4 страны, 26 художников, 26 способов воспринимать реальность через искусство.

1. 02/2022

2. АРТ-АГЕНТ
В этом выпуске журнала «Арт-агент» участвуют 26 художников. Все они
отличаются по художественным техникам, выбранным материалам,
странам проживания, взглядам на жизнь и искусство.
Знаете, как изначально звучала тема номера?
Вот так, через косую черту: «Моя реальность/другая реальность». Тему
предложила Людмила Бердникова, автор графических и живописных
работ, ювелир и мастер кукол, чей рассказ о себе вы можете найти
в середине журнала. Но пока художники формулировали, как выглядит
их реальность, и готовился номер, другая реальность наступила уже
без нашего ведома.
Этот номер не про войну.
И все же он антивоенный, потому что показывает, какой реальность
была до спецоперации.
Посмотрите на работы участников. Прочтите тексты. Затем перейдите
в их соцсети и посмотрите, что изменилось.
Ольга Гребенник, художница-иллюстратор из Харькова, рассказывая
о себе, теперь пишет: «Выживаю в подвале на войне» (прежде было:
«16 книг, работы в 22 странах»). Яркий и жуткий пример… однако стре-
мительные перемены ощущаем мы все.
Этот выпуск «Арт-агента» демонстрирует 26 способов воспринимать
реальность через искусство, и я предлагаю вам познакомиться с ними
и выбрать свой способ.
Несмотря ни на что, на все эмоции и последствия, вызванные сломом
реальности, журнал продолжит поддерживать и продвигать творчество.
Пусть скорее вернется мир и начнется восстановление.
Дмитрий Лященко, редактор.
info@artnagrada.ru
Слово редактора

3. 3
АРТ-АГЕНТ
В НОМЕРЕ:
ОЛЬГА ГРЕБЕННИК 4
АНДРЕЙ КОВАЛИК 8
АННА КАТАЯН 12
ЛЕНА СЕНЬ 14
ОЛЕГ МАТВЕЕВ 16
НАТАША ЕВДОКИМОВА 20
АЛИСА ШАМРО 22
ЮРИЙ БАЯНДИН 24
АЛЕНА НАЛИВКИНА 26
MARUSH 28
АНАСТАСИЯ КОВАЛЬСКАЯ 32
АННА НЕМЧИНОВА 34
ВЕРА ЯРОСЛАВЦЕВА 38
ЛЕНА ОРЛОВА 42
ЕКАТЕРИНА БЫСТРИЦКАЯ 44
ЛЮДМИЛА БЕРДНИКОВА 48
МАРИЯ ЯРОВИЦЫНА 50
ЛЮБОВЬ БУЧИНСКАЯ 54
ГАЛЯ САКОВСКАЯ 56
НАТАЛЬЯ ЛЕОНОВА 58
СОФИЯ РОДИОНОВА 60
ЮЛИЯ ЗИЛЬБЕРТ 64
АННА БАРАБАНОВА 66
НИНА ОРЛОВА 68
АЛЕКСАНДРА ПОЛИВАНОВА 70
МАРИЯ ПАВЛОВА 72

4. 4 5
АРТ-АГЕНТ
Ольга
Гребенник
Instagram: @gre_ol
Х
удожник-иллюстратор. Проиллюстрировала более 15 книг.
Сотрудничает с крупными издательствами. Работы нахо-
дятся в частных коллекциях в 15 странах.
«Я опровергла главное правило нашего времени — «без ком-
пьютера никуда». Зная многие программы, я сознательно
минимизировала общение с этим железным зверем и ушла
в ручной труд».
Расскажите
о своей реальности
Начнем сначала.
По образованию я архитектор. Работала с чет-
вертого курса визуализатором. По оконча-
нию академии поступила в аспирантуру. Ри-
сунок хоть и был всегда в моей жизни, но
я отводила ему место хобби.
Декрет поставил жизнь на паузу, за которую
мне удалось уцепиться.
Это было время, когда не нужно бежать на
работу, писать научные статьи. Я впервые по-
зволила себе заниматься тем, что приносит
мне лишь удовольствие… Я рисовала целый
год, в конце которого заключила контракт на
иллюстрацию своей первой книги. Но глав-
ное, меня взяли в проект, потому что оценили
стиль моего рисунка — ручную графику геле-
вой ручкой и цветными карандашами. Не мне
пришлось подстраиваться под запросы, а мое
предложение нашло спрос.
Как творчество помогло расцвести личности?
Во-первых, помогло выйти за рамки узкого
круга материнских забот. И пусть я все время
была с сыном, благодаря рисунку я смогла
путешествовать в свои придуманные миры.
Впервые выражение «слушать свое сердце»
стало для меня не пустым звуком. Хоть и тя-
жело было сделать выбор.
Ни в одной сфере нет такого раздолья для
фантазии, как в рисунке (в архитектуре много
ограничений, конструктивных и бюджетных.
Это больше инженерная специальность).
Искусство стало приносить мне доход. Люби-
мое дело, если заниматься им искренне, рано
или поздно отблагодарит тебя.
Сегодня я чувствую себя на своем месте.
У меня есть возможность выбирать проекты,
так как предложений поступает немало.
А главное, мое время принадлежит только
мне. Творчество дало мне свободу.

5. 6 7
АРТ-АГЕНТ

6. 8 9
АРТ-АГЕНТ
Андрей
Ковалик
Instagram: @kovalik.art
Х
удожник-путешественник, участник и призер меж-
дународных выставок и конкурсов.
Любит рисовать с натуры, общаясь один на один
с природой. Будучи профессиональным иконописцем, ле-
том 2018 года занялся акварельной живописью и с того
времени побывал в длительных самостоятельных пленэ-
рах-путешествиях на велосипеде по Индии, Италии, Гру-
зии, России, Украине, Турции, Греции. Картины Андрея
находятся в частных коллекциях нескольких стран.
«Рисую акварелью, иногда другими материалами, мас-
лом, пастелью. У себя в аккаунте часто поднимаю
актуальные темы о творчестве и продвижении для
художников, делюсь полезностями и мотивацией для
творческих людей».
Расскажите
о своей
реальности
Творчество является увеличительным стеклом
внутреннего мира. Оно усиливает во сто крат
наше внутреннее наполнение. Если внутри
красота и гармония, это же будет транслиро-
ваться в творческих работах, если внутри ужас,
пошлость и безобразие, вся эта гниль через
творчество будет просачиваться наружу.
Но есть и другая сторона медали. Часто твор-
ческие люди транслируют в работах нечто
большее чем они сами, через них действуют
высшие силы, Божественная благодать. В сво-
их творениях художники могут воплощать
вечные ценности, о которых даже не думали.
Другими словами, художник как бы кисточка
в руках Бога. Причем, художник в широком
смысле слова, это и кинорежиссер, актер, ком-
позитор и т.д.
В современном мире творчество стало доступ-
ным, каждый может попробовать себя в роли
творца. В древности материалы (краски, бума-
га) были в буквальном смысле на вес золота,
обучение у мастеров было доступно только
для избранных, секреты мастерства охраня-
лись. Сегодня, благодаря интернету, человеку
доступны все знания мира. Любой может са-
мовыражаться и заниматься арт-терапией для
снятия стресса или просто удовольствия.
Много скрытых талантов могут раскрыться
и расцвести, найти себя. Поэтому не надо стес-
няться творить, а вдруг внутри вас живет ге-
ниальный художник!
Творчество помогает мне в поисках себя, в по-
исках красоты, и мир искусства настолько глу-
бок и безграничен, что одной жизни мало для
познания себя в этом мире. Я в постоянном
творческом поиске…

7. 10 11
АРТ-АГЕНТ

8. 12
АРТ-АГЕНТ
Анна Катаян
Instagram: @anna_kataian
П
рофессиональный художник, работает в разных
техниках, но последние годы посвятила акварели.
Любимый жанр Анны — городской пейзаж.
«Первое воспоминание об акварели уносит меня в да-
лекое детство, когда дедушка открывал секретер
в своем кабинете, доставал заветную коробочку аква-
рели «Нева»... Она была словно волшебная шкатулка,
такая идеальная и всегда чистая! Дедушка расска-
зывал мне о цветах и учил смешивать на палитре,
а в это время маленькая репродукция «Сикстинской
Мадонны» молча смотрела на меня...».
Расскажите
о своей реальности
Как вы уже догадались, вдохновение я чер-
паю в путешествиях, которые, к сожалению,
в нашей реальности стали особенно ценны-
ми… Этот год, к счастью, подарил мне много
разных поездок. Я видела альпийские горы
и зеркальные озера; яркие морские волны;
залитые солнцем улочки Барселоны; роман-
тичные бульвары Парижа; таинственные фа-
сады баварских фахверковых домов!
Эти сюжеты легли в основу моих работ.
Я с трепетом и волнением переносила эмо-
ции на акварельную бумагу! А дальше боль-
ше… Участвовала в различных европейских
выставках и мои работы разлетались в раз-
ные уголки мира. Путешествие продолжает-
ся, уже без меня… Но я рада, что мои картины
находят новые дома, где их любят!

9. 14 15
АРТ-АГЕНТ
Лена Сень
Instagram: @electric_mirror
Ж
урналист по образованию, рисовать училась сама: по кни-
гам, курсам, в студии мастера и на практике, методом проб
и ошибок. Регулярная практика рисования в скетчбуках
позволяет художнице использовать накопленный опыт в других
форматах, выносить отдельные замыслы в полноценные картины.
«Мое поле экспериментов — скетчбуки, я много рисую с натуры
или по своим фотографиям, стремлюсь вкладывать в каждую
работу что-то ценное, прожитое, волшебное, важное и живое».
Расскажите
о своей реальности
В детстве я была своеобразной, ощущала себя
«не такой, как все», испытывала одиночество
и искала точки пересечения с внешним ми-
ром. Поиски были увлекательными и успеш-
ными, основным ориентиром для меня стало
творчество — свое, как медитативный про-
цесс, других людей как лекарство и драгоцен-
ность. Меня притягивало все — музыка, книги,
визуальное искусство. Критерием ценности
стала искренность, мне кажется, по-настоя-
щему прожитое автором имеет силу менять
людей и я менялась, стремилась не отрицать
сразу непонятную мне форму, вникнуть, про-
чувствовать, и теперь, сразу вижу этот заряд
настоящего, потенциал к трансформации в чу-
жом искусстве.
В детстве мне казалось, что моя реальность
отличается от некой «правильной», общей,
объективной картины мира, я не хотела жить
в иллюзии, стремилась понять, как все устрое-
но на самом деле. Поиски были полезны и все
же, сделав круг длиной в 40 лет, мне кажется,
что все было верно и реальность не одна на
всех, она своя у каждого и это не про одино-
чество и печаль, а про огромное богатство
и возможность путешествовать по уникаль-
ным мирам, взаимодействуя с разными людь-
ми. Главное только не сравнивать эти миры
по оценочному принципу, относиться с ува-
жением и эмпатией и, если менять чужую ре-
альность, то без насилия, только с помощью
творчества и искусства.

10. 16
АРТ-АГЕНТ
О
лег Матвеев родился в 1959 году. В 1982 году окончил
Московский Энергетический Институт по специаль-
ности инженер-системотехник. Кандидат техниче-
ских наук, художник-самоучка. Проживает в городе Форфар.
В журнале Олег представляет избранные работы из серий
«Somewhere in Scotland» и «The Old Stones of Scotland». Это
Шотландия, увиденная русскими глазами.
Олег
Матвеев
Для связи: omsc2000@yandex.com
Первые шаги в творчестве я сделал еще в шко-
ле. В начале символизм превалировал в моих
работах. Картины того времени, в основном,
были выполнены черной тушью на бумаге.
Идеи я черпал у А. Грина, братьев Стругац-
ких и в рок-музыке: «Pink Floyd», «ELP», «Rick
Wakeman», «Genesis».
В 2000-м году американская компания пере-
вела меня в филиал, расположенный в городе
Данди (Шотландия). С этим связан следующий
этап в творчестве. История, люди и красота
пейзажей оказали на меня огромное впечат-
ление. Переход из символизма в реализм и от
черно-белого к цвету был предопределен.
Картины, написанные в Шотландии, объеди-
нены в общий цикл «Шотландия русскими
глазами / Scotland Through Russian Eyes». Ино-
странцы, как я, все видят несколько по-дру-
гому. Например, шотландцы не ценят свой
мягкий климат, где спокойно зимуют поса-
женные на улице пальмы. Я обращаю внима-
ние на детали, мимо которых они проходят:
красота и уникальность развалин, особый
тип камня, удивительный для нас цвет неба
и форма облаков. Мои знакомые ценят, что
я знаю какие-то моменты истории или разби-
раюсь в виски лучше них самих. Жизнь среди
друзей, глубокой истории и суровой красоты
находит отражение в моих картинах. На них
«моя» Шотландия, моя реальность. Иногда
измененная. Иногда приукрашенная.
Расскажите о своей
реальности

11. АРТ-АГЕНТ

12. 20
АРТ-АГЕНТ
Наташа
Евдокимова
Instagram: @neva_artist
Р
одилась в Чувашской Республике. Пишет в технике
масляной живописи. Стили: романтический реализм,
метамодернизм. По мнению Натальи:
«Художник владеет способностью переносить зрителя
в любой период времени. Машина времени работает!».
Расскажите
о своей реальности
Принятие жизни и смерти стали поворотным
моментом в утверждении моего стиля. По-
сыл моих картин про ВРЕМЯ как самый цен-
ный ресурс.
Персонажи мои мечтательны и смелы.
Когда наблюдаю за людьми, то вижу их в сво-
ем особенном свободном мире, реализован-
ных и счастливых. В каждом есть живой ого-
нек и внутренний стержень. Этот момент
передаю на холсте, обожаю этот процесс.
Себя я называю счастливым художником-ро-
мантиком.
Продолжаю раскрывать на холстах реаль-
ность, видимую мне через сны и образы.
«На пороге взрослой жизни», Х, м. 60х60 см, 2019
«На старт! Внимание! Марш! или деревня город
прокормит», Х, м. 70х120 см, 2017
«Звездопад воспоминаний...», Х, м. 90х69 см, 2019
«Помню запах неба», Х, м. 100х130 см, 2020
«Вообще-то, у меня на все свои планы»,
Х, м. 90х80 см, 2020

13. 22
АРТ-АГЕНТ
Х
удожник и преподаватель из Новороссийска. Рабо-
тает в графике, живописи, текстиле — на разных
изоязыках на интересующие темы: человек, время,
процессы, изменчивость, преобразование материи.
Любимые художественные материалы: русский соус,
уголь, пастель, акрил и темпера. Художественные ориен-
тиры — художники Северного Возрождения и барокко.
Первые воплощают символизм, многозначность обра-
зов и точность форм, вторые — материальность и про-
странственность, таинственность и глубину светотени.
Алиса
Шамро
Instagram: @alisashamro
Зачем художник создает? Пишет, рисует, гра-
вирует, лепит… Откуда возникает потребность
создавать миры, помимо того, который уже
существует?
В своих работах стремлюсь создать впечат-
ление неуловимой тайны и тихого течения
времени.
Время — это свободное падение по неизвест-
ной траектории. Каждый момент, который мы
можем ощутить, это уже прошлое. Единствен-
ный способ остановить мгновение в вечном
падении — создать неизменный след, сле-
пок своих впечатлений, кристаллизованную
мысль, воплощенную в материале: слове, зву-
ке, видео, красках. Это и есть искусство — ин-
теллект, выраженный в материале. А смысл
его — структурирование хаоса действительно-
сти, преобразование его в свою реальность, ту,
лишь в которой и возможно существование.
Расскажите
о своей реальности

14. 24 25
АРТ-АГЕНТ
Н
е иноагент. В моей жизни нет другого
выхода, как мечтать. Поэтому я вынуж-
ден рисовать…
Юрий
Баяндин
Instagram: @yuribayandi
Душевные движения — рвут на куски.
Не имея возможности получать желаемое —
сублимирую в картины.
Собственную ветреность переношу в свобод-
ный штрих.
Агрессию в рваную линию.
Нежность в мягкость цветов.
Смерть наряжаю в яркие краски, ведь в ней
и так много тоски…
Для связи: Telegram @Yuribayandi
Расскажите о своей
реальности
Розовый ветер Азии
Лукоморье
Парочка в лодочке
Размышления сидя на красной собаке

15. 26
АРТ-АГЕНТ
Алена
Наливкина
Instagram: @n_a_l_i_v_k_a
Н
ачала рисовать с года жизни, продолжая по сей день.
За это время «нарисовала» два диплома художника, по-
следний — Академии Художеств. За 11 лет учебы писала
маслом, акварелью, пробовала пастель, линогравюру, ксило-
графию, литографию (печатные техники), увлекалась офортом.
«Но «мое» это — гелевая ручка, а если цвет, то карандашами.
Метаний не припомню. Стиль — «он сам пришел». Доверяю
своей руке. Кажется, ей виднее». Расскажите
о своей реальности
Моя реальность и есть мой мир. Как у каждо-
го из нас. Мой — тонкий, звонкий, светлый,
порой изменчивый, со своими тайнами, во-
просами и ответами. Могу его нарисовать.
Надо просто взять лист, ручку и… линия по-
бежала — история началась.
Все мои рисунки-истории так или иначе про
меня. А если нет — нарисую.

16. 28 29
АРТ-АГЕНТ
MARUSH
Сайт: https://marush.art Instagram: @marushblueart
В
своих работах художница MARUSH стремится уловить ту
тонкую нить, которая связывает все со всем. И проследить
ее рисунок — извилистый, запутанный, но никогда не пре-
рывающийся. Ни в течение жизни, ни после нее.
«Я живу в мире, где нет ничего определенного, нет ничего
явленного в чистом виде. Ни один объект, ни одна мысль не су-
ществуют вне контекста. В пространстве между ними всегда
разворачивается действие, живет атмосфера. В то время,
как тела и частицы суть лишь возмущение квантового поля,
степень свободы причинно-следственных связей бесконечно
больше, чем мы можем себе представить. Аномалия способна
стать нормой».
Расскажите
о своей реальности
В своих картинах я не исследую, но наблю-
даю взаимосвязи человека и «Другого». Я
пишу то, что происходит между отражени-
ями: фигуры определяются во взаимоотно-
шении, взаимообмене друг с другом. Каждое
такое определение зависит от контекста, от
физиологии и психики. В ситуации со-бытия
и со-определения действуют всегда разнона-
правленные силы, рождающие бесконечный
поток образов. Я ищу способы проявить их,
зафиксировать.
В процессе создания я, скорее, инструмент,
чем субъект творения. Дальнейшая жизнь
работы происходит без моего участия, разво-
рачивается между картиной и зрителем. Мне
близка концепция «смерти автора» по Ролану
Барту — в работах я анализирую в первую оче-
редь себя, то, как моя художественная оптика,
живая, изменчивая, во многом меняет меня
саму и выстраивает мой личный, сокровен-
ный мир, не явленный более никому.
В работах я не выражаю позицию, но проеци-
рую меня саму с моим восприятием, опытом
и ощущениями. Изображенное важно в пер-
вую очередь для меня лично. Я выбираю уста-
новку метамодернизма. Я не думаю о зрителе,
не пытаюсь представить, что он увидит или
почувствует. Я принимаю вариативность и не-
предсказуемость моей работы. Другой априо-
ри видит иначе и увидит иное.
Что ты видишь, когда закрываешь глаза
Перед вдохом

17. 30
АРТ-АГЕНТ
Тонкая нить. Мы боимся смерти не столько
своей, сколько близких. Мы не готовы к ней,
но часто не можем ничего сделать. Наш
шанс — беречь себя и ценить каждый миг,
проведенный с любимыми.
Выбор. У нас нет колеи, которая предначер-
тана нам обществом. Мы можем учиться ново-
му. Мы можем круто изменить деятельность.
Мы можем искать свой путь десятилетиями,
найти его и быть счастливыми.
(В)место тысячи солнц. В современном
мире живого общения становится меньше. Мы
общаемся не словами, а лайками. Мы видимся
и обнимаемся раз в год. Жизнь в свете экранов
гаджетов истощает нас, вгоняет в депрессию.
Отдаляясь от людей, мы отдаляемся от самих
себя. Ведь только в общении с другим чело-
веком мы можем узнать о себе что-то новое.
Начало. Каждый из нас одинок внутри. Хо-
чет быть понятым, хочет найти того, кто ви-
дел бы мир точно так же. Но это невозможно.
И в какой-то момент оказывается без опоры
и без защиты. Кто-то учится с этим жить. И ста-
новится сильнее. Теперь он сам может стать
опорой и оказать помощь.
Касание. Каждый из нас порой хочет чего-то
большего. Большего, чем простые челове-
ческие радости. Большего, чем признанные
людьми достижения. Одни называют это пу-
тем к Богу, другие — поиском предназначения.
Что ты видишь, когда закрываешь глаза? Что
будет, когда все закончится? Как бы бережно
мы к себе ни относились, однажды жизнь поки-
нет нас. Будет ли это концом или началом? Что
оставит каждый и надо ли что-то оставлять?
Тонкая нить Выбор
Экспликация
(В)место тысячи солнц
Касание
Начало

18. 32
АРТ-АГЕНТ
И
ллюстратор, блогер и преподаватель. В статье пред-
ставлены иллюстрации Анастасии к книге «Расскажи
нам сказку, Бабушка!» Татьяны Маевской.
Анастасия
Ковальская
Instagram: @staciakovalskaya
Расскажите
о своей реальности
Больше 15 лет занимаюсь иллюстрацией, но
2 года как меня полностью поглотило рисо-
вание книг. Книжная иллюстрация манила
очень давно, но большое количество корпо-
ративных заказов мешало мне окунуться в это
направление полностью. Как бы я ни стара-
лась рисовать этикетки, календари и прочее,
в рисунках не было той теплоты, атмосферы
и волшебства, которые наполняют нас, когда
мы смотрим в книгу.
И вот, в один момент, наслоились обстоятель-
ства, которые меня подтолкнули попробовать
себя в книжной иллюстрации. В жизни одно-
временно произошли разные перемены, а тут
еще из-за угла подкралась пандемия. Я по-
няла, что мне необходимо замедлить темп
корпоративных заказов, сделать паузу, отды-
шаться и посмотреть по сторонам. Тогда-то
все и началось.
Сначала я обновила портфолио, завела Ин-
стаграм, много рисовала. Очень много. И вот
случилась первая книга, за ней вторая, и я по-
няла, что занимаюсь своим делом.
Мой путь к мечте иллюстрировать книги был
достаточно долгим, иногда я останавливалась
не там, а иногда поворачивала не туда. Но сей-
час, когда я пришла к тому, к чему шла, я не на-
мерена останавливаться. На данный момент
я не только рисую, но и пишу собственную книгу.

19. 34
АРТ-АГЕНТ
Анна
Немчинова
Instagram: @nemchinova.art
А
нна родилась на севере, за полярным кругом. Окончила
художественную школу, говоря, что, возможно, стала бы
скульптором, если в классе «было бы чуть теплее и пла-
стилин не превращался в камень». Позже училась в «Свободных
мастерских» при Московском музее современного искусства,
на программе «Новейшее искусство». Окончила Британскую
Высшую школу Дизайна по специальности «Иллюстратор».
«Было бы интересно начать сотрудничать с какой-нибудь
галереей. Я за любой новый опыт и развитие!»
Расскажите
о своей реальности
Мои работы, как и вся современная культу-
ра — это синтез, смешение. Актуальная эсте-
тика взаимодействует и взаимно обогащается
русскими национальными орнаментами, бы-
товые образы переосмысливаются логикой
сна, паттерны становятся значимой частью
композиции.
Работаю в смешанной технике и использую
самые разные материалы, на стыке живописи
и иллюстрации.
Мне кажется, Москва — город возможностей.
И если у тебя есть желание и достаточно сме-
лости, можно реализоваться в любой сфере.
В том числе, в искусстве. Москва хороша тем,
что здесь много коллекционеров и людей, по-
купающих искусство просто в свой интерьер.
Кроме того, проходит большое количество яр-
ких арт-событий, выставок и ярмарок, таких
как «Art Russia Fair» или «Cosmoscow». Напри-
мер, в прошлом году я участвовала в «Art
Russia Fair». Опыт мне очень понравился: все
отлично организовано, появилось много хоро-
ших знакомств, продано довольно много ра-
бот. Поэтому планирую участвовать и в этом
году. Приходите!
Девушка №4 (2021). Смешанная техника, холст, 60 см
Собака (2021). Смешанная техника, холст, 100х100 см
Учитель (2021). Смешанная техника, холст, 60х80 см
Белый кролик (2022).
Смешанная техника, холст, 60х80 см.

20. 36 37
АРТ-АГЕНТ
Морошка и вино (2021).
Смешанная техника, холст, 60 см
В ожидании весны (2021).
Смешанная техника, холст 60х100 см
Новый год (2021).
Смешанная техника, холст, 60 cм

21. 38 39
АРТ-АГЕНТ
Художник. Экскурсовод музея «Пирамида» в усадьбе писа-
теля К. Устинова (Алтай).
«Надеюсь, мои картинки привлекают в мир новые энергии.
Трудно сказать, как я выхожу на образ или тему. «Играю»
с любимыми красками... Намек на образ дорабатываю. Иногда
совмещаю картину с фото».
Вера
Ярославцева
Instagram: @vera_yaroslavtsva
Расскажите
о своей реальности
В моем творчестве результат складывается не-
ожиданно. К давно написанным картинам пи-
шутся стихи, рождаются образы в настоящем.
Как автор обнаруживаю это случайно. Накапли-
ваются будто ненужные фото, но со временем
оказывается, что, в сочетании с картинами, они
дают новый градус мироощущения.
Задача любого творческого человека — выйти
на значимую для себя тему.
Пути разные — от копирования видимого гла-
зу через фильтры собственной души, до «игры
без правил» с красками.
Именно с любимыми красками.
Говорят, что они и есть цвет твоей ауры, а зна-
чит, ты в этой «игре» сочетаешься со своими
спящими способностями, своим предназначе-
нием, которое так трудно понять умом.

22. 40 41
АРТ-АГЕНТ

23. 42
АРТ-АГЕНТ
Х
удожник-живописец, состоит в «Союзе худож-
ников России». Пишет масляными крас­
ками
на холсте.
«В своем творчестве я исследую тему индустриаль­
ности. Мне интересна внутренняя жизнь промыш-
ленного пространства, его эмоциональное и психо-
логическое осмысление».
Лена Орлова
Instagram: @lena_orlova_art
Расскажите
о своей реальности
Я рассматриваю творчество как особую форму
познания мира и себя. Творческий процесс
сочетает сознательное и бессознательное,
логическое и интуитивное, рациональное
и иррациональное. В этих противоречиях и
заключена для меня его удивительная притя-
гательность и магия.
Начиная новую работу, я изучаю цвет, детали,
из которых складывается единое целое. Ос-
новываясь на своих ощущениях, я стараюсь
сосредоточить внимание на эмоциональном
контексте картины. Я не копирую действи-
тельность, а преображаю ее ради достижения
более яркого художественного образа, созда-
вая совершенно другую реальность.
Сайт: www.lena-art.com

24. 44
АРТ-АГЕНТ
Е
катерина Быстрицкая (byStreetSky) родилась в 1978-м в Саратове.
В 2000 году окончила СГУ им. Н.Г. Чернышевского, в 2012 — курсы
иллюстрации и дизайна детских книг при школе иллюстрации
и живописи Bratec Lis (курс Т. Никитиной и Л. Петроченко). Среди
достижений: победитель конкурса на лучшую иллюстрацию к про-
изведениям М.Ю. Лермонтова (иллюстрация к драме «Два брата»,
2014); финалист VII Международного конкурса «Новая детская кни-
га» (2017), финалист международного конкурса живописи Fomenar
Prize-2017 (Барселона, Испания). Участник Osten Biennale of Drawing
(Македония), Fumetto-2017, Maler KunstStern-2018 (Германия, Эссен),
Kunstschimmer-2019 (Германия, Ульм), Berlin OpenAir Gallery-2019
(Германия, Берлин), Believe-2021 (Канада).
Ряд работ находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Автор арт-терапевтических мастер-классов для детей и взрослых
«Практическая магия мечты».
Екатерина
Быстрицкая
Instagram: @bystreetsky
Расскажите
о своей
реальности
Живопись — мой способ «переваривания» ре-
альности. Моя личная арт-терапия. Это абсо-
лютно необходимый для меня «инструмент»,
помогающий разобраться, понять, осмыслить
происходящее, жить тогда, когда жить бывает
непросто. По первому образованию я фило-
лог, но живопись как инструмент осмыслива-
ния для меня лично гораздо круче, чем сло-
во — так уж исторически раскрылось.
«Сон дворника дяди Вовы в ночь на Покров».
Холст, масло, 60x80 см, 2021
«Погребение Адама». Холст, масло, 60x80 см, 2017.
«...И тогда погребли Адама с терновым венцом на
голове... И тогда выросли из того венца деревья...».
Апокрифы Древней Руси
The Trickster.
Иллюстрация к книге философа Хелены Бассил-Мо-
розов Jungian Theory For Storytellers. A Toolkit.
Издательство Routledge (Великобритания), 2018
The Persona. Иллюстрация к книге
философа Хелены Бассил-Моро-
зов Jungian Theory For Storytellers.
A Toolkit. Издательство Routledge
(Великобритания), 2018
GoalGoFar Island. Холст, масло, 100x100 см, 2021
«Ева в раю». Холст, масло, 60x80 см, 2017.
«...И видела я, что змея любит Бог больше всех зверей,
и взяла от него плод, и съела...». Апокрифы Древней Руси

25. 46 47
АРТ-АГЕНТ
«Новорожденный Мелхиседек
царь Справедливость и три
повитухи, приветствующие его:
Страх, Стыд и Вина».
Холст, масло, 60x80 см, 2018,
«...И когда готовили (Ной и Нир)
могилу, у мертвой Софонимы
родился ребенок. И возврати-
лись они, и увидели младенца...».
Апокрифы Древней Руси
«Загадочная русская. Автопортрет с Авторитаризмом».
Холст, масло, 40x90 см, 2018
«Зимний Пей за Ж!».
Холст, масло, 80x120 см, 2019
«Пророк Илия и Гений пшеничного зернышка или воскрешение сына
сарептской вдовы». Холст, масло, 100x120 см, 2020

26. 48 49
АРТ-АГЕНТ
С
колько помню себя, всегда рисовала и любила рассматривать ре-
продукции картин. Пошла заниматься в изостудию, когда поняла,
что хочу рисовать и в будущем. Затем подготовительные курсы
в институте и учеба на художественно-графическом факультете.
Неожиданный поворот в судьбе, и я занялась авторским ювелирным
делом, на живопись и графику было мало времени… Выставлялась как
художник-ювелир. Была принята в Союз художников России в 1997 году.
Но потребность рисовать не оставляла. А после рождения младшей
дочери просто не смогла не рисовать. Живопись брала верх и стала,
в итоге, главной.
Людмила
Бердникова
Instagram: @ludmila_b62
Сложно объяснить, но творчество — это что-то
вроде медитации и новый мир, другая реаль-
ность. Погружаешься в него. Интересно и как
трансформируются идеи, гармонизируются
цвета, и момент, когда недоволен и кажет-
ся, что ничего не получается, и вдруг прорыв
и все, работа закончена. Будь это натюрморт
или что-то сюжетное. Кто прочувствовал,
меня понимает. Раньше в законченные ра-
боты не вносила изменения, чтобы не было
соблазна все переделать. Ставила подпись
и все. Теперь отношусь к этому иначе. Стала
фотографировать работы в процессе. На фото
мне лучше видно, что надо сделать, изменить.
Что мне нравится в творческом процессе,
я «сам себе первопроходец». Открываю но-
вое, ставлю задачи, учусь. Море идей и пла-
нов. Не пытаюсь искать творческий стиль,
а делаю, то что интересно. А интересно мно-
гое, хочется попробовать и новые материа-
лы, и техники, узнать свои возможности. По-
смотреть, что получится. И, конечно, создать
что-то, что вижу только я и хочу передать
в работах. Люблю природную красоту, но не
копирование. Копировать существующий мир
бессмысленно, он совершеннее. Природа веч-
ный источник. И мы целый мир, — другой. Вот
его и надо учиться показать.
Сейчас работаю над своей юбилейной выстав-
кой. Как всегда, мало времени, но, думаю, все
получится!
Расскажите
о своей реальности

27. 50
АРТ-АГЕНТ
Мария
Яровицына
Сайт: https://yarovitsynaart.ru
Р
исует всю жизнь, в разных странах, для совер-
шенно разных заказчиков или для себя, на сте-
нах, для книг, на бумаге, холсте, ткани.
«Люблю сложное, многодельное творчество и счи-
таю важным вложить все усилия в любую работу,
будь то большое полотно или открытка».
Расскажите
о своей реальности
Постоянно учусь, постоянно тренируюсь,
с удовольствием берусь за сложные проекты,
потому что мой главный жизненный двига-
тель — любопытство.
Мне интересны: каждый человек, каждое рас-
тение и зверь, явление природы, событие,
здание. Реальность, как она есть, настолько
сложна и великолепна, что не оторвать
взгляд. И при долгом смотрении неизбежно
к восхищению прибавляется что-то свое, не-
кая фантазия на тему, которую хочется выра-
зить как можно более ловко и точно с помо-
щью кисти, карандаша или цифрового пера.
И второе самое большое удовольствие от
творчества — взгляды зрителей на мою рабо-
ту. Когда на выставках посетители надолго
застывают перед картиной, рассматривая
каждый сантиметр, или владелец портрета
присылает десятое письмо про то, что он за-
метил еще один нюанс в своем образе —
у меня праздник.
Мои друзья называют это магической реаль-
ностью, а я считаю это своим способом жить,
и только стараюсь сделать как можно больше.
Да, бывают творческие кризисы, бывает уста-
лость и пустота, бывают ошибки, но лекар-
ство от них всегда одно: соединить мысленно
карандаш со взглядом и начать рассматри-
вать все, что угодно, на бумаге.
Портрет девушки с инжиром
Зимородок в зеленом доспехе
Букет с кошкой
Портрет Марии

28. 52 53
АРТ-АГЕНТ
Китайчонок со свечками
Чайные розы
Тюльпаны
Олень на закате
Зимний сирин
Персефона

29. 54
АРТ-АГЕНТ
Любовь
Бучинская
Instagram: @ferox.su
С
овременный художник, участник российских и международ-
ных выставок. Окончила факультет искусств МГУ, прошла
стажировку в Fashion Institute of Technology (Нью-Йорк). Живет
и работает в Москве.
Расскажите
о своей реальности
Сейчас мои творческие поиски сконцентриро-
ваны в черно-белой графике. Я работаю над
созданием современного бестиария — собра-
ния мифических зверей. Графические листы,
входящие в серию «Хранители», объединены
под общим названием Ferox, что переводится
с латыни как «дикий», «неустрашимый». Эта
серия раскрывает тему диких животных, ко-
торые хранят природу и планету Земля.
В работе «Невесомость» свирепая дикая
сила (кабан) и легкая стая птиц показаны как
две стихии, земля и воздух, а дерево — как
граница, рубеж между земным и небесным.
Лось на графическом листе «Тишина» пред-
стает как хозяин леса, исполин наподобие ат-
ланта. Лес переплетается корнями и ветвями
с рогами лося, находя в нем опору и получая
витальную энергию земли.
На картине «Возрождение» медведь на-
блюдает за пространством бытия, где жизнь
и смерть едины и неразрывны, так же как
и упавшее дерево в лесу несет энергию для
новых зарождающихся трав и цветов. В ре-
льеф поваленного дерева вписана планета
Земля — медведь хранит и оберегает ее.
В работе «Новая жизнь» благородный олень —­
символ королевского достоинства и великоду-
шия — прикоснулся в старому древу жизни, об-
рел его накопленную силу и пропустил сквозь
себя. Его рог превратился в новую ветвь и дал
росток, как символ возрождения души.
Невесомость
Тишина
Возрождение
Новая жизнь

30. 56 57
АРТ-АГЕНТ
Галя
Саковская
Instagram: @little_paper_witch
И
ллюстратор из Санкт-Петербурга с творческим кредо «Ис-
кусство — это мы». Убеждена, что творчество становится
успешным тогда, когда мы рисуем то, что нравится нам.
И так, как нравится нам!
«Иллюстрирую книги, рисую для мобильных приложений,
провожу арт-марафоны, веду индивидуальные практикумы
и обучающие консультации по иллюстрации».
Расскажите
о своей реальности
Когда была маленькой, неистово верила в ма-
гию. Потом стала старше и с огорчением уз-
нала, что в нашем мире ее нет.
А сейчас я роняю звезды с небес, даю власть
теням, меняю день с ночью, призываю обла-
ка и переворачиваю мир с ног на голову! Ведь
в мире творчества именно я — главная вол-
шебница! Рисование стало той самой магией,
с помощью которой могу создавать и изме-
нять целые миры.
Именно парадоксы — и домики — стали глав-
ной темой моего творчества. Лучшая похвала
от зрителей — желание жить в моем мире.
Мой девиз в творчестве — рисуя, не отказы-
вать себе ни в чем. Ведь это мир моих фанта-
зий, тут не действуют законы физики и логики.

31. 58
АРТ-АГЕНТ
Наталья
Леонова
Instagram: @yanatpastels
Свободный художник. Пастелист.
«Мне бы хотелось, чтобы, глядя на мои картинки,
люди улыбались, отрываясь на секунды от забот.
Сама же достигаю этого во время процесса, не то,
чтобы я не просыхая, улыбалась, но творчество,
несомненно, уход от реальности, от серости за
окном, рутинных обязанностей, неприятностей».
Расскажите
о своей реальности
Творчество — мой маленький тихий уголок
в суетном, тревожном мире. Процесс и ре-
зультат щедро одаривает меня радостью,
в критические моменты я прячусь там, как
ребенок, прихожу в себя, восстанавливаюсь.
Очень благодарна судьбе, что она дала мне
этот ресурс и обстоятельства, позволяющие
пользоваться им сполна.
К своей технике я пришла не сразу, работала
разными материалы и все вроде ничего. Но
постоянно тянуло в сторону и, только попро-
бовав пастель, почувствовала некую уверен-
ность. Сродни настоящей любви, когда нет
сомнений.

32. 60
АРТ-АГЕНТ
София
Родионова
Instagram: @canotstoppainting
Х
удожник, базирующийся в Израиле. Со-председатель ак-
варельного общества IWS Israel. Преимущественно рабо-
тает акварелью и создает интерьерные жикле принты для
декора помещений, сотрудничая с брендами и дизайнерами
интерьеров по всему миру.
В своих работах София стремится балансировать на грани меж-
ду реальностью и абстракцией, чтобы показать направление
зрителю, но не достраивать за него ту картинку мира, которую
ему важнее всего сейчас увидеть.
Расскажите
о своей реальности
Классную тему вы выбрали для номера.
Чрезвычайно актуальную, на мой взгляд.
Дело в том, что, по моему мнению, весь со-
временный мир в той или иной степени занят
поиском самоидентификации. И все деятели
искусства так или иначе делают то же самое,
осознанно и не очень, но делают. Помогая
и зрителю пройти путь самоидентификации.
Может быть, не один раз.
Возвращаясь к изобразительному искусству,
мне хочется привести мысль современного
художника, философа и мыслителя — Дениса
Гардари, который рассуждает о том, что наш
мозг стремится к упрощению картины мира,
это естественное стремление. А что делает ис-
кусство? Искусство, наоборот, все усложняет.
Все, что наш мозг так старательно упрощает
и «уплощает», современный художник пере-
рабатывает. И преподносит несколько более
сложную для восприятия картинку, подсвечи-
вая разные грани, используя символы, разную
стилистику и материалы. Тем самым, позволяя
зрителю увидеть не просто какую-то иную ре-
альность, которая родилась в сознании худож-
ника, а создать свою собственную реальность,
в которой зритель узнает себя. Если работа
хороша, она станет кусочком реальности зри-
теля. Если очень хороша — многих зрителей.
Если гениальна — станет частью реальности
общества, а значит, будет участвовать в само-
идентификации очень многих.
С такими мыслями и творю. Пробую и пере-
осмысляю постоянно. И признаться, для меня
ценность создания искусства именно в том,
что этот процесс на самом деле позволяет тво-
рить реальность во всех смыслах этого слова.

33. 62 63
АРТ-АГЕНТ

34. 64 65
АРТ-АГЕНТ
Юлия
Зильберт
Instagram: @juliazilbert
Р
одом из России, живет в Греции (Крит). Однажды уви-
дев работы мастеров акварели, поняла, что хочет за-
ниматься живописью и посвятить ей жизнь. Стремит-
ся изучать акварель, узнать все ее мистические качества
и всесторонне понять ее характер.
«Путь к совершенству долог и тернист, но и приятен,
и щедр на отдачу! Именно эффективность отдачи плот-
но подсадила меня на эту весьма капризную технику».
Расскажите
о своей реальности
Как я докатилась до этого, расскажу в следу-
ющий раз, а пока краткое содержание моей
творческой лихорадки: познать живопись
в формате «Абсолютная бесконечность».
Да-да, это высказывание характеризует ее
в полной степени!
Как только на пути совершенствования ты
преодолеваешь какую-нибудь ступень, после
открывается портал новых, не менее любо-
пытных, полезных к усвоению идей и прак-
тик! И ты стоишь у порога, в предвкушении,
осознавая, что предстоит еще много познать
до очередного определенного уровня. И так
до бесконечности…
Самое забавное, что это и есть истинное со-
стояние художника: кайфовать от процесса
познания шаг за шагом, впитывать результа-
ты и радоваться достижениям!
В таком состоянии я нахожусь с тех пор, как
узнала про акварельную технику. Примерно
5 лет мы с ней дружим. За это время она меня
вывела на международные выставки и другие
арт-активности. Ее строптивый характер —
вызов для меня! Я готова учиться и преодоле-
вать любые барьеры, которые будут встре-
чаться в моем всей душой любимом занятии.

35. 66
АРТ-АГЕНТ
Анна
Барабанова
Instagram: @lino_squirrel
Расскажите
о своей реальности
Графика дает мне свободу сюжета и возмож-
ность живописной, но в то же время лаконич-
ной передачи цвета и фактур.
Мои работы — это сочетание волшебного
и реального в равной степени и друг в друге.
Мои образы это воспоминания детства, впе-
чатления от общения с людьми, путешествий,
книг, фильмов, визуального искусства и собы-
тий. Я не иллюстрирую и не цитирую ни одну
сказку. Это мои сказки. Сказки для взрослых.
А
нна окончила Пензенское художественное училище и фа-
культет изобразительного искусства РГПУ им. Герцена.
Во время бакалавриата попробовала себя в цветной ли-
ногравюре — …и влюбилась в эту технику. В 2019 году посту-
пила в магистратуру на отделение графики, но через полгода
ушла в свободное плавание. С тех пор, по ее словам, пытается
«пересказать графику живописными средствами».

36. 68 69
АРТ-АГЕНТ
Нина
Орлова
Instagram: @ninaorel
Художница, работает, в основном, в технике акварели.
«Я училась на факультете прикладного искусства,
но никогда в прикладной сфере не работала, как-то
неинтересно было».
Расскажите
о своей реальности
Могу сказать, что акварель изменила мою ре-
альность несколько раз. Когда из домохозяй-
ки с давним творческим образованием и по-
тенциалом я стала акварелисткой, известной
в узких кругах. Педагогом и автором курсов.
А теперь, смею надеяться, художником, гото-
вым выйти из привычных рамок и исследо-
вать новые горизонты.
Регулярно и сознательно заниматься начала
8 лет назад. Это как-то совпало с модой на ак-
варель и расцветом Инстаграма, мои работы
быстро стали узнавать и даже немного поку-
пать. Меня очень трогают темы памяти, каки-
е-то приметы моего советского детства, ста-
рые вещи, посуда. Радость узнавания, грусть
по ушедшему, рефлексии, — все оказалось
довольно универсальным, трогающим мно-
гих. Ретро тематика стала моей узнаваемой
фишкой и даже творческим высказыванием.
Все, что я делала эти годы, — картины, фести-
вали, заказы, онлайн-курсы и мастер-классы —
я долго не воспринимала как работу. Мне про-
сто нравилось совершенствоваться в технике
акварели, изучать ее и свои границы возмож-
ного, делиться приемами и знаниями. Посте-
пенно все поменялось, приятное и ни к чему
не обязывающее хобби стало работой, в кото-
рой надо не только генерировать процессы,
которые приносят доход, но и сохранить себя
как художника. Развиваться, не бояться ме-
няться, не потерять куража и предвкушения,
когда начинаешь очередную работу.
«Старые кружки», 38х56 см, 2020
«Спасибо за покупку»,
39х29 см, 2021
«Свалка», 29х39 см, 2021 «Свет», 56х38 см, 2021
«Консервирование», 28х38см, 2020 «Кастрюли», 38х56 см, 2021

37. 70
АРТ-АГЕНТ
Александра
Поливанова
Instagram: @ellibrill
Х
удожница выступает под творческим ником Ellibrill.
Занимается графикой, живописью и цифровыми
работами. Своим главным девизом Александра
называет — «рисуй как хочешь!» — ведь рисование это
про любовь, а не жесткие рамки в стиле и самооценке.
«Мне нравится писать портреты девушек с рассла-
бленным взглядом, так как я сама стремлюсь к миру
и спокойствию — в жизни, работе, в себе».
Расскажите
о своей
реальности
Рисование всегда было убежищем для меня,
местом, куда я могу уйти со своими чувствами
и мыслями. Каждый раз, начиная с 6 лет, когда
я переживала о чем-либо, я брала в руки кисть
и пыталась высказаться на бумаге. Творчество
до сих пор для меня как арт-терапия. Личная
психологическая сессия. Я осознанно рисую
уже на протяжении 7 лет, и рисование помог-
ло мне из подростка вырасти взрослым осоз-
нанным человеком. Сейчас я могу применять
свою фантазию и креатив к различным сферам
жизни, даже в быту. Поворотный момент был,
когда я поняла: чем быстрее и эмоциональнее,
тем лучше. Я отошла от вылизывания своих
работ до идеальности, так как меня это здоро-
во выматывает. Линии должны быть проще
и четче, чтобы сохранить искренность, обна-
женность чувств. Поэтому постепенно я нача-
ла переходить на графику, убеждаясь каждый
раз, это именно то, что я искала. Это «мое».

38. 72
АРТ-АГЕНТ
Мария
Павлова
Instagram: @art_pavlova
Х
удожник и иллюстратор, выпускница Академии Художеств
(мастерская В.В.Соколова), член Санкт-Петербургского
Союза Художников и Национального Союза Пастелистов.
Расскажите
о своей реальности
Я осознанно выбрала путь «женского творче-
ства» в живописи. На фоне концептуальных
поисков это, на первый взгляд, может пока-
заться неактуальным. Но лишь на первый
взгляд, потому как я пишу только то, что нра-
вится мне. Это моя свобода в искусстве.
Мои картины это моя жизнь, я переношу
в них все, что меня волнует и интересует.
И это созвучно многим!
Публика разделяет мои ценности: семья,
дети, домашний уют, красота мелочей и ти-
хие радостные моменты жизни в картинах.
Вот то, к чему я пришла через переживания,
через все сложности. Вопреки всем невзго-
дам творю и создаю солнце на своих полот-
нах и счастлива.
Давайте видеть красоту!
Творчество спасет мир!

39. АРТ-АГЕНТ
Иллюстрация на обложке:
Наталья Евдокимова
«Звездопад воспоминаний»
Иллюстрация на последнем
развороте:
Мария Павлова «Первая рябина»
Telegram-канал журнала:
https://t.me/artagent_mag
Сайт: https://artagmag.ru/
Благодарим за помощь:
Кира Мрик (дизайн макета),
Елена Данилова (дизайн, верстка)
Для связи
с редакцией:
info@artnagrada.ru