1 ESO - Música - La melodia - Melody
La línia melòdica - melodic line
Les claus - Clefs
Àmbits - Range
Les dinàmiques - Dynamics
Les escales - Scales
L’armadura - Key signature
1 ESO - Música - La melodia - Melody
La línia melòdica - melodic line
Les claus - Clefs
Àmbits - Range
Les dinàmiques - Dynamics
Les escales - Scales
L’armadura - Key signature
El documento presenta la estructura básica de un musicograma que consta de una introducción, un fragmento A, un interludio, una reexposición del fragmento A, otro interludio, otra reexposición y una coda final.
El documento describe un dueto entre Susanna y la Condesa mientras practican las líneas de una canción. Ellas cantan sobre una suave brisa soplando esa noche bajo los pinos del bosque y cómo el resto comprenderá la canción.
El documento resume brevemente la historia de la música en Europa desde la Edad Media hasta finales del siglo XX. Describe las principales características y formas musicales de cada período, incluyendo el canto gregoriano, el Ars Antiqua, la música de trovadores y juglares, las cantigas, el Ars Nova, el Renacimiento, el Barroco, el Clasicismo y las vanguardias musicales. También menciona a compositores representativos de cada época.
Este documento explica los principales signos musicales utilizados en una partitura. En pocas oraciones, resume que un pentagrama contiene cinco líneas donde se escriben las notas musicales y su duración. La clave de sol indica el nombre de las notas en el pentagrama. También hay alteraciones que modifican el sonido de las notas, figuras y silencios que representan la duración, y signos de expresión para indicar el tempo y carácter de la interpretación.
This document appears to be a song structure listing sections of the song "Cliffs of Dover" by Eric Johnson. It outlines two themes that are played, separated by instrumental sections. There is also a solo section and the song ends with a final section after the last tornada.
Este documento explica las alteraciones musicales, que son signos que modifican la altura de una nota subiéndola o bajándola medio tono. Las alteraciones principales son el sostenido, que sube la nota; el bemol, que la baja; y el becuadro, que anula una alteración anterior. Las alteraciones se escriben a la izquierda de la nota que afectan y pueden ser propias o accidentales.
El documento habla sobre los intervalos musicales. Explica que un intervalo es la distancia entre dos notas y cómo se pueden clasificar los intervalos según si las notas suenan sucesiva o simultáneamente, si van de grave a agudo o viceversa, y si las notas están juntas o separadas en la escala. También describe cómo se miden los intervalos usando tonos y semitonos, y cómo se nombran los intervalos dependiendo del número de notas entre ellas.
Las notas musicales se representan mediante nombres como DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI. Cada nombre representa un sonido de diferente altura (grave o agudo). Hace casi mil años, el monje Guido D'Arezzo inventó el tetragrama para que los monjes pudieran leer las melodías, asignando las sílabas de un himno a las notas musicales, como Ut, Re, Mi, etc. Más tarde esas sílabas pasaron a ser los nombres Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si usados hoy en día
La clave de sol es un signo colocado al principio del pentagrama que sirve para dar nombre a las notas. Se llama "clave de sol en segunda línea" porque la nota sol se escribe en la segunda línea del pentagrama y a partir de ahí se pueden colocar el resto de las notas de la escala. Existen siete claves en total, incluyendo la clave de sol en segunda línea, que se usan para cubrir los diferentes registros vocales e instrumentales.
El pentagrama es una representación musical formada por cinco líneas horizontales paralelas separadas por cuatro espacios iguales que se usa para escribir notas musicales de forma que las más graves están abajo y las más agudas arriba, y se añaden líneas adicionales cuando los sonidos sobrepasan el rango del pentagrama.
El documento describe los diferentes signos de repetición utilizados en la música para indicar las secciones que deben repetirse al tocar. Los signos más comunes son la barra de repetición, que indica repetir un fragmento desde el primer hasta el último compás marcado; 1a y 2a vez, para repetir un fragmento con uno o más compases diferentes al final; y Da Capo, que significa volver al principio de la obra. Otros signos incluyen Llamada y barras en ángulo para repetir uno o dos compases individuales. Los signos de repetición ayud
The document is a musical score for the song "Yesterday" by The Beatles. It consists of several themes that are played on guitar and sung, with accompanying string accompaniment. The lyrics express sadness over a lost love and longing for the past.
El documento describe las diferentes formas de indicar el tempo o velocidad de una obra musical, incluyendo términos de tempo en italiano como lento o allegro y indicaciones metronómicas con números que especifican las figuras musicales por minuto. También menciona términos como accelerando para acelerar gradualmente el tempo o ritardando para ir más despacio.
El documento define un compás como una división de igual duración en una obra musical. Explica que las líneas divisorias separan los compases y que la indicación de compás muestra el número de partes y su valor relativo a la redonda. También describe los tipos de compases binarios, ternarios y cuaternarios basados en si las partes son fuertes o débiles, y explica que un compás de 6/8 agrupa las corcheas de tres en tres para formar un compás binario.
Este documento describe las diferentes figuras rítmicas musicales y su duración relativa. Explica que las figuras rítmicas representan la duración de los sonidos y lista las figuras comunes como la redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, fusa y semifusa junto con su duración relativa. También menciona figuras rítmicas menos usadas como la máxima, longa, cuadrada, garrapatea y semigarrapatea.
9. EL RONDÓ El rondó és una forma musical basada en la repeticiód’un tema musical. La seva estructura és: ABACA A. Tema principal. B. Primer episodi en una altratonalitat (de dominant o relatiumajor/menor). A. Repetició del tema principal. C. Segonepisodi en una altratonalitat. A. Repetició del tema.