Successfully reported this slideshow.
We use your LinkedIn profile and activity data to personalize ads and to show you more relevant ads. You can change your ad preferences anytime.
kunstaan zee
colofon
Deze catalogus werd gepubliceerd naar aanleiding van de tentoonstelling ‘Kunst aan Zee’
in de Venetiaanse Gaanderi...
3
2e
Biënnale
2016 vrijdag 22 april
zondag 8 mei
Venetiaanse Gaanderijen
4
voorwoord van de voorzitter
Een kunstevenement voor het goede doel, het ligt misschien niet meteen voor de hand. En toch...
5
INVESTEER in uniek MARITIEM vastgoed te OOSTENDE
Het COMFORT van de STAD, het AUTHENTIEKE van de HAVEN
De NATUUR van ZEE...
6
Sinds 2001 werkt Rotary Club Oostende samen met de Vlaamse Liga tegen Kanker aan de organisatie van een
vakantieweek voo...
7
U W P R I VAT E B A N K E R W E R K T N A U W S A M E N M E T E E N T O E G E W I J D
T E A M VA N E X P E R T E N . S O...
8
voorwoord van de curator
De weg is gebaand
Het succes van de eerste Biënnale Kunst aan Zee, die werd bedacht en met toew...
9
Zone Plassendale I
Marie Curielaan 7, B-8400 Oostende
Industriezone DIEBEKE
Diebeke 35, B-9500 Geraardsbergen
Tel: +32 (...
10
www.stormopzee.be
Baggerschip DC OSTEND
de nieuwste aanwinst van de
baggervloot van Group De Cloedt bij
haar eerste rei...
www.elicio.beElicio NV | John Cordierlaan 9 | 8400 Oostende
Your renewable energy
pARTner
on and offshore
CONTINENTAL
CA R...
12
Giampaolo AMORUSO
Giampaolo Amoruso is een internationaal gewaardeerde kunstenaar.
Zijn glassculpturen getuigen van een...
14
YVES BEAUMONT
Yves Beaumont studeerde aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent
(1989-’93). In de eerste ...
16
Hugo Besard
Niet de natuur, maar de mysterieuze kracht erachter, Eros, de liefde voor het leven, drijft
mij tot het ops...
‘Fallen Angels’
18
Winke besard
Winke Besard is een authentiek natuurtalent dat alle opgelegde patronen uit de weg
gaat, resoluut kiezend ...
20
DanNy Bloes
Het uit elkaar halen van emoties en aanwezigheden, van zowel zichtbare als onzichtbare
gegevens, de neiging...
22
John blommaerts
Na een gedogen opleiding aan de Oostendse Academie onder leiding van gekende
meesters zoals Gustaaf Sor...
24
WIND POWER MADE EASY WWW.XANT.EU | INFO@XANT.EU
ROTARY_92x128mm.indd 1 3/14/2016 1:03:23 PM
TOGETHER
WE ACHIEVE
#MORE
www.verhelst.be
Belfius Regio Oostende-Oostkust cvba Monnikenwerve 200 8000 Brugge
RPR Brugge BE...
26
JOS BOLLE
Opleiding schilderkunst aan het secundair en hoger St- Lukasintituut te Brussel van
1958 tot 1964 .
Leraar ku...
‘Charon’
28
erwin cattoor
Van blozend roze en jubelend geel, over vale grijstinten tot knallend blauw en somber
zwart.Wanneer je vo...
30
Jacky De Maeyer
Jacky De Maeyer werd geboren in Oostende in 1938. Hij heeft zijn atelier in
Oostende en Gordes (Frankri...
32
Jan De Vliegher
Het conflict tussen de schilderkunst en de conceptuelen is reeds dertig jaar beslecht.
Wanneer Tony Cra...
‘Zee2’
34
Lieven Demunter
Lieven Demunter is een schepper: zijn handen hervormen de wereld en vormen zijn
eigen wereld.
Anders da...
‘Utopia’
36
Jan Desmarets
studeerde beeldhouwkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Gent.
Meester Jef Vermassen: ...
‘Jachthond’
38
www . arQ . be
Architectuurstudio bvba | Zeedijk 165 B-8400 Oostende
ArchitectenStudio bvba | Regentiestraat 74 B-9100 ...
metaalconstructies
& oppervlaktebehandeling
www.multitech-oostende.be
40
Marc Galle
Marc Galle (°1962) volgde opleidingen schilderkunst, grafiek en keramiek, onder meer
aan het Gentse Sint Luc...
‘Surviving Nankin’
42
daniel hardyns
-	 autodidactisch aquarellist ( apotheker van opleiding )
-	 eerste prijs Biënnale Oostende
-	 laureaat ...
‘The Arrival’
44
Niels ketelers
Niels Ketelers slaagt erin om het minimalisme in zijn beeldend werk te realiseren en
dat kan niet gemakk...
46
Marjolein Labeeû
Marjolein bevraagt de identiteit. Ze ziet deze niet als een ‘telos’, als iets waar naar toe
gewerkt wo...
48
dirk lamote
Binnen de verschillende vormen die kunst kan hebben, lijken twee vormen mij het
interessants. Kunst als com...
50
brecht ledene
Mijn onderzoek is die van en naar ‘vorm’, voor mij de belangrijkste der talen. Een beeld
valt of staat vo...
52
Flying is personal again
VERTREK DIRECT
MEER DAN 2500 BESTEMMINGEN
CO-OWNERSHIP PRIVÉ VLUCHT
REIS MET MAXIMAAL COMFORT
...
Alex Wynen
& Partners
Uit sympathie
Vlaanderenstraat 10
8400 Oostende
059 500 888
info@optiekdresen.be
54
hubert minnebo
Tentoongestelde werken:
Zijn terugblik gaf voldoening - 2004
Brons (verloren wastechniek) - 1/1 (uniek e...
56
Jef Seynaeve
Jef Seynaeve werd geboren in 1945 in Oostende. Hij is kunstschilder, tekenaar, graficus,
beeldhouwer. Hij ...
‘Levensdoodl’
58
Lieve Sinaeve
Lieve Sinaeve vertegenwoordigt een derde generatie fotografen die in Kortemark
waren gevestigd en die daa...
60
carl soete
… Wie op ontdekkingstocht gaat door het werk van Carl Soete ziet een soort patchwork,
een mengelmoes, een he...
‘Upbeat’
62
Pol Spilliaert
Tussen een overdadige veelzijdigheid van gedachten
en gevoelens blijf ik zoeken naar een krachtige, rust...
‘Koningskinderen’
64
Rozemarijn Spilliaert
Rozemarijn Spilliaert hanteert een niet voor de hand liggende techniek die verrast omwille
van ha...
66
drukkerij
archimedesstraat 53 I 8400 oostende
T +32 59 33 33 99 I E info@lowyck.com
deNVer bvba
Managementadvies & Cons...
Dokter Gerard Hamerlinck
en Dokter Mimi Derycke
Uit sympathie
Peter Marin
Uit sympathie
Gabrielle Ketels
Uit sympathie
Mau...
68
Eddie Symkens
De keramische sculpturen van Eddie Symkens ontstaan uit een vormelijk proces van
samendrukken, toevoegen,...
‘the sea leads to another’
70
guy Timmerman
Ik geloof dat wanneer het om poëtische kennis gaat, deze superieur is aan de kennis
die we verwerven door...
‘Transgenderform’
72
Ron Van de Vyver
Ron vertelde mij het verhaal dat hij op een zekere dag –waarschijnlijk één van die
dagen waarop je nie...
74
Sarah Van Hoe
Sarah Van Hoe leeft en werkt in Italie, Belgie en de Verenigde Staten. Met een Master
in Textielontwerpen...
‘Flower study’
76
RAF VANDEWALLE
Sinds 1975 is het vierkant het enige opbouwelement in mijn werk.
Met dit smalle spoor bouw ik gestaag aa...
78
Kris Vercruysse
Kris Vercruysse voelt zich nauw verwant met de minder bekende maar daarom
niet minder belangrijke prikk...
80
Werner Watty
Kunstcriticus Hugo Brutin (A.I.C.A.) geeft een mooie en rake omschrijving van mijn
werken in volgende zin:...
‘81Y (revisited): one missing’
82
www.reboostende.be
“REBO terminal in Haven Oostende, de ideale
hub voor offshore wind activiteiten in de Noordzee”
Rebo...
B-LAST - de naschok van het abstracte
Kleur is de toets die de ziel beïnvloedt. (Wassily Kandinsky)
29 oktober 2016 - 14 f...
Lijst kunstenaars
Giampaolo Amoruso 	 12
	Yves Beaumont	 14
Hugo Besard	 16
Winke Besard	 18
Danny Bloes	 20
	John Blommae...
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016
Upcoming SlideShare
Loading in …5
×

Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016

897 views

Published on

Kunstbiënnale in de Venetiaanse Gaanderijen van Oostende ten voordele van jonge kankerpatiënten. www.kunstaanzee.be

Published in: Art & Photos
  • Be the first to comment

  • Be the first to like this

Rotary Kunst aan Zee catalogus 2016

  1. 1. kunstaan zee
  2. 2. colofon Deze catalogus werd gepubliceerd naar aanleiding van de tentoonstelling ‘Kunst aan Zee’ in de Venetiaanse Gaanderijen in Oostende van 22 april mei tot 8 mei 2016. Organisatie: Rotary Club Oostende Verantwoordelijke uitgever: Paul Gérard Druk & ontwerp: drukkerij Lowyck 2016 ledenlijst rotary BEZDECHI Guy, BOONEFAES Eric, BOUSSY Marc, BOUTENS Carlos, CALLEMIN Ronny, CASIER Johan, CASSELMAN Jacques, CASTEUR Georges, CHRISTIAENS Jan, COLLIN Yves, CONTENT Patrick, DE LANGHE Jean, DECLERCQ Bernard, DEPUYDT Jef, DESCHOOLMEESTER Frank, DEWEERT Jef, DONCK Pieter, EELBODE Freddy, FIEMS Nand, FINET Didier, FONTEYN Guy, GERARD Paul, GERARD Philippe, HAMERLINCK Gerard, HOORELBEKE Frans, HOSTEN Walter, HUWEL Noël, KETELS Gabrielle, KOCH Thierry, LAMBERT Paul, MARIN Peter, MOLLET Laurent, NOWAK Nathalie, POPPE Ivan, PYLYSER Arlette, QUAGHEBEUR Maurice, ROOSEMARIJN Franqui, ROOTHAER Hubert, SAMYN Jean-Pierre, SIMOEN Robert, SIX Eric, STRYBOL Luc, THYS Ivo, van KRIEKEN Frans Martinus, VANDENBROUCKE Ann, VANDEWALLE Paul, VERBORGH Johan, VERMANDEL Patrick, VOLCKAERT Robert, WYNEN Alex
  3. 3. 3 2e Biënnale 2016 vrijdag 22 april zondag 8 mei Venetiaanse Gaanderijen
  4. 4. 4 voorwoord van de voorzitter Een kunstevenement voor het goede doel, het ligt misschien niet meteen voor de hand. En toch, de eerste “Biënnale Kunst aan Zee” door Rotary Oostende georganiseerd in 2014 was een schot in de roos. Een prachtig overzicht geven van stijlvolle kunstenaars met het beste van hun recente werken is ook voor de tweede biënnale de betrachting. Met de kennis en kunde van curator Hugo Brutin wordt dit doel met glans bereikt. We zijn benieuwd naar de reactie van het publiek maar we hebben er alle vertrouwen in dat de appreciatie voor de tentoongestelde werken levendig zal zijn. Wie dit vertrouwen al had, zijn onze sponsors die dankzij hun bijdrage de bekostiging van het goede doel mogelijk maken. Evenzeer de kunstenaars die bij eventuele verkoop van een werk grootmoedig bijdragen tot het goede doel. Daarenboven mogen we dit jaar rekenen op de gewaardeerde samenwerking met de Dienst Cultuur van de Stad Oostende. Onze dank gaat uit naar het Stadsbestuur, het College van Burgemeester en Schepenen en speciaal naar directeur Martine Meire en haar team, terwijl we ons ook kunnen verzekeren van de goede zorgen door de Stadswerkhuizen. Met dit alles slagen we er terug in een schitterende catalogus uit te geven, een bloemlezing van talentvolle kunstenaars van heden in diverse disciplines. Een blijvend naslagwerk voor de hedendaagse kunst in onze regio. We wensen u een aangenaam bezoek, een betoverende kunstbelevenis in de wetenschap dat uiteindelijk het goede doel, vakantie en verblijf voor jonge kankerpatiënten, wordt mogelijk gemaakt. De Commissie Rotary Kunst aan Zee voorzitter: Paul Gerard secretaris: Jef Deweert leden: Bernard Declercq, Noël Huwel, Jean-Pierre Samyn, Luc Strybol
  5. 5. 5 INVESTEER in uniek MARITIEM vastgoed te OOSTENDE Het COMFORT van de STAD, het AUTHENTIEKE van de HAVEN De NATUUR van ZEE, STRAND en DUINEN In TOPARCHITECTUUR en BOUWKWALITEIT En geef uzelf het beste wat de KUST kan bieden Wij verwelkomen u graag in ons VERKOOPSKANTOOR op de HENDRIK BAELSKAAI REAL ESTATE DEVELOPMENT INFO 0473 121 691 INFO@BAELSKAAI.BE WWW.BAELSKAAI.BE printint.be BAELSKAAI OOSTENDE BAELSKAAI OOSTENDE thuishaven aan zee
  6. 6. 6 Sinds 2001 werkt Rotary Club Oostende samen met de Vlaamse Liga tegen Kanker aan de organisatie van een vakantieweek voor jong volwassene kankerpatiënten. Het is een welkome verademing in de veelal belastende behandeling op weg naar genezing. Spijtig genoeg bleek het voor enkelen de laatste vakantie en daarom zo waardevol. Met dit initiatief groeide een hechte vriendschap tussen de vrijwillige begeleiders, de jongeren en de Rotary Club. Maar ook naast de vakantieweek kan er nood zijn aan verpozing en recuperatie. Daarom biedt Rotary overnachtingen aan in het oncologisch revalidatiecentrum Koninklijke Villa. Er is grote vraag naar en er worden zoveel verblijven aangeboden als de middelen het toelaten. Het goede doel
  7. 7. 7 U W P R I VAT E B A N K E R W E R K T N A U W S A M E N M E T E E N T O E G E W I J D T E A M VA N E X P E R T E N . S O C I E T E G E N E R A L E P R I VAT E B A N K I N G B I E D T U D E B E S T E O P L O S S I N G E N V O O R H E T B E H E E R VA N U W V E R M O G E N , Z O D AT U T I J D H E B T V O O R D E B E L A N G R I J K E D I N G E N I N H E T L E V E N . privatebanking.societegenerale.be Societe Generale Private Banking NV is een kredietinstelling, bank - en verzekeringsmakelaar naar Belgisch recht en is onderworpen aan de controle en het toezicht van de Nationale Bank van België (NBB) en de Autoriteit voor Financiële Diensten en Markten (FSMA). Dit document is een publicitaire mededeling en vormt geen aanbod of aanzet tot verkoop of aankoop van financiële instrumenten of beleggingsdiensten. Societe Generale Private Banking NV, maatschappelijke zetel te 9000 Gent, Kortrijksesteenweg 302, BTW BE 0415.835.337 - RPR Gent - FSMA 61033 A. © Hugo Stenson. FRED & FARID LAAT ONS UW VERMOGEN BEHEREN ZO KUNT U ERVAN GENIETEN HD
  8. 8. 8 voorwoord van de curator De weg is gebaand Het succes van de eerste Biënnale Kunst aan Zee, die werd bedacht en met toewijding en enthousiasme uitgewerkt door enkele leden van Rotary Club Oostende 1, heeft de geesten van de organisatoren in die mate gerijpt dat thans een tweede Biënnale –zoals het hoort- plaats vindt die naar wij hopen nog door tal van andere zal worden gevolgd. Het goede doel is u bekend. De dienst cultuur van de stad Oostende heeft daar oog voor gehad en zo de kans geboden om het gebeuren in de prestigieuze ruimtes van de Venetiaanse Gaanderijen onder te brengen. Opnieuw werd een beroep gedaan op kunstenaars die in hun diversiteit van visie en technieken blijk geven van een benijdenswaardige beeldende uitstraling en een hedendaagse zegging en die tevens de vrijheid genieten om zonder inmenging of dictaten van hoofdzakelijk mercantiele anderen in te gaan op ons verzoek. Promotie is een belangrijk gegeven in de wereld van de beeldtaal. Wij zijn ervan overtuigd dat deze tentoonstelling op een gevoelige en aantrekkelijke plek van de Zeedijk van Oostende veel aandacht zal krijgen vanwege zowel bewuste als toevallige kijkers en de uitstraling van de deelnemende kunstenaar te goede zal komen. Originaliteit, een verheven métier, een hedendaagse interpretatie van de middelen, niet meteen voor de hand liggende technieken, coloristische diepgang, speelse poëzie, traditie en vernieuwing zijn intens aanwezig in deze wonderbaarlijke tuin der lusten onder de vorm van kleurige figuren van glas, etsen van een uiterste verfijning, foto’s omtrent de talrijke metamorfoses van zee en wolken; sculpturen van brons, hout, steen en keramiek, beelden van verwording, krachtige schilderijen naast geladen tengerheid, de taal van kleur en van vervreemding, subtiele benaderingen van de realiteit in slierten van licht en waterverf, ritme en melancholie, textiel in een niet eerder geziene huid, actuele taferelen van kleurige pop art, een verfijnd constructivisme, tasbaarheid naast een hyperrealistische tegenpool, speelse maatschappijkritiek, mixed media, het is allemaal aanwezig met de bedoeling u te verleiden. Hugo Brutin (a.i.c.a.)
  9. 9. 9 Zone Plassendale I Marie Curielaan 7, B-8400 Oostende Industriezone DIEBEKE Diebeke 35, B-9500 Geraardsbergen Tel: +32 (0) 54 41 57 97 www.gfs-terminals.be GFS NVBulk Opslag Verlading en Herverpakking Olie Gas Chemische Producten
  10. 10. 10 www.stormopzee.be Baggerschip DC OSTEND de nieuwste aanwinst van de baggervloot van Group De Cloedt bij haar eerste reis naar de terminal van NHM Oostende op 26 februari 2016. Group De Cloedt transporteert elk jaar mee dan 4 miljoen ton granulaten, grond en slib over de Vlaamse binnen- wateren. www.groupdecloedt.be
  11. 11. www.elicio.beElicio NV | John Cordierlaan 9 | 8400 Oostende Your renewable energy pARTner on and offshore CONTINENTAL CA R G O CA R R I E R S
  12. 12. 12 Giampaolo AMORUSO Giampaolo Amoruso is een internationaal gewaardeerde kunstenaar. Zijn glassculpturen getuigen van een grote artistieke variëteit. Met zijn expressieve hoofden, de kleurrijke, vrolijke ‘puppets’, de dandies toont hij zijn buitengewoon vakmanschap. Het technisch realiseren is telkens een grote uitdaging voor de kunstenaar. In het vloeibare glas aan de pijp blaast hij zijn ceativiteit en inspiratie tot unieke individuen. Christian Braggiotti Tentoonstellingen Kuurne, Gent, Oostende, Knokke, Luik, Amsterdam, Nijmegen, Utrecht, Montreal, Sars- Poteries, Lille, Paris, Rennes, Tourcoing, Venezia, Varenna, Beirut, New-York, Chicago, Michigan, North Carolina, Florida, Keulen, Den Haag °1961 Boussu
  13. 13. 14 YVES BEAUMONT Yves Beaumont studeerde aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent (1989-’93). In de eerste daaropvolgende jaren behaalde hij een aantal belangrijke selecties en onderscheidingen bij wedstrijden voor beeldende kunst van provinciaal en nationaal belang, en zijn werk werd zodoende vrij vroeg opgemerkt en opgenomen in het beleid van een aantal galeries voor hedendaagse kunst. Reeds in 1995 kreeg hij een solotentoonstelling in het Oostendse Museum voor Schone Kunsten toegewezen. Daarna werd z’n werk door diverse curatoren meermaals geconcipieerd binnen een aantal projecten in binnen- en buitenland, en werd het regelmatig individueel getoond door een aantal gekende galeries in Vlaanderen en in Nederland. Werken van Yves Beaumont zijn opgenomen in de collecties van o.m. de Provincie West-Vlaanderen, het Ministerie van Binnenlandse Zaken, Mu.Zee Oostende en het Vlaams Parlement, maar bijvoorbeeld ook in de Stichting Beeldende Kunst Amsterdam. Z’n schilderijen zijn tevens vertegenwoordigd in diverse niet onbelangrijke privé-verzamelingen in Vlaanderen, Nederland en de omringende landen. Belangrijke groepstentoonstellingen waarvoor zijn participatie werd gevraagd waren o.m. de expositie “Trapped Reality” in Barcelona (Spanje), dat kaderde binnen het uitwisselingsproject tussen Vlaanderen en Catalonië in 1997, de groepspresentatie met een aantal Belgische kunstenaars in het BASF Kulturhaus in Schwarzheide/Dresden (D) in 2001, alsook de door de voormalig Muhka-directeur Florent Bex samengestelde tentoonstelling “Herinnering en Verlangen” in Den Haag in 2002.Tevens werd het werk van Beaumont de afgelopen jaren meerdere malen gepresenteerd op de belangrijke kunstbeurzen (o.m.Art Brussels,Art Rotterdam, Kunstrai, Art Athene, Art Paris,...) door diverse galeries. Yves Beaumont kreeg in 2010 een grote solotentoonstelling in het Museum van Deinze en de Leiestreek. Zijn werk wordt vertegenwoordigd door een kleine schare van eminente galeries in België, Nederland, Duitsland en Groot-Brittannië. °Oostende, 1970 Zwanenlaan 62 8400 Oostende www.yvesbeaumont.be
  14. 14. 16 Hugo Besard Niet de natuur, maar de mysterieuze kracht erachter, Eros, de liefde voor het leven, drijft mij tot het opsporen en verkennen van de complexe wereld tussen de stilte voor de geboorte en de stilte na de dood. De fauna en flora die mijn etsen bewonen, vertellen het wervelende verhaal van leven en dood (Eros en Thanatos), mannelijkheid en vrouwelijkheid, vruchtbaarheid en verschraling, vreugde en pijn, angst en geborgenheid. Mijn kunst van Hugo Besard omarmt de aarde en al wat op die planeet leeft, van de wriemelende insecten tot de nobelste zoogdieren, van mossen tot meteorieten, van het ei tot de heilige vogel van Afrodite. Via mijn kunst geef ik ook uiting aan mijn toorn om het leed van onze planeet, een woede die zich pijnlijk bewust is van haar machteloosheid, omdat wij als mensheid onszelf dat lijden berokkenen. Mijn ecologische boodschap is: spaar de aarde, eerbiedig het landschap en zijn bewoners als heilig en onvervangbaar. Graficus-Etser ° 24 februari 1955 te Etterbeek (Brussel). www.hugobesard.be
  15. 15. ‘Fallen Angels’
  16. 16. 18 Winke besard Winke Besard is een authentiek natuurtalent dat alle opgelegde patronen uit de weg gaat, resoluut kiezend voor de uitdrukking van het essentiële. Haar sculpturen ademen en nemen als vanzelfsprekend hun ruimte in. Haar beelden lijken onaf, zoals de geest van een perfect mens. Deze imperfecte en ruwere aanpak draagt bij tot het scheppen van de poëzie in haar werk. De poëzie der imperfectie. Nergens worden overbodige details aangebracht, elke module, elke lijn draagt bij tot de schepping van haar dichtende beelden.Tussen de tot in de eeuwigheid herhaalde en in vele gevallen daardoor uitgeholde conceptuele experimenten is haar werk een belofte van frisheid, hernieuwing, durf en zeggingskracht. In plaats vanuit een bedacht concept, ontstaan haar beelden vanuit de buik, vanuit het intuïtieve vuur der scheppingsdrang, en bewonen ze de wereld alsof ze er altijd al geweest zijn. Het is goed even te verpozen bij deze wezens en zich te laten wiegen door de geest van Winke Besard’s muze. Jeroen Perceval – Theateracteur, dichter, muzikant Opleidingen 1994-1998: Vrije Beeldende kunst, Kunsthumaniora Antwerpen, secundair onderwijs. 1998-2003: Beeldende Kunst, Vrije Kunsten/Beeldhouwen – KASK Antwerpen. 2003-2005: Initiële Lerarenopleiding van Academisch Niveau Prijzen en Onderscheidingen 2003: Eerste prijs “Werminval” 2004: Eervolle vermelding Prijs voor Beeldhouwkunst “Marc Macken” 2005: Eerste prijs & publieksprijs “1ste triënnale Brasschaat 2005” 2008: Finalist met eervolle vermelding ‘prijs Erkenning van Verdienste Ernest Albert’ °27/01/1979 Delinstraat 15 2060 Antwerpen 0496 70 67 69 winke@winkebesard.be www. winkebesard.be
  17. 17. 20 DanNy Bloes Het uit elkaar halen van emoties en aanwezigheden, van zowel zichtbare als onzichtbare gegevens, de neiging om fragmenten met elkaar te confronteren, het hanteren van een tenger kleurenpalet, het nauwgezette structureren van een sierlijke figuratie, het goochelen met brokstukken van een werkelijkheid die evenzeer droom is als realiteit,het huldigen van een uitgesproken esthetische uitstraling, de behoefte om wat aangegeven staat te doorbreken als het te opdringerig wordt. Die elementen maken van het werk van Danny Bloes iets apart dat niet past in de huidige trends en daarom sommigen meteen afschrikt. Het gedrevene, het onstuimige, het passionele heeft in zijn werk de gedaante van ingekeerdheid, van een onderhuids ritme, zodat slechts fragmentarisch herkenbare verwijzingen aan de oppervlakte verschijnen. Zijn werk is open en mysterieus tegelijk. De mens staat er centraal en toch zijn er nog andere krachten die dat wezen inkapselen. Het beschrijft op natuurgetrouwe wijze, en toch is er meer dan wat bij een eerste oogopslag zichtbaar wordt. Dit is zowel letterlijk als figuurlijk op te vatten, in die zin dat niet alleen een bijkomende dimensie van ruimtelijkheid wordt gecreëerd, maar ook een geestelijke. De kunstenaar tracht zijn publiek niet te oriënteren aan de hand van titels, om niet te komen tot enkel passief vergelijk. Hij geeft de voorkeur aan de eigen interpretatie geleid door eigen ervaringen, geaardheid en filosofische bedenkingen.Tegelijk zijn de thema’s zowel toepasselijk op verleden, heden en toekomst. Zo hoopt hij de discussie tot stand te brengen. Zoals hij zelf zegt: “Mijn werk is een visueel meditatief object of een referentie voor gelijklopende emotionele ervaringen”. Het is zijn manier om het verstard patroon van de tekentaal te doorbreken; en een breder perspectief te openen voor zijn toeschouwers. Hugo Brutin (compilatie recensies) °Oostende, 8 oktober 1953. Studies St-Lucas Gent. Monumentale kunst. Meestergraad schilderkunst. Leraar KAZ Oostende (kunstacademie Oostende) Atelier: Stokkellaan 38, 8400 Oostende 059 70 67 93 danny.bloes@scarlet.be - http://www.danny-bloes-artsite.be/
  18. 18. 22 John blommaerts Na een gedogen opleiding aan de Oostendse Academie onder leiding van gekende meesters zoals Gustaaf Sorel en Maurice Boel ontplooide John zich tot een veelzijdig kunstenaar Hij tekent en schildert de wereld van de gewone mens met zin voor dagelijkse vreugden en zorgen. De mensen uit zijn omgeving die hem zeer nabij zijn beeldt hij soms met ironische ondertoontjes gevoelig uit in hun doen en laten. John is een verteller, hij tekent, maakt schilderijen, plakt de mens en de dingen op zijn eigen illustratieve manier van denken. Wij vinden steeds in zijn kleur en vlakke lijnen en tekens zijn maatschappelijk beleven, zijn eigen wereld. De waarde van zijn evenmens maakt zijn leven ook soms onrustig. John is een schilderende dichter, die poëzie maakt met kleur, en haar overdraagt aan de kijker, aan wie wil kijken, wil ontdekken, muziek wil horen van de kunstenaar die met zijn vlotte kleuren, strepen, teksten en lijnenspel wil communiceren. In sommige van zijn werken zie ik de mens, zijn huidig politiek spel, veel affiches, veel slogans, veel portretten, veel beloften enz...veel bla.. bla.. bla. John zou naast zijn plastisch dichterschap, ook een goed journalist kunnen zijn. John, blijf wat je bent... een eerlijk kunstenaar. °Anderlecht op 28-08-1945 San cirolaan 42 8400 Oostende. Email: john.Blommaerts@Hotmail.com Website : www.Oostende.be
  19. 19. 24 WIND POWER MADE EASY WWW.XANT.EU | INFO@XANT.EU ROTARY_92x128mm.indd 1 3/14/2016 1:03:23 PM
  20. 20. TOGETHER WE ACHIEVE #MORE www.verhelst.be Belfius Regio Oostende-Oostkust cvba Monnikenwerve 200 8000 Brugge RPR Brugge BE0465.840.025 FSMA-nr 045931 cA-cB
  21. 21. 26 JOS BOLLE Opleiding schilderkunst aan het secundair en hoger St- Lukasintituut te Brussel van 1958 tot 1964 . Leraar kunst van 1971 tot 2002. Stelt tentoon sinds 1973. Schilderijen ,tekeningen , grafisch werk. In 2002 begint Jos Bolle met het maken van bronzen beelden. De wereld van Jos Bolle gaat over het fenomeen “Antropos”. Een zoektocht naar de mythologie van ons bestaan. Een openleggen van een fantasmagorische wereld in een bevreemdende figuratie. Een picturale als ruimtelijke benadering van het fenomeen mens als antropomorf wezen. Een symbiose tussen schilderijen en beelden. Een esthetiek van verwording en mutatie. “Dromen worden tastbaar en hebben iets van gekleurde nachtmerries waarin een tenger coloriet gebaren vergezelt en tegelijk uit elkaar rukt,waarin het herkenbare ons spectrum van zekerheden verbrijzelt en wij telkens opnieuw met gedaantewisselingen worden geconfronteerd die wij willen volgen tot wij in een wolk van vertwijfeling verzeild geraken en ons bij wijze van troost aan de esthetiek van de vervreemding laven. “ “De zowel picturale als ruimtelijke benadering van het gegeven mens of wellicht beter gezegd van een antropomorf wezen is zodanig intens dat de vorm en inhoud zich met elkaar verzoenen en zelfs telkens de eigenheid van de andere beklemtonen of sublimeren. Dat doet de vorm met de inhoud en andersom. Het getormenteerde of gehavende wezen wordt ingepalmd door het diepe coloriet en de beurtelings dromerige en viscerale ritmiek, terwijl het geschilderde tafereel of de zegging van de sculpturen door hun vormentaal, hun huid en hun ongewone opbouw een niet alledaags gebeuren suggereren en uitbeelden.” Hugo Brutin Schendelbeke 1942 Nieuwe Baan 48 1674 Bellingen www.josbolle.com
  22. 22. ‘Charon’
  23. 23. 28 erwin cattoor Van blozend roze en jubelend geel, over vale grijstinten tot knallend blauw en somber zwart.Wanneer je voor de doeken van Erwin Cattoor (1968) staat, word je in zijn wereld gezogen. Onbeweeglijke, afgemeten harde en vage lijnen haken steevast in elkaar, alsof ze een leidraad willen bieden voor de tocht die moet komen en resulteren uit eerdere ervaringen, onderzoeken en belevingen. De kleurvelden, opgebouwd uit zinderende verflagen, weerspiegelen universele gevoelens als angst, extase, tragiek en euforie. °1968 www.erwincattoor.be https://www.facebook.com/erwincattoor
  24. 24. 30 Jacky De Maeyer Jacky De Maeyer werd geboren in Oostende in 1938. Hij heeft zijn atelier in Oostende en Gordes (Frankrijk). Hij is een autodidact. Van 1960 tot 1970 exposeert hij olieverfschilderijen.  In 1967 begint hij assemblages te maken van gebruikt hout (meubelen, drijfhout, ...). Vanaf 1971 creëert hij uitsluitend beelden in eikenhout. Zijn beelden zijn niet direct geïnspireerd door vreemde culturen (Afrika – Oceanië), maar hebben er een relatie van gevoeligheid en geest mee. De laatste tien jaar schildert hij met acrylverf en Oost-Indische inkt, daar hij ook behoefte heeft aan sterke kleuren, zoals ultramarijn, rood, paars en geel. Hij ontwerpt gouden juwelen en wandtapijten (Nepal). Een aantal bronzen beelden zijn te zien in Oostende : Levensboom (1976) op de strooiweide van de stedelijke begraafplaats, Hoop (1998) in het Leopoldpark, Herleven (2004) op de Zeedijk aan het Belgisch Zee-instituut voor Orthopedie (BZIO). Op de luchthaven van Zaventem staat het eiken beeld Gevleugelde (2003). Sedert 1964 hield hij een 90-tal persoonlijke tentoonstellingen in binnen- en buitenland, o.a. in de Verenigde Staten, Zwitserland, Frankrijk, Luxemburg, Nederland, Griekenland en Korea. Jacky De Maeyer richt zich veelvuldig tot de organische wereld, verwijst naar de plantengroei, stengels met uitstulpingen, wanden die barsten, opengereten stam, takken die tot bloemknop worden herschapen. Het eikenhout wordt gekapt in ovalen, kubussen, hele of halve bollen, maanvormige onderdelen en wordt in een barokke groei meestal verticaal opgebouwd, opvallend symmetrisch van vormgeving. Deze beelden vertonen een vervreemdend karakter, zijn monumentaal, harmonisch, nooit agressief maar wel vergeestelijkt. Het hout mag op ingetogen en boeiende wijze zijn verhaal vertellen. °1938, Oostende Luchthavenstraat 17 8400 Oostende jjacky@pandora.be www.jackydemaeyer.com
  25. 25. 32 Jan De Vliegher Het conflict tussen de schilderkunst en de conceptuelen is reeds dertig jaar beslecht. Wanneer Tony Cragg een werk maakt met afval, dat hij redt van de plastic-recyclage, dan wordt dit een prachtig ding, zo bijvoorbeeld zijn “Paint + thing” (1984). Het betreft een kleurrijke installatie in de vorm van een palet. Het kan gezien worden als een ware hommage aan de schilderkunst. Maar toch gedoemd tot het lot dat alle plastic beschoren is, nl. niet mooi oud worden. Het ‘Passagen’ –werk dat Joseph Kosuth toonde in Documenta IX (1992) en dat bestond uit zijn typische typografisch filosoferende teksten in een witte versus een zwarte gaanderij, waren adembenemende ingetogen vormen van esthetiek. Uiteraard heeft Duchamp nog volgelingen. Vele achterkleinkinderen blijven het gedachtegoed opwarmen (‘Duchamp réchauffé’) in een hedendaags neo-neo-dadaïsme. Interessanter, vandaag , is echter de wijze waarop met de mogelijkheden van een exuberante schilderkunst,toch interessante reflecties kunnen gepaard gaan. Verf is een te boeiend medium, zo krachtig als effect op onze zintuigen, dat het een te grote verarming zou zijn het niet meer te gebruiken. De combinatie van het vast houden van veelkleurige pigmenten en de mogelijkheid om pasteus te werken, kan met geen ander medium geëvenaard worden. De Franse filosoof Merleau-Ponty noemde dit de ‘visibiliteit tot de tweede macht’. Een schilderij is geen afgezwakt dubbel van de werkelijkheid. Ze laat ons een ruimte zien die nergens is. Schilderkunst is pure zichtbaarheid, d.w.z. dat ze dat wat er te zien is overstijgt. Ze geeft impulsen zodat de toeschouwer zich een wereld maakt waarin hij zichzelf ook terugvindt. Dit proces maakt het werk van Jan De Vliegher zo fascinerend.
  26. 26. ‘Zee2’
  27. 27. 34 Lieven Demunter Lieven Demunter is een schepper: zijn handen hervormen de wereld en vormen zijn eigen wereld. Anders dan het cynisme dat een liefdeloze onthouding is, getuigt zijn werk van een liefdevolle omhelzing van alles wat is. Alles kan en wordt alleen maar echter en reëler. Soms komt het beangstigend over, maar het blijft tegelijkertijd uitnodigend. Anders dan het denken dat verdeelt en heerst, dat identificeert en etiketten kleeft, gaat de creativiteit van Lieven voor de complexiteit van het leven, als een groter geheel waarvan de scherpe begrenzingen vervloeien. Het is een aangrijpende aanwezigheid, een ritmiek, een herhaling van mensen en dieren die overgave suggereert en een punt bereikt waarop de extase van het bestaan duidelijk wordt. Lieven zegt zelf: “Zien, proberen te begrijpen, een voortdurende nieuwsgierigheid, herscheppen en bewerken, dit zijn mijn creaties, die op zich niet belangrijk zijn, die geen einddoel vormen, maar enkel stopplaatsen zijn die mij verder op weg helpen: een zoektocht zonder einde.” °1962, Kortrijk woont en werkt in Bissegem www.lievendemunter.be
  28. 28. ‘Utopia’
  29. 29. 36 Jan Desmarets studeerde beeldhouwkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Gent. Meester Jef Vermassen: “Hij is zo begeesterd door de immense kracht, de intense schoonheid en de sensuele lenigheid van bepaalde dieren en mensen dat hij niet anders kan dan zijn eigen intensieve kracht aan te wenden om wat in zijn geest is ontsproten te uiten in zijn kunstcreaties en echt tot leven te brengen.” Men kan zich de vraag stellen hoe de aantrekkingskracht van Jan Desmarets´ sculpturen te verklaren is. Die aantrekkingskracht ligt zowel in het thema als in de manier waarop dat thema wordt verwerkt. En die manier is de reflectie van de kunstenaar, van zijn levensstijl, van zijn vitaliteit, van zijn denkwijze en van zijn openheid die eigenlijk ook een vorm van zich afschermen is. De dualiteit die iedereen kenmerkt is ook bij Desmarets aanwezig. Dat spreekt vanzelf, maar hier domineert het positieve. Men kan bijvoorbeeld denken dat de kunstenaar niet zo’n makkelijk karakter heeft, uitbundig is en bijwijlen luidruchtig terwijl wie hem goed kent dat soort gedraging helemaal anders interpreteert en alles situeert in een behoefte om zich op alle niveaus te amuseren, gelukkig te zijn, in te gaan op het positieve, blijk te geven van levensblijheid en dynamisme. Dat straalt in zijn werk en het boeit de kijker. Hij wil dat besef bewaren en daarnaast zijn esthetisch gevoel koesteren. Wat velen meteen treft in de sculpturen van Jan Desmarets is de indruk van lichtheid, het ogenschijnlijke zweven van zijn vaak monumentale stukken. Dat is uiteraard een optie van de kunstenaar zelf die helemaal past in zijn weergave van een gesublimeerde werkelijkheid en van een opgedreven dynamiek. Op technisch vlak is het een hoogstandje het evenwicht en de spanning zodanig te organiseren dat de figuren op één enkel been of op een voet steunen zodat het raakvlak met de grond tot enkel vierkante centimeter wordt beperkt.Daar heeft de kunstenaar duidelijk veel aandacht voor.Men merkt dat onder meer in zijn groep rennende mensen en honden, in zijn merkwaardig beeld van toeschouwers als een uiteenvallende waaier die allen op een punt steunen en het duidelijkst wellicht nog in zijn afbeelding van steigerende paarden. Evenwicht en elegantie worden gecreëerd door kennis van zaken, door het beheersen van technische vereisten. Het tengere van de materie werkt dat daarnaast nog in de hand. Hugo Brutin °Ieper, 21 januari 1961
  30. 30. ‘Jachthond’
  31. 31. 38 www . arQ . be Architectuurstudio bvba | Zeedijk 165 B-8400 Oostende ArchitectenStudio bvba | Regentiestraat 74 B-9100 Sint-Niklaas T +32 (0)475 76 19 12
  32. 32. metaalconstructies & oppervlaktebehandeling www.multitech-oostende.be
  33. 33. 40 Marc Galle Marc Galle (°1962) volgde opleidingen schilderkunst, grafiek en keramiek, onder meer aan het Gentse Sint Lucas. Hij stelde tentoon in binnen- en buitenland. In 2010 betrok Marc in Oostende een herenhuis uit de belle epoqueperiode, dat hij uitbouwde tot ’t Grijze Huis, een ontmoetingsplaats voor beeld-, klank- en woordkunstenaars. Marc neemt vooral de mens en zijn collectieve geheugen als onderwerp. Hij brengt op het eerste gezicht alledaagse beelden, gesprokkeld op het hedendaagse internet of in stoffige geschiedenisalbums. Naarmate de confrontatie met deze beelden intenser wordt, geven ze echter geheimen prijs die soms tot de donkerste uitersten van de ziel verwanderen. Het mixed media schilderij Surviving Nankin toont in eerste instantie het portret van een jonge Oosterse vrouw, met van emotie vertrokken gelaat. Vreugde ? Pijn ? De titel vermag de toeschouwer op weg te zetten. °Zottegem, 13 september 1962 Kunsthuis ’t Grijze Huis Frans Musinstraat 95 - 8400 Oostende 0497 07 43 20 marc_galle@telenet.be www.marcgalle.be
  34. 34. ‘Surviving Nankin’
  35. 35. 42 daniel hardyns - autodidactisch aquarellist ( apotheker van opleiding ) - eerste prijs Biënnale Oostende - laureaat A. Vermeylenwedstrijd - vernoemd in Lexicon Westvlaamse Kunstenaars en Beeldend Oostende - werk gepubliceerd in diverse dichtbundels - deelname groepstentoonstellingen o.a. Kursaal Oostende - diverse individuele tentoonstellingen - werkgeselecteerdininternationaleaquarelsalons(Londen,Mol,Estaimpuis,Narbonne, Fabriano, Californië, Innsbrück ) - winnaar 2015 aquarelwedstrijd magazine“l’Art de l’Aquarelle”/”TheArt ofWatercolor” - uitgenodigd Aquarelsalon België 2015 ( Tour & Taxis ) °Gent 1951
  36. 36. ‘The Arrival’
  37. 37. 44 Niels ketelers Niels Ketelers slaagt erin om het minimalisme in zijn beeldend werk te realiseren en dat kan niet gemakkelijk zijn. Maar dat is snel vergeten als men het kan, en hij kan het. Parmenides en Heraclitus brengt hij tot onrustige stilstand in zijn werk: worden en zijn, in één beeld gebracht. Daarvoor zoekt hij de losse grond. Zwart verlaat het wit niet en het witte wordt niet zwart. Grijze schaduwen zijn niet voor op atelier. Orde is verborgen chaos en chaos heeft haar eigen ritme. Het tweedimensionale verlangt naar een uitbreiding, naar een derde (sculptuur, installatie), maar wil ook zichzelf blijven. Daarom houdt schilderkunst van de materie van haar eigen huid, die haar karakter toont, haar identiteit. (Professor Willem Elias) Solotentoonstellingen 2016: Blanco, Publieke ruimte, Gent 2015: RAAM#11’, RAAM 9040, St.- Amandsberg (Gent) 2014: CC Stroming, Berlare 2012: NUCLEO, Gent 2010: ‘Little Africa’, CC De Centrale, Gent‘Literaire Lente’, Vooruit, Gent °15/08/1985, Gent 2006-2010 Master Vrije Kunsten, St. Lucas, Gent www.nielsketelers.be info@nielsketelers.be
  38. 38. 46 Marjolein Labeeû Marjolein bevraagt de identiteit. Ze ziet deze niet als een ‘telos’, als iets waar naar toe gewerkt wordt,maar als een oorsprong en wat daar ooit uit voortgekomen is.Voorwaarde overigens opdat er toekomst zou zijn. De herinnering houdt haar bezig. Ook hier speelt de huid een rol, maar ze is leder geworden. Dit materiaal houdt het geheugen vast. En laat ook toe dat men erin krast. Om die abstracte werken beter te begrijpen, neemt men best een ouder werk in ogenschouw. Een duidelijk oertypische oude oma, verf op doek, met wazige blik, metafoor voor zowel de herinnering aan het verleden als voor de vraag naar de eigenheid van onze voorsprong, wordt deels met kruissteken overgenaaid. Haar identiteit wordt aldus ingewikkeld, complex verpakt. (Professor Willem Elias) Gecureerde projecten: 2015: Anna-Sophiea Olivier & Katelijne De Corte, Tumult In Gent #3, NVT Galerie, Gent Solotentoonstellingen 2014: ‘Getuigen’, RAAM9040, Sint-Amandsberg, Gent 2015: Bureau van Nucleo, Gent °12 januari 1982 (Dendermonde) 2006 - 2010: Master in de Vrije Kunsten aan ‘Hogeschool voor wetenschap en kunst Sint- Lucas’ te Gent www.marjoleinlabeeu.be info@marjoleinlabeeu.be
  39. 39. 48 dirk lamote Binnen de verschillende vormen die kunst kan hebben, lijken twee vormen mij het interessants. Kunst als commentaar op de actualiteit en kunst die peilt naar betekenissen. Intuïtief voel ik me verwant met de tweede vorm. Persoonlijke beschouwingen en de tijdloze zijnsvragen. Die ontologische benadering van kunst is enerzijds problematisch wegens zijn moeilijk te materialiseren karakter, anderzijds is het boeiend omdat het de belofte inhoudt het onzegbare te kunnen vatten en zo de illusie te koesteren om te begrijpen. Het kan de bedoeling niet zijn dat onzegbare te zeggen, immers de explicitering laat lang gekoesterde gevoelen en overtuigingen verdampen. Kunst biedt hier een alternatief, het toont en maakt het onzegbare aanwezig maar laat het mysterie van het onzegbare bestaan. Kunst heeft de potentie het mysterie van het onzegbare te koesteren in de zoektocht het zijn te begrijpen. In mijn werk probeer ik via een filosofische benadering (stenen om het vermoeide hoofd op te leggen, steen om het hoofd in te stoppen, city 1-2-3) ofwel via een semantische benadering (reconstructie van een cilinder, cubes, omhels mij, de wetten, rond vierkant) gestalte te geven aan persoonlijke of meer algemene zijnsvragen. Kruidensstraat 10 8400 Oostende 059508634 0478253998 contact@dirklamote.be www.dirklamote.be
  40. 40. 50 brecht ledene Mijn onderzoek is die van en naar ‘vorm’, voor mij de belangrijkste der talen. Een beeld valt of staat voor mij door de vorm. Ik bedoel hierbij niet het nabootsen van wat al is maar het uiten van emotie. een beeld kan zonder woorden ingewikkenlde emoties zoals : verdriet, pijn, eenzaamheid, liefde, vreugde, hoop,... uitdrukken. De vocabulaire is hierbij die van volume, vlak, huid, ritme, verhouding, Cadans,... Daar waar ik in woorden de weg kwijt raak als het gaat om wat er echt toe doet, daar is het des te duidelijker in vorm te modeleren. Vorm liegt niet, heeft geen uitleg nodig, klopt of klopt niet. Dit is dan ook de reden dat ik een beeld niet rechtlijnig kan maken van begin tot einde. Vaak gaat daar een lange tijd over, het beeld begint als ik de beweging vind, de ‘kern’, de fundering van het gevoel als het ware. Daarna grijpt het beeld stukje bij beetje zijn eigenheid. Het beeld en ik evolueren samen in deze fase. Waarbij de rusttijden als het ware minstens even belangrijk zijn als het boetseren. Vaak loop je vast, moet je het laten rusten, tot je plots (vaak op een onverwacht moment) ziet hoe de conversatie verder moet. Een beeld moet groeien, de tijd krijgen om een gelaagdheid op te bouwen. De idee van de emotie primeert, de idee manifesteert zich langzaam. Dingen de moeite waard moeten kunnen groeien, dit groeien, deze evolutie zie je in elk aspect, als je er voor open staat. °1982 opleiding: - Sportschool Meulebeke (middelbaar), - St. Lucas Gent, grafische en reclame vormgeving
  41. 41. 52 Flying is personal again VERTREK DIRECT MEER DAN 2500 BESTEMMINGEN CO-OWNERSHIP PRIVÉ VLUCHT REIS MET MAXIMAAL COMFORT www.nextgen.aero WWW.GEOXYZ.EU Site Investigations Cable & Pipeline Surveys Ports & Harbour Monitoring Offshore O&M Support Coastal Monitoring Crew Transfers RYCKBOST & RYCKBOST ADVOCATENKANTOOR
  42. 42. Alex Wynen & Partners Uit sympathie Vlaanderenstraat 10 8400 Oostende 059 500 888 info@optiekdresen.be
  43. 43. 54 hubert minnebo Tentoongestelde werken: Zijn terugblik gaf voldoening - 2004 Brons (verloren wastechniek) - 1/1 (uniek exemplaar) Afmetingen: hoogte: 33cm - lengte: 48cm Zijn houding was moeilijk te volgen - 2010 Brons (verloren wastechniek) - 1/1 (uniek exemplaar) Afmetingen: hoogte: 39cm - lengte: 15cm Hij bleef in zichzelf geloven - 2015 Brons (verloren wastechniek) - 1/1 (uniek exemplaar) Afmetingen: hoogte: 50cm - lengte: 17cm Met gesloten ogen vlogen ze toekomstgericht - 2015 Brons (verloren wastechniek) - 1/1 (uniek exemplaar) Afmetingen: hoogte: 45cm - lengte: 28cm ° Brugge, 6 februari 1940
  44. 44. 56 Jef Seynaeve Jef Seynaeve werd geboren in 1945 in Oostende. Hij is kunstschilder, tekenaar, graficus, beeldhouwer. Hij studeerde aan de academies van Oostende, Brugge en aan het Hoger Sint-Lucasinstituut te Gent. Gedurende een tiental jaren was hij als restaurateur verbonden aan het K.I.K. in Brussel. Sinds 1979 was hij docent aan het Sint-Lucasinstituut in Gent. Hij evolueerde naar een postmoderne stilering met verwijzingen naar de renaissance en de barok. Uit de pers: “in zijn oeuvre waar drapering, het naakt en portretten thematisch virtuoos behandeld worden weet Jef Seynaeve techniek en kleurenkennis gevoelsmatig naar de kijker toe beeldend te verwoorden. Zijn taferelen en personages zijn soms een hommage aan de werkelijkheid,maar meestal wordt die werkelijkheid opgenomen in een symbolische boodschap en staat ze in functie van een kritische gedachte omtrent de dingen van vandaag en de betrachtingen van de mensen”( Hugo Brutin). Zijn werk is ondermeer te bewonderen in het museum van Schone Kunsten en het Stadhuis in Oostende, in de verzameling van de provincie West- Vlaanderen, in private collecties in binnen-en buitenland. Tentoonstellingen in binnen en buitenland o.a. Antwerpen ,Brussel, Gent, Oostende, Roeselare, Geraardsbergen, Vinkem Edegem, Marche en Famenne, Sint Petersburg, Maastricht e.a. Hij wordt vermeld in het “lexicon van West-Vlaamse Beeldende kunstenaars IV, Arto, Piron twee eeuwen signaturen van Belgische kunstenaars, Creare, Kunstenaars en galerijen, Belgian Artist Signatures,Oostende Kruispunt van Europa,Levensdood ode aan Ensor ,La Renaissance du Livre Dictionaire Des Peintres Belges du XIV siècle à nos jours, Beeldend Oostende, 40 Oostendse Kunstenaars, 100 jaar Museum voor schone kunsten Oostende e.a. Beschouwingen over zijn werken in verschillende kranten en tijdschriften. Werkzaam in 8400 Oostende. ° 1945, Oostende
  45. 45. ‘Levensdoodl’
  46. 46. 58 Lieve Sinaeve Lieve Sinaeve vertegenwoordigt een derde generatie fotografen die in Kortemark waren gevestigd en die daar beeldende getuigen waren van het wel en wee van een dorpsgemeenschap. Na de dood van haar echtgenoot is zij in 2007 naar Oostende verhuisd waar zij als portretfotografe bedrijvig is. Zij studeerde publiciteit en fotografie aan het toenmalige Hoger Instituut Sint-Lucas in Gent waar zij van 1981 tot 1999 fotografie doceerde. Tussen 1994 tot 2000 verwierf zij internationale erkenning met haar polaroid transfers en organiseerde zij workshops alhier en in Polen, Noorwegen, Nederland, Duitsland en Zwitserland omtrent die bijzondere grafische en fotografische techniek die heel poëtisch oogde en een merkwaardige sensibiliteit bezat, tot polaroid verdween. Kenmerkend voor haar kijk op de portretfotografie is, naast het doorgedreven hanteren van de vereisten en mogelijkheden van de discipline, de perfecte, scherpe en sfeervolle benadering van het onderwerp: families, koppels, individuen, kinderen. Haar verblijf in Oostende heeft haar aandacht voor de zee verscherpt. Onder meer en wellicht vooral de bijwijlen adembenemende zonsondergangen en het weidse karakter van strand en water, van kleur en ritme, van vaak verrassend suggestieve luchten en van onmetelijkheid zijn een springplank geworden naar beeldende meditaties omtrent de werkelijkheid en haar metamorfoses, omtrent de natuur en haar verrukkelijke gedaantewisselingen, omtrent esthetiek tout court . hugo brutin (a.i.c.a.) beroepsfotografe ° 29 november 1950 Koningsstraat 14 8400 Oostende 059/23.46.76. - 0475/777.339. foto.sinaeve@skynet.be - www.fotosinaeve.be
  47. 47. 60 carl soete … Wie op ontdekkingstocht gaat door het werk van Carl Soete ziet een soort patchwork, een mengelmoes, een hevig vuurwerk van kleurigheid in een eindeloze variëteit van vormen. Zijn schilderwerken zijn een farandole van kleuren en vormen. Ze barsten open van energie. Ze vertolken de dynamiek en de levendigheid van de stad in een sliert van wat de koplampen van aan- en afrijdende wagens zouden kunnen zijn. Of het felle licht van reclamepanelen die de bovenhand halen op de oplichtende vensters en straten rondom. Het is het licht van het vroege ochtendgloren of van de drukke bezigheid overdag. Kleur en licht vertolken een onbenoembare levensstroom, waarvan de kracht zijn bevestiging krijgt in het sterke verzadigde verfpalet. Zijn levendige kleuren bezetten in krachtige strepen of brede stippen de ruimte, zonder die wanordelijk aan zich over te laten. Neen, er is een subtiele ordening waarbij kleurige vormen zich met mekaar verbinden en clusters vormen van stedelijk leven. Het licht van de stad is gelaagd en geladen. Het trekt magnetisch aan. Onze blik probeert het ‘verhaal’ te ontcijferen. We proberen moeizaam het geheel te aanschouwen en de harmonie te zien. Kortom, zijn schilderijen doen ons ‘werken’. Wie het werk opneemt ontdekt diepgang en ruimtelijkheid en vindt finaal rust op het punt waar wij ons zonder verzet toevertrouwen aan de levensstroom die door de schilderijen heen schuift… Luc Martens, Burgemeester van Roeselare Gewezen Vlaams Minister van Cultuur Exposities: Affordable Brussels [BE], Amsterdam, Maastricht [NL] • Art Laren [NL] • Art-Up Lille [FR] • Art Zurich [CH] • Gemluc Art Monaco [MC] • StArt Strassbourg [FR]
  48. 48. ‘Upbeat’
  49. 49. 62 Pol Spilliaert Tussen een overdadige veelzijdigheid van gedachten en gevoelens blijf ik zoeken naar een krachtige, rustige eenheid van het totaalbeeld. Pol Spilliaert °De Panne, 9-12-1935 De Linde 101 8310 Sint Kruis Brugge pol.spilliaert@telenet.be http://users.telenet.be/pol.spilliaert/
  50. 50. ‘Koningskinderen’
  51. 51. 64 Rozemarijn Spilliaert Rozemarijn Spilliaert hanteert een niet voor de hand liggende techniek die verrast omwille van haar ongewone tastbaarheid en haar tactiel karakter, omwille van de veelvuldige gedaanten die haar meditaties omtrent textiel en zijn metamorfoses aannemen, omwille van de inventiviteit van wat te maken heeft met beweging, kleur, materie, draden en slierten wol, suggestie, golfslag, vlies van betrachtingen. De beeldtaal van Rozemarijn is het resultaat van een doorgedreven opleiding die de basis vormt voor een steeds opnieuw vernieuwend en vernieuwd soort beeldend enthousiasme dat wij niet eerder konden ervaren. Rozemarijn bezit twee kwaliteiten of noem het vereisten die ons, kijkers en nieuwsgierige belangstellenden, in staat stellen om in een boeiende en beeldend verrijkende wereld binnen te treden. Zij bezit enerzijds een uitzonderlijk métier en daarnaast een al even merkwaardige inventiviteit op het vlak van het breien, naaien, ordenen, knopen ook wellicht en weven van draden van sensibiliteit die gaandeweg een geheel vormen dat het tasten naar een andere bijkomende dimensie vormt en suggereert. Zij schildert, tekent en beeldhouwt tegelijk, zij creëert diepte en glooiingen, verhevenheden die men wil aanraken, zij toont materie zoals we haar niet eerder zagen. Zij intrigeert en schept verwondering. Het vermeend oude blijkt nieuw te zijn. Textiel bloeit boeiend open. hugo brutin (a.i.c.a.) °Brugge, woont in Aalter. Docent Vormgeving aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten, Brugge. Mixed Media kunstenares. Hogere kunstopleiding aan Goldsmiths University of London, La Cambre - Brussel, Kyoto Seika University Japan, K.A.S.K. Gent.
  52. 52. 66 drukkerij archimedesstraat 53 I 8400 oostende T +32 59 33 33 99 I E info@lowyck.com deNVer bvba Managementadvies & Consultancy Dominique Verheyen zaakvoerder +32 496 300 250 • dv@denverbvba.be Godtschalckstraat 4/1 • 8400 Oostende • T/ F +32 59 44 62 54 De Rest 24 • 2970 Schilde • T/F +32 3 385 27 18 Ond. nr. BE 0418.641.805 • RPR Antwerpen
  53. 53. Dokter Gerard Hamerlinck en Dokter Mimi Derycke Uit sympathie Peter Marin Uit sympathie Gabrielle Ketels Uit sympathie Maurice Quaghebeur Uit sympathie Apotheek Primrose Uit sympathie
  54. 54. 68 Eddie Symkens De keramische sculpturen van Eddie Symkens ontstaan uit een vormelijk proces van samendrukken, toevoegen, kneden van kleimaterie, maar zijn misschien nog meer het resultaat van een mentaal-beschouwend proces. Vandaar dat hij niet streeft naar een perfecte, anatomisch verantwoorde vormgeving, omdat de figuren die hij creëert, hominiden genoemd kunnen worden, m.a.w. op de menselijke figuur geënte vormen zijn. De mens wordt hier als gekneed wezen in diverse situaties geplaatst, die niet altijd comfortabel zijn, en dat in een wereld die niet altijd tot grote vreugde stemt. Dit werk is onlosmakelijk gekoppeld aan de condition humaine, het menselijk lot, dat maar beleefd kan worden dankzij zelfkennis, bewustwording, inzicht. Een bewustwording en een inzicht die van binnenuit gestuurd worden en die net zoals bij de blind geworden Oedipus ogen overbodig maken, omdat de wereld die moet gezien worden, een innerlijke wereld is. De keramische sculpturen van Eddie Symkens bezitten een immens expressieve kracht, een expressiviteit die haar kracht ontleent aan zowel de beweging als aan de gelaagdheid, de ruwheid,de elkaar overlappende stukken,repen,brokken klei waaruit ze opgebouwd zijn. Door de opvallende vervorming, reeds aanwezig in de eerste werken, de rijk geschubde huid en de beweging lijkt dit werk zich naar buiten te ontwikkelen, maar met de gesloten ogen keren de figuren zich in een contemplatief gebaar van die buitenwereld af. De zeggingskracht van de gezichten: verwondering, vreugde, verbijstering, weifeling wordt hierdoor niet afgezwakt. Net zoals een aandoenlijke bevalligheid en gratie niet beknot worden door de volumineuze lichamen. Eddie Symkens toont met zijn werk de drang om boven de aarde/de klei/de materie uit te stijgen. De zelfbewuste sculpturen in hun schijnbaar onhandig lijf, met zoveel waardigheid gedragen, doen hem daar ruimschoots in slagen. Fernand Haerden Kunstcriticus °26/02/1964 Menen Atelier: Werfstraat 26 B-3630 Maasmechelen GSM: +32(0)473 / 45 15 70 info@eddiesymkens.be www.eddiesymkens.be
  55. 55. ‘the sea leads to another’
  56. 56. 70 guy Timmerman Ik geloof dat wanneer het om poëtische kennis gaat, deze superieur is aan de kennis die we verwerven door wetenschappelijk te gaan redeneren… Het grootste genoegen van dit leven is het ijdele plezier dat de illusie ons schenkt. Voor mij bezitten illusies in zekere zin een realiteit, vermits ze essentiële ingrediënten zijn van het systeem van de menselijke natuur. Men kan de illusie niet afdoen als de droom van een enkeling; zonder illusies zou het leven armzalig en barbaars zijn. Ik geloof dat enkel de vurigste onder de dichters kan komen tot de kennis van de waarheid. De twijfel sluipt binnen in het werk precies wanneer het gedefinieerd wordt. De beelden tonen dat men met het innerlijke én met het uiterlijke oog kan “zien”. De beelden zijn een overwinning tussen de opdeling van geest en lichaam. Mijn werken handelen over de mens als wezen, met het lichaam als medium. Het lichaam heeft extern contact met zijn innerlijke ruimte waarin het bestaat, en ook in de innerlijke ruimte die het omgeeft. We kunnen de wereld maar begrijpen vanuit onszelf, maar de wereld is vreemd aan ons en niet te vatten… Mijn werk wil niet symbolisch zijn; maar wel zo actueel als mogelijk. De beelden brengen het ene niveau van zijn naar het andere over… Een beeld gaat altijd een relatie aan met het leven op zich … Ik vertrek vanuit het geloof dat een individuele taal soms ook een universele betekenis kan krijgen. Mijn werk wil spelen met de wereld, met referentiekaders en herinneringen, met waarnemingen, met fictie en feiten. Het openen van poorten naar de toekomst, het knipogen naar het verleden en het omarmen van het “onvoorstelbare” is wat me beweegt om beelden te maken.
  57. 57. ‘Transgenderform’
  58. 58. 72 Ron Van de Vyver Ron vertelde mij het verhaal dat hij op een zekere dag –waarschijnlijk één van die dagen waarop je niet specifiek op zoek bent naar iets maar weet dat je dan via de weg van de serendipiteit zeker iets zal vinden- een oude catalogus vond van de 19de eeuwse Nederlands-Franse kunstenaar J.B. Jongkind, voornamelijk bekend voor zijn landschappen en zeezichten met lage horizon en samen met Eugène Boudin één van de voorlopers van het impressionisme. In de kleine zwart-wit reproducties vielen de strakke composities op die perfect herleid konden worden tot enkele vlakken die elkaar al dan niet overlappen. Ron ging onmiddellijk aan de slag met het deconstrueren van deze composities en deze “droedels” werden uitgangspunt voor een reeks schilderijen waarin hij –los van de invloed van Jongkind- via verschillende transparante en dekkende lagen een nieuwe picturale realiteit ontwikkelde. In Ron schuilt opnieuw dat jonge kind dat op een onbevangen wijze naar de dingen kan kijken. Bijvoorbeeld naar de invarende schepen op de Westerschelde in de buurt van zijn geboorteplaats Beveren-Waas kijken. Deze observatie krijgt uiteindelijk gestalte in balkachtige sculpturen gemaakt uit overschotten van verfmedium waarop, jawel, speelgoedbootjes drijven. De cirkel lijkt rond. Goede vaart, Ron! Hans Martens, Gent, januari 2016 °1954 te Beveren-Waas. ron.vandevyver@gmail.com Opleiding: Vrije Grafiek aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Antwerpen.
  59. 59. 74 Sarah Van Hoe Sarah Van Hoe leeft en werkt in Italie, Belgie en de Verenigde Staten. Met een Master in Textielontwerpen en Schilderkunst (Sint-Lucas Gent en Accademia di Belle Arti di Brera, Milano) verhuist Van Hoe na haar afstuderen naar Milaan, Italie. Daar werkt zij als Junior Visual voor Prada. Ondertussen reist ze in Italie, leeft een tijd in Los Angeles en exposeert internationaal. In 2015 woonde ze 3 maanden in New York, stelde er tentoon en integreerde zich in de locale kunstscène. Vandaag woont Van Hoe in Napoli waar zij grote schilderijen op doek creëert, naast haar set- en visual ontwerpen voor de mode- industrie en de fotografie. °1983 Roeselare
  60. 60. ‘Flower study’
  61. 61. 76 RAF VANDEWALLE Sinds 1975 is het vierkant het enige opbouwelement in mijn werk. Met dit smalle spoor bouw ik gestaag aan mijn oeuvre dat een ode is aan orde, soberheid, juistheid en wetmatigheid. Het maken van eenvoudige dingen heeft een bijzondere bekoring. Het merkwaardige is dat ze niet voor de hand ligggen. Ze vormen het einde van een lange ontwikkeling. Het begin daarvan is beslissend voor het resultaat. Een eerste voorwaarde is het uitsluiten van mogelijkheden. Een beperkt gebied is overzichterlijker. Deze beperkingen die ik mezelf opleg, dwingen mij alle vulgariteit te verwerpen, doen mij leven met abstracte ideeën zoals mijn werken dat eisen; plaatsen mijn redeneren boven mijn persoonlijke voorkeur, helpen mij denkend, passend en metend naar schoonheid en waarheid zoeken. “Triakonta kai pente,pentakonta kai treis” is de Griekse titel van het werk op de pagina hiernaast.Het betekent“35 x 53”.Elk werk bestaat uit 35 rijen met 53 kleine,smetteloze vierkantjes.Zo zijn er drie doeken, eenmaal met rode, eenmaal met blauwe en eenmaal met groene vierkantjes. °1943 Studeerde aan het hoger Sint-Lukasinstituut te Gent.
  62. 62. 78 Kris Vercruysse Kris Vercruysse voelt zich nauw verwant met de minder bekende maar daarom niet minder belangrijke prikkunst, daarbij refererend aan de Zero Groep, aan Lucio Fontana die zijn doeken doorprikte en aan Günter Uecker die zijn diverse dragers met nagels bedekte. Ook in het huidige oeuvre van Kris spelen koppen van nagels op een sjabloon dat tegen de achterkant van een doek wordt gedrukt een dominante rol. Zijn boeiende en uitermate gevoelige techniek is langzaam gegroeid vanuit de suggestieve en bijwijlen heel poëtische kracht van diverse lagen verf of pasteuze materie die op een doek worden aangebracht en daarna gedeeltelijk verwijderd met het paletmes of iets soortgelijks. Zo ontstonden bewust gestructureerde doeken met verrassende transparanties. Bij het wegvegen van een laag verf kan de druk op een vreemd voorwerp dat zich aan de achterkant van het doek bevindt een vleugje van de onderlaag naar boven duwen zodat punten van een andere (basis)kleur ontstaan die geordend kunnen worden volgens een eigen ritmiek en zo het doek zijn plastische gestalte geven, zijn zichtbaar geworden structuur ontplooien, zijn constructivistisch gelaat reveleren, zijn figuratie via hedendaagse grafische en schilderkunstige technieken een bijzondere en letterlijk en figuurlijk aangrijpende allure verlenen. Een knipoogje naar Warhol, portretten, bouwwerken, vlaktes met punten van sensibiliteit, dit alles in reeksen die een ongeziene plastische uitstraling bezitten. hugo brutin (a.i.c.a.)
  63. 63. 80 Werner Watty Kunstcriticus Hugo Brutin (A.I.C.A.) geeft een mooie en rake omschrijving van mijn werken in volgende zin: “Werner Watty’s werk straalt iets uit dat met een glimlach te maken heeft, met relativeren en tevens sublimeren van de simpele dingen, met bravoure omwille van de virtuositeit die echter door het speelse en vaak dubbel-zinnige van de verschijning de ernst van het virtuoze doorbreekt. Het beeld wordt door het concept gedragen. Het is omzeggens nooit een beeld alleen maar een statement, de kernachtige uiting van een herinnering waarbij het wezenlijke zich hult in een gewaad van subtiele vertedering. °Oostende 1952 Foto:©JJ.Soenen
  64. 64. ‘81Y (revisited): one missing’
  65. 65. 82 www.reboostende.be “REBO terminal in Haven Oostende, de ideale hub voor offshore wind activiteiten in de Noordzee” Rebo_rotary.indd 1 6/05/2014 10:39:47
  66. 66. B-LAST - de naschok van het abstracte Kleur is de toets die de ziel beïnvloedt. (Wassily Kandinsky) 29 oktober 2016 - 14 februari 2017 De tentoonstelling B-LAST brengt een eeuw Belgische abstractie bekeken vanuit de ziel, zonder het kunsthistorische pad te volgen. Het is een passioneel parcours zonder gebondenheid, spelend met een bevrijdende gedachte waarmee de eerste avant- gardegroepen overtuigend het begrip abstractie kneden. Schilderijen tekeningen, linogravures en sculpturen worden opgesteld tegenover elkaar, treffen elkaar. De tentoonstelling biedt onder de noemer van het abstracte een grote diversiteit met suprematisme, modernisme, constructivisme minimalisme, lyrische en geometrische vormen van ondermeer Pierre Alechinsky, Jozef Peeters, Georges Van Tongerloo, Victor Servranckx, Bram Bogaert, Luc Peire, Ilse d’Hollander en Raoul De Keyser. In samenwerking met Mu.ZEE www.oostendecultuurstad.be 059/56.20.16 cultuur@oostende.be
  67. 67. Lijst kunstenaars Giampaolo Amoruso 12 Yves Beaumont 14 Hugo Besard 16 Winke Besard 18 Danny Bloes 20 John Blommaerts 22 Jos Bolle 26 Erwin Cattoor 28 Jacky De Maeyer 30 Jan De Vliegher 32 Lieven Demunter 34 Jan Desmarets 36 Marc Galle 40 Daniel Hardyns 42 Niels Ketelers 44 Marjolein Labeeû 46 Dirk Lamote 48 Brecht Ledene 50 Hubert Minnebo 54 Jef Seynaeve 56 Lieve Sinaeve 58 Carl Soete 60 Pol Spilliaert 62 Rozemarijn Spilliaert 64 Eddy Symkens 68 Guy Timmerman 70 Ron Vandevyver 72 Sarah Van Hoe 74 Raf Vande Walle 76 Kris Vercruysse 78 Werner Watty 80 Rotary club Oostende

×