El documento resume la vida y obra del poeta español Antonio Machado. Describe sus principales traslados entre ciudades de España y Francia, sus circunstancias familiares y laborales. Explica sus obras más importantes, Soledades y Campos de Castilla, incluyendo comentarios y extractos de poemas con análisis de temas, estructura y lenguaje.
Apuntes completos de la asignatura Historia de España para segundo de Bachillerato. Se siguen los contenidos marcados por la LOMCE, e incluye la información de los estándares evaluables de apendizaje.
Gustav Klimt fue un pintor simbolista y modernista austriaco nacido en 1862 en Baumgarten, cerca de Viena. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Viena y se hizo famoso por sus pinturas de figuras, paisajes y retratos que a menudo incluían el uso de oro y representaciones de mujeres. Algunas de sus obras más conocidas incluyen El Beso, Campo de Amapolas y Retrato de Adele Bloch-Bauer. Murió en Viena en 1918 a la edad
La Hispanic Society of America ha recibido el Premio Princesa de Asturias de Cooperación Internacional 2017 por su papel en la promoción de la cultura hispánica a través de su museo y biblioteca gratuitos en Nueva York, que albergan una valiosa colección de más de 23.000 obras de arte, 175.000 fotografías, 30.000 libros anteriores a 1830 y manuscritos que van desde el siglo XI hasta el XX.
En 3 oraciones:
El documento resume la trayectoria artística del pintor español Francisco de Goya desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus pinturas más oscuras y enigmáticas conocidas como "Pinturas Negras". Explica la evolución de su estilo desde obras alegres y coloristas hasta otras más críticas y pesimistas, posiblemente influenciado por su enfermedad y el contexto político de su época. También resume sus principales series de grabados como "Los Caprichos" y "Los Desastres de la Guerra
Presentación en la que se describe la obra los picapedreros de Courbet, realizada como material de apoyo para el comentario del Cuadro en la PAU de Canarias.
El documento resume la vida y obra del poeta español Antonio Machado. Describe sus principales traslados entre ciudades de España y Francia, sus circunstancias familiares y laborales. Explica sus obras más importantes, Soledades y Campos de Castilla, incluyendo comentarios y extractos de poemas con análisis de temas, estructura y lenguaje.
Apuntes completos de la asignatura Historia de España para segundo de Bachillerato. Se siguen los contenidos marcados por la LOMCE, e incluye la información de los estándares evaluables de apendizaje.
Gustav Klimt fue un pintor simbolista y modernista austriaco nacido en 1862 en Baumgarten, cerca de Viena. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Viena y se hizo famoso por sus pinturas de figuras, paisajes y retratos que a menudo incluían el uso de oro y representaciones de mujeres. Algunas de sus obras más conocidas incluyen El Beso, Campo de Amapolas y Retrato de Adele Bloch-Bauer. Murió en Viena en 1918 a la edad
La Hispanic Society of America ha recibido el Premio Princesa de Asturias de Cooperación Internacional 2017 por su papel en la promoción de la cultura hispánica a través de su museo y biblioteca gratuitos en Nueva York, que albergan una valiosa colección de más de 23.000 obras de arte, 175.000 fotografías, 30.000 libros anteriores a 1830 y manuscritos que van desde el siglo XI hasta el XX.
En 3 oraciones:
El documento resume la trayectoria artística del pintor español Francisco de Goya desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus pinturas más oscuras y enigmáticas conocidas como "Pinturas Negras". Explica la evolución de su estilo desde obras alegres y coloristas hasta otras más críticas y pesimistas, posiblemente influenciado por su enfermedad y el contexto político de su época. También resume sus principales series de grabados como "Los Caprichos" y "Los Desastres de la Guerra
Presentación en la que se describe la obra los picapedreros de Courbet, realizada como material de apoyo para el comentario del Cuadro en la PAU de Canarias.
El surrealismo surgió en París en 1924 como un movimiento artístico y literario liderado por André Breton. Buscaron explorar el inconsciente y el mundo de los sueños para acceder a la verdadera creatividad humana, ya que consideraban que la razón limitaba la imaginación. Utilizaron técnicas como el automatismo, los cadáveres exquisitos y la yuxtaposición de objetos incongruentes para plasmar las imágenes oníricas sin censura racional y mostrar los deseos y temores más profundos del ser humano.
El documento presenta información sobre varias artistas femeninas de diferentes épocas y nacionalidades. Algunas de las artistas destacadas son Claude Cahun, Frida Kahlo, Carol Rama, Gina Pane, Eva Hesse, Kirsten Justesen y Lorraine O'Grady. Sus obras abarcan una variedad de medios como la fotografía, pintura, escultura, performance e instalaciones, y tratan temas como la identidad de género, el cuerpo, la política y la experiencia femenina.
El cuadro "Guernica" de Pablo Picasso fue pintado entre mayo y junio de 1937 para representar el bombardeo de Guernica por los alemanes durante la guerra civil española. A pesar de su título, la pintura no representa directamente los eventos, sino que muestra figuras deformadas en blanco y negro que gritan y sufren bajo las bombas para transmitir un sentido de dramatismo. La obra tuvo un gran impacto en crear conciencia contra la guerra y sus horrores.
Roma: marco geografico; primeros tiempos.francimanz
La península itálica tiene regiones fértiles regadas por los ríos Po, Arno y Tíber. Los primeros pueblos que habitaron el norte fueron pastores nómadas, mientras que en el centro surgieron las culturas de las terramaras y Villanova. Los etruscos llegaron por mar desde Asia Menor y establecieron una avanzada civilización en la zona del río Arno. Los griegos también colonizaron el sur de Italia y Sicilia en el siglo VIII a.C., difundiendo su alfabeto,
Este poema de Federico García Lorca narra la historia de un niño gitano que contempla la luna desde una fragua. La luna intenta convencerlo de dejarse llevar por la muerte antes de que lleguen los gitanos a buscarlo. Finalmente, la luna se lleva al niño con ella mientras los gitanos lloran dentro de la fragua. El poema utiliza varios símbolos como la luna y los metales para representar la muerte.
PAU LATÍN - Comunidad Valenciana, junio 2012saira.m
Pompeyo se ve obligado a cambiar su plan original al ser frustrado por César. Decide levantar su campamento y trasladarlo a Petra, donde ordena concentrar el suministro de trigo procedente de sus naves de guerra. Clodio recluta esclavos violentos con la intención de asesinar a su rival Milón.
La obra Luces de Bohemia de Valle-Inclán describe la última noche de vida de Max Estrella, un poeta ciego que recorre las calles marginales de Madrid acompañado de Don Latino. A través de esta trama principal y otras secundarias, la obra realiza una dura crítica de la situación social y política de España en el siglo XX, retratando una sociedad corrupta e injusta. El lenguaje y la estructura de la obra siguen la estética del esperpento creada por Valle-Inclán, que deforma grotes
Este documento resume la trayectoria artística y vital de Paul Gauguin. Nacido en una familia burguesa en París en 1848, se dedicó primero a la banca pero luego se volcó completamente a la pintura. Experimentó con el impresionismo pero luego buscó un estilo propio influenciado por lo exótico, viajando a Bretaña, Martinica y finalmente a Tahití, donde falleció en 1903, rechazando la cultura occidental en pos de los valores de los pueblos primitivos.
La Generación del 98 surgió a finales del siglo XIX en España como consecuencia de la crisis que sufrió el país tras perder Cuba, Puerto Rico y Filipinas en la guerra con Estados Unidos en 1898. Estaba formada por jóvenes intelectuales unidos por su amor a España, admiración por la Edad Media y deseo de construir una obra literaria basada en valores éticos. Algunos de los principales autores fueron Miguel de Unamuno, Juan Ramón Jiménez, los hermanos Antonio y Manuel Machado, Pío Baroja y José Martí
El documento describe el indefinido latino "omnis, omne", que significa "todo". Se usa como prefijo en palabras españolas como "omnicomprensivo" y "omnipotente". "Omnis, omne" se declina como un adjetivo de tercera declinación y puede funcionar como determinante o pronombre. Su forma neutra también puede usarse como sustantivo para referirse a "cosas" o "bienes".
Este documento resume el contexto histórico-cultural de las vanguardias artísticas europeas y españolas entre 1910-1930, así como los principales movimientos vanguardistas como el futurismo, expresionismo, cubismo, dadaísmo y surrealismo. También describe las características de los movimientos vanguardistas hispánicos como el ultraísmo y creacionismo, cuyos autores incorporaron influencias europeas de forma selectiva manteniendo su propia identidad.
El documento resume el origen y desarrollo del tópico literario "Carpe Diem" a través de la literatura española. Explica que el tópico surgió en la obra del poeta latino Horacio y significa "aprovecha el día". Se relaciona con otros temas como el paso rápido del tiempo. El documento analiza cómo este tópico fue desarrollado en la literatura del Renacimiento, especialmente en los sonetos de Garcilaso de la Vega, y en el Barroco, con un soneto de Luis de Góngora
El surrealismo surgió en París en 1924 como un movimiento artístico y literario liderado por André Breton. Buscaron explorar el inconsciente y el mundo de los sueños para acceder a la verdadera creatividad humana, ya que consideraban que la razón limitaba la imaginación. Utilizaron técnicas como el automatismo, los cadáveres exquisitos y la yuxtaposición de objetos incongruentes para plasmar las imágenes oníricas sin censura racional y mostrar los deseos y temores más profundos del ser humano.
El documento presenta información sobre varias artistas femeninas de diferentes épocas y nacionalidades. Algunas de las artistas destacadas son Claude Cahun, Frida Kahlo, Carol Rama, Gina Pane, Eva Hesse, Kirsten Justesen y Lorraine O'Grady. Sus obras abarcan una variedad de medios como la fotografía, pintura, escultura, performance e instalaciones, y tratan temas como la identidad de género, el cuerpo, la política y la experiencia femenina.
El cuadro "Guernica" de Pablo Picasso fue pintado entre mayo y junio de 1937 para representar el bombardeo de Guernica por los alemanes durante la guerra civil española. A pesar de su título, la pintura no representa directamente los eventos, sino que muestra figuras deformadas en blanco y negro que gritan y sufren bajo las bombas para transmitir un sentido de dramatismo. La obra tuvo un gran impacto en crear conciencia contra la guerra y sus horrores.
Roma: marco geografico; primeros tiempos.francimanz
La península itálica tiene regiones fértiles regadas por los ríos Po, Arno y Tíber. Los primeros pueblos que habitaron el norte fueron pastores nómadas, mientras que en el centro surgieron las culturas de las terramaras y Villanova. Los etruscos llegaron por mar desde Asia Menor y establecieron una avanzada civilización en la zona del río Arno. Los griegos también colonizaron el sur de Italia y Sicilia en el siglo VIII a.C., difundiendo su alfabeto,
Este poema de Federico García Lorca narra la historia de un niño gitano que contempla la luna desde una fragua. La luna intenta convencerlo de dejarse llevar por la muerte antes de que lleguen los gitanos a buscarlo. Finalmente, la luna se lleva al niño con ella mientras los gitanos lloran dentro de la fragua. El poema utiliza varios símbolos como la luna y los metales para representar la muerte.
PAU LATÍN - Comunidad Valenciana, junio 2012saira.m
Pompeyo se ve obligado a cambiar su plan original al ser frustrado por César. Decide levantar su campamento y trasladarlo a Petra, donde ordena concentrar el suministro de trigo procedente de sus naves de guerra. Clodio recluta esclavos violentos con la intención de asesinar a su rival Milón.
La obra Luces de Bohemia de Valle-Inclán describe la última noche de vida de Max Estrella, un poeta ciego que recorre las calles marginales de Madrid acompañado de Don Latino. A través de esta trama principal y otras secundarias, la obra realiza una dura crítica de la situación social y política de España en el siglo XX, retratando una sociedad corrupta e injusta. El lenguaje y la estructura de la obra siguen la estética del esperpento creada por Valle-Inclán, que deforma grotes
Este documento resume la trayectoria artística y vital de Paul Gauguin. Nacido en una familia burguesa en París en 1848, se dedicó primero a la banca pero luego se volcó completamente a la pintura. Experimentó con el impresionismo pero luego buscó un estilo propio influenciado por lo exótico, viajando a Bretaña, Martinica y finalmente a Tahití, donde falleció en 1903, rechazando la cultura occidental en pos de los valores de los pueblos primitivos.
La Generación del 98 surgió a finales del siglo XIX en España como consecuencia de la crisis que sufrió el país tras perder Cuba, Puerto Rico y Filipinas en la guerra con Estados Unidos en 1898. Estaba formada por jóvenes intelectuales unidos por su amor a España, admiración por la Edad Media y deseo de construir una obra literaria basada en valores éticos. Algunos de los principales autores fueron Miguel de Unamuno, Juan Ramón Jiménez, los hermanos Antonio y Manuel Machado, Pío Baroja y José Martí
El documento describe el indefinido latino "omnis, omne", que significa "todo". Se usa como prefijo en palabras españolas como "omnicomprensivo" y "omnipotente". "Omnis, omne" se declina como un adjetivo de tercera declinación y puede funcionar como determinante o pronombre. Su forma neutra también puede usarse como sustantivo para referirse a "cosas" o "bienes".
Este documento resume el contexto histórico-cultural de las vanguardias artísticas europeas y españolas entre 1910-1930, así como los principales movimientos vanguardistas como el futurismo, expresionismo, cubismo, dadaísmo y surrealismo. También describe las características de los movimientos vanguardistas hispánicos como el ultraísmo y creacionismo, cuyos autores incorporaron influencias europeas de forma selectiva manteniendo su propia identidad.
El documento resume el origen y desarrollo del tópico literario "Carpe Diem" a través de la literatura española. Explica que el tópico surgió en la obra del poeta latino Horacio y significa "aprovecha el día". Se relaciona con otros temas como el paso rápido del tiempo. El documento analiza cómo este tópico fue desarrollado en la literatura del Renacimiento, especialmente en los sonetos de Garcilaso de la Vega, y en el Barroco, con un soneto de Luis de Góngora
El documento resume las características del movimiento artístico del Fauvismo:
1. Los fauvistas se caracterizan por el uso de colores puros y contrastados con pinceladas sueltas.
2. Enfocan su atención en temas cotidianos en lugar de asuntos trascendentales.
3. Su principal representante fue Henri Matisse.
El documento habla sobre los conceptos básicos del color como el tono, valor y saturación. Explica que el tono se refiere al nombre específico del color, el valor representa el grado de claridad u oscuridad, y la saturación la pureza o intensidad del color. También menciona que la percepción del color depende de factores como la iluminación, tamaño y colores circundantes.
Rúbrica para evaluar un trabajo de grupo que debe presentarse oralmente. Se incluye autoevaluación para ser cumplimentada por todos los miembros de cada grupo.
Este documento describe una insignia propuesta para el curso de Historia del Arte sobre arte clásico griego y romano. La insignia reconocería la adquisición de conocimientos básicos sobre estas épocas artísticas a través de la identificación de obras representativas y sus características. Los estudiantes demostrarían sus conocimientos mediante comentarios y cuestionarios en la plataforma Moodle del instituto.
Este documento presenta una tabla con varios recursos educativos compartidos por diferentes usuarios en distintas plataformas y horas, incluyendo enlaces a sitios web sobre gestión de comunidades de aprendizaje, plantillas de PowerPoint, herramientas para crear presentaciones de forma remota, cómo generar documentos en Genially y más. La tabla proporciona información sobre conocimientos compartidos de manera colaborativa para desarrollar el intercambio de recursos educativos.
This document summarizes information on four 20th century Basque painters: Adolfo Guiard, Daniel Vázquez Díaz (Arteta), Fernando de Iturrino, and Darío de Regoyos. It provides biographical details and highlights of each painter's career, styles of work, and key influences. Guiard painted decorative works and was influenced by Degas in Paris. Arteta founded the Basque Artists' Society and painted social realist works depicting the poor. Iturrino painted in Paris and developed an Andalusia-Bilbao-Paris axis. Regoyos painted original landscapes in Belgium, Spain, and the Basque Country and evolved from natural
This document discusses 20th century Basque sculpture. It describes how sculpture evolved after the Spanish Civil War to more abstract shapes under sculptors like Julio Beobide. Jorge de Oteiza and Eduardo Chillida emerged as influential sculptors, with Oteiza considered the father of the new generation and teacher. Chillida's work was acclaimed internationally. The document then examines characteristics of Basque sculpture in the 20th century, focusing on Oteiza, Chillida, and Nestor Basterretxea.
Avant garde art after 1945 (Selectivity)mfresnillo
After WWII, American artists developed Abstract Expressionism, seeking to compete with European art. It had two major trends - Action Painting and Color Field painting. Action Painting by Pollock, de Kooning, and Kline used impulsive, irrational techniques. Color Field used large color surfaces without details. Minimalism emerged in the 1950s emphasizing simplicity and impersonality. Major artists included Judd, who made geometric wall elements, and Flavin, who sculpted with neon light. Pop Art referenced mass culture, with Warhol famously reproducing images through silkscreen printing.
The document summarizes trends in architecture since the mid-20th century, including Innovative Architecture, the International Style, Postmodernism, Deconstructivism, and the works of Frank Gehry. Innovative Architecture combined imagination with new materials like reinforced concrete. The International Style originated from the Bauhaus and featured glass towers. Postmodernism valued individuality and complexity. Deconstructivism undermined stability with warped forms. Frank Gehry is known for his innovative use of materials to create expressive, curved forms.
This document discusses the principles of organic architecture and two influential architects from the 1950s: Frank Lloyd Wright and Alvar Aalto. It describes Wright as developing an organic style influenced by Japanese architecture and Maya temples, including his Prairie Style homes featuring integrated indoor and outdoor spaces. His most famous works include Fallingwater and the Guggenheim Museum, integrating architecture with nature using materials like stone and glass. The document also summarizes Aalto's work as rationalist but also incorporating local materials like wood, and focusing on designs appropriate for human use and experience.
Rationalism was an architectural movement of the 20th century characterized by simplicity of form following function. Rationalist architects used industrial materials like concrete which was cheap, durable, and allowed for prefabrication. They designed with large windows and open floor plans, eliminating decorative elements in favor of proportion and asymmetry. Notable Rationalist architects included Mies van der Rohe, who designed glass skyscrapers with pure forms, and Le Corbusier, who developed the five points of architecture and applied concrete construction and standardization to projects like the Ville Savoye and Unité d'Habitation housing blocks.
The document discusses two avant-garde architectural movements of the early 20th century: De Stijl and Russian Constructivism. De Stijl originated in the Netherlands with artists like Mondrian and architects like Gerrit Rietveld, featuring orthogonal lines and primary colors. It emphasized non-decorative, open structures with asymmetrical planar elements. Russian Constructivism emerged after World War I and the Russian Revolution, featuring completely abstract, geometric forms meant to carry universal meanings. Key figures included Tatlin, whose unbuilt "Monument to the Third International" was symbolic of the movement, and Melnikov, who designed the Russian pavilion for the 1925 Paris Exhibition.
This document discusses several avant-garde sculptors and their techniques from the early 20th century. Pablo Gargallo pioneered the use of sheet metal and assemblage techniques to create dramatic sculptures. Julio Gonzalez was a blacksmith who used iron rods to reproduce figures and penetrate space. Alexander Calder was known for his delicate wire sculptures and mobile sculptures. Alberto Giacometti experimented with surrealism and sought to realistically depict figures in space through elongation and using armatures. He discovered this approach more accurately portrayed the appearance of people at a distance.