L'albero nell'arte - Progetto didattico di arte e lingua italianaziobio
La mia collega ha presentato in scienze l'albero e le sue parti. Ho così pensato di riprendere l'argomento "Albero" collegandolo ad arte e immagine e lingua italiana.
Ho preparato una presentazione POWER POINT che illustrava l'importanza dell'albero nell'arte sin dalle origini dell'uomo e mostrato una serie di dipinti in cui l'albero era protagonista assoluto.
Ho chiesto ai bambini di "adottare un albero", ossia di scegliere l'opera che era per loro di maggior ispirazione e li ho invitati a riprodurla dando sempre un tocco personale.
Hokusai e hiroshige (l'arte spiegata ai bambini) giochiecolori.itziobio
SCARICALO QUI:http://giochiecolori.blogspot.it/2018/01/hokusai-e-hiroshige-spiegati-ai-bambini.html
Ecco il nuovo libretto della serie "L'arte spiegata ai bambini", dedicato a due grandi maestri dell'arte giapponese: Hokusai e Hiroshige, ispiratori di altri grandi artisti come Renoir, Van Gogh, Manet, Lautrec.
Nel libretto viene spiegata in modo semplice la vita di questi due grandi artisti e illustrate le opere principali.
L'albero nell'arte - Progetto didattico di arte e lingua italianaziobio
La mia collega ha presentato in scienze l'albero e le sue parti. Ho così pensato di riprendere l'argomento "Albero" collegandolo ad arte e immagine e lingua italiana.
Ho preparato una presentazione POWER POINT che illustrava l'importanza dell'albero nell'arte sin dalle origini dell'uomo e mostrato una serie di dipinti in cui l'albero era protagonista assoluto.
Ho chiesto ai bambini di "adottare un albero", ossia di scegliere l'opera che era per loro di maggior ispirazione e li ho invitati a riprodurla dando sempre un tocco personale.
Hokusai e hiroshige (l'arte spiegata ai bambini) giochiecolori.itziobio
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Ecco il nuovo libretto della serie "L'arte spiegata ai bambini", dedicato a due grandi maestri dell'arte giapponese: Hokusai e Hiroshige, ispiratori di altri grandi artisti come Renoir, Van Gogh, Manet, Lautrec.
Nel libretto viene spiegata in modo semplice la vita di questi due grandi artisti e illustrate le opere principali.
Frida kahlo spiegata ai bambini della scuola primaria (libretto dei giochi e ...ziobio
Scarica su www.giochiecolori.it il libretto delle attività e dei giochi per spiegare l'arte di Frida Kahlo ai bambini della scuola primaria. Troverai disegni da colorare, crucipuzzle, giochi vari, quiz...
Keith haring about art (guida per bambini alla mostra) giochiecolori.itziobio
"Keith Haring - About Art" è il titolo della più grande mostra mai realizzata sino ad ora, per celebrare l'arte di Keith Haring. Potrete visitarla al Palazzo Reale di Milano. Giovedì prossimo accompagnerò in visita i miei alunni, ho così pensato di fal loro da guida, preparando questo libretto che illustra le opere più significative presenti, le tematiche e gli stili. Può essere utile per comprendere meglio le opere di questo artista, a prescindere dalla visita alla mostra.
Il libretto è pensato per i bambini ma è fruibile da tutti. All'interno anche alcuni quiz per organizzare una sorta di "Caccia al tesoro" fra le opere.
SCARICALA GRATIS QUI:http://giochiecolori.blogspot.it/2017/05/keith-haring-about-art-guida.html
Siamo due alunni della scuola secondaria di primo grado e grazie alla nostra professoressa di arte siamo riusciti a realizzare un presentazione riguardante Picasso.
Frida kahlo spiegata ai bambini della scuola primaria (libretto dei giochi e ...ziobio
Scarica su www.giochiecolori.it il libretto delle attività e dei giochi per spiegare l'arte di Frida Kahlo ai bambini della scuola primaria. Troverai disegni da colorare, crucipuzzle, giochi vari, quiz...
Keith haring about art (guida per bambini alla mostra) giochiecolori.itziobio
"Keith Haring - About Art" è il titolo della più grande mostra mai realizzata sino ad ora, per celebrare l'arte di Keith Haring. Potrete visitarla al Palazzo Reale di Milano. Giovedì prossimo accompagnerò in visita i miei alunni, ho così pensato di fal loro da guida, preparando questo libretto che illustra le opere più significative presenti, le tematiche e gli stili. Può essere utile per comprendere meglio le opere di questo artista, a prescindere dalla visita alla mostra.
Il libretto è pensato per i bambini ma è fruibile da tutti. All'interno anche alcuni quiz per organizzare una sorta di "Caccia al tesoro" fra le opere.
SCARICALA GRATIS QUI:http://giochiecolori.blogspot.it/2017/05/keith-haring-about-art-guida.html
Siamo due alunni della scuola secondaria di primo grado e grazie alla nostra professoressa di arte siamo riusciti a realizzare un presentazione riguardante Picasso.
1. Giuseppe Arcimboldo: an original artistic Italian production containing the flavours of our two countries The painter of the MEDITERRANEAN DIET!
2. If you think that a painter who constructed people's faces from fruit, veggies, meat, and other unlikely objects such as pots and books, had to be a Surrealist you’re right, but in fact Giuseppe Arcimboldo lived four centuries before . Arcimboldo was born in 1527 in Milan, Italy, into a well-connected family. His grandfather was an archbishop; his father an artist. He began his career in the glass workshops of Milan Cathedral. He is known to have designed stained-glass windows showing scenes from the lives of various saints and frescoes. In 1562 he went to work at the Hapsburg imperial court of Ferdinand I, staying on at court under Maximilian II and Rudolf II. It was here that he did the paintings he is today remembered for. Part of Arcimboldo's duties included designing gala events for the imperial family. Giuseppe invented many unique special effects for these events such as an enormous hydro-mechanically powered musical instrument which acted like a modern colour organ. Arcimboldo called it the "Harpsichord of Colour." Among the services Arcimboldo performed for the Court included the task of producing an endless series of portraits for the imperial family and other heads of state. Since there were no copy or print machines in the sixteenth century every portrait had to be duplicated by hand. It was during these endless hours spent in his studio that Arcimboldo invented the style of painting that would forever separate him from the other painters of the day.
3. The Composite Head. Giuseppe began to paint portraits of people with mammals, fish, vegetables and other natural objects. Instead of a nose Arcimboldo uses an elephant to form the shape, instead of an ear, a pelican or alligator, instead of a mouth he uses the shape of a ripe vegetable.His whimsical "composite head" paintings were the hit of his day, and continue to delight art lovers in every generation. In his portraits of the seasons, spring is made up from flowers, summer from fruit, autumn from autumn fruits, and winter from branches and leaves. Other portraits include a Librarian made from books, a Jurist from fish and meat, Water from aquatic animals, and Emperor Rudolf II who is portrayed by fruits from all four seasons, representing harmony The Jurist
4. Water A painting from Giuseppe's elemental series of portraits.This one is called Water . Here the portrait is made up of sea- creatures of all types. Notice that the mouth is made from a Shark and a Manta Ray forms the cheek. How many other aquatic animals can you identify?
5. Summer In this portrait the gentleman's nose appears to be made out of a ripe cucumber. Look closely at the man's coat. Can you see the name of the artist woven into the collar of his jacket, and the date 1573 embroidered on the shoulder?
6. Man in the Vegetables Arcimboldo also created a few paintings of what we call "topsy-turvy" or inverted illusions. This example is called the Man in the Vegetables . Right side up, the painting looks like a bowl of fresh produce. But when inverted, it looks like a man's face with mushrooms for lips.
11. Se pensate che un pittore che costruiva visi di persone con frutta, verdura, carne e altri oggetti strani quali vasi o libri doveva essere un Surrealista, ebbene avete ragione, ma effettivamente Giuseppe Arcimboldo visse quattro secoli prima. Arcimboldo nacque nel 1527 a Milano, in una famiglia agiata. Suo nonno era un arcivescovo, suo padre un artista. Iniziò la sua carriera nella bottega della lavorazione del vetro della Cattedrale di Milano. Sappiamo che ha disegnato finestre a rosone con scene della vita dei santi e affreschi. Nel 1562 si recò a lavorare alla corte imperiale Asburgica di Ferdinando I, rimanendo alla stessa corte anche sotto il regno di Massimiliano II e Rodolfo II. Fu qui che egli dipinse i quadri per i quali è ricordato ancora oggi. I compiti di Arcimboldo includevano anche la progettazione di eventi di gala per la famiglia imperiale. Giuseppe inventò molti effetti speciali e unici per questi eventi, tra i quali uno strumento musicale idraulico che funzionava come un moderno organo a colori. Arcimboldo lo chiamò ”Hapsichord a colori”. Fra i suoi compiti a corte vi era il lavoro di produrre una serie infinita di ritratti della famiglia imperiale e altri capi di stato. Poiché non vi erano fotocopiatrici o stampanti nel XVI secolo, ogni ritratto doveva essere copiato a mano. Fu durante queste ore trascorse nel suo studio che Arcimboldo inventò lo stile di pittura che lo avrebbe distinto per sempre dai pittori suoi contemporanei . La Testa Composita. Giuseppe iniziò a dipingere ritratti di persone con mammiferi, pesci, verdure e altri oggetti naturali. Invece di un naso, Arcimboldo utilizza un elefante per darne la forma, invece di un orecchio, un pellicano o un alligatore, invece di una bocca usa la forma di una verdura matura. I suoi quadri geniali con teste composite erano molto ammirati mentre era in vita e continuano a compiacere gi amanti dell’arte di tutte le generazioni. Nei suoi ritratti delle stagioni, la primavera è fatta I fiori, l’autunno da frutti autunnali, l’inverno da rami e foglie. Altri ritratti includono un bibliotecario fatto di libri, un avvocato fatto di pesci e carni, Acqua fatto da animali acquatici e l’Imperatore Rodolfo II ritratto con frutti delle quattro stagioni, che rappresentano l’armonia. ACQUA : un quadro della serie di ritratti con elementi. Qui il ritratto è composto da creature marine di tutti i tipi. La bocca è uno squalo e una manta forma la guancia. Quanti altri animali acquatici riuscite ad identificare? ESTATE: in questo ritratto il naso dell’uomo è fatto da un cetriolo maturo, Guardate bene la giacca dell’uomo nel quadro. Riuscire a vedere il nome dell’artista ricamato sul colletto e la data 1573 sulla manica? L’UOMO NELLA VERDURA: Arcimboldo creò anche dei quadri che chiamiamo “illusioni invertite”. In quest’esempio, in un senso il quadro mostra una ciotola di verdura fresca, ma girato sotto sopra, mostra l’immagine di un uomo la cui bocca è composta da funghi freschi. GIUSEPPE ARCIMBOLDO