Жорж Пьер Сёра (1859-1891) был французским художником, основателем пуантилизма, известного своим уникальным стилем живописи с использованием точечных мазков. Несмотря на короткую жизнь, он создал несколько значительных произведений, включая 'Воскресную прогулку на острове Гранд-Жатт', которое стало ярким примером неоимпрессионизма. Сёра умер в молодом возрасте, и его смерть привела к угасанию пуантилизма как художественного метода.

1. Жорж Пьер Сёра
(1859-1891)
Французский художник-неоимпрессионист Жорж Пьер Сёра (1859-1891)
считается основателем пуантилизма - одного из интереснейших и
необычных стилистических направлений живописи. Пуантилизм - это
такая манера письма картин раздельными мазками правильной, точечной
или прямоугольной формы. Художники, нанося на холст чистые краски,
рассчитывали на оптическое смешение цветов в глазу зрителя, и им это
удавалось. Сёра, будучи очень талантливым живописцем, к сожалению,
прожил всего 32 года, а творчеством занимался только 10 лет, и картин у
него не так много, но почти каждая приковывает к себе взгляд,
невозможно оторваться.

2. Порт-Бессен: вход в гавань,
1888

3. Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт,
1884-86

4. Берег Ба-Бютен, Онфлер,
1886

5. Вид Ле Кротуа сверху по течению,
1889

6. Вид Ле Кротуа,
1889

7. Вид на Форт-Самсон, Гранкамп,
1885

8. Канал в Грейвлайнс, вечер.
1890

9. Канал в Грейвлайнс, Гран Форт-Филипп.
1890

10. Остров Гранд-Жатт

11. Купающиеся в Аньере,
1883-84

12. Мария, Онфлёр.
1886

13. Маяк в Онфлёре.
1886

14. Мост в Курбвуа

15. Мост и набережная в Порт-Бессен,
1888

16. Устье Сены. Вход в порт Онфлёр,
1886

17. Воскресенье в Порт-Бессен,
1888

18. Пасмурная погода, Гранд-Жатт,
1888

19. оля люцерны, Сен-Дени.
1885-86

20. Канал в Гравлине, по направлению к морю,
1890

21. Порт Бессен: внешняя гавань в прилив,
1888

22. Гранкан, вечер,
1885

23. Канал в Гравлине, Маленький Форт-Филипп,
1890

24. Порт Бессен: внешняя гавань во время отлива,
1888

25. Вход в порт Онфлер

26. Морской пейзаж

27. Сена у Гранд-Жатт, весна.
1888

28. Сена в Курбевуа,
ок.1885

29. Канкан,
1889-90

30. Цирк,
1891

31. Пудрящаяся молодая женщина,
1890

32. Жорж Пьер Сёра родился в Париже в зажиточной, но несколько необычной семье. Его отец,
Антуан Кризостом, был министерским чиновником. Рано выйдя в отставку, он большей
частью жил один в своем втором доме в Ренси, под Парижем. В погребе дома Антуан
обустроил молельню, где отдавал дань своей набожности, совершая богослужения. Одну
руку он потерял на охоте в результате несчастного случая и пользовался протезом.Жорж
видел отца только по вторникам, когда тот приезжал обедать в кругу семьи и «исполнять
супружеские обязанности». Между ними не было особой близости, что не помешало сыну
унаследовать отцовские черты характера - замкнутость, независимость и скрытность.
В детстве Сера ничем не отличался от своих сверстников. Чуть повзрослев, заинтересовался
искусством. В местной школе живописи под руководством скульптора Жюстена Лекьена он
осваивал традиционную манеру письма, копируя гипсовые слепки и репродукции с картин
старых мастеров. У Лекьена Жорж нашел себе первых друзей. Ими стали Эдмон Аман-Жан и
Эрнест Лоран, позже получившие известность как художники-символисты. В 1878 году Сера
принял и в Школу изящных искусств. Здесь он учился у Анри Лемана. Леман благоговел перед
Энгром, учеником которого являлся, - это может многое сказать о его педагогических
приоритетах. По сохранившимся студенческим работам Сера тоже видно, как старательно
молодой художник копирует линейную манеру Энгра. При этом он живо интересовался
новейшими течениями в живописи.
В 1879 году Жорж посетил четвертую выставку импрессионистов и был поражен полотнами
Моне и Дега. Знакомство с работами импрессионистов подтолкнуло Сера к самостоятельным
поискам. Около этого времени он покинул Школу изящных искусств. Свободой художник
наслаждался недолго. Вскоре его призвали на военную службу, и весь следующий год Сера
провел в 119-м пехотном полку, расквартированном в портовом Бресте. Служба оставляла
время для досуга, и он продолжал настойчивые штудии, совершенствуя свое мастерство
рисовальщика.

33. • В ноябре 1880 года Сера демобилизовался и возвратился в Париж. Здесь он (вместе с Аман-
Жаном) снял студию, ставшую местом его дальнейшей работы. О самой работе мало что
известно, потому что до 1883 года Сера не выставлялся. Можно лишь предположить, что все
это время художник занимался самообразованием. Неоконченный курс Школы изящных
искусств, конечно же, в этом смысле был недостаточен. Материальная поддержка со стороны
родственников позволяла художнику спокойно доучиваться по собственной программе, не
думая о куске хлеба. Поначалу Сера вплотную занялся рисунком. Чаще всего он рисовал
белым мелом или пастелью. Период 1881-82 годов ознаменован его повышенным
вниманием к человеческой фигуре. В эти же годы Сера написал несколько портретов. Один
из них («Портрет Аман-Жана»), выставленный в Салоне 1883 года, удостоился сдержанных
похвал. Помимо живописи, Сера много читал, жадно интересуясь новейшими теориями и
открытиями в области оптики и пытаясь проследить, как использовали законы оптики старые
мастера. В частности, он внимательно изучил творчество Эжена Делакруа. В 1830-х годах
Делакруа экспериментировал с цветом - наносил параллельными мазками чистые
дополнительные цвета, не смешивая их друг с другом. Молодой Сера предпочитал писать не
на холсте, а на деревянных досках, делая небольшие этюды маслом. В 1883 году он решился
на крупное полотно, планируя им обратить на себя внимание в ближайшем Салоне. Видимо,
сыграл свою роль и тот факт, что Аман-Жан и Лоран, вместе с которыми он начинал как
художник, уже успели не без успеха выставить свои картины в Салоне.
• Сюжет работы был продиктован сценой на берегу Сены, поблизости от Парижа. Эти места
привлекали многих импрессионистов - отчасти своими красотами, а отчасти тем, что
добраться туда не составляло труда: регулярно ходил поезд. На «Купание в Аньере» Сера
потратил год, но жюри Салона отклонило работу. Те, кого постигла такая же судьба, в ответ
организовали Салон отверженных (независимых). Вскоре состоялась его выставка, где Сера,
наконец, получил возможность представить свою работу широкой публике. В отзывах о
выставке царил разнобой. Один из критиков даже назвал работы «независимых»
«неудачными, непонятными, ужасными, бессмысленными, анемичными и надуманными». И
все равно Сера был счастлив. А с официальным Салоном он прекратил с тех пор всяческие
отношения.

34. • После выставки Сера с головой погрузился в жизнь, которую вели «независимые». Посещая
их собрания, он тихо сидел в сторонке, посасывал свою трубку и наблюдал за происходящим.
Несмотря на молчаливость, Сера вскоре стал душой компании. Наиболее яркой личностью в
ней был Поль Синьяк, художник-самоучка, выросший на традициях импрессионизма. Он
проявил огромный интерес к «пуантилизму» (или «дивизионизму») Сера. Очень важным
оказалось то, что Синьяк гораздо точнее и доступнее автора формулировал новаторские идеи
Сера. И в немалой степени именно благодаря его усилиям Сера впоследствии признали
основателем нового течения в живописи.
• Тем временем сам художник приступил к работе над еще одним большим полотном:
«Воскресенье после полудня на острове Гранд-Жатт». Он писал картину на маленьком
островке рядом с Аньером - как всегда, очень тщательно и методично На ее создание
художник потратил почти два года. В 1886 году Сера показал свой шедевр на восьмой (и
последней) выставке импрессионистов. «Гранд-Жатт» произвел форменный фурор. Морис
Эрмель назвал это полотно «манифестом живописи и знаменем новой школы». Это
положение развил Феликс Фенеон. Фенеон стал подарком судьбы для Сера - он лучше других
понял значение его поисков в контексте всей истории живописи. Фенеон писал, что старое
течение (импрессионизм) исчерпало себя, и на смену ему приходит новая волна художников,
названных им неоимпрессионистами. Лидером и душой неоимпрессионистов критик
«назначил» Сера. Тут, на его взгляд, и спорить было нечего.
• Триумфальное шествие полотна «Гранд-Жатт», между тем, продолжалось. Картину показали
на второй выставке Общества независимых осенью 1886 года и на выставке «Группы
двадцати», собравшей бельгийских художников-новаторов. Синьяк писал: «Огромные толпы,
постоянный шум, возмущенные буржуа и растерянные мазилы. В целом, большой успех для
нас. Картину Сера невозможно было рассмотреть, ее всегда окружали тучи зрителей». Мода
на неоимпрессионизм быстро распространялась, и вскоре десятки художников принялись
имитировать «пуантилистскую» манеру Сера. С одной стороны, все это очень льстило
художнику, а с другой, - вызывало ревность. Он теперь пытался уклониться от выставок,
опасаясь, что его идеи окажутся просто разворованы падкими на успех «товарищами».

35. • Скрытность Сера распространилась и на его личную жизнь. В
1888 году он влюбился в белошвейку Мадлен Кноблох. Сера
скрывал роман и от друзей, и от родных. В феврале 1890 года
Мадлен родила мальчика. Сера дал ему имя, зеркально
отражавшее его собственное, - Пьер Жорж. Родные по-
прежнему ничего не знали. В марте 1891 года художник
заболел во время подготовки к очередной выставке Общества
независимых. Буквально за три дня Сера «сгорел» - как
предполагается, от менингита. Похоронили его в семейном
склепе на кладбище Пер-Лашез. Как ни печально, но со
смертью Сера пуантилизм перестал развиваться как творческий
метод и остался живописной техникой, вскоре переставшей
удивлять кого-либо.