Presentation about PopArt

1. Pop Art był artystycznym ruchem rozwijającym się w późnych latach 50-tych i latach 60-tych. Odzwierciedlał ówczesne życie codzienne i ukazywał powszechnie używane przedmioty. Twórcy Pop-Artu zatarli linię pomiędzy sztuką piękną, a sztuką komercyjną, użytkową.

2. Pop - Art był dla wielu odbiorców interesujący i przyciągał ich uwagę. Inni uważali, ze urządza sobie zabawę z przeciętnych ludzi i ich życia. Dla wielu było trudno zrozumieć dlaczego jego twórcy malują tanie, powszednie przedmioty, podczas gdy tradycyjną funkcją sztuki było uwiecznianie i przedstawianie najbardziej wartościowych idei kultury.

3. Artyści Pop Artu tworzyli obrazy, które każdy przechodzień mógł rozpoznać w mgnieniu oka. Uwieczniali piękne wizualnie, nowoczesne przedmioty, które nie były do tej pory obecne w sztuce. John Clem Clarke, reklama Coca-Coli.

4. Pop-art , (z ang. popular art = sztuka popularna) – swoje początki wywiódł z ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Najbardziej rozwinął się w Ameryce ale jego początki sięgają londyńskiej grupy Independent Group , którą tworzyli między innymi Richard Hamilton i Eduardo Paolozzi . Lansowali oni nowy kierunek w sztuce, bliski dadaizmowi. Charakteryzował go eklektyzm, mieszanie różnych gatunków sztuki, tworzenie kompozycji z przedmiotów codziennego użytku.

5. Richard Hamilton Richard Hamilton Towards a definitive statement on the coming trends in men's wear and accessories (a) Together let us explore the stars, 1962.

6. Richard Hamilton Richard Hamilton, INTERIOR, 1964.

7. Eduardo Paolozzi, FOUR STILLS FROM THE HISTORY OF NOTHING, 1962.

8. Eduardo Paolozzi NO 2 A FORMULA THAT CAN SHATTER INTO A MILLION GLASS BULLETS, 1967

9. Artyści Pop-Artu używali obrazów kultury masowej, których źródła znajdowały się w: ogłoszeniach, reklamach, zdjęciach, produktach konsumpcyjnych, komiksach. Roy Lichtenstein , DROWNING GIRL

10. Roy Lichtenstein , MASTERPICE, 1962

11. Roy Lichtenstein , SUNRISE, 1965.

12. Roy Lichtenstein , MODULAR PAINTING WITH FOUR PANELS, #8 , 1970.

13. Roy Lichtenstein , PLAKAT FESTIWALU JAZZOWEGO, 1967.

14. Artyści Pop Artu stosowali śmiałe kolory, płaskie plamy i wyraźne kontury w kompozycjach zaczerpniętych ze sztuki komercyjnej, (użytkowej) – gazet, czasopism, bilbordów, ulicznych malowideł na ścianach.

15. Robert Rauschenberg, RETROACTIVE II, 1963 Twórcy odzwierciedlali kulturę lat 60-tych poprzez stosowanie w swych pracach nowych materiałów takich jak: farby akrylowe, plastik, fotografie, kolory fluoroescencjne i metaliczne.

16. Przedstawiciele Pop-Artu poszerzyli definicję tego czym może być sztuka i w jaki sposób może być tworzona. Twórcy brali gotowe przedmioty powszechnego użytku i nadawali im znaczenie jako dziełom sztuki. Stawiali pytania o istotę sztuki. Roy Fox Lichtenstein , LOOK MICKEY!, 1961 Andy Warhol, Knives

17. Bibliografia http://www.artlex.com/ArtLex/p/popart.html http://www.biddingtons.com/content/pedigreepop.html http://www.europaeuropa.pl/na/na070311.php http://www.warhol.org/ Barbara Osińska, Sztuka i czas, 1988