородин вернулся в Гейдельберг. Здесь в мае
1861 года он познакомился с Екатериной Сергеевной Протопоповой –
молодой незамужней женщина, страдавшей серьезным хроническим бронхо-
легочным заболеванием и приехавшей в Германию для лечения. Екатерина
Сергеевна оказалась замечательной пианисткой и обладательницей
абсолютного слуха. По ее воспоминаниям А.П.Бородин «тогда еще почти не
знал Шумана, а Шопена разве немного больше». Встреча с новыми
музыкальными впечатлениями пробудила интерес Бородина к композиции,
который начал было немного угасать, а Екатерина Сергеевна вскоре стала его
невестой.
По возвращении в Россию Бородину пришлось временно расстаться со
своей невестой, которая осталась у матери в москве. Сам же он уехал в
Петербург, где представил отчет о заграничной командировке и вскоре
получил должность адъюнт-профессора Медико-хирургической академии.
Но новая должность не улучшила материальное положение молодого
ученого. Его жалованье составляло всего 700 рублей в год. Материальные
проблемы преследовали семью всю оставшуюся жизнь, А.П. Бородин был
вынужден много трудиться. Он также преподавал в академии и занимался
переводами.
1.3 Музыкальное творчество
Еще во время учебы в Медико-хирургической академии А.П.Бородин начал
писать романсы, фортепианные пьесы, камерно-инструментальные ансамбли,
чем вызвал недовольство своего научного руководителя Зинина, считавшего,
что занятие музыкой мешает серьезной научной работе. По этой причине во
время своей стажировки за границей А.П.Бородин не мог отказаться от
музыкального творчества и был вынужден скрывать его от коллег.
А.П. Бородин по возвращении в Россию в 1862 году познакомился с
композитором Милием Балакиревым и вошел в его кружок. Позже этот
кружок был назван «Могучей кучкой». Под влиянием М.А.Балакирева,
6

7. В.В.Стасова и других участников «Могучей кучки» определилась
музыкально-эстетическая направленность взглядов А.П.Бородина, как
приверженца русской национальной школы в музыке и последователя
М.И.Глинки. А.П. был активным членом кружка.
В музыкальном творчестве А.П.Бородина отчетливо звучит тема
величия русского народа, патриотизма и свободолюбия, совмещающая в себе
эпическую широту и мужественность с глубоким лиризмом.
Творческое наследие А.П.Бородина, совмещавшего научную и
преподавательскую деятельность со служением искусству, сравнительно
невелико по объему, однако оно внесло ценнейший вклад в сокровищницу
русской музыкальной классики.
Наиболее значительным произведением Бородина по праву признается
опера «Князь Игорь». Опера являетсяобразцом национального героического
эпоса в музыке.
А.П.Бородин считатется также одним из основателей классических
жанров симфонии и квартета в России. Первая симфония Бородина,
написанная в 1867 году и увидевшая свет одновременно с первыми
симфоническими произведениями Римского –Корсакова и П.И.Чайковского,
положила начало героико-эпическому направлению русского симфонизма.
Симфония впервые прозвучала в 1869 году под управлением
М.А.Балакирева, партитура ее была издана В.В.Бесселем в 1862 году.
Вершиной русского и мирового эпического симфонизма является написанная
в 1876 году вторая («Богатырская») симфония композитора. Первое
исполнение симфонии состоялось в 1877 году под управлением
Э.Ф.Направника. Партитура вышла в свет в 1887 году, посмертно, в
редакции Н.А.Римского-Корсакова и А.К.Глазунова, снесших в музыку
значительнве изменения (9). Обе симфонии уже при жизни Бородина
получили признание за рубежом, значительно популярнее в то время была
первая симфония.
К числу лучших камерных инструментальных произведений
принадлежат Первый и второй квартеты, представленные ценителям музыки
в 1879 и 1881 годах. В последние годы жизни А.П..Бородин работал над
Третьим квартетом.
А вот музыка второй части Струнного квинтета Бородина была
использована для создания популярнейшей песни «Вижу чудное приволье»
( на стихи Ф.П.Савинова)
Бородин не только мастер инструментальной музыки, но и тонкий
художник камерной вокальной лирики, ярким образцом которой является
элегия «Для берегов отчизны дальней» на слова А.С.Пушкина. Композитор
первым ввел в романс образы русского богатырского эпоса, а с ними –
освободительные идеи 1860-х годов.
Самобытное творчество А.П.Бородина отличалось глубоким
проникновением в строй как русской народной песни, так и музыки народов
Востока и оказало заметное воздействие на русских и зарубежных
7

8. композиторов. Традиции его музыки продолжили советские композиторы
С.С.Прокофьев, Ю.А.Шапорин, Г.В.Свиридов, А.И.Хачатурян.
2. Опера А.П.Бородина «Князь Игорь»
2.1 Летопись «Слово о полку Игореве»- памятник древнерусской
литературы и стимул для создания оперы «Князь Игорь»
18 апреля 1869 года А..П.Бородин встретился со Стасовым на
музыкальном вечере у Шестаковой. Этот день запомнился обоим. Стасов
подал мысль о создании оперы «Слово о полку Игореве». Будущая опера
требовала большой подготовительной работы, и Бородин основательно
взялся за дело: он приступил к изучению литературно-исторических
источников, знакомился с летописями, сочинениями о «Слове о полку
Игореве».
Создатель “Слова о полку Игореве” написал свое произведение в
1185 году. В это время Великая Русь и Киев находились в трудном
положении. Огромное государство, созданное великим князем Олегом,
процветавшее во время правления Владимира Святославича и Ярослава
Мудрого, стало дробиться на многие княжества и приходить в упадок. Киев
сохранял древние традиции своей доблести, он славился историческими
преданиями, могилами прославленных князей, начиная с Олега. Киевский
князь носил звание “великого князя”. Разделение страны на мелкие
княжества сопровождалось кровопролитными междоусобицами князей,
желавших захватить наиболее богатые земли. В это время половцы близко
подошли к южным границам Руси. В 80-х годах XII века князь Святослав
Всеволодович, собрав русских князей и их дружины, сразился с половцами.
Они были отброшены в степи. Но в 1185 году князь Игорь Новгород-
Северский, собравший небольшое войско, пошел в поход на половцев.
Княжеская дружина была разбита, а сам князь попал в плен. После этого
события половцы, почувствовавшие разобщенность русских князей, стали
совершать частые набеги на Русь. Своим походом Игорь, сам того не желая,
открыл путь половцам на родную землю.
“Слово о полку Игореве” — исторический памятник древнерусской
литературы. Это величайшее художественное творение своего времени, в
котором с большой точностью передан образ Древней Руси. Главным
чувством, волновавшим автора “Слова о полку Игореве” была любовь к
Родине, к русской земле, к народу. Автор скорбит о разъединении Великой
Руси. Он — великий русский мыслитель — рисует разные слои народа XII
века. Он противопоставляет смелость, доблесть и трудолюбие простых
русских людей стремлению князей к обособлению. Дружинники, куряне, им
8

9. описаны как “опытные воины”, а воины-богатыри черниговцы “без щитов, с
засапожными ножами кликом полки побеждают, звоня в продедовскую
славу”. В “Слове о полку Игореве” описаны также страдания простого
народа от набегов половцев.
В первой части произведения описывается выступление князя Игоря
Новгород-Северского в поход. Игорь хочет избавить Русь от ее давних
врагов. В день выступления происходит солнечное затмение. Несмотря на
это зловещее предзнаменование, несмотря на все опасности, которыми
грозит степь, князь Игорь не изменяет своего решения выступить против
половцев.
В Путивле к князю Игорю присоединяется князь Черниговский Буй-Тур
Всеволод. В “Слове о полку Игореве” он описывается как великий воин:
“Куда ты, Тур, поскачешь, посвечивая своим золотым шлемом, там лежат
поганые половецкие головы”.
С объединенными силами своего войска и войска Буй-Тур Всеволода
князь Игорь вступает на половецкую землю. Все здесь ему враждебно: и
степь, и птицы, и звери. Но Игорь решителен, как и его войско. Они, “к
славной изготовившись борьбе, добывая острыми мечами князю славы,
почестей себе”, идут дальше, на битву с половцами.
В первый раз, “на рассвете, в пятницу, в туманах”, русское войско
побеждает половцев, захватив в качестве добычи много золота, шелков,
драгоценных камней. Игорь думает, что половцы побеждены, разбиты
полностью, и решает идти дальше. Но половцы только надломлены. Они
ушли в степь и собирают новое войско, больше прежнего. Огромная орда
надвигается на лагерь Игоря, где он остановился на ночлег. Игорь и Буй-
Тур Всеволод предчувствуют тяжелую битву. Любой на их месте отступил
бы, но они решают сразиться с половцами, во много раз превосходящей их
силой.
Наутро сама природа предвещает тяжелую развязку:
Ночь прошла, и кровяные зори
Возвещают бедствие с утра.
Туча надвигается от моря
На четыре княжеских шатра.
Столкнулись две огромные силы в битве, подобной которой еще не было.
С огромным мужеством и отвагой сражалось русское войско. Во время боя
проявляется ратная доблесть Буй-Тур Всеволода. Со своими полками он
стоял в обороне. Лишь на третий день пали Игоревы знамена. Половцы
одолели русское войско своим несметным количеством. Много русских
воинов полегло в той битве. Самого князя Игоря Новгород-Северского
половцы взяли в плен. После описания неудачного похода Игоря и его
дружины в “Слове о полку Игореве” описана печаль, горе всего русского
9

10. народа, русской земли. Разгром русского войска приободрил половцев. Их
набеги на Русь стали бесчисленными. Остановленные Святославом, отцом
Игоря и Всеволода, они вновь пошли на Русь. Разлилась печаль по русской
земле: “...стонет Киев над горою, тяжела Чернигову напасть”. Половцы
стали собирать дань с городов “по белке со двора”.
Вторая часть произведения посвящена Святославу Великому. Автор
описывает его как умного, рассудительного правителя и полководца. Он не
одобряет необдуманных поступков Игоря и Всеволода. Святослав
понимает, что безрассудность сыновей может привести к учащению набегов
половцев на Русь.
Святославу снится сон. Он воспринимает его как предзнаменование.
Великий киевский князь собирает бояр, чтобы истолковать этот сон. Бояре
отвечают ему, что главный смысл сна в том, что два сына Святослава,
отправившись на половцев, с небольшим войском потерпели неудачу.
Благодаря этому толкованию, Святослав приходит к мысли, что половцев
можно победить только общими силами. Эту мысль он выражает в “золотом
слове”. В него вложен призыв объединить свои силы ко всем князьям на
Руси: Ярославу Остромыслу, Всеволоду Суздальскому, Мстиславу, Буй
Роману, Ингварю. Святослав призывает прекратить все распри между
собой, иначе половцев не победить, призывает защитить Русь от врагов,
отомстить за Игоря и Всеволода.
Затем автор рассказывает о возвращении Игоря Новгород-Северского из
половецкого плена. В Путивле горюет жена Игоря, Ярославна. Она
обращается к Ветру, Днепру и к Солнцу с просьбой помочь Игорю бежать
из половецкого плена. В лице Ярославны автор изображает всю Русь,
страдающую от бесчисленных набегов половцев. И, словно услышав этот
призыв, Игорь с помощью Овлура вырывается из позорного заточения.
Загнав коня, он добирается до Донца. В своей речи Игорь обращается к
нему, как к великой реке: “О Донец! Немало тебе величья...”. Он
обращается к Донцу как к первому вестнику встречи с Русью, которая
представляется ему единой, неделимой Родиной. В погоню за князем скачут
Гзак и Кончак, но она оканчивается безуспешно. Половцы доезжают до
Донца и не находят там Игоря. “Слово...” заканчивается ликованием по
случаю возвращения князя Игоря.
Главная идея “Слова о полку Игореве” в том, что вся Русь должна быть
единой, а не разделенной на множество мелких княжеств. Такая
раздробленность неизбежно приводит сильное государство к гибели. На
примере князя Игоря Новгород-Северского показано, что поодиночке
крупного врага не победить. Это можно сделать только общими силами.
“Слово о полку Игореве” оказалось пророческим произведением. Оно
предсказало дальнейшее историческое развитие России в последующую
эпоху.
10

11. 2.2. История создания оперы «Князь Игорь»
18 апреля 1869 года А..П.Бородин встретился со Стасовым на
музыкальном вечере у Шестаковой. Этот день запомнился обоим. Стасов
подал мысль о создании оперы «Слово о полку Игореве». Будущая опера
требовала большой подготовительной работы, и Бородин основательно
взялся за дело: он приступил к изучению литературно-исторических
источников, знакомился с летописями, сочинениями о «Слове о полку
Игореве».
Лето 1869 года Бородин провел в Алябьеве, расположенном близ Путивля –
места действия оперы.
Опера писалась в течение 18 лет, но в 1887 году композитор скончался,
и опера осталась неоконченной. По записям А.П.Бородина оперу завершили
его друзья-композиторы А.К.Глазунов и Н.А.Римский-Корсаков. Считается,
что Глазунов по памяти восстановил увертюру, которую слышал в авторском
исполнении на фортепиано, хотя сам отверг эту легенду на страницах
Русской музыкальной газеты (1). Он также почти целиком сочинил и
оркестрировал третье действие оперы. Н.А.Римский –Корсаков
оркестрировал пролог, первое, второе и четвертое действие и половецкий
марш.
Бородин, Римский-Корсаков и, возможно также Лядов вместе
оркестрировали сюиту «половецких танцев» второго акта, которая приобрела
огромную популярность. В продолжении традиций оперы Глинки «Жизнь за
царя», событийное развитие в сюжетной линии оперы «Князь Игорь»
отражает грандиозность народных сцен с мощным звучанием хора, и в то же
время, необычайные по красоте арии героев Ярославны, Кончаковны,
Владимира и половецкой девушки.
Часть пролога, речитатив и Арию князя владимира успел
оркестрировать еще Бородин. Трио Игоря, финал третьего акта были
написаны Бородиным, но не до конца. Их завершил Глазунов в 1888 году.
Все композиторы во время работы над оперой «Князь Игорь» были дружны и
работали в тесном кругу. Наверное поэтому музыкальный стиль оперы
представляет собой художественную целостность. И несмотря на то, что
Глазунов и Римский-Корсаков оркестрировали большую часть оперы, они
настояли на том, что именно А.П.Бородин является истинным автором оперы
«Князь Игорь» (4)
Первая постановка оперы «Князь Игорь» состоялась 23 октября 1890
года в Петербурге на сцене Мариинского театра, чем вызвала огромный
успех у публики.
В прессе встречается мнение (5), что незавершенность оперы «Князь
Игорь» - в большей степени легенда и что вместо того, чтобы только
оркестрировать часть номеров, Римский-Корсаков и Глазунов предпочли
заново переписать большую часть абсолютно завершенной автором музыки
11

12. 2.3 Полное либретто к опере А.П.Бородина «Князь Игорь»
Опера «Князь Игорь» в четырех действиях с прологом. Либретто
написано самим композитором А.П.Бородиным.
Действующие лица:
- Игорь Святославович, князь Северский (бас-баритон, баритон)
- Ярославна, его жена во втором браке (сопрано);
- Владимир Игоревич, его сын от первого брака (тенор);
- Владимир Ярославович, князь Галицкий, брат Ярославны (высокий бас, бас-
баритон);
- Кончак, половецкий хан (бас);
- Кончаковна, его дочь (контральто);
- Гзак, половецкий хан (без речей);
- Овлур, крещеный половчанин (тенор);
- Ерошка, гудошник (тенор);
- Скула, гудошник (бас);
- Половецкая девушка ( сопрано);
- Няня Ярославны ( сопрано);
- русские князья и княгини, бояре и боярыни, старцы, русские ратники,
девушки, народ, половецкие ханы, подруги Кончаковны, невольницы хана
Кончака, русские пленники, половецкие сторожевые.
Пролог. Из русских князей остался только Игорь. Из родного города
Путивля он собирает рать, чтобы выступить в поход на половцев и защитить
от вражеского войска землю русскую, дом родной. Народ торжественно
прославляет князя Игоря, величает его сына Владимира, провожает добрами
словами в путь, желает им скорейшей победы. Игорь и его боевая дружина
отправляется в поход. И вдруг неожиданно стемнело, мрак окутал землю,
началось солнечное затмение. Бояре и весь народ считают, что это плохой
знак и уговаривают князя Игоря отступиться от затеянного похода. Его жена
Ярославна тоже умоляет мужа остаться. Но безрезультатно. Князь Игорь
наказывает брату Ярославны, князю Галицкому заботиться о своей жене.
Гудошники Скула и Ерошка по трусости переходят на службу к князю
Галицкому.
Первое действие
Картина первая
Князь Владимир Галицкий пирует в своем тереме, мечтая «на Путивле
князем сести», а сестру Ярославну отправить в монастырь — «за спасение
души моей радеть».
Во двор вбегает толпа девушек. Владимир выкрал их подругу, они просят
отпустить её. Князь говорит, что девушке у него не так уж и плохо, что
нечего о ней плакать, и прогоняет девушек. Приближённые князя Галицкого
обсуждают возможность посадить его править в Путивле, воспользовавшись
тем, что люди князя Игоря ушли в поход.
12

13. Картина вторая
Горница в тереме Ярославны. Она тревожится, что от Игоря давно нет
вестей, вспоминает время, когда Игорь был с ней, говорит, как страшно и
тоскливо ей сейчас, как она страдает.
Няня сообщает Ярославне, что к ней пришли девушки. Девушки
рассказывают княгине о бесчинствах князя Галицкого в Путивле, о том, как
Владимир выкрал их подругу, и просят Ярославну заступиться и вернуть
девушку.
Входит князь Галицкий, брат Ярославны. Девушки убегают. Ярославна
упрекает Владимира, что он выкрал девушку, говорит, что расскажет мужу,
как Владимир бесчинствует в его отсутствие. Князь Галицкий отвечает, что
все люди в Путивле за него, что он сам будет здесь править. Однако потом он
говорит, что пошутил, что ему хотелось увидеть Ярославну в гневе и что он
не верит, что она верна Игорю. Ярославна оскорблена, она напоминает
Владимиру, что пока власть у неё, и требует отпустить украденную девушку.
Владимир зло отвечает, что эту освободит, но заберёт себе другую, и уходит.
Ярославна, оставшись одна, признаётся, что ей борьба не по силам, и молит о
скорейшем возвращении Игоря. Входят думные бояре, друзья Ярославны.
Они пришли с плохими новостями. Бояре рассказывают, что на Путивль идёт
хан Гзак, русская рать разбита, а Игорь вместе с братом и сыном попали в
плен. Ярославна не знает, что делать, но бояре убеждены, что Путивль
выстоит, что его крепость в вере людей в Бога, в верности князю и княгине, в
любви к родине. Женщины горестно причитают.
Второе действие
Половецкий стан. Вечер. Девушки-половчанки танцуют и поют песню,
в которой сравнивают цветок, ждущий влаги, с девушкой, надеющейся на
свидание с любимым. Кончаковна, молодая дочь хана Кончака, влюблённая в
княжича Владимира, ждёт свидания.
Показываются русские пленники, идущие с работы под стражей.
Кончаковна приказывает своим девушкам напоить и утешить пленников.
Пленники благодарят их. Показывается половецкий дозор, обходящий стан.
Кончаковна и девушки уходят. Опускается ночь. Овлур один стоит на
страже.
Приходит Владимир, сын Игоря. Он поёт о своей страстной любви к
Кончаковне, просит её отозваться на зов любви.. Хан Кончак согласен выдать
Кончаковну за Владимира, но князь Игорь не хочет и слышать об этом, пока
они в плену. Владимир слышит шаги отца, влюблённые расходятся в разные
стороны. Входит Игорь.
С князем украдкой заговаривает крещёный половчанин Овлур. Он
говорит, что князь должен бежать, чтобы спасти Русь, и предлагает достать
коней. Игорю кажется бесчестным бежать тайно, он не желает нарушить
данное хану Кончаку слово. Он отказывается, но потом решает подумать.
Появляется хан Кончак. Он приветствует Игоря, обращается к нему с
уважением и доверием. Игорь жмёт руку хану, но повторяет, что в плену
13

14. жить не может. Кончак предлагает Игорю свободу в обмен на обещание не
поднимать на хана меча и не заступать ему дороги. Но Игорь честно говорит,
что если хан отпустит его, он тут же соберёт полки и ударит вновь. Кончак
сожалеет, что они с Игорем не союзники, и зовёт пленников и пленниц,
чтобы те повеселили их. Начинается сцена «Половецкие пляски».
Третье действие
Край половецкого стана. Со всех сторон сходятся половцы и, глядя
вдаль, ожидают прибытия хана Гзака. Войско Гзака с трубами, рогами и
бубнами входит на сцену. Воины ведут за собою русский полон и несут
добычу. Половцы приветствуют входящих воинов. Под конец шествия
появляется на коне хан Гзак с отрядом приближенных воинов. Кончак
выходит к нему навстречу и приветствует его. Князь Игорь, Владимир
Игоревич и русские пленники наблюдают за проходящими, стоя в стороне.
Темнеет, сторожевые засыпают. Овлур подкрадывается к шатру Игоря и
вновь предлагает бежать, говоря, что всё готово. Игорь соглашается.
В страшном волнении вбегает Кончаковна. Она останавливается у
шатра Владимира. Дочь хана узнала о намерении Игоря бежать и умоляет
Владимира остаться с ней. Выходит Игорь, видит Кончаковну и обвиняет
сына, что тот стал половцем и забыл Родину. Владимир не может решиться:
отец зовёт его бежать, а Кончаковна молит остаться. В конце концов, она
грозит разбудить весь стан, Игорь убегает. Кончаковна несколько раз ударяет
в било. Со всех сторон сбегаются разбуженные сигналом половцы.
Кончаковна сообщает о побеге Игоря. Половцы снаряжают погоню за
князем, Владимира же они хотят убить. Кончаковна не желает отдавать его.
Появляются Кончак и ханы и узнают о случившемся. Побег Игоря вызывает
у хана уважение, он говорит, что и сам бы поступил так же на месте Игоря.
Он приказывает казнить сторожевых, а княжича не трогать. Хор ханов
требует казнить пленников, но Кончак не соглашается. Он объявляет
Владимира своим зятем и тут же собирается в поход на Русь.
Четвёртое действие
Городская стена и площадь в Путивле. Раннее утро. Ярославна одна на
городской стене. Она горько плачет.
Проходит толпа поселян с песней «Ох, не буйный ветер завывал». Ярославна,
глядя на разорённые окрестности, замечает вдали двух всадников, один в
половецкой одежде, а другой выглядит как русский князь. Они
приближаются, и вдруг Ярославна узнает Игоря, это он едет с Овлуром.
Князь Игорь соскакивает с коня и бросается к Ярославне. Они не могут
сдержать радости. Ярославна не может поверить, что это не сон. Она
спрашивает Игоря, как он спасся. Игорь говорит, что бежал из плена.
Ярославна рада вновь видеть любимого мужа, Игорь же говорит, что бросит
клич и снова пойдёт на хана.
На площади появляются Ерошка и Скула. Несколько хмельные, они
играют и поют песню о неудачном походе и поражении Игоря. Вдруг они
видят Игоря с Ярославной. Они сразу понимают, что им не поздоровится за
14

15. их измену. Они садятся друг против друга и думают, что им делать. Бежать
им некуда, да и не хочется после вольготной и сытной жизни «кору глодать»
и «воду хлебать». Вдруг Скула находит решение: надо звонить в колокол,
созывать народ. Со всех сторон сбегаются люди. Сначала все думают, что
снова пришли половцы, потом решают, что пьяные скоморохи народ мутят, и
хотят прогнать Скулу и Ерошку. Наконец тем удаётся убедить народ, что
вернулся князь Игорь Северский. За хорошую весть собравшиеся старцы и
бояре прощают Ерошку и Скулу. Все приветствуют и славят князя Игоря.
2.4 Музыкальная драматургия оперы «Князь Игорь»
«Князь Игорь» - народно-эпическая опера. Сам А.П.Бородин указывал
на ее близость к глинкинскому «Руслану». Эпический склад «Игоря»
проявляется в богатырских музыкальных образах, в масштабности форм, в
неторопливом, как в былинах, течении действия.
В большой увертюре, основанной на мелодиях оперы,
противопоставлены образы русских и половцев. Картина ожесточенной
битвы слышна в среднем эпизоде.
В прологе словно суровый величественно-строгий напев древних
эпических песен звучит могучий хор «Солнцу красному слава». Характером
этот хор близок гимну-маршу «Славься из оперы «Иван Сусанин».
Солнечное затмение изображает светлая музыка, которая неожиданно
мрачнеет, как будто заволакивается какой-то дымкой. В музыке обрисован
страх народа за будущее.
Музыка первой картины по характеру своему контрастна прологу. Песня
Галицкого «Только б мне дождаться чести» по характеру похожа на
размашистую удалую пляску. В хоре девушек «Ой лихонько» слышны
интонации жалобных причитаний. Песня гудошников «Что у князя да
Володимира» звучит с напускной важностью.
Во второй картине первого действия музыка рисует образ Ярославны. В
ариозо «Немало времени прошло с тех пор» музыка рисует ее тоску по мужу
Игорю и тревожные предчуствия. Музыка ариозо сдержанная и строгая по
характеру постепенно приобретает страстно-взволнованный характер.
Наибольшей напряженности музыка достигает в сцене Ярославны с боярами.
Хоры бояр «Мужайтесь княгиня» и «Нам, княгиня, не впервой» полны
суровой и грозной силы.
Второе действие посвящено картинам половецкого стана. В каватине
Кончаковны «Меркнет свет дневной» музыка передает любовные призывы,
страстное томление. Каватина Владимира «Медленно день угасал» овеяна
поэзией юношеской любви и очарование роскошной южной ночи.
Образ князя Игоря, в котором запечатлены горестные думы о судьбах
родины и страстная жажда свободы, музыкально звучит в арие «Ни сна, ни
отдыха». Второе действие завершается красочными сценами плясок, которые
сопровождаются хором. Контрастно чередуются плавная женская пляска,
15

16. необузданная исполненная стихийной силы мужская и стремительная, легкая
пляска мальчиков. Постепенно все группы вовлекаются в буйно-
темпераментный вихревой танец.
В третьем действии в изображении половцев на первый план выступают
воинственность и жестокость. В постановках это действие обычно
выпускается.
От скорби к всеобщему ликованию развивается музыка в четвертом
действии оперы. Глубокая скорбь и печаль слышна в музыке ариозо
Ярославны «Ах, плачу я». По характеру музыка ариозо близка народным
причитаниям. Ариозо выливается в народный плач- хор поселян «Ой, не
буйный ветер завывал». Хор звучит как русская протяжная песня.
Финальный хор «Знать, господь мольбы услышал» звучит в конце оперы по
праздничному торжественно.
3. Возрождение наследия А.П.Бородина в современном мире
Минуло 129 лет со дня смерти композитора. Но его музыка не стареет.
Она и по сей день «возбуждает ощущение силы, бодрости, света; в ней
могучее дыхание, размах, ширь, простор; в ней гармоничное здоровое
чувство жизни, радость от сознания, что живешь» (Б. В. Асафьев). Она и
сейчас неизменно рождает чувство гордости за ее создателя, чья жизнь
навсегда останется великим примером беззаветного служения своей Отчизне,
своему народу. Художественные творения А.П.Бородина получили значение
непреходящей ценности. И сегодня произведения Бородина, в которых
запечатлены величие и мощь русского народно-героического эпоса,
обаятельная и задушевная лирика, мягкий и добрей юмор, горячо любимы
слушателями. Его музыка несет высокое эстетическое наслаждение, давая
ощущение полноты жизни, уверенности, светлой радости. Недаром в
суровые годы испытаний музыка Бородина всегда была вместе с народом,
вдохновляя его на подвиги во имя родины.
Известны факты использования музыки оперы «Князь Игорь» в
современном мире. Так, в годы Великой Отечественной войны после салютов
в честь одержанных побед с особой силой звучала Вторая, «Богатырская»
симфония, а опера «Князь Игорь» с подъемом шла на разных языках во
многих оперных театрах страны.
В сериале BBC об Эркюле Пуаро с Дэвидом Суше в главной роли по
мотивам рассказа Агаты Кристи «Коробка шоколада», вышедшем на экраны
в 1993 году, мадемуазель Вирджиния Менар уводит одного подозреваемого
из его дома слушать оперу «Князь Игорь», чтобы Пуаро мог обыскать его
дом. В эпизоде в Брюссельском оперном театре как раз слышны слова «Идём
мы с надеждой на Бога…».
В художественном фильме «Пятый элемент» (1997) сцена с
выступлением Дивы Плавалагуны состоит из нескольких музыкальных
16

17. оперных партий, одна из которых (последний фрагмент) является
обработкой половецких плясок.
Церемония открытия зимних Олимпийских игр 2014 в Сочи не
обошлась без музыки из оперы. В частности, использовались музыка из хора
невольниц «Улетай на крыльях ветра».
В 1997 году вышел сингл Prince Igor, записанный американским
рэпером Warren G и норвежской оперной певицей Sissel, ставший хитом в
1998 году и неоднократно занимавший высокие места в европейских хит-
парадах. В качестве припева в данной композиции исполняется сольный
вариант хора «Улетай на крыльях ветра».
В Новосибирском театре оперы и балета опера идет в укороченном
варианте без третьего акта. Это сделано для того, чтобы сократить время
спектакля, который начинается в 18:30 по местному времени. Половецкие
пляски в этой постановке перенесены в финал.
В 2009 году вышел сингл группы Ария «Поле битвы», в котором второй
композицией является инструментальная обработка Владимира
Холстинина «На крыльях ветра»[9]
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
По сравнению со своими товарищами по «Могучей кучке» Бородин
оставил небольшое наследство. Но это не помешало ему встать в один ряд с
самыми выдающимися русскими композиторами второй половины XIX века
—Чайковским, Римским- Корсаковым, Мусоргским — и занять заметное
место в мировой музыкальной культуре. Даже перечень созданного
Бородиным — опера, три симфонии, фортепианный квинтет, два струнных
квартета, тетрадь романсов, несколько фортепианных пьес — показывает,
что он уделил внимание всем значительным формам и жанрам музыки,
причем в каждом из них ему удалось сказать свое новое слово. Стасов
справедливо утверждал, что «талант Бородина равно могуч и поразителен как
в симфонии, так и в опере и в романсе. Главные качества его — великанская
сила и ширина, колоссальный размах, стремительность и порывистость,
соединенные с изумительной страстностью, нежностью и красотой».
Не все произведения Бородина были опубликованы при его жизни;
некоторые остались незавершенными. Советские исследователи ведут
большую работу по изучению его рукописного наследия, раскрывая
неизвестные или малоизвестные страницы творчества этого замечательного
музыканта.
Бородин по праву вошел в славную плеяду классиков русского
музыкального искусства. Его яркая, самобытная музыка оказала большое
17

18. влияние на последующие поколения композиторов. Так, например, традиции
героико-патриотического, монументального эпоса Бородина развивали А. К.
Глазунов, Вас. С. Калинников, 3. П. Палиашвили, Р. М. Глиэр, С. С.
Прокофьев, Ю. А. Шапорин, А. И. Хачатурян и другие отечественные
композиторы. Его методы претворения восточных музыкальных форм и
интонаций имели плодотворное воздействие на развитие многонациональной
музыкальной культуры нашей страны. Немалое влияние оказало его твор-
чество и на композиторов зарубежных стран, в частности на французскую
музыку конца XIX — начала XX века.
Истинный сын эпохи общественного подъема 1860-х годов Бородин,
как и все передовые представители русской культуры, глубоко верил в науку,
в прогресс, в неиссякаемые силы русского народа, в необходимость
просветительской работы в самом широком значении этого слова. Он ясно
сознавал огромное значение этого дела для общественно-культурного
развития своей родины и активно проявлял себя во всех сферах, с которыми
сводила его жизнь.
Однако значение непреходящей ценности получили именно художественные
творения Бородина. И сегодня произведения Бородина, в которых запечат-
лены величие и мощь русского народно-героического эпоса, обаятельная и
задушевная лирика, мягкий и добрей юмор, горячо любимы слушателями.
Его музыка несет высокое эстетическое наслаждение, давая ощущение
полноты жизни, уверенности, светлой радости. Недаром в суровые годы
испытаний музыка Бородина всегда была вместе с народом, вдохновляя его
на подвиги во имя родины. Так, в годы Великой Отечественной войны после
салютов в честь одержанных побед с особой силой звучала Вторая,
«Богатырская» симфония, а опера «Князь Игорь» с подъемом шла на разных
языках во многих оперных театрах страны.
Минуло 129 лет со дня смерти композитора. Но его музыка не стареет. Она и
по сей день «возбуждает ощущение силы, бодрости, света; в ней могучее
дыхание, размах, ширь, простор; в ней гармоничное здоровое чувство жизни,
радость от сознания, что живешь» (Б. В. Асафьев). Она и сейчас неизменно
рождает чувство гордости за ее создателя, чья жизнь навсегда останется
великим примером беззаветного служения своей Отчизне, своему народу.
18

19. Использованная литература
1) https://ru.wikipedia.org/wiki/Князь_Игорь_(опера)
2) http://xreferat.com/63/1038-1-aleksandr-porfir-evich-borodin.html
3) https://yandex.kz/images/search?text=бородин%20картинки
%20родители&lr=10295
4) http://fb.ru/article/164334/opera-knyaz-igor-kratkoe-soderjanie-knyaz-
igor---opera-a-p-borodina#image596171
5) Л.С.Третьякова. Русская музыка XIX века
6) А.П.Зорина. Александр Порфирьевич Бородин
7) Г.Абрамовский. 100 опер
8) Русская музыкальная литература выпуск 3
9) Г.Л.Головинский. «Князь Игорь»
19