Prezentacja o twórczości Wojciecha Fangora

1. Wojciech Fangor
Życie i twórczość

2. Życiorys
Wojciech Bonawentura Fangor (ur. 15 listopada 1922 w Warszawie, zm.
25 października 2015 tamże) Malarz, rysownik, rzeźbiarz i plakacista.
Współtwórca Polskiej Szkoły Plakatu.

3. • W czasie II wojny światowej Wojciech Fangor przebywał w Warszawie i
studiował prywatnie u Tadeusza Pruszkowskiego i Felicjana
Szczęsnego Kowarskiego. W 1946 roku otrzymał zaocznie dyplom
Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie w latach 1953-61
pracował jako docent(samodzielny pracownik nauk. mający prawo
wykładania na wyższej uczelni lub samodzielnego prowadzenia prac
nauk.-badawczych, bądź kierowania nimi, w różnych instytucjach
naukowych. )
Początki artysty

4. Twórczość
• Gdy w 1949 roku ogłoszono, że
realizm jest jedyną formą sztuki,
odpowiadającą aktualnym
potrzebom robotników i chłopów,
Fangor namalował "Postaci" – do
dziś jest to jeden z najbardziej
znanych obrazów w sztuce polskiej
XX wieku.
• Należy do najbardziej kanonicznych
dzieł tego okresu. Operuje prostą
retoryką przeciwieństw: kiedyś i
teraz, po tej i po tamtej stronie.
Mówi widzom: oceńcie sami, gdzie
jest lepiej.

5. W stylu socrealistycznym artysta tworzył do śmierci Stalina w 1953 roku.
Najsłynniejsze dzieło tamtego okresu to "Matka Koreanka", która
przyniosła mu popularność i pozycję w świecie sztuki. Za ten obraz oraz
za "Lenin w Poroninie" Fangor otrzymał II nagrodę na 2.
Ogólnopolskiej Wystawie Plastyki w Warszawie (1951).

6. W 1954 roku powstał także największy powierzchniowo obraz
Fangora – "Kucie kos", który dopiero w 2013 po raz pierwszy
zaprezentowano publicznie. Dzieło przedstawiające trzech
mężczyzn wykuwających na kowadle ostrze kosy powstało na
potrzeby wystawy o Powstaniu Styczniowym – na jednej ze ścian
Muzeum Historycznego m.st. Warszawy.

7. Pierwsza na świecie instalacja
przestrzenna
W 1958 roku Fangor z Zamecznikiem stworzyli pierwszą w
sztuce światowej instalację przestrzenną – "Studium
przestrzeni" w Salonie "Nowej Kultury" w Warszawie.
Wszystko, co było w galerii, stało się elementem wystawy, czyli
nowatorskiego environment zbudowanego z obrazów
optycznych Fangora. Obrazy te, jak wspomina sam artysta,
powstały w wyniku przypadkowego odkrycia.

9. Minimal art i op-art
• W latach 60. i na początku lat 70. XX wieku
artysta malował obrazy, które stanowią jego
wkład do minimal artu i op-artu.
• W tym okresie stworzył swój najsłynniejszy na
świecie cykl prac z charakterystycznymi
okręgami i falami.
• W 1970 roku otworzył, jako jedyny jak
dotychczas polski artysta, indywidualną
wystawę w nowojorskim Muzeum Solomona
Guggenheima.

10. Op-art ('sztuka optyczna') wizualizm – kierunek w grafice, modzie, sztuce
użytkowej i malarstwie, którego zadaniem jest oddziaływanie na oko widza, a nie
na jego intelekt czy emocje; stosujący abstrakcyjne kombinacje linii dające
geometryczne złudzenia optyczne

11. Zapowiedz sztuki krytycznej
• Kolejnym etapem – od połowy lat 70.
do połowy lat 80. – był powrót
artysty do malarstwa figuratywnego
(studia przestrzenne wnętrz, prace
typu "obraz w obrazie"). Namalował
wtedy serie obrazów
"międzytwarzowych" i
"telewizyjnych". W tym okresie
tworzył także kolaże, będace
świadectwem fascynacji artysty
kulturą masową.
„Buc Wheat” z cyklu obrazy telewizyjne

12. • Od 2007 do 2015 roku artysta pracował nad kolejnym projektem w
przestrzeni publicznej – opracowaniem plastycznym II linii
warszawskiego metra. Zaprojektował wejścia do metra oraz
dekoracje ścian siedmiu stacji - olbrzymie, kolorowe litery,
składające się na ich nazwy.

13. Źródła
• https://culture.pl/pl/tworca/wojciech-fangor
• https://pl.wikipedia.org/wiki/Wojciech_Fangor
• Google grafika
Dziękuję za uwagę 