Achziţii noi, 2017 la filiala de Arte "T. Arghezi"

1. EXPOZIȚIE VIRTUALĂ
Achiziții 2017
Colecția cărții de artă
Realizatori: A. Moldovanu,
L. Cumpătă

2. PREAMBUL
Pentru doritorii de a se informa despre creaţia marilor maeştri ai
picturii universale Vă propunem o expoziţie virtuală a cărţilor despre ei,
achiziţionate recent în colecţia bibliotecii. Volumele expuse pe acest
suport fac parte din diverse colecţii sau serii ale publicaţiilor de artă cu
renume internaţional, editate de prestigioase edituri, realizate de către
profesionişti - critici de artă, muzeografi în baza surselor veridice, sustrase
din colecţiile marilor muzee de artă sau din cataloagele expoziţionale.
Aceastea sunt cărţi/albume de o înaltă calitate, cu reproducţii ale
lucrărilor-opere de artă însoţite de legende, fişiere bibliografice despre
viaţa şi creaţia artistică a pictorilor, note critice sau glosare.
Vizionare plăcută!

3. Teodor Moraru. – București : Institutul
Cultural Român, 2010 . – 267 p. : il. O
carte-album despre pictorul
contemporan român T. Moraru cu o
prefață de Maria Magdalena Crișan, în
versiunea engleză de Samuel W. Onn .
Pictorul pictează deja de peste treizeci de
ani, licrările lui dau dovadă de înţelegere
coerenţă în domeniul formei și capacități
de transpunere în expresie plastică a
înconjurătoare. Unele din cercetările sale
se numesc FORMA şi LIMITA, PĂTRATUL,
URME, PRAG ş.a. Acest mod de creaţie
face ca pictura lui Teodor Moraru să aibă
întotdeauna un impact puternic, ține de
sinceritate în raport cu sine însuşi, cu
profesia sa, cu atitudinea civică.
tensionată, senzorială pictura lui T.
este ecoul unui spaţiu cultural compus
fragmente aflate în rezoanţă, semnul
plastic are forţa cuvântului.

4. Mihăilescu, Corneliu. Călătorie prin
imposibilul cotidian. – București : Institutul
Cultural Român, 2013 . – 295 p. : il. Un
album monographic îngrijit de Ruxanda
Dreptu cu versiune în limba engleză
de Samuel W. Onn. Personalitatea
a lui Corneliu Mihăilescu este remarcabilă
mai multe domenii – în scris, în pictură, în
grafică și adaptabilitatea limbajului la
subiect. Monografia este concepută din
punct de vedere al acestor considerente.
Născut la sfârşit de secol al XIX-lea la
București, și-a petrecut tinereţea la
și Paris, s-a retras la bătrânețe la țară, la
Cernica, unde s-a stins modest, sub
communism, uitat de lume. A pictat, a scis,
a fost un creator. A lăsat în urma sa, drept
mărturie, doar câteva fotografii personale.

5. Gheorghe, Angel. – București : Institutul
Cultural Român, 2010. – 207 p. : il. Un album
despre rafinatul meridional al artei
contemporane românești Gh. Anghel cu o
selecție de texte de Theodorescu,
Răzvan ; Velescu, Cristian-
Ruxandra și traduceri în limba engleză
de Onn, Samuel W., în limba franceză de Ilea,
Dominique. Gelu Anghel este un remarcabil
pictor, desenator și modelator, o transfigurare
în termeni plastici, unde dragostea fierbinte a
trupului și morțile lente sau violente dau
zvâcnet, culoare și patimă colțului nostru de
lume. El nu crede în fericire, părelnice
seninătăți clasice, el se apropie, cu voluptățile
negrului și ale roșului, scrijelite cu nume de
sau de poem, de o lume elenică primitivă, din
care va fi ţâşnit, aproape magic, tragedia. În
pictura sa abordează cicluri tematice
de la clasicismul elin.

6. Brătuleanu, Anca. Portrete domnești în colecţii
străine. -– București : Institutul Cultural Român.
Versiunea în limba engleză a cărţii e realizată de
Anca Brătuleanu și Magda Teodoresu. Cartea
reprezintă de fapt un studiu sau mai degrabă „un
arbore genealogic ilustrat” al familiilor lui Ieremia
Movilă şi Vasile Lupu, vechi voievozi moldoveni,
împreună cu fiicele lor. Autorul menţionează că
cercetarea începe de la fenomenul „Golia”, adică
îşi propune să explice prezenţa în cadrul Mânăstirii
Golia din Iaşi a unei biserici care, deşi păstrează
caracteristicile planimetric-spaţiale specifice
lăcaşelor de cult moldoveneşti, este îmbrăcată într-
o haină ce poartă pecetea epocii, a influenţelor
asimilate din arhitectura Poloniei”. Despre relațiile
moldo-polone care au existat la sfârşitul secolului
XVI - începutul secolului XVII o demonstrează și
portretele acestor familiii, adunate în carte –
descoperite sau redescoperite în colecțiile
muzeelor altor țări. Portretele prezită un vădit
interes public, unele din ele sunt prezentate
publicului în premieră. Importanța lor o pot
confirma speciaiștii, în carte ele sunt prezentate în
calitatea lor de opere de artă.

7. Flondor, Constantin. Adnotări - lecții
de pictură. – București : Institutul
Cultural Român, 2011 . – 382 p. : il. O
carte despre învăţătură, despre
tradusă în limba engleză de Dana
Chetrinescu. Importanța lucrării o
constituie tema abordată - tehnici de
pictură pentru cei ce o profesează.
școlii trebuie să existe pentru că
venim de nicăieri, avem în față o
întreagă istorie a picturii. Cartea
urmărește împăcarea dintre limbajul
picturii și cel al naturii. Pictura în
straturi, între reprezenţe și symbol,
numărul și geometria
sunt unele din temele cuprinsului.

8. Henry Mavrodin. – București : Institutul
Cultural Român. – 2007. – 273 p. : il. Lucrarea
data face parte dintr- un proiect coordonat
Ileana Stănculescu cu traducere în limba
italiană de Fabio Poluzzi și limba engleză
de Sam Onn. Volumul este conceput ca un
album de artă ce acoperă necesitatea
unui instrument bibliographic. Henry
Mavrodin, pictor-grafician, născut la
a trecut cu brio toate testele școlii de
formare, este elevul lui Corneliu Baba la
Academia de Arte „Nicolae Grigorescu”, a
lucrat ca professor de desen, a participat la
expoziții internaționale. În lucrările sale
reuşit intuiția cu analiza, meditează asupra
funcțiilor poematice ale omului. Desenator
riguros, duşman sever al trecutului, maestrul
conferă obiectelor obişnuite un coefficient de
viață tainică deosebit de fascinantă, izbutește
să iasă din prinsoarea picturii metafizice.

9. L’impressionnisme et le paysage francais :
Galeries Nationales du Grant Palais, Paris,
4 févr. 22 avril 1985 . – Paris : Edition de
la Reunion des musees nationaux, 1989 .
400 p. : il. Paris : Ministere de la Culture.
Face parte din seria ediţiei „Grands
peintres”.
Lucrarea editată în limba franceză este
despre expoziţia plastică organizată cu
suportul Comitetului Olimpic din Los
Angeles şi Asociaţia Artistică Franceză în
cadrul Festivalului artistic al Jocurilor
Olimpice din 1984 în scopul promovării
picturii franceze şi a reprezentanţilor ei.
ea au participat Reuniunea muzeelor
naţionle din Paris - Muzeul Louvre,
D’Orsay şi Galeria Naţională a Grand
Palais. Au fost prezentate lucrări de
pictură în stil impresonist, în deosebi, a
peisagelor franceze.

10. Le Greco, Pontormo, Bronzino,
Parmesan : les maniérismes. –
Neuilly-sur-Seine : Cobra-Prisma
presse, 2010 . – 128 p. : il. Face parte
din seria ediţiei „Grands peintres”. La
apariţia volumului au contribuit
Nathalie Barthes, Augustin de Butler,
Fabienne Cambrelee, Cristine
Samuel Rodary, responsabil de
St. Blanchet. Cartea prezintă date
biografice şi galeria reproducerilor
celebrilor pictori italieni şi spanioli -
Jacopo Pontorno, Agnolo Bronzino,
Parmesan şi Le Greco.

11. Van Eyck, Van der Weyden, Van der
Goes, Memling : les premiers
flamands. – Neuilly-sur-Seine :
Cobra-Prisma presse, 2010 . – 128 p. :
il. Face parte din seria ediţiei „Grands
peintres”. Apariţa volumului a avut loc
datorită contribuţiei colaboratorilor
Nathalie Barthes, Augustin de Butler,
Fabienne Cambrelee, Cristine Gaudin,
Samuel Rodary, Tiphaine Verdier,
Zabunyan, responsabil de ediţie St.
Blanchet. Cartea prezintă date
biografice şi galeria reproducerilor
celebrilor pictori flamanzi Jan Van
Eyck, Rogier Van der Weyden, Hugo
Van der Goes, Hans Memling

12. Raphaël, Perugino, Lotto, Ghirlandaio : la
Renaissance italienne, 2 . – Neuilly-sur-
Seine : Cobra-Prisma presse, 2010 . – 128
p. : il. Face parte din seria ediţiei „Grands
peintres”. Responsabili de ediţie sunt
Nathalie Barthes, Augustin de Butler,
Fabienne Cambrelee, Cristine Gaudin,
Samuel Rodary, Tiphaine Verdier, Dork
Zabunyan, St. Blanchet. În volum sunt
prezentate datele biografice şi opera de
creaţie a pictorilor italieni din perioada
renascentină Raphaël, Pietro Perugino,
Lorenzo Lotto, Domenico Ghirlandaio.

13. Canaletto, Tiepolo, Longhi, Guardi : le
XVIII siècle vénitien . – Neuilly-sur-Seine
: Cobra-Prisma presse, 2010 . – 128 p. :
Face parte din seria ediţiei „Grands
peintres”. Responsabili de editarea
volumului sunt colectivul de autori
Nathalie Barthes, Augustin de Butler,
Fabienne Cambrelee, Cristine Gaudin,
Samuel Rodary, Tiphaine Verdier, Dork
Zabunyan, St. Blanchet. Volumul
viaţa şi opera pictorilor italieni -
Antonio Canal, dit Canaletto, decorator;
Giambattista Tiepolo, artist-decorator
veneţian independent, ce picta şi
înfrumuseţa vilele nobililor; Pietro
Longhi, pictor veneţian independent,
axat mai mult pe pictura despre
intimitate sau scenete teatrale,
Guardi, pictor veneţian din sec. XVIII,
tradiţie pictor-decorator.

14. Vladimir Zamfirescu.
–Bucureşti : Institutul Cultural
Român, 2008 . – 127 p. : il. Un
album coordonat de Eugen
Suciu, cu versiune în limba
engleză de Alistair Blyth.
Lucrarea este despre Vladimir
Zamfirescu, pictor-iconar şi
decorator român. Volumul
cuprinde note critice de Horia-
Roman Patapievici şi
activităţii artistice. În sumarul
ediţiei se menţionează teme cu
variaţiuni, proiecte şi ficţiuni,
pictura şi limitele ei în creaţia
V. Zamfirescu... „tot ce am
e limita a tot ce sunt, iar ne-
limita mea e chipul şi
asemănarea cu Dumnezeu”.

15. Duchting, Hajo. Vassili Kandisky : 1866-
1944 : révolution de la peinture. – Köln
: Taschen, 2013 . – 94 p. : reprod. Un
volum nou, editat în limba farnceză
despre viaţa şi opera artistică a lui
Vasilii Vasilievici Kandinskii, pictor rus,
grafician, teoretic în istoria artelor şi a
artei plasice, unul din fondatorii artei
abstracte, născut în Imperiul Rus.
Numele acestei personalităţi semnifică
un nou concept şi o nouă formă de
expresie în pictură. Farmecul acestei
cărţi îl reprezintă ilustraţiile exelente
însoţite de texte inteligente, care toate
împreună tratează subiecte reale,
extrase din viaţa reală a artistului.
Fiecare compartiment al cărţii este
însoţit de un tabel cronologic.

16. Grands peintres, 2. Monet, Degas,
Pissarro, Caillebotte: les
impressionnistes 2.
– Neuilly-sur-Seine : Cobra-Prisma
presse, 2008 . – 128 p. : il. Cartea
face parte din seria ediţiei „Grands
peintres”. Cartea este o incursiune
în pictura franceză, în lumea şi
artistică a pictorilor celebri francezi
Monet Oscar-Claude (fondator al
impresionismului), Edgar Degas,
Camille Pissarro şi Caillebotte
Gustave (părintele filateliei),
reprezentanţi ai mişcării
impresioniste.

17. Grands peintres, 3. Gauguin, Seurat,
le Douanier Rousseau, Moreau : vers
la modernité.– Neuilly-sur-Seine :
Cobra-Prisma presse, 2009. – 128 p. :
il. Cartea face parte din seria ediţiei
„Grands peintres”. La prezentul volum
au contribuit Nathalie Barthes,
Augustin de Butler, Fabienne
Cambrelee, Cristine Gaudin. Un
despre pictura franceză şi
reprezentanţi de vază din domeniul
artelor plastice franceze: Gauguin
Seurat Georges, Rousseau Le
Douanier. Reproducerile din ediţie au
fost extrase prin diverse mijloace, şi în
special prin metoda fotocopierii sau a
microfilmului.

18. Stephan Eleutheriades. – Bucureşti :
Institutul Cultural Român, 2011. – 175
175 p. : il. Un album editat în limbile
română şi engleză de Samuel W.
Onn, îngrijit de Elisabeta Moraitakis.
Cartea, cu o prefaţă preluată din
„Caiete critice” (nr.4-5,2004) de Dan
Grigorescu, eseist, istoric şi critic
literar român, ne povesteşte despre
viaţa, studiile şi activitatea aristică a
pictorului-grafician şi arhitect
Stephan Eleutheriades. Tabelul
cronologic de la sfârşitul volumului
ajută cititorul să se deplaseze su
uşurinţă prin creaţia vastă a
maestrului.

19. 17. 75.03 Présences de la peinture
contemporaine roumaine en France
avec Soleil de l'Est entre 2009-2012. –
București : Institutul Cultural Român,
2013. – 271 p. : il. Un volum editat în
limbile română şi franceză, cu o prefaţă
de Michel Gavaza texte scrise
de Ciprian Radovan (lb. română)
şi versiune în limba franceză de Ioana
Munteanu (lb. franceză) despre pictura
contemporană românescă şi prezenţa ei
în arta franceză, despre impactul pozitiv
al proiectului cultural dintre Franţa şi
România în perioada anilor 2009-2012.

20. Studiul 3 : prolog. – București :
Institutul Cultural Român, 2009. –
p. : il. Studiul dat, în redacţia
Avanu şi traducerea, cu versiune în
limba engleză de Samuel W. Onn
este, după spusele comentatorilor un
catalog al învăţării, care se
de Studiul I şi II. Studiul III se poate
relua în feluri nenumărate. Toată
este un studiu pentru cine e pus pe a
învăţa. Cugetarea trebuie să fie
Inspiraţie. Viaţa inspiră, natura

21. Kaminski, Marion. Tiziano Vecellio,
surnommé Titien : 1488/1490-1576. – Köln :
Konemann, 1998. – 140 p. : reprod. Lucrarea
în original, scrisă în limba germană, este
tradusă în limba franceză de Joelle Marelli
Andreas Riehle, cuprinde texte de Pierre-
Richard Rouillon, în care se descriu
interesante din viaţa pictorului în contextul
executării tablourilor sale. O monografie-
album despre pictura italiană şi
reprezentantul de vază Tiziano Vecellio,
pictor italian. Viaţa şi activitatea artistcă este
pusă în pagini conform perioadelor de timp
expuse în „Tabelului cronologic” de la
sfârşitul albumului. Cartea are un glosar cu
explicaţia cuvintelor caracteristice epocii în
care a trăit pictorul şi bibliografia selectivă a
unor cataloage despre locul aflării
expoziţiilor cu lucrările lui Tiziano Vecellio.

22. Walther, Ingo F. Marc Chagall : 1887-1985 : le
peintre-poète. - Köln : Taschen, 2012. – 96 p. : il.
Ediţia originală a cărţii a apărut în limba
în 1988, tradusă în limba franceză de Aude
Wallon ne prezintă pictura franceză a epocii prin
Chagall Mark Zaharovič - pictor rus-francez.
Debutul artistului are loc în Rusia, unde se
identifică drept o personalitate multilateral
dezvoltată, dă dovadă de originalitate şi
independenţă în picturile cu figuri de om, pe
nu doreşte să le execute la comandă. Pleacă
la Paris, este influenţat de primul război mondial
şi prima revoluţie rusă, după care pleacă pe
continentul American. Realizează opere artistice
de mare valoare. În paralel cu pictura şi grafica,
practică scenografia, scrie versuri în idiş, fiind
origine evreu. Se regăseşte printre cei mai de
vază reprezentanţi ai curentului artistic
avagandardist al secolului XX. În carte sunt
reproducţii ale portretelor, peisagelor, lucrări
statice şi abstracte executate în diferite tehnici şi
materiale, lucrări grafice, crucifixe.

23. Néret, Gilles. Michel-Ange : 1475-1564 :
génie universel de la Renaissance. – Köln
: Taschen, 2010 . – 96 p. : reprod. O carte
de artă care se bucură de un imens
scrisă de autorul G. Neret, istoric de artă,
corespondent şi organizator al fondurilor
muzeistice din mai multe ţări. Cartea ne
readuce în atmosfera timpului lui
Michelangelo Buonarroti - pictor, sculptor,
arhitector italian, geniul universal al
Renaşterii. Textele inteligente sunt însoţite
de trimiteri la lista operelor sau a studiilor
de cercetare, reproduceri, schiţe de
proiecte, lucrări grafice, fresce sau
fragmente din ele executate de
Michelangelo. Calitatea ediţiei este
impecabilă.

24. Cézanne : 1839-1906. – Paris : Cercle
D'Art, 2006 . – 63 p. : reprod. Cartea face
parte din seria "Découvrons l'art du XIXe
siècle", scrisă în limba franceză cu texte de
Jean-Luc Chalumeau , responsabil de
Philippe Monsel. Subiectul volumului este
consacrat personalităţii lui Cézanne Paul,
pictor francez. Numele lui semnifică
consensul picturii moderne în Occident,
este considerat şi până în prezent cel mai
mare înnoitor al picturii de la sfârșitul
secolului al XIX-lea. Cartea cuprinde texte
explicative despre lucrările pictorului şi a
datelor biografice, tablouri, peisage, lucrări
statice, schiţe grafice. La sfârşitul volumului
este prezentată lista cronologică şi
legendele lucrărilor şi a documentelor
reproduse.

25. 23. 75.071. Gilles Néret. Gustav Klimt : 1862-
1918 : le monde comme une forme féminine.
– Köln : Taschen, 2013. – 96 p. : reprod. Un
volum despre Klimt Gustav, pictor şi
decorator austriac. Activând la intersecţia
dintre secolele XIX-XX a elucidat În lucrările
sale “apocalipsa veselă” a marii burghezii
care îşi ducea viaţa între cultele plăserii şi a
gusturilor estetice. În carte sunt
reproducerile lucrărilor de debut, desene,
gravuri, sculpturi: tablouri (pictură mixtă),
majoritatea din ele imortalizând figuri de
femeie. Pentru acestea din urmă G. Klimt
deţine şi un vocabular erotic special. De altfel
lumea el o aseamănă cu formele feminine,
astfel indicând la metamorfoza ei. În volum
sunt prezente şi fotografii din arhiva
personală a pictorului - despre familie, casă,
femei cunoscute. Volumul este însoţit de
repere biografice, Legendă şi Note.

26. Renoir : 1841-1919. – Paris : Cercle d'art,
1995 . – 63 p. : reprod. Responsabili de ediţia
dată sunt redactorul Eryck de Rubercy
şi Monsel , Philippe. Cartea face parte din
seria "Découvrons l'art du XIXe siècle".
Subiectul îl constituie pictura impresionstă şi
reprezentantul ei Renoir Pierre-Auguste
(1841-1919). A fost influenţat de Cloud
Monet, Delaxroix, Degas, Pissarro, Cezane ş.a.
A excelat în pictură, însă a avut un ataşament
aparte faţă de desen, arta figurativă, portrete.
În volum se observă acest ataşament din seria
reproducţiilor lucrărilor executate de Renoir
mai târziu, în care nu mai persistă culorile
aprinse. Mai degrabă pictorul este atent la
umbre şi lumini, la combinaţia de culori.
Portretele lui Renoir reperezintă chipuri de
femei, copii, portrete de grup, personalităţi
pe care le-a cunoscut. Volumul este însoţit de
„Cronologie” şi „Legenda” documentelor şi
lucrărilor reproduse.

27. Riout, Denys. Turner : 1775-1851. –
Paris : Cercle d'Art, 2010 . – 63 p.
reprod. O carte din seria
"Découvrons l'art du XIXe siècle"
despre Turner William, pictor şi
gravor britanic. Menţiuni de
responsabilitate asupra ediţiei:
Monsel , Philippe şi
proiectului Sylvie Poignet. Din
menţiunile bibliografice aflăm că
R. Turner a avut o carieră de
academician, a fost un inovator şi
un ambiţios. A studiat intens
culorile, a pictat epoca sa. A
desenat şi a pictat natura în
momentele de răzvrătire în
alb/negru dar a şi venerat-o prin
cele mai vii şi calde culori. A făcut
călătorii, pe care le-a notat în
culori. Lucrarea conţine sugestii
bibliografice cu referire la
activitatea pictorului şi alte date
biografice interesante.

28. Néret, Gilles. Salvador Dali :
1904-1989 : la conquête de
l'irrationnel. – Köln : Taschen,
2013 . – 96 p. : il. Volumul
explorează munca grandioasă
grotescă a pictorului spaniol
Dali Salvador. În preambulul
cărţii se descrie cum Dali a
devenit un geniu. A fost un
reprezentant de vază al
curentului suprarealist în artă, a
aderat la futurism.
Reproducerile lucrărilor aparţin
acestui curent, însă cartea nu e
lipsită de portrete ale
personalităţilor din ţară şi din
domeniul literaturii pe care
pictorul i-a cunoscut personal
sau a avut relaţii de prietenie.
Imagini în culori şi în alb/negru.
La sfârşitul cărţii sunt anexate
“Biografia” şi “Indexul
ilustraţiilor”.