GALIZA,
UN
PAÍS
DE
CINEMA

Unha coprodución dos Equipos de Dinamización
da Lingua Galega dos IES:
Nº1 de Ordes
Espiñeira (Boiro)
San Clemente (Compostela)
Cronoloxía
breve
do
cinema
en
Galiza*


 1895
>
Invención
do
cinema
polos
Irmáns
Lumiere.

1897
<Os
pioneiros>
1904

1905
<O
cinema
mudo>
1930

1931
<O
cinema
na
República>
1936

1937
<O
cinema
na
Ditadura>
1970

1971
<O
cinema
afeccionado>
1979

1980
<
O
cinema
na
actualidade

*Segundo
AVG:
hGp://www.culturagalega.org/avg/historia2.php

Os
primeiros
pasos
do
cinema
na
Galiza

Antes
 da
 chegada
 a
 Galiza
 dos
 primeiros

cinematógrafos
 (os
 aparellos
 inventados

polos
 irmáns
 Lumiere)
 desembarcaron
 no

país
 os
 kinetógrafos
 (de
 Thomas
 Edison),

concretamente
 na
 Coruña
 –onde
 se

representaría
 a
 fita
 “The
 Derby”
 de
 Robert

William
Paul
(1896)‐.


Kinetógrafo
A
 con^nuación
 espalláronse
 os

cinematógrafos,
 os
 cales
 ían
 de
 feira
 en

feira
 e
 de
 vila
 en
 vila.
 Moitos
 dos

primeiros
 exhibidores
 eran
 portugueses,

os
cales
atopaban
na
Galiza
un
mercado

con
moitas
posibilidades.


Os
primeiros
pasos
do
cinema
na
Galiza

Moitos
 historiadores
 consideran
 a
 "El
 en,erro
 do

xeneral
 Bregua”
 (1897)
 como
 o
 primeiro
 filme

realizado
no
Estado
Español.
Fita
impresionada
polo

pioneiro
José
Sellier,
de
orixe
francesa
e
residente,

durante
moitos
anos
da
súa
vida,
na
Coruña.

Imaxe do enterro do
Xeneral Bregua
Os
 primeiros
 cines
 con^núan
 a
 ser

i^nerantes
 e
 circulan
 por
 toda

Galiza,
 mais
 co
 tempo
 irán

asentándose
 e
 establecéndose
 en

salóns
 permanentes
 nas
 cidades:
 o

Circo
 Coruñés,
 o
 Pavillón
 Lino
 e
 o

Salón
París
na
Coruña,
o
Tamberlick,

o
Royalty
e
o
Pinacho
en
Vigo


O
cinema
mudo
(1905‐1930)

Nos
anos
20
salientan
as
figuras
de
José

Gil
 ou
 Enrique
 Barreiro,
 ambos

d e s t a c a d o s
 r e a l i z a d o r e s
 d e

documentais.
Este
úl^mo,
estrea
o
2
de

maio
 de
 1927
 "Pontevedra,
 cuna
 de

Colón",
 no
 Teatro
 Principal
 da
 capital

pontevedresa.
 Tratábase
 dunha

mediametraxe
 documental,
 na
 que
 se

alternan
panorámicas,
algunhas
en
cor

(pintadas
 polo
 propio
 Barreiro),

mentres
 se
 expoñen
 mediante,

interjtulos
en
castelán,
os
argumentos

para
demostrar
o
nacemento
de
Colón

en
terras
galegas.

Enrique Barreiro
O
cinema
mudo
(1905‐1930)

Na
 época
 do
 cinema
 mudo,
 máis
 que

filmes
galegos,
atopamos
temá^ca
galega

nalgúns
españois:


‐
En
1925,
"La
Casa
de
la
Troya",
dirixida

por
 Pérez
 Lugín
 e
 inspirada
 na
 vida

estudan^l
 da
 provinciana
 Compostela
 de

comezos
de
século.

‐
 En
 1926,
 "Carmiña,
 flor
 de
 Galicia”

repite
 os
 tópicos
 da
 "esencia
 galega".
 O

filme
 estaba
 dirixido
 polo
 italiano
 Rino

Lupo
 e
 interpretado
 pola
 actriz
 viguesa

Maruja
 del
 Mazo,
 que
 morre
 un
 ano

despois
da
estrea.

O
cinema
mudo
(1905‐1930)

JOSÉ
GIL
(As
Neves,
1870)

É
 a
 figura
 máis
 importante
 do
 cinema
 en
 Galiza
 do

primeiro
terzo
do
século
XX.
O
carácter
documental
dos

seus
 filmes
 supoñen
 unha
 das
 mellores
 fontes
 para

coñecer
a
Galiza
desa
época.
En
1903
xa
era
un
reputado

fotógrafo
en
Vigo.
A
par^r
de
1907
u^liza
o
espectáculo

cinematográfico
 para
 dar
 a
 coñecer
 os
 seus
 traballos

fotográficos.
Comezará
a
súa
ac^vidade
cinematográfica

no
 ano
 1910.
 En
 1915
 realiza
 o
 seu
 primeiro
 filme
 de

ficción,
 Miss
 Ledya
 (no
 cal
 par^cipa
 Castelao
 como

extra).
Pouco
despois
fundou
 
a
súa
produtora
"Galicia

Cinematográfica”
(1922).
Xa
en
1929
crea
a
Revista
de

Galicia,
un
no^ciario
que
circulaba
polas
salas
galegas.
A

ac^vidade
da
súa
produtora
remata
en
1935,
dous
anos

antes
de
que
José
Gil
finase.

O
cinema
na
República
(1931‐1936)

Durante
 este
 período
 agroman
 as
 figuras
 máis
 sobranceiras
 da

historia
do
audiovisual
galego,
a
"tríade
de
ourensáns":
Carlos
Velo,

José
Suárez
e
Antonio
Román.
Estes
cineastas
es^veron
abertos
ás

vangardas
cinematográficas
europeas.
De
súpeto,
a
mirada
plmica

galega
 estruturábase,
 por
 primeira
 vez,
 con
 criterios
 esté^cos
 e

narra^vos,
entendendo
o
documental
como
a
canle
axeitada
para

abordar
inquedanzas
arjs^cas,
culturais,
etnográficas,
cienjficas
e

sociais.

O
cinema
na
República
(1931‐1936)

Carlos
Velo
Cobelas
(Cartelle,
1909)

Estudou
bioloxía
na
Universidade
de
Madrid,


onde
 organizou
 na
 Residencia
 de

Estudantes,
 xunto
 con
 Buñuel,
 un
 dos

primeiros
cineclubes
do
Estado.
Realizou
en

imaxes
 a
 súa
 tese
 doutoral
 sobre
 a

comunicación
 das
 abellas.
 Durante
 a

República
dirixiu
documentais.
Ao
finalizar
a

Guerra
Civil
^vo
que
exiliarse
a
México.
Alí

dirixiu
 fitas
 tan
 emblemá^cas
 como
 Pedro

Páramo,
 1967.
 Tamén
 foi
 mestre
 na
 escola

de
cinema
de
onde
saíu
a
nova
xeración
de

cineastas
 mexicanos
 como
 o
 coñecido

Arturo
 Ripstein.
 En
 1984
 veu
 a
 Galiza

recibindo,
 de
 parte
 da
 Xunta,
 o
 premio

"Mestre
 Mateo"
 e
 en
 1985
 pxoselle
 unha

retrospec^va‐homenaxe
 no
 Fes^val
 do

Carballiño.
 Finou
 en
 México
 D.
 F.
 no
 ano

1988.

O
cinema
na
República
(1931‐1936)

Carlos
Velo
Cobelas
(Cartelle,
1909)

No
 seu
 filme
 “Galicia”
 describe
 a

realidade
 galega
 xa
 que
 era
 un
 díp^co

onde
se
diferenciaba
entre
a
Galiza
do

interior
 e
 a
 da
 costa.
 Este
 filme
 é
 un

traballo
sobre
o
espazo
cunha
vertente

plás^ca
(angulación
e
planificación)
que

atendía
 a
 postulados
 ideolóxicos:
 o

traballo
 colec^vo
 fronte
 aos
 privilexios

dos
 propietarios
 e
 dos
 caciques.
 Neste

filme
 tamén
 colaborou
 Castelao

debuxando
os
jtulos
de
crédito.

Fotograma de “Galicia”
O
cinema
na
República
(1931‐1936)

José
Suárez
Fernández
(Allariz,
1902)

Desde
moi
novo
sente
interese
pola
fotograpa.

Estuda
 dereito
 en
 Salamanca
 e
 ao
 rematar

publica
 o
 seu
 primeiro
 libro
 de
 fotograpas.

Logo
 fai,
 con
 bastante
 éxito,
 exposicións
 en

Madrid
e
París.
A
produtora
Cifesa
proponlle
o

paso
 ao
 cinema
 realizando
 unha
 serie
 de

documentais.
A
Guerra
Civil
interrómpelle
este

proxecto
e
ten
que
exiliarse
en
Arxen^na.
Alí

segue
facendo
cinema,
máis
como
director
de

fotograpa
 que
 de
 director.
 Colabora
 como

correspondente
 fotográfico
 cunha
 chea
 de

xornais
e
revistas:
El
Día,
La
Prensa,
Life,
U.S.

Camera...
 Realiza
 fotograpas
 sobre
 a
 cultura

tradicional
do
Xapón,
sobre
La
Mancha,
sobre

a
 tauromaquia
 e
 con^núa
 a
 serie
 fotográfica

sobre
Galiza
que
comezara
nos
anos
30.
Finou

na
vila
da
Garda
en
1974.

Imaxe de Mariñeiros, documental
interrompido polo golpe de Estado
fascista do 36.
O
cinema
na
República
(1931‐1936)

Antonio
Román
(Ourense,
1911)

Fixo
 os
 seus
 primeiros
 ensaios

plmicos
 coa
 cámara
 que
 lle

agasallara
o
seu
pai
sendo
neno.
En

Madrid
 estudou
 farmacia,
 asis^u
 a

sesións
 de
 cineclubes,
 a
 tertulias
 e

escribía
 crí^cas
 e
 ar^gos
 para

dis^ntas
revistas.
En
1932
comeza
a

súa
 filmograpa
 primeiro
 con

documentais
 influídos
 polas

vangardas
 e
 logo,
 despois
 de

sintonizar
 coa
 "causa
 nacional”,
 na

posguerra
 dedícase
 a
 alternar
 a

dirección
 nos
 filmes
 de
 ficción
 co

traballo
 de
 guionista
 no
 cinema

español.

O
home
e
o
carro
(El
hombre
y

el
carro)
(1940)

O
cinema
na
Ditadura
(
1937‐1970)

Durante
a
ditadura
franquista,
o
cinema
galego
‐
á
 marxe
 do
 cinema
 de
 emigración‐
 non
 exis^u,

caendo
en
máis
de
trinta
anos
de
silencio.
Porén,

durante
 os
 anos
 40
 e
 50,
 houbo
 o
 maior

crecemento
de
salas
comerciais,
xa
que
o
cinema

se
 converteu
 no
 maior
 entretemento
 dunha

época
dipcil
e
chea
de
restricións.
Houbo
galegos

traballando
 na
 produción
 de
 filmes
 no
 cinema

español
 como
 Cesáreo
 González
 coa
 produtora

Suevia
 Films
 ou
 tamén
 dirixindo
 empresas
 de

distribución
como
Emilio
Baños
Santos.

Galiza
seguiu
reflecjndose
en
imaxes,
mais
desta

vez
cunha
perspec^va
allea,
non
propia,
tanto
en

filmes
 documentais
 como
 nos
 de
 ficción.
 Un

cinema
inzado
de
todo
^po
de
tópicos,
cheo
de

imaxes
 distorsionadoras,
 deformadoras,

erradas...


Filme localizado en Marín
O
cinema
na
Ditadura
(
1937‐1970)

CINEMA
DE
EMIGRACIÓN

O
 cinema
 de
 emigración
 é
 un
 xénero

cinematográfico
excepcional
que,
en
todo

o
 mundo,
 só
 se
 deu
 na
 cinematograpa

galega.
Un
fenómeno
plmico
insólito,
que

non
 teñen
 outros
 países
 marcados
 por

fortes
 traslados
 de
 poboación
 como

poden
 ser
 Irlanda
 ou
 Italia.
 Un
 cinema

des^nado
 a
 mi^gar
 a
 morriña
 dos

dis^ntos
 emigrantes
 e
 retornados.
 Eran

filmes
 epistolares,
 de
 correspondencia,

que
 cruzaban
 o
 Atlán^co
 en
 ambas
 as

direccións.
 As
 comunidades
 galegas
 en

América
 (Arxen^na,
 Uruguai,
 Cuba,…)

filmaban
os
actos
sociais
que
organizaban

os
 dis^ntos
 centros
 para
 que
 puidesen

velos
 os
 seus
 viciños
 en
 Galiza
 e
 estes

contestaban
 tamén
 con
 filmes
 onde
 se

reflecjan
 festas,
 romarías,
 obras

financiadas
polos
emigrantes…

 Fotograma de “Un viaje por Galicia”
Nos
 anos
 50
 e
 60
 retoman
 este

xénero
 directores
 como
 Manuel

Aríns
 Torres
 (Poio,
 1920),
 realizador

do
filme
Un
viaje
por
Galicia
(1958)

e
Tierra
de
nuestros
mayores
(1959)

e
 Armando
 Hermida
 Luaces

(Ribadavia,1909),
director
que
fixo
o

filme
 Alma
 gallega
 (1966).
 En

América
destacou
Eligio
González
"o

f o t ó g r a f o
 d a
 c o l e c ^ v i d a d e

galega"
(Entrimo,
1899)
O
cinema
afeccionado
(1971‐1979)

Os
 anos
 finais
 da
 ditadura
 e
 os
 anos
 da
 transición
 foi
 un
 tempo

axeitado
 para
 que
 o
 cinema
 galego
 puidese
 retomar
 a
 súa

ac^vidade.
 Un
 cinema
 novo,
 alterna^vo,
 que
 acadaba
 a

consideración
 de
 ferramenta
 perfecta
 para
 responder
 a

afirmacións
nacionalistas.
Un
cinema
marxinal
con
poucos
medios

e
recursos,
que
se
alimentaba
sobre
todo
da
ilusión
e
do
altruísmo

e
que
se
impuña
debido
á
falta
de
industria.
A
escasa
produción

daqueles
 anos
 estaba
 confinada
 a
 curtametraxes
 realizadas
 con

formatos
non
comerciais
(Súper
8
ou
16
mm.).
A
xente
que
quería

facer
cinema
xuntábase
en
grupos,
os
de
máis
sona
foron
o
Grupo

Lupa,
o
Grupo
Enroba
e
o
Grupo
Imaxe.

O
cinema
na
actualidade


A
DÉCADA
DOS
80

O
 fracaso
 de
 Malapata
 (a
 primeira
 e
 malograda

longametraxe
do
cinema
falado
en
galego,
realizada
en

1980),
 afundiu
 ao
 cinema
 galego
 nunha
 crise
 de

iden^dade.

Rodaxe de “Malapata”
Nesta
época,
Juan
Pinzás
funda
xunto
coa
súa
muller

Pilar
 Sueiro
 a
 produtora
 Atlán`co
 Films,
 aínda
 que

coas
 súas
 ac^vidades
 centradas
 en
 Madrid.
 Pinzás

con^nuará
dirixindo
até
hoxe
e
será
o
primeiro
galego

en
adherirse
á
corrente
danesa
Dogma.

Coa
aparición
da
TVG
(1985)
e
das
subvencións
da
Xunta
estréanse
en
Vigo
(1989)

as
 tres
 primeiras
 longametraxes
 en
 35
 mm.
 do
 cinema
 galego:
 Urxa
 (Carlos
 L.

Piñeiro),
Sempre
Xonxa
(Chano
Piñeiro)
e
Con`nental
(Xavier
Villaverde).
Juan Pinzás
O
cinema
na
actualidade


A
DÉCADA
DOS
80

Urxa


(Carlos
L.
Piñeiro)
Sempre
Xonxa


(Chano
Piñeiro)
Con`nental


(Xavier
Villaverde)
O
cinema
na
actualidade


A
DÉCADA
DOS
80

Chano Piñeiro (Forcarei,1954/Vigo,1995)
Figura clave do cinema galego moderno, a
súa breve filmografía ten un fondo
compromiso co mundo rural.
Director autodidacta, comezou rodando en
formato Super 8 a finais dos 70. A súa
primeira curta en 35 mm, "Mamasunción" é
xa unha pequena obra mestra.
Dirixiu "Sempre Xonxa", a primeira
longametraxe galega de ficción en formato 35
mm. Estreouse simultaneamente en varias
cidades galegas en xaneiro de 1990, un fito
na época.
Del adóitase citar a frase “facer cinema en
Galiza é posíbel; facer cinema en galego é
preciso”.
O
cinema
na
actualidade


A
DÉCADA
DOS
90

Créanse
a
Escola
de
Imaxe
e
son
da
Coruña
e
o
Centro
Galego
de

Artes
da
Imaxe.


A
 comezos
 de
 1997,
 Antonio
 Simón
 debuta
 na
 dirección
 de

longametraxes
 con
 “La
 novia
 de
 medianoche”
 baseándose
 nun

guión
 inédito,
 escrito
 polo
 galego
 José
 Rubia
 Barcia
 para
 Luis

Buñuel.
O
que
parecía
un
interesante
reto,
fracasou
na
billeteira.

“Nena”
 (1997)
 veu
 da

m a n
 d o
 o u r e n s á n

afincado
 en
 Madrid

Xavier
 Bermúdez.
 Fita

producida
 pola
 empresa

coruñesa
 Xamalú
 Filmes,

conta
 a
 historia
 dun

e s c r i t o r
 d e
 é x i t o

n a m o r a d o
 d u n h a

adolescente.


 “Fisterra”
 (1999)

d e
 X a v i e r

Villaverde
 ^vo

bastante
 éxito.
 A

historia
 estaba

ambientada
 en

Galiza
 e
 entre
 os

protagonistas,

figuraba
 Nancho

Novo.

O
cinema
na
actualidade


A
ENTRADA
NUN
NOVO
SÉCULO:
2000‐2010

Con,nental
 produce
 no
 2000
 o
 filme
 “Sei
 quen
 es”,
 de
 Patricia

Ferreira,
 que
 compe^u
 polo
 premio
 do
 público
 no
 Fes^val
 de

Berlín
e
que
gozou
de
boa
acollida
nas
salas
galegas
e
españolas.

Ferreira
 repe^rá
 na
 dirección
 no
 ano
 2002
 con
 "O
 alquimista

impaciente"
.

A
produción
de
deseños
animados
O
bosque
animado,
de
Dygra

Films,
recibiu
no
2001
dous
Goyas,
á
mellor
película
de
animación

e
 á
 mellor
 canción
 orixinal,
 e
 sete
 premios
 Chano
 Piñeiro
 do

audiovisual
galego.

Nesta
 década
 tamén
 se
 fixeron
 filmes
 como
 ”Trece

badaladas”
 (baseado
 na
 novela
 de
 Suso
 de
 Toro
 e
 realizado
 en

Compostela),
 
"O
lapis
do
carpinteiro",
dirixida
por
Antón
Reixa,

par^ndo
 dunha
 obra
 de
 Manuel
 Rivas.
 Pola
 súa
 banda,
 “O

Apóstolo”
 (2008)
 foi
 o
 primeiro
 filme
 en
 stop‐mo^on
 en
 tres

dimensións
realizada
en
Europa.


O
cinema
na
actualidade


A
ENTRADA
NUN
NOVO
SÉCULO:
2000‐2010

Margarita Ledo Andión (1951, Castro de Rei)
En 2004 dirixe a súa primeira longametraxe
documental, Santa Liberdade (sobre o
secuestro do buque Santa María polo
Directorio Revolucionario Ibérico de Liberación
en 1961), ao que seguen outros filmes como
Hai que botalos (2005), Liste, pronunciado
Líster (2007), A cicatriz branca (2012).
Manuel María:: Eu son fala e terra desta
miña terra (2016).
No 2008 recibiu o Premio Nacional de Cine e
Audiovisual, correspondente aos Premios
Nacionais da Cultura Galega. Ingresou na Real
Academia Galega o 7 de febreiro de 2009.
O
cinema
na
actualidade


HOXE
EN
DÍA

Nos
úl^mos
anos
hai
que
destacar
o
éxito
da
fita
de

Ignacio
 Vilar
 “A
 Esmorga”
 (a
 máis
 vista
 a
 nivel

estatal
no
2014,
entre
as
de
menos
de
100
copias).

Está
baseada
na
novela
de
Eduardo
Blanco
Amor,
e

foi
rodada
integramente
en
galego.
Recentemente

estreou,
tamén
con
boa
billeteira,
“Sicixia”
(2016)
.


Na
actualidade
conta
o
cinema
galego
cun
director

de
 grande
 proxección
 internacional,
 Óliver
 Laxe

(París,
 1982).
 De
 orixe
 galega,
 reivíndicase
 a
 si

mesmo
 como
 cineasta
 galego.
 No
 2010,
 gañou
 o

Premio
Fipresci
do
Fes^val
Internacional
de
Cine
de

Cannes
polo
seu
filme
“Todos
vós
sodes
capitáns”.

No
 2016,
 gañou
 o
 Gran
 Premio
 da
 Semana
 da

Crí^ca
de
Cannes
polo
seu
traballo
en
Mimosas.


O
cinema
na
actualidade


HOXE
EN
DÍA

O Novo Cinema Galego
Alberte Pagán (1965, O Carballiño)
Comezou a súa andaina no cinema como teórico, especialista e
investigador no cinema experimental. Foi o autor dun dos textos máis
referenciais do Estado Español, a publicación do CGAC Introdución
aos clásicos do cinema experimental (1999), do que tamén comisariou
o ciclo.
A súa filmografía é moi extensa e comeza con “Como foi o
conto” (2004). No 2010 realiza a longametraxe “A pedra e o lobo”, a
súa primeira obra de ficción, onde explora os mecanismos da
narración. Varias das súas obras estiveron en festivais especializados
fóra do país, e tamén participou en mostras colectivas como “D-
generación” ou no ciclo “Visto y no visto” do Museo Reina Sofía de
Madrid. En 2016 recibiu o Premio da Crítica de Galiza na modalidade
de Cine e Artes Audiovisuais.

Fontes:



Vieiros


 
 
 AVG
(O
soportal
do
audiovisual
galego)


 
 
 Galipedia


 
 
 Sermos
Galiza


 
 
 engalecine6.webnode.es


 
 
 Novo
Cinema
Galego


Cinema galego

  • 1.
    GALIZA,
UN
PAÍS
DE
CINEMA
 Unha coprodución dosEquipos de Dinamización da Lingua Galega dos IES: Nº1 de Ordes Espiñeira (Boiro) San Clemente (Compostela)
  • 2.
  • 3.
    Os
primeiros
pasos
do
cinema
na
Galiza
 Antes
 da
 chegada
a
 Galiza
 dos
 primeiros
 cinematógrafos
 (os
 aparellos
 inventados
 polos
 irmáns
 Lumiere)
 desembarcaron
 no
 país
 os
 kinetógrafos
 (de
 Thomas
 Edison),
 concretamente
 na
 Coruña
 –onde
 se
 representaría
 a
 fita
 “The
 Derby”
 de
 Robert
 William
Paul
(1896)‐.

 Kinetógrafo A
 con^nuación
 espalláronse
 os
 cinematógrafos,
 os
 cales
 ían
 de
 feira
 en
 feira
 e
 de
 vila
 en
 vila.
 Moitos
 dos
 primeiros
 exhibidores
 eran
 portugueses,
 os
cales
atopaban
na
Galiza
un
mercado
 con
moitas
posibilidades.


  • 4.
    Os
primeiros
pasos
do
cinema
na
Galiza
 Moitos
 historiadores
 consideran
a
 "El
 en,erro
 do
 xeneral
 Bregua”
 (1897)
 como
 o
 primeiro
 filme
 realizado
no
Estado
Español.
Fita
impresionada
polo
 pioneiro
José
Sellier,
de
orixe
francesa
e
residente,
 durante
moitos
anos
da
súa
vida,
na
Coruña.
 Imaxe do enterro do Xeneral Bregua Os
 primeiros
 cines
 con^núan
 a
 ser
 i^nerantes
 e
 circulan
 por
 toda
 Galiza,
 mais
 co
 tempo
 irán
 asentándose
 e
 establecéndose
 en
 salóns
 permanentes
 nas
 cidades:
 o
 Circo
 Coruñés,
 o
 Pavillón
 Lino
 e
 o
 Salón
París
na
Coruña,
o
Tamberlick,
 o
Royalty
e
o
Pinacho
en
Vigo


  • 5.
    O
cinema
mudo
(1905‐1930)
 Nos
anos
20
salientan
as
figuras
de
José
 Gil
 ou
 Enrique
Barreiro,
 ambos
 d e s t a c a d o s
 r e a l i z a d o r e s
 d e
 documentais.
Este
úl^mo,
estrea
o
2
de
 maio
 de
 1927
 "Pontevedra,
 cuna
 de
 Colón",
 no
 Teatro
 Principal
 da
 capital
 pontevedresa.
 Tratábase
 dunha
 mediametraxe
 documental,
 na
 que
 se
 alternan
panorámicas,
algunhas
en
cor
 (pintadas
 polo
 propio
 Barreiro),
 mentres
 se
 expoñen
 mediante,
 interjtulos
en
castelán,
os
argumentos
 para
demostrar
o
nacemento
de
Colón
 en
terras
galegas.
 Enrique Barreiro
  • 6.
    O
cinema
mudo
(1905‐1930)
 Na
 época
 do
cinema
 mudo,
 máis
 que
 filmes
galegos,
atopamos
temá^ca
galega
 nalgúns
españois:

 ‐
En
1925,
"La
Casa
de
la
Troya",
dirixida
 por
 Pérez
 Lugín
 e
 inspirada
 na
 vida
 estudan^l
 da
 provinciana
 Compostela
 de
 comezos
de
século.
 ‐
 En
 1926,
 "Carmiña,
 flor
 de
 Galicia”
 repite
 os
 tópicos
 da
 "esencia
 galega".
 O
 filme
 estaba
 dirixido
 polo
 italiano
 Rino
 Lupo
 e
 interpretado
 pola
 actriz
 viguesa
 Maruja
 del
 Mazo,
 que
 morre
 un
 ano
 despois
da
estrea.

  • 7.
    O
cinema
mudo
(1905‐1930)
 JOSÉ
GIL
(As
Neves,
1870)
 É
 a
 figura
máis
 importante
 do
 cinema
 en
 Galiza
 do
 primeiro
terzo
do
século
XX.
O
carácter
documental
dos
 seus
 filmes
 supoñen
 unha
 das
 mellores
 fontes
 para
 coñecer
a
Galiza
desa
época.
En
1903
xa
era
un
reputado
 fotógrafo
en
Vigo.
A
par^r
de
1907
u^liza
o
espectáculo
 cinematográfico
 para
 dar
 a
 coñecer
 os
 seus
 traballos
 fotográficos.
Comezará
a
súa
ac^vidade
cinematográfica
 no
 ano
 1910.
 En
 1915
 realiza
 o
 seu
 primeiro
 filme
 de
 ficción,
 Miss
 Ledya
 (no
 cal
 par^cipa
 Castelao
 como
 extra).
Pouco
despois
fundou
 
a
súa
produtora
"Galicia
 Cinematográfica”
(1922).
Xa
en
1929
crea
a
Revista
de
 Galicia,
un
no^ciario
que
circulaba
polas
salas
galegas.
A
 ac^vidade
da
súa
produtora
remata
en
1935,
dous
anos
 antes
de
que
José
Gil
finase.

  • 8.
    O
cinema
na
República
(1931‐1936)
 Durante
 este
 período
agroman
 as
 figuras
 máis
 sobranceiras
 da
 historia
do
audiovisual
galego,
a
"tríade
de
ourensáns":
Carlos
Velo,
 José
Suárez
e
Antonio
Román.
Estes
cineastas
es^veron
abertos
ás
 vangardas
cinematográficas
europeas.
De
súpeto,
a
mirada
plmica
 galega
 estruturábase,
 por
 primeira
 vez,
 con
 criterios
 esté^cos
 e
 narra^vos,
entendendo
o
documental
como
a
canle
axeitada
para
 abordar
inquedanzas
arjs^cas,
culturais,
etnográficas,
cienjficas
e
 sociais.

  • 9.
    O
cinema
na
República
(1931‐1936)
 Carlos
Velo
Cobelas
(Cartelle,
1909)
 Estudou
bioloxía
na
Universidade
de
Madrid,

 onde
 organizou
 na
Residencia
 de
 Estudantes,
 xunto
 con
 Buñuel,
 un
 dos
 primeiros
cineclubes
do
Estado.
Realizou
en
 imaxes
 a
 súa
 tese
 doutoral
 sobre
 a
 comunicación
 das
 abellas.
 Durante
 a
 República
dirixiu
documentais.
Ao
finalizar
a
 Guerra
Civil
^vo
que
exiliarse
a
México.
Alí
 dirixiu
 fitas
 tan
 emblemá^cas
 como
 Pedro
 Páramo,
 1967.
 Tamén
 foi
 mestre
 na
 escola
 de
cinema
de
onde
saíu
a
nova
xeración
de
 cineastas
 mexicanos
 como
 o
 coñecido
 Arturo
 Ripstein.
 En
 1984
 veu
 a
 Galiza
 recibindo,
 de
 parte
 da
 Xunta,
 o
 premio
 "Mestre
 Mateo"
 e
 en
 1985
 pxoselle
 unha
 retrospec^va‐homenaxe
 no
 Fes^val
 do
 Carballiño.
 Finou
 en
 México
 D.
 F.
 no
 ano
 1988.

  • 10.
    O
cinema
na
República
(1931‐1936)
 Carlos
Velo
Cobelas
(Cartelle,
1909)
 No
 seu
 filme
“Galicia”
 describe
 a
 realidade
 galega
 xa
 que
 era
 un
 díp^co
 onde
se
diferenciaba
entre
a
Galiza
do
 interior
 e
 a
 da
 costa.
 Este
 filme
 é
 un
 traballo
sobre
o
espazo
cunha
vertente
 plás^ca
(angulación
e
planificación)
que
 atendía
 a
 postulados
 ideolóxicos:
 o
 traballo
 colec^vo
 fronte
 aos
 privilexios
 dos
 propietarios
 e
 dos
 caciques.
 Neste
 filme
 tamén
 colaborou
 Castelao
 debuxando
os
jtulos
de
crédito.
 Fotograma de “Galicia”
  • 11.
    O
cinema
na
República
(1931‐1936)
 José
Suárez
Fernández
(Allariz,
1902)
 Desde
moi
novo
sente
interese
pola
fotograpa.
 Estuda
 dereito
 en
Salamanca
 e
 ao
 rematar
 publica
 o
 seu
 primeiro
 libro
 de
 fotograpas.
 Logo
 fai,
 con
 bastante
 éxito,
 exposicións
 en
 Madrid
e
París.
A
produtora
Cifesa
proponlle
o
 paso
 ao
 cinema
 realizando
 unha
 serie
 de
 documentais.
A
Guerra
Civil
interrómpelle
este
 proxecto
e
ten
que
exiliarse
en
Arxen^na.
Alí
 segue
facendo
cinema,
máis
como
director
de
 fotograpa
 que
 de
 director.
 Colabora
 como
 correspondente
 fotográfico
 cunha
 chea
 de
 xornais
e
revistas:
El
Día,
La
Prensa,
Life,
U.S.
 Camera...
 Realiza
 fotograpas
 sobre
 a
 cultura
 tradicional
do
Xapón,
sobre
La
Mancha,
sobre
 a
 tauromaquia
 e
 con^núa
 a
 serie
 fotográfica
 sobre
Galiza
que
comezara
nos
anos
30.
Finou
 na
vila
da
Garda
en
1974.
 Imaxe de Mariñeiros, documental interrompido polo golpe de Estado fascista do 36.
  • 12.
    O
cinema
na
República
(1931‐1936)
 Antonio
Román
(Ourense,
1911)
 Fixo
 os
 seus
primeiros
 ensaios
 plmicos
 coa
 cámara
 que
 lle
 agasallara
o
seu
pai
sendo
neno.
En
 Madrid
 estudou
 farmacia,
 asis^u
 a
 sesións
 de
 cineclubes,
 a
 tertulias
 e
 escribía
 crí^cas
 e
 ar^gos
 para
 dis^ntas
revistas.
En
1932
comeza
a
 súa
 filmograpa
 primeiro
 con
 documentais
 influídos
 polas
 vangardas
 e
 logo,
 despois
 de
 sintonizar
 coa
 "causa
 nacional”,
 na
 posguerra
 dedícase
 a
 alternar
 a
 dirección
 nos
 filmes
 de
 ficción
 co
 traballo
 de
 guionista
 no
 cinema
 español.
 O
home
e
o
carro
(El
hombre
y
 el
carro)
(1940)

  • 13.
    O
cinema
na
Ditadura
(
1937‐1970)
 Durante
a
ditadura
franquista,
o
cinema
galego
‐ á
 marxe
 do
cinema
 de
 emigración‐
 non
 exis^u,
 caendo
en
máis
de
trinta
anos
de
silencio.
Porén,
 durante
 os
 anos
 40
 e
 50,
 houbo
 o
 maior
 crecemento
de
salas
comerciais,
xa
que
o
cinema
 se
 converteu
 no
 maior
 entretemento
 dunha
 época
dipcil
e
chea
de
restricións.
Houbo
galegos
 traballando
 na
 produción
 de
 filmes
 no
 cinema
 español
 como
 Cesáreo
 González
 coa
 produtora
 Suevia
 Films
 ou
 tamén
 dirixindo
 empresas
 de
 distribución
como
Emilio
Baños
Santos.
 Galiza
seguiu
reflecjndose
en
imaxes,
mais
desta
 vez
cunha
perspec^va
allea,
non
propia,
tanto
en
 filmes
 documentais
 como
 nos
 de
 ficción.
 Un
 cinema
inzado
de
todo
^po
de
tópicos,
cheo
de
 imaxes
 distorsionadoras,
 deformadoras,
 erradas...

 Filme localizado en Marín
  • 14.
    O
cinema
na
Ditadura
(
1937‐1970)
 CINEMA
DE
EMIGRACIÓN
 O
 cinema
 de
emigración
 é
 un
 xénero
 cinematográfico
excepcional
que,
en
todo
 o
 mundo,
 só
 se
 deu
 na
 cinematograpa
 galega.
Un
fenómeno
plmico
insólito,
que
 non
 teñen
 outros
 países
 marcados
 por
 fortes
 traslados
 de
 poboación
 como
 poden
 ser
 Irlanda
 ou
 Italia.
 Un
 cinema
 des^nado
 a
 mi^gar
 a
 morriña
 dos
 dis^ntos
 emigrantes
 e
 retornados.
 Eran
 filmes
 epistolares,
 de
 correspondencia,
 que
 cruzaban
 o
 Atlán^co
 en
 ambas
 as
 direccións.
 As
 comunidades
 galegas
 en
 América
 (Arxen^na,
 Uruguai,
 Cuba,…)
 filmaban
os
actos
sociais
que
organizaban
 os
 dis^ntos
 centros
 para
 que
 puidesen
 velos
 os
 seus
 viciños
 en
 Galiza
 e
 estes
 contestaban
 tamén
 con
 filmes
 onde
 se
 reflecjan
 festas,
 romarías,
 obras
 financiadas
polos
emigrantes…

 Fotograma de “Un viaje por Galicia” Nos
 anos
 50
 e
 60
 retoman
 este
 xénero
 directores
 como
 Manuel
 Aríns
 Torres
 (Poio,
 1920),
 realizador
 do
filme
Un
viaje
por
Galicia
(1958)
 e
Tierra
de
nuestros
mayores
(1959)
 e
 Armando
 Hermida
 Luaces
 (Ribadavia,1909),
director
que
fixo
o
 filme
 Alma
 gallega
 (1966).
 En
 América
destacou
Eligio
González
"o
 f o t ó g r a f o
 d a
 c o l e c ^ v i d a d e
 galega"
(Entrimo,
1899)
  • 15.
    O
cinema
afeccionado
(1971‐1979)
 Os
 anos
 finais
da
 ditadura
 e
 os
 anos
 da
 transición
 foi
 un
 tempo
 axeitado
 para
 que
 o
 cinema
 galego
 puidese
 retomar
 a
 súa
 ac^vidade.
 Un
 cinema
 novo,
 alterna^vo,
 que
 acadaba
 a
 consideración
 de
 ferramenta
 perfecta
 para
 responder
 a
 afirmacións
nacionalistas.
Un
cinema
marxinal
con
poucos
medios
 e
recursos,
que
se
alimentaba
sobre
todo
da
ilusión
e
do
altruísmo
 e
que
se
impuña
debido
á
falta
de
industria.
A
escasa
produción
 daqueles
 anos
 estaba
 confinada
 a
 curtametraxes
 realizadas
 con
 formatos
non
comerciais
(Súper
8
ou
16
mm.).
A
xente
que
quería
 facer
cinema
xuntábase
en
grupos,
os
de
máis
sona
foron
o
Grupo
 Lupa,
o
Grupo
Enroba
e
o
Grupo
Imaxe.

  • 16.
    O
cinema
na
actualidade

 A
DÉCADA
DOS
80
 O
 fracaso
 de
Malapata
 (a
 primeira
 e
 malograda
 longametraxe
do
cinema
falado
en
galego,
realizada
en
 1980),
 afundiu
 ao
 cinema
 galego
 nunha
 crise
 de
 iden^dade.
 Rodaxe de “Malapata” Nesta
época,
Juan
Pinzás
funda
xunto
coa
súa
muller
 Pilar
 Sueiro
 a
 produtora
 Atlán`co
 Films,
 aínda
 que
 coas
 súas
 ac^vidades
 centradas
 en
 Madrid.
 Pinzás
 con^nuará
dirixindo
até
hoxe
e
será
o
primeiro
galego
 en
adherirse
á
corrente
danesa
Dogma.
 Coa
aparición
da
TVG
(1985)
e
das
subvencións
da
Xunta
estréanse
en
Vigo
(1989)
 as
 tres
 primeiras
 longametraxes
 en
 35
 mm.
 do
 cinema
 galego:
 Urxa
 (Carlos
 L.
 Piñeiro),
Sempre
Xonxa
(Chano
Piñeiro)
e
Con`nental
(Xavier
Villaverde). Juan Pinzás
  • 17.
  • 18.
    O
cinema
na
actualidade

 A
DÉCADA
DOS
80
 Chano Piñeiro (Forcarei,1954/Vigo,1995) Figuraclave do cinema galego moderno, a súa breve filmografía ten un fondo compromiso co mundo rural. Director autodidacta, comezou rodando en formato Super 8 a finais dos 70. A súa primeira curta en 35 mm, "Mamasunción" é xa unha pequena obra mestra. Dirixiu "Sempre Xonxa", a primeira longametraxe galega de ficción en formato 35 mm. Estreouse simultaneamente en varias cidades galegas en xaneiro de 1990, un fito na época. Del adóitase citar a frase “facer cinema en Galiza é posíbel; facer cinema en galego é preciso”.
  • 19.
    O
cinema
na
actualidade

 A
DÉCADA
DOS
90
 Créanse
a
Escola
de
Imaxe
e
son
da
Coruña
e
o
Centro
Galego
de
 Artes
da
Imaxe.

 A
 comezos
 de
1997,
 Antonio
 Simón
 debuta
 na
 dirección
 de
 longametraxes
 con
 “La
 novia
 de
 medianoche”
 baseándose
 nun
 guión
 inédito,
 escrito
 polo
 galego
 José
 Rubia
 Barcia
 para
 Luis
 Buñuel.
O
que
parecía
un
interesante
reto,
fracasou
na
billeteira.
 “Nena”
 (1997)
 veu
 da
 m a n
 d o
 o u r e n s á n
 afincado
 en
 Madrid
 Xavier
 Bermúdez.
 Fita
 producida
 pola
 empresa
 coruñesa
 Xamalú
 Filmes,
 conta
 a
 historia
 dun
 e s c r i t o r
 d e
 é x i t o
 n a m o r a d o
 d u n h a
 adolescente.
 
 “Fisterra”
 (1999)
 d e
 X a v i e r
 Villaverde
 ^vo
 bastante
 éxito.
 A
 historia
 estaba
 ambientada
 en
 Galiza
 e
 entre
 os
 protagonistas,
 figuraba
 Nancho
 Novo.

  • 20.
    O
cinema
na
actualidade

 A
ENTRADA
NUN
NOVO
SÉCULO:
2000‐2010
 Con,nental
 produce
 no
2000
 o
 filme
 “Sei
 quen
 es”,
 de
 Patricia
 Ferreira,
 que
 compe^u
 polo
 premio
 do
 público
 no
 Fes^val
 de
 Berlín
e
que
gozou
de
boa
acollida
nas
salas
galegas
e
españolas.
 Ferreira
 repe^rá
 na
 dirección
 no
 ano
 2002
 con
 "O
 alquimista
 impaciente"
.
 A
produción
de
deseños
animados
O
bosque
animado,
de
Dygra
 Films,
recibiu
no
2001
dous
Goyas,
á
mellor
película
de
animación
 e
 á
 mellor
 canción
 orixinal,
 e
 sete
 premios
 Chano
 Piñeiro
 do
 audiovisual
galego.
 Nesta
 década
 tamén
 se
 fixeron
 filmes
 como
 ”Trece
 badaladas”
 (baseado
 na
 novela
 de
 Suso
 de
 Toro
 e
 realizado
 en
 Compostela),
 
"O
lapis
do
carpinteiro",
dirixida
por
Antón
Reixa,
 par^ndo
 dunha
 obra
 de
 Manuel
 Rivas.
 Pola
 súa
 banda,
 “O
 Apóstolo”
 (2008)
 foi
 o
 primeiro
 filme
 en
 stop‐mo^on
 en
 tres
 dimensións
realizada
en
Europa.


  • 21.
    O
cinema
na
actualidade

 A
ENTRADA
NUN
NOVO
SÉCULO:
2000‐2010
 Margarita Ledo Andión(1951, Castro de Rei) En 2004 dirixe a súa primeira longametraxe documental, Santa Liberdade (sobre o secuestro do buque Santa María polo Directorio Revolucionario Ibérico de Liberación en 1961), ao que seguen outros filmes como Hai que botalos (2005), Liste, pronunciado Líster (2007), A cicatriz branca (2012). Manuel María:: Eu son fala e terra desta miña terra (2016). No 2008 recibiu o Premio Nacional de Cine e Audiovisual, correspondente aos Premios Nacionais da Cultura Galega. Ingresou na Real Academia Galega o 7 de febreiro de 2009.
  • 22.
    O
cinema
na
actualidade

 HOXE
EN
DÍA
 Nos
úl^mos
anos
hai
que
destacar
o
éxito
da
fita
de
 Ignacio
 Vilar
 “A
Esmorga”
 (a
 máis
 vista
 a
 nivel
 estatal
no
2014,
entre
as
de
menos
de
100
copias).
 Está
baseada
na
novela
de
Eduardo
Blanco
Amor,
e
 foi
rodada
integramente
en
galego.
Recentemente
 estreou,
tamén
con
boa
billeteira,
“Sicixia”
(2016)
.

 Na
actualidade
conta
o
cinema
galego
cun
director
 de
 grande
 proxección
 internacional,
 Óliver
 Laxe
 (París,
 1982).
 De
 orixe
 galega,
 reivíndicase
 a
 si
 mesmo
 como
 cineasta
 galego.
 No
 2010,
 gañou
 o
 Premio
Fipresci
do
Fes^val
Internacional
de
Cine
de
 Cannes
polo
seu
filme
“Todos
vós
sodes
capitáns”.
 No
 2016,
 gañou
 o
 Gran
 Premio
 da
 Semana
 da
 Crí^ca
de
Cannes
polo
seu
traballo
en
Mimosas.


  • 23.
    O
cinema
na
actualidade

 HOXE
EN
DÍA
 O Novo CinemaGalego Alberte Pagán (1965, O Carballiño) Comezou a súa andaina no cinema como teórico, especialista e investigador no cinema experimental. Foi o autor dun dos textos máis referenciais do Estado Español, a publicación do CGAC Introdución aos clásicos do cinema experimental (1999), do que tamén comisariou o ciclo. A súa filmografía é moi extensa e comeza con “Como foi o conto” (2004). No 2010 realiza a longametraxe “A pedra e o lobo”, a súa primeira obra de ficción, onde explora os mecanismos da narración. Varias das súas obras estiveron en festivais especializados fóra do país, e tamén participou en mostras colectivas como “D- generación” ou no ciclo “Visto y no visto” do Museo Reina Sofía de Madrid. En 2016 recibiu o Premio da Crítica de Galiza na modalidade de Cine e Artes Audiovisuais.

  • 24.
    Fontes:



Vieiros
 
 
 
AVG
(O
soportal
do
audiovisual
galego)
 
 
 
 Galipedia
 
 
 
 Sermos
Galiza
 
 
 
 engalecine6.webnode.es
 
 
 
 Novo
Cinema
Galego