1. UNITAT 3
El Barroc (1600-1750)

2. CONCEPTES BÀSICS
• RENAIXEMENT
– Lògica i equilibri.
• BARROC
– Ornamentació i moviment.
– Expressió dramàtica i emocional.
– Música profana = Música religiosa.
– Música instrumental = Música vocal.

3. CARACTERÍSTIQUES
• Acompanyament instrumental a la música vocal
ÒPERA
• Jerarquia de les veus
– Melodia acompanyada:
• Centra l'expressivitat a la veu superior/aguda.
• Les veus més greus fan de coixí harmònic.
– Baix continu:
• Base harmònica que sustenta la melodia
ininterrompudament.
• Instrument greu de corda/vent fa la melodia greu.
• Instrument de tecla sustenta l’harmonia.
• Es marca els acords amb una nota i xifrats.

4. CARACTERÍSTIQUES
• Melodies molt ornamentades
– Ornamentació al gust de l’intèrpret
– Improvisació del músic.
• Ritmes regulars
• Contrastos
– Intensitat [fort  fluix]
– Plans sonors [tutti  solo]
– Tempo en els diferents moviments
[ràpid  lent]

5. CARACTERÍSTIQUES
• Tipus de textura
– Polifonia:
• Contrapuntística
• Homofònica
– Melodia acompanyada
• Neix:
– Orquestra
– Música pura
• Castrati
– Homes que conservaven la tessitura aguda de les veus blanques.

6. FORMES i GÈNERES
• Música vocal-instrumental
– PROFANA
• Òpera:
– Originària de Florència
– Gènere escènic
– Orquestra + música vocal
• Cantata  = òpera, sense representació
– RELIGIOSA
• Oratori  òpera religiosa, narra històries de l’Antic i Nou
Testament
• Passió  obra de llarga durada que evoca la mort i
resurrecció de Jesucrist
• Cantata no narrava una història sinó es basava en textos
de caràcter líric.

7. FORMES i GÈNERES
• Música vocal-instrumental
• Òpera
– Obertura: peça orquestral inici de l’espectacle abans que
s’alci el teló.
– Interludi: la transició entre dues parts de l’obra.
– Recitatius: més importància el text, facilita el
desenvolupament de l’acció o que l’argument avanci.
– Àries i duets: caràcter melòdic i líric, és el cant d’un
determinat passatge o sentiment.
– Cor: peça polifònica on canten un grup de cantants.
– Ballet: peça instrumental per a ser dansada.

8. FORMES i GÈNERES
• Música instrumental
– SUITE
• Formada per una successió de danses (Alemanda,
Courande, Zarabanda, Giga, Gavota, Bourré, etc .).
• Ritmes contrastats (lent-ràpid).
• Han perdut el seu caràcter ballable.
• La suite pot ser per a un instrument solista, per a un conjunt
reduït d'instruments o per l'orquestra.
– CONCERT
• Està estructurat en tres moviments: (ràpid-lent-ràpid)
• Ple de contrastos: oposició de timbres i intensitats.
• Confrontació instruments solistes – orquestra
– Concert per a solista
– Concerto grosso
» Concertino: grup de solistes
» Tutti: tota l’orquestra

9. FORMES i GÈNERES
• Música instrumental
– SONATA
• Composició instrumental per a un grup reduït d'instruments.
• Moviments contrastants (lent-ràpid-lent-ràpid).
– FUGA
• Obra per a instruments de tecla.
• En essència es basa en la tècnica de la imitació.
• Obra per a diverses veus.
• A vegades es toca un preludi abans de la fuga.
• Parts:
» L

10. INSTRUMENTS DEL BARROC
• Polifònics
Llaüt Orgue Clavicèmbal

11. INSTRUMENTS DEL BARROC
• Melòdics
Flauta Flauta Sacabutx Cromorn
travessera de bec

12. INSTRUMENTS DEL BARROC
• Melòdics
Xirimia Viola de gamba Viola de braç

13. QUALITATS DEL SO
1. INTENSITAT  amplitud d’ona (dB)
2. TIMBRE  forma de l’ona i harmònics
3. DURADA  temps
4. ALTURA  freqüència (Hz)

14. QUALITAT DEL SO: INTENSITAT
INTENSITAT  volum de so
• Factors
– Amplitud de l’ona.
– La distància de l’emissor.
– La densitat del medi transmissor.
• Unitat de mesura  Amplitud d’ona – dB
– Decibel (dB)  Freqüència d’ona - Hz
• La intensitat es reflecteix, dins l’àmbit de
la música, amb les dinàmiques.

15. QUALITAT DEL SO: TIMBRE
TIMBRE
• Els harmònics
– Són vibracions/notes secundàries d’un so.
– Ens permet diferenciar els timbres dels instruments.

16. COMPOSITORS
1. Johann Sebastian Bach
1. Alemània (1685-1750).
2. Músic d’ofici.
3. Fou organista
4. Va compondre música religiosa.
5. Assolí un estil propi.
6. És màxim exponent de la música barroca.
7. Va exhaurir totes les possibilitats del Barroc.
8. Es considera una síntesi de la música barroca.
9. Avui en dia molts tractats teòrics de música estant basats en
la seva obra.
10. Destaquen més de dues-centes cantates d'església i unes vint
de profanes

17. COMPOSITORS
2. Georg Frieddrich Händel
• Anglaterra-Alemania (1685-1759)
• Gran mestre de la música barroca
• Va obtenir popularitat i prestigi.
• Música tradicional alemana.
• Es decantà cap a l’òpera i la música vocal.
3. Antonio Vivaldi
1. Itàlia-Àustria (1678-1741)
2. Va compondre gran número de peces vocals i
instrumentals
3. Va establir les bases del concert Barroc.
4. Va contribuir en el desenvolupament del concert
per a solista.

18. AUDICIONS
1. El Messies – G.F. Händel
2. Música aquàtica – G.F. Händel
3. Tocata i fuga en re m – J.S. Bach
4. Fuga núm. 2 en do m – J.S. Bach
5. Orfeo – C. Monteverdi
6. Les quatre estacions. Primavera – A.
Vivaldi
7. Cànon i Giga – J. Pachelbel