Your SlideShare is downloading. ×
  • Like
Dossiernò..
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

Thanks for flagging this SlideShare!

Oops! An error has occurred.

×

Now you can save presentations on your phone or tablet

Available for both IPhone and Android

Text the download link to your phone

Standard text messaging rates apply
Published

 

  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Be the first to comment
    Be the first to like this
No Downloads

Views

Total Views
364
On SlideShare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
0

Actions

Shares
Downloads
1
Comments
0
Likes
0

Embeds 0

No embeds

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
    No notes for slide

Transcript

  • 1. DOSSIER DE L’ESPECTACLE Nou llocs per a un nòmada Ombres: Olga Olveira i Juvenal Salcedo ÍNDEX 1. Presentació 2. Fitxa artística i formats 3. La música: els nou temes del disc 4. La proposta teatral: la interpretació dels somnis 5. Crítica de l’espectacle, de Toni Rumbau 6. Els artistes 7. Necessitats tècniques 8. Calendari bolos 9. Contactes Música: Jaume Tugores
  • 2. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 1. PRESENTACIÓ Una proposta escènica que transforma un concert un recorregut per nou llocs —de vegades tan sols en un espectacle amb música instrumental i teatre metafòrics— a través de la figura d' un nòmada. d'ombres. Ens obre les portes, a més, a reflexionar sobre els canvis, l'adaptació, els nous projectes, els principis i els Jaume Tugores, Olga Olveira i Juvenal Salcedo han finals. Ens parla de desitjos, il.lusions i inspiració, de la format un trio de joves artistes per explicar-nos, en viu, grandesa de l'ésser humà o del descobriment d'un un viatge sonor i visual, sensorial, real i metafòric. mateix. També sobre el que esborrem de la memòria, la gent que coneixem, l'amor o els records que guardem Ho fan a través de les partitures d’un músic que ja fa com a tresors. Nou llocs per a un nòmada fa referència, anys que roda (Tugores) i les ombres, el color i el en definitiva, a la vida. moviment de dos titellaires (Olveira i Salcedo) que coneixen molt bé el llenguatge i les tècniques que Com a concert, ofereix un directe diferent, amb molt utilitzen. de valor afegit a la música lírica i descriptiva que Tugores interpreta a l’escenari amb la seva guitarra— Convidats per Tugores, Olveira i Salcedo fan servir un acompanyat en ocasions per altres instruments: retroprojector per il.lustrar en directe les imatges violoncel, viola, contrabaix i bateria—, mentre les suggerides per la banda sonora instrumental que el imatges de la pel.lícula del seu viatge es músic ha compost inspirant-se en el viatge que va fer el retroprojecten a la pantalla (1,20 x 1,50cm) d’un teatrí. 2006 a Myanmar (antiga Birmània). Teatralment parlant, demostra les possibilitats que El resultat és una proposta escènica molt poètica, donen els objectes, els titelles i les ombres quan es onírica, plantejada amb molt bon gust i executada amb coneixen les tècniques i el llenguatge propis gran delicadesa. Un espectacle multidisciplinar de petit d'aquest tipus de teatre, dignificant-lo i revaloritzant- format, que dura una hora aproximadament i que lo. s’adreça a un públic adult i jove. Nou llocs per a un nòmada es va estrenar el 6 de febrer Partint dels nou temes musicals de l'últim disc de de 2010 al Teatre del Mar, a Mallorca. Tugores (Nou llocs per a un nòmada), el trio ens proposa Comunicacionoullocs (2010)
  • 3. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 2. FITXA ARTÍSTICA / FORMATS Idea original Jaume Tugores Direcció Jaume Tugores i Olga Olveira Música Jaume Tugores Ombres Olga Olveira i Juvenal Salcedo Músics (format 1) Guitarra: Jaume Tugores Músics (format 2) Guitarra: Jaume Tugores Violoncel: Estefania Silvestre Viola: Quim Badia Músics (format 3) Guitarra: Jaume Tugores Violoncel: Estefania Silvestre Viola: Quim Badia Contrabaix: Franco Molinari Bateria: Pep Mula Actors manipuladors (titellaires) Olga Olveira Juvenal Salcedo Durada de l'espectacle: 1 hora aproximadament Espectacle recomanat a un públic adult i juvenil
  • 4. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 3. LA MÚSICA: els nou temes del disc TEMA 1: ON COMENÇA L’ANADA És el tema que obre el disc. El vaig compondre l’any 2002, en un moment que va coincidir amb el final d’una relació sentimental de nou anys. Volia expressar la força i la il.lusió que també tens quan acaba alguna cosa a la teva vida: el final sempre és el principi d’una altra etapa, representa l’inici d’un nou “viatge”. Així, l’he relacionat amb l’inici del viatge a Myanmar (2006). De fet, la connexió la vaig fer molt abans de partir cap allà, ja que el vertader començament d’una experiència com aquesta té lloc molt abans que succeeixi realment: a la imaginació. És per això que “On comença l’anada” és un tema tan intens. TEMA 2: UN CANT DE SIRENA Estava davant del mar a Menorca i em va venir aquest tema de dalt a baix. Vaig pensar que una cosa així només podia haver passat perquè una sirena cantava. I jo vaig transcriure el seu cant. TEMA 3: LES DUNES DEL MEU ORIENT Les muntanyes, les ones, l’horitzó, el cos nu d’una dona estimada. Totes aquestes coses m’inspiren el mateix que les dunes d’un desert: la grandesa de l’ésser humà, les fites personals, els llocs metafòrics on vols i intentes arribar. “Les dunes del meu orient” és un tema èpic que vol expressar molts dels meus objectius com a persona. TEMA 4: EL LLOC ON EM VAIG CONÈIXER Aquest és l’únic tema que vaig compondre realment a Myanmar. Vaig escriure les notes de les diferents melodies en un bloc i, després, en arribar a casa, el vaig acabar, afegint-hi els acords i la resta. Li vaig posar aquest títol perquè aquest lloc i aquest viatge em van fer descobrir coses de mi mateix que no coneixia (coses que m´agraden, com reacciono davant d´ algunes situacions, com em relaciono amb els altres, amb la meva parella...). Tot plegat, una sensació estranya, però molt gratificant. TEMA 5: NÒMADA Un nòmada que arriba a un nou lloc per viure o estar-s’hi ha de lluitar molt per aconseguir el que vol i per adaptar-se al nou espai. Aquest tema està basat en aquesta idea de canvis de vida i de recerca d’una llar. TEMA 6: L’OBLIT DELS OBLIDATS Visitant un poblat a Kengtung, vam conèixer la tribu dels Eng, una de les més primitives que encara queden a la Terra. Vam fer una foto a un home gran. Ens va tocar molt el que va dir quan va contemplar la seva imatge: no recordava l’aspecte que tenia, perquè des que era molt jove no s’havia tornat a veure reflectit ni a l’aigua ni a cap mirall. Aquest és una tema trist dedicat a tots aquells pobles que hem oblidat, i que ni tan sols recordem que ho hem fet. El títol té encara un altre sentit: les persones oblidades també esborren de la memòria que ningú no se’n recorda. Cap de les dues coses mai no haurien de passar. TEMA 7: EL PAÍS DELS AMANTS Quan dos cossos fan l’amor es fonen. Això és el que representa un dels dibuixos de la meva amiga Anne Galmiche Fusió; i això és el que em va inspirar aquest tema. TEMA 8: LA CIUTAT BLAVA Part de la melodia em va venir quan passava uns dies a Venècia. El tema el vaig acabar després del viatge a Myanmar, recordant un dels llocs més impressionants que vam visitar: el llac Inle, un llac d’uns quants quilòmetres, on la gent habita damunt l’aigua. Tot està sobre el llac: les cases, els horts, els mercats, els mitjans de transport... La Venècia de Myanmar. TEMA 9: EL TRESOR D’UN NÒMADA El tema que tanca el disc és l’últim que he compost. Em vaig inspirar rememorant el meu viatge a Myanmar, pensant en tot el que em va donar, en el que significa per a mi. El plaer que representa viure en un lloc com aquest. De fet, aquest record és el novè lloc. Jaume Tugores (2009)
  • 5. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 4. LA PROPOSTA TEATRAL: la interpretació dels somnis En Jaume feia temps que volia incorporar els titelles als seus concerts. Va deixar a les nostres mans la decisió del tipus de tècnica que havíem de fer servir (fil, tija, guant, objectes...). La proposta d’en Jaume demanava ombres. Les ombres són una tècnica del teatre de titelles basada en la consecució d’imatges en moviment en dues dimensions, i que ens condueixen cap un món interior, oníric, subjectiu, intangible, misteriós. Permeten, a més, utilitzar diferents recursos del llenguatge cinematogràfic (planificació i muntatge) i del llenguatge de la il.lustració (poètica visual i síntesi de la imatge). Vam començar a treballar a partir dels conceptes que volia transmetre en Jaume. Volíem il.lustrar els temes, però també aportar la nostra pròpia interpretació d’aquestes idees i, alhora, deixar prou marge perquè l’espectador pogués acabar de completar-les amb les seves vivències i reflexions. Quant a la proposta plàstica, els punts d’inici van ser diversos. En alguns casos, hem volgut explicar un petit relat partint del discurs narratiu de la partitura. En uns altres, una imatge ens ha ajudat a desenvolupar un discurs plàstic. En certa manera, ens ha resultat senzill, ja que coneixem artísticament al Jaume des del seu primer disc i, inconscientment, sabíem quins colors o formes podien il.lustrar millor la seva música i representar els seus somnis. Olga Olveira i Juvenal Salcedo (2009)
  • 6. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 5. CRÍTICA DE L’ESPECTACLE, DE TONI RUMBAU Magnífico concierto instrumental con sombras Martes 9 de Marzo de 2010 Fue en la Iglesia de Sant Antoni de Pàdua, en el barrio simples efectos de recorte de luz según formas de Horta de Barcelona. Un concierto cuya música geométricas, y otras los personajes de la secuencia en estaba basada en el viaje a Myanmar (Birmania) cuestión. Lo bueno de la propuesta es que no se limitó realizado por el compositor y guitarrista mallorquín a un "coloreamiento" más o menos animado de la Jaume Tugores en el año 2007. Música muy inspirada música, sino que se esforzó en encontrar unas formas que se presentó con guitarra en las manos del mismo que fueran más allá de la simple ilustración, con Tugores, más el acompañamiento de una viola y un entidad en si mismas. Pero a la vez, sin despegar chelo. demasiado, pues entonces irían a la contra de la música, que impone siempre su presencia globalizante. Pero lo que centra nuestra atención en este artículo es la versión realizada por Olga Olveira y Juvenal Salcedo Creo que Olga Olveira y Juvenal Salcedo supieron de las canciones con sombras. ¿Pero acaso pueden encontrar un equilibrio perfecto de imágenes y representarse visualmente unas canciones que no contenidos, con momentos estelares, como la tienen letra? Hay que decir que no tienen letra pero sí secuencia de los Amantes, en la que dos caras de títulos, y que éstos son además bastante descriptivos texturas translúcidas interseccionan entre si creando en el sentido de sugerir una atmósfera, un paisaje o una intrigante figura negra que consigue encarnar a las una situación. A ellos se han agarrado los sombristas dos caras siendo al mismo tiempo una "cara tercera" pero no sólo: también a la sonoridad y al ritmo. Y es en que se va metamorfoseando según evoluciona la esta conjunción de ritmo, sonido, título, atmósferas e superposición de las primeras. También la última imágenes dónde el espectáculo brilló ante un público escena consiguió cerrar el espectáculo con una muy atento que llenaba la pequeña iglesia. visualización de gran belleza y de una reveladora claridad, al mostrar las manos y a los mismos No es nada fácil esta labor de visualizar temas sombristas en relación al decorado y a algunas de las musicales distintos y sucesivos, por la simple razón de siluetas utilizadas. que obliga a un discurso fragmentado que por regla general debe ser variado y no repetirse. Un reto que Un espectáculo redondo que dio a la música unas alas exige estrujarse los sesos para llenar de contenido con las que normalmente no suele volar. visual algo que no lo tiene. A este reto se enfrentaron los dos jóvenes sombristas y salieron del mismo con donaire y unánimes aplausos del público. Toni Rumbau Con la base técnica de un retroproyector, el espectáculo presentó una sucesión de diferentes escenas todas ellas conjuntadas por un mismo estilo y Toni Rumbau: Escriptor i titellaire. Membre fundador tono, con un uso muy medido y equilibrado de los de la històrica companyia La Fanfarra (1976) i del desaparegut Teatre Malic (1984-2002). És també colores así como de siluetas negras que actuaban a fundador i director artístic del Festival d’Òpera de modo de contrapunto. Siluetas que a veces eran Butxaca i Noves Creacions iniciat el 1993. www.titerenet.com http://www.titerenet.com/2010/03/09/magnifico-concierto-instrumental-con-sombras/
  • 7. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 6. ELS ARTISTES JAUME TUGORES Músic i compositor nascut a Palma de Mallorca el Ja fa temps que els programadors dels festivals de 1974. Des de ben petit, és un apassionat de la música música de tot l’estat compten amb la seva presència: de pel·lícules, com les bandes sonores d’Ennio Mercat de Música Viva de Vic, Festival de la Morricone o Nino Rotta, o com alguns dels treballs que Mediterrània (Mallorca), Fira Mediterrània de Manresa, el guitarrista Mark Knopfler ha compost per al cinema. Folk Segovia, Festival de Jazz de Lugo i un llarguíssim i interminable etcètera. Ha trobat en les partitures del setè art una font d’inspiració per als seus temes: “Miro de fer conviure el Ha compost la banda sonora d’un curtmetratge, la lirisme de la música del cinema, especialment la música d’un espectacle de dansa i alguns temes per a italiana, amb l’optimisme que aporten els ritmes de les obres de teatre. El 2005, va enregistrar les guitarres de músiques mediterrànies i llatinoamericanes. Les meves la banda sonora de la pel·lícula El destino de Miguel composicions són instrumentals i descriptives, Pereira. estructurades com petits contes”. Algunes de les seves composicions han estat Va començar els seus estudis de guitarra elèctrica, premiades a diferents concursos de cançó mallorquina. harmonia i llenguatge musical quan tenia 15 anys. Ha completat la seva formació amb estudis de jazz i guitarra clàssica. Amb només 17 anys, va iniciar una Discografia: extensíssima i imparable carrera com a concertista. A - Anche lui è qui (2001) la màgia del directe, Tugores afegeix el carisma que - El seu orient (2003) desprén quan trepitja l’escenari. - Jantar com inspiraçâo (2005) - Imatges de Knopfler (2008) Ha actuat arreu de Catalunya, Balears i resta de l’estat - Nou llocs per a un nòmada (2009) Espanyol, així com a Alemanya, França, Bèlgica o Luxemburg. Ha fet concerts en solitari i amb altres músics. Ha tocat la seva pròpia música i ha acompanyat cantants com Michelle Mckain o Marisa Rojas. Ha col.laborat, també, amb diverses formacions d’estils varis, com els grups Nei Tan (teloners de Kiko Veneno i Raimundo Amador) o La Búsqueda. La seva discografia compta ja amb cinc àlbums, el primer dels quals (Anche lui è qui) va ser presentat el 2001 a la sala Luz de Gas de Barcelona. A la capital catalana, ha actuat a llocs com L’Espai de Dansa i Música de la Generalitat de Catalunya (dins del Festival Tradicionàrius de Barcelona), al Jamboree, a La Pedrera (cicle De Prop) o al Teatre Grec (Festival Mas i Mas). L’any 2003, va participar al Festival de la Mercè de Barcelona. La Casa Encendida de Madrid ha estat també escenari dels seus concerts.
  • 8. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE OLGA OLVEIRA JUVENAL SALCEDO Nascuda a Barcelona el 1980, és il.lustradora, titellaire i Va nèixer a Caracas (Veneçuela) el 1973, on es va diplomada en desenvolupament cultural comunitari llicenciar en arquitectura i on també va estudiar (UAB). Un cop finalitzats els seus estudis d’il.lustració a escultura i dibuix. L'any 1999 va obrir, juntament amb l’Escola d’Arts Plàstiques Massana (Barcelona), va altres arquitectes, el seu propi estudi. Dos dels decidir redirigir la seva carrera artística cap al teatre de projectes de Salcedo i els seus socis van ser escollits titelles. per ser duts a terme per un pla nacional de recuperació de les zones marginades del país. S’ha format en aquest terreny a diferents escoles barcelonines (Títerearte, per exemple), i ha participat en Després de viure mig any a Brighton (Anglaterra), es va cursos impartits per titellaires com Toni Rumbau o els traslladar a Barcelona per fer un doctorat sobre de la companyia El Chonchón. projectes arquitectònics a la UPC (2003-2006). Ha après també treballant amb altres professionals Ha treballat sempre com a arquitecte, tant a Veneçuela d’aquest món, com Mercè Framis, amb qui col.labora com a Catalunya. Ara, però, ha començat a reorientar des de 2007 en l’espectacle d’ombres “La lluna, la la seva carrera professional cap al món de les arts pruna” i amb qui també ha il.lustrat cinc dels capítols escèniques. Investiga i experimenta sobre com aplicar del programa de TV3 Una mà de contes (2009). a aquest terreny els seus coneixements i experiències en el camp de l'arquitectura (disseny i construcció Amb la companyia Mercè Framis ha actuat per tot d'estructures, espais i ambients escenogràfics). Catalunya, així com per diferents llocs de la resta de l’estat Espanyol. Han participat en festivals com Ha debutat com a titellaire en aquest espectacle. A Títeremurcia (Múrcia), Festíteres (Alacant), Festival de més de manipular-los, també participa en el disseny i Teresetes (Mallorca) o Fira Mediterrània (Manresa). construcció dels titelles i objectes. Fa anys que treballa per a la Fundació Pere Tarrés: Ha començat a estudiar disseny gràfic digital imparteix tallers de titelles i expressió plàstica a nens, multimèdia, al Centre d'Investigació i Formació adults i docents. Aquesta vinculació amb el món Ocupacional de l'Hospitalet de Llobregat. socioeducatiu li serveix per investigar l’art com a eina de transformació social. Des de 2007 col.labora amb el Salcedo, a més, és músic. Toca la guitarra i, amb una Pla Educatiu d’Entorn de Sabadell. gràcia i un sentit del ritme propis del Carib, és capaç d'expressar-se amb qualsevol instrument o objecte que es pugui percutar.
  • 9. DOSSIER DE L’ ESPECTACLE 7. NECESSITATS TÈCNIQUES OMBRES Escenari: Boca 4m. Fons 4m. Alçada 3m. Llum: 1 presa de corrent de 220V-1000W Possibilitat de foscor a la sala SO Depenent de la formació musical (guitarra sola / trio de guitarra, viola i violoncel / quintet de guitarra, viola, violoncel, bateria i contrabaix) i de l'espai, les necessitats tècniques variaran força, per la qual cosa es recomana contactar directament amb Jaume Tugores. 8. CALENDARI BOLOS • Teatre del Mar (Palma de Mallorca). 6 i 7 de febrer de 2010. • Església de Sant Antoni de Pàdua (Barcelona). 5 de març de 2010. • Fira de Titelles de Lleida. 2 de maig de 2010. • Centre de Cultura Contemporània (València). 19 de juny de 2010. • Castell de Bellver (Palma de Mallorca). 3 de juliol de 2010. • Festa Major del Papiol (Barcelona). 22 de juliol de 2010. • Nits d´estiu al sala La Puntual (Bareclona). 23, 24, 25 i 26 de juliol de 2010. 9. CONTACTES I ENLLAÇOS JAUME TUGORES tugores74@gmail.com 659 78 47 49 OLGA OLVEIRA olga.olerre@gmail.com 620 26 21 88 JUVENAL SALCEDO jlslvll@hotmail.com 600 84 36 71 COMUNICACIÓ comunicacionoullocs@hotmail.com www.myspace.com/tugores http://www.youtube.com/watch?v=WidivkLn1yo