3. Był ostatnim z czworga dzieci aptekarza Jakowa Rothkowitza i Anny Goldin.
Po śmierci ojca w 1914 roku rodzina była w krytycznej sytuacji finansowej.
Gwałtowne pogorszenie sytuacji materialnej rodziny spowodowało, że dzieci
zmuszone były do podjęcia pracy zarobkowej. Marcus sprzedawał gazety na
ulicy. Rozpoczął jednak naukę w liceum w Portland, a stypendium jakie
otrzymał po zdaniu egzaminów końcowych w 1921, umożliwiło mu
rozpoczęcie studiów na Yale University.
Po roku utracił stypendium i w rezultacie w 1923 zamieszkał w Nowym Jorku.
4. W 1924 uczęszczał na kursy rysunku z modela i martwej natury w nowojorskiej
Art Students League. W dwa lata później został nauczycielem zajęć
plastycznych dla dzieci w Brooklyn Jewish Center, gdzie przepracował 24
lata.
Art Students League of New York[a] –
amerykańska Akademia Sztuk Pięknych,
założona w 1875 roku w Nowym Jorku.
Mieści się w budynku American Fine Arts
Society, zbudowanym w latach 1891–
1892, wpisanym 10 grudnia 1968 roku
przez New York City Landmarks
Preservation Commission na listę
zabytków (Historic preservation) miasta
Nowy Jork
5.
W 1932, po krótkim okresie znajomości,
poślubił Edith Sachar, a w następnym roku w
Contemporary Arts Gallery odbyła się pierwsza
indywidualna wystawa jego prac. W 1938
otrzymał obywatelstwo amerykańskie. W dwa
lata później uprościł nazwisko, od tej pory
podpisując się wyłącznie jako Mark Rothko.
Entrance to Subway (Subway Station /
Subway Scene) .
Wejście do metra (stacja metra / kolejki
sceny)
1938 r. Mark Rothko
6. W 1945 ożenił się z Mary Alice Beistel, z którą
miał dwoje dzieci.
Choć cieszył się uznaniem innych artystów,
pozostał w cieniu aż do lat 60., utrzymując się z
lekcji malarstwa. Pierwsze zamówienie na
dekorację ścienną otrzymał w 1958 w
nowojorskim Seagram Building. W połowie lat
60. współpracował z architektem Philipem
Johnsonem przy budowie kaplicy
8. Color field painting (malarstwo barwnych płaszczyzn) - jedna z głównych, obok action painting,
tendencji w malarstwie amerykańskim, rozwijająca się po II wojnie światowej w ramach
ekspresjonizmu abstrakcyjnego (zwanego też szkołą nowojorską).
9. Droga do abstrakcji
Jego obrazy koncentrowały się na prostych emocjach – płótna najczęściej
wypełniały nieliczne intensywne barwy, z niewielką ilością szczegółów.
Przywiązywał dużą wagę do używanych przez siebie pędzli. Dbał o nie, w
specjalny sposób je czyszcząc i konserwując. Lubił miękki włos
wysłużonych pędzli, będący jakby przedłużeniem dłoni. Malując wielkie
formaty niejednokrotnie używał pędzli służących do malowania ścian. Ale
malował lekko, jedynie samym czubkiem, aby zapewnić gładką
powierzchnię płótna. Delikatne kolory, zwłaszcza w drugiej połowie lat
czterdziestych, sprawiały, że obrazy niosły niezwykły spokój.
10. Kilka dzieł tego wspaniałego Artysty
Archaic Idol
-Archaiczny Idol
Obraz namalowany w
1945 roku. Rothko
interesował się mitami
o stworzeniu, a także
argumentował za
ważnością takich
obrazów
13. Serie prac
Trzykrotnie Rothko przyjął zamówienie na
realizację cyklu wielkoformatowych płócien.
Pierwszą pracą, o rozmiarach 8,20 × 17 m, w
1958 miał być wystrój jednego z wnętrz w
Seagram Building w Nowym Jorku.
Zleceniodawca pozostawił artyście całkowitą
dowolność w realizacji dzieła. Rothko wykonał
trzy różne serie obrazów. Miały być one
14. Potrzeba stworzenia własnej przestrzeni artystycznej skłoniła artystę do
dalszych poszukiwań. Pomysł z pierwszej koncepcji wykorzystał w drugim
zamówieniu z 1961 roku. Kompozycję wystawiono w harvardzkim Holyoke
Center. Ostatecznie swoje marzenie, Rothko zrealizował w serii
wielkoformatowych czarnych płócien tworzonych z myślą o umieszczeniu ich w
wielowyznaniowej Kaplicy University of St. Thomas w Houston.
Underground Fantasy 1940 r.
19. W maju 2012 r. dom aukcyjny Christie's sprzedał obraz Pomarańczowe,
czerwone, żółte (1961 r.) za 86,9 mln dolarów, jest to aktualnie najdroższe
dzieło sztuki współczesnej. Płótno pochodziło z kolekcji ekspresjonizmu
abstrakcyjnego Davida Pincusa.
Drugim w kolejności najdroższym obrazem Rothko jest Biały środek (żółty,
różowy, lawendowy) (1950 r.) sprzedany w maju 2011 r. przez Christie's za 72,8
mln dolarów.
