ψηφιακή δημοσίευση Λεύκωματος - Κατάλογου έργων έκθεσης 26+16 για τα 10 χρόνια από τη σύσταση του Σωματείου Ηπειρωτών Εικαστικών Αποφοίτων Σχολών Καλών Τεχνών. Η έκθεση παρουσιάστηκε στην αίθουσα εκδηλώσεων του Βυζαντινού Μουσείου Ιωαννίνων από 20 Οκτωβρίου έως 9 Νοεμβρίου 2023.

3. Ο παρών κατάλογος δημιουργήθηκε στα πλαίσια της έκθεσης του Σωματείου Πτυχιούχων Ανωτάτων Σχολών Εικαστικών Τεχνών
Ηπείρου για την συμπλήρωση 10 χρόνων ενεργούς δράσης του στην Αίθουσα Πολλαπλών Εκδηλώσεων του Βυζαντινού Μουσείου
Ιωαννίνων στο Ιτς Καλέ.
Περιλαμβάνει τις δημιουργίες 42 εικαστικών από την Ελλάδα και το εξωτερικό, 26 μέλη του σωματείου και 16 φιλοξενούμενοι. Κάθε
σελίδα είναι αφιερωμένη στον κάθε έναν από αυτούς, παρουσιάζοντας το έργο τους στην έκθεση και ένα σύντομο βιογραφικό σημεί-
ωμα. Στις πρώτες σελίδες του, υπάρχουν κείμενα της κυρίας Βικτώριας Φερεντίνου Επίκουρης Καθηγήτριας Θεωρίας της Τέχνης στο
Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων την οποία ευχαριστούμε πολύ για την προσφορά της καθώς επίσης και μια σύντομη εισαγωγή του Συλλόγου.
Ο κατάλογος αποτελείται από 48 σελίδες στο εσωτερικό του και 4 του εξωφύλλου. Σχεδιάστηκε από το μέλος του Συλλόγου Μπέτση
Ελευθέριο στο «δημιουργικό γραφείο ΜωΒ» και εκτυπώθηκε στο τυπογραφείο Doculand στο Κορωπί Αττικής σε 250 αντίτυπα.
Ευχαριστούμε πάρα πολύ τους χορηγούς Κάβα 800 | SiMPAS | ΤΡΙΠΥΛΟΣ | Giant οι οποίοι υποστήριξαν το έργο μας και
βοήθησαν να ολοκληρωθεί έτσι ώστε να γίνει πράξη.
Τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου του σωματείου
Πρόεδρος
Γιάννης Ζωγάκης
Ζωγράφος
Αντιπρόεδρος
Ελευθέριος Μπέτσης
Γλύπτης
Γραμματέας
Λεωνίδας Αδαμαντίδης
Γλύπτης
Ταμίας
Γιάννα Καλογιάννη
Ζωγράφος - Χαράκτρια
Μέλος
Κέλλυ Κουτσή
Ζωγράφος

5. Οι Άπειρες Μορφογενέσεις της Τέχνης
Το Έργο του Σωματείου Πτυχιούχων Aνωτάτων Σχολών Εικαστικών Τεχνών Ηπείρου
H τέχνη είναι ένα πεδίο δημιουργικότητας πολυδιάστατο και πολυμορφικό που δεν
δύναται να περιορισθεί από ορισμούς και σημασιοδοτήσεις. Ειδικότερα, στις αρχές του
20ού αιώνα, μετά τη ρήξη με τις αρχές της αναπαράστασης ως μίμησης της φύσης,
διευρύνθηκαν οι ορίζοντες της καλλιτεχνικής έκφρασης μεταθέτοντας τη νοηματοδό-
τησή της είτε στον ίδιο τον δημιουργό, είτε στο θεσμικό πλαίσιο παρουσίασης της και
τον ίδιο τον θεατή. Εξάλλου η δημιουργία εικόνων είναι αναπόσπαστο κομμάτι της
ζωής του ανθρώπου και δεν θα πρέπει να περιχαρακώνεται σε συγκεκριμένα πλαίσια.
Η τέχνη απελευθερώνει, συγκινεί, ευχαριστεί, κρίνει, εγείρει προβληματισμούς, κινη-
τοποιεί την επιθυμία για ζωή και δημιουργία, με άλλα λόγια έχει ποικίλες λειτουργίες.
Το κυριότερο μας βοηθάει να αντιληφθούμε καλύτερα τον κόσμο και τον εαυτό μας ή
έστω να διερωτηθούμε για τα όρια του εαυτού και του άλλου. Προσφέρει, με άλλα λό-
για, την απαρχή μιας αναζήτησης που διευρύνει την αντιληπτικότητά μας και δυνάμει
μπορεί να μας οδηγήσει στη γνώση.
Τα έργα που περιέχονται στον κατάλογο του Σωματείου Πτυχιούχων Aνωτάτων
Σχολών Εικαστικών Τεχνών Ηπείρου καλύπτουν πολλές από αυτές τις λειτουργίες. Πα-
ρουσιάζουν επίσης μια ευρεία χρήση μέσων και τεχνικών: λάδια, τέμπερες και ακρυ-
λικά σε καμβά, σχέδια με μολύβι και κάρβουνο, γλυπτά από διάφορα υλικά (μάρμαρο,
μέταλλο, πηλός, μικτά υλικά), κεραμική, κολάζ, έργα χαρακτικής και ψηφιακές εκτυπώ-
σεις, ψηφιδωτά, μικτή τεχνική, κ.ά. Συγκεράζουν δηλαδή τις παραδοσιακές με τις σύγ-
χρονες διευρυμένες καλλιτεχνικές πρακτικές και τα νέα μέσα. Ως προς την τεχνοτροπία
είναι εμφανής ένας πλούτος στιλιστικών επιλογών και μεθόδων εικονοποίησης που
αντιπροσωπεύει και τις κυρίαρχες τάσεις της σύγχρονης τέχνης. Οι δημιουργοί αντιμε-
τωπίζουν το καθεστώς της αναπαράστασης με ποικίλους τρόπους, συχνά συνδυαστι-
κούς: απεικονίζουν την εξωτερική πραγματικότητα μέσα από μια αισθησιοκρατική προ-
σέγγιση· επιχειρούν να οπτικοποιήσουν συναισθήματα, σκέψεις ή μια βιωμένη εμπειρία
ακροβατώντας μεταξύ αναπαράστασης και αφαίρεσης· αποκαλύπτουν αθέατες όψεις
του ασυνειδήτου ανοίγοντας διόδους επικοινωνίας με την εσωτερική ζωή του θεατή·
θίγουν ζητήματα οντολογικά, αισθητικά, γνωσιολογικά ακόμη και κοινωνικά. Ο ανά
χείρας κατάλογος προσφέρει παραδείγματα του πολυσχιδούς έργου των καλλιτεχνών
του Σωματείου που επιδιώκουν να έρθουν σε επαφή με το ευρύτερο κοινό.
Η επικοινωνία συνιστά βασικό συστατικό της τέχνης που απευθύνεται στις αισθή-
σεις και το νου. Η υλικότητά της είναι αυτή που μας εκπλήσσει με τις απρόσμενες
αισθητικές της ποιότητες και μας προσκαλεί στην αναθεώρηση της σχέσης μας με τον
κόσμο, στην εμβύθιση εντός μας, στην αναστοχαστική θεώρηση της καθημερινότητας.
Η πολυμέρεια των εικαστικών μέσων και των αισθητικών προσεγγίσεων των καλλιτε-
χνών του Σωματείου αναδεικνύει τις δυνατότητες που παρουσιάζει το πεδίο των τε-
χνών για δημιουργία μέσα από τη χρήση πάσης φύσεως υλικών που μεταμορφώνονται
σε αναρίθμητες εικόνες του ανθρώπου και της απρόσωπης ζωής που τον περιβάλλει,
και σημασιοδοτούνται διαρκώς: εικόνες που απογυμνώνουν την ανθρώπινη ύπαρξη·
τοπία που εμποτίζονται από το υποκειμενικό βίωμα δημιουργού και θεατή· θεάσεις της
πραγματικότητας που υπερβαίνουν τα όρια της φυσικής όρασης· ενοραματικές μορφο-
ποιήσεις της ουσίας των πραγμάτων πέρα από τη φαινομενική πραγματικότητα.
Σύγχρονη τέχνη και παράδοση επίσης συγχωνεύονται με αναφορές στον ιδιαίτερο
τόπο καταγωγής ή διαμονής, την Ήπειρο, αλλά και πιο άρρητες παραπομπές σε μια πιο
πολύπλοκη σύγχρονη πραγματικότητα που αντανακλά τη νομαδική κίνηση των καλ-
λιτεχνών μεταξύ τόπων και πολιτισμών. Τα έργα προδίδουν τις περιπλανήσεις των
καλλιτεχνών σε ένα χωρόχρονο που πια προσδιορίζεται με άλλους όρους και που
χρειάζεται να μεταγραφεί, να μετατραπεί σε εικόνα, μορφή, νόημα. Τούτες οι τροχιές
υποδηλώνουν το αέναο ταξίδι των εικαστικών-ερευνητών από τον τόπο τους σε άλ-
λους τόπους, από την οπτική τους σε άλλες μεθόδους θέασης, από το εγώ τους στη
συλλογικότητα, και σηματοδοτούν το στάδια μια διαδρομής ή και την επιστροφή στην
αρχέγονη πηγή της δημιουργίας.
Αυτό το δίκτυο διαδρομών και εμπειριών μπορούμε να ιχνηλατήσουμε μέσα από
τον κατάλογο. Με έμφαση στη διατήρηση της προσωπικής εικαστικής γλώσσας κάθε
δημιουργού αλλά και τη συλλογικότητα του βιώματος της μορφογένεσης και διάχυσης
των έργων τέχνης, το Σωματείο προσφέρει, με την ανοικτότητά του, την πλατφόρμα
για την ενεργοποίηση καλλιτεχνών και κοινού προς την κατεύθυνση της τέχνης και τις
δυνατότητες που παρέχει για δημιουργικότητα και εν τέλει εμπλουτισμό της ίδιας της
ζωής.
Βικτώρια Φερεντίνου
Επίκουρη Καθηγήτρια Θεωρίας της Τέχνης
Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων

7. Λίγα λόγια για το Σωματείο
Το 2023 είναι μια ιδιαίτερη και σημαντική χρονική στιγμή για το Σωματείο Ηπει-
ρωτών Εικαστικών Τέχνης, καθώς γιορτάζει τα πρώτα του 10 χρόνια ζωής. Από την
σύσταση του σε σώμα, το 2013 έως τώρα έχει αφιερωθεί στην προώθηση και την
υποστήριξη της εικαστικής τέχνης της Ηπείρου, δημιουργώντας μια κοινότητα καλλιτε-
χνών που αναπτύσσεται συνεχώς και προσφέρει μια πλατφόρμα για την έκφραση της
τέχνης τους.
Τα μέλη του, Ηπειρώτες εικαστικοί καλλιτέχνες απόφοιτοι Σχολών Καλών Τεχνών,
με διαφορετικές εικαστικές καταβολές και επιλογές έκφρασης και μέσων, συνεργά-
ζονται στενά για να δημιουργήσουν τέχνη που εμπνέει, προκαλεί και αναδεικνύει την
ανθρώπινη φύση.
Οι σκοποί του είναι πολιτιστικοί, πνευματικοί, καλλιτεχνικοί, εκπαιδευτικοί, και κοι-
νωνικοί και συνίστανται στη διερεύνηση, μελέτη, σπουδή, ανάδειξη, προβολή, ανάπτυ-
ξη, προαγωγή, διάδοση και προστασία των Εικαστικών Τεχνών της Ηπείρου σε όλη
την Ελλάδα και στο εξωτερικό. Για την επίτευξη των στόχων του επικεντρώνεται σε
ενέργειες για:
Καλλιτεχνική Δημιουργία: Τα μέλη δημιουργούν έργα τέχνης που εκφράζουν τη
δική τους μοναδική οπτική και ύφος, χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές και μέσα,
από τη ζωγραφική και την γλυπτική μέχρι τη χαρακτική και την ψηφιακή τέχνη.
Εκθέσεις Τέχνης - Εικαστικές Δράσεις: Για την προβολή και διάδοση των εικα-
στικών τεχνών της Ηπείρου το σωματείο διοργανώνει εικαστικές δράσεις και εκθέσεις,
με πολιτιστικά κριτήρια και είσοδο ελεύθερη για το κοινό. Αυτές οι εκθέσεις αποτελούν
μια ευκαιρία για τους καλλιτέχνες να επικοινωνήσουν με το κοινό και να μοιραστούν
τις ιδέες τους αλλά και να συνεχίσουν να καλλιεργούν ένα έντονο εικαστικό διάλογο
μεταξύ τους.
ενδεικτικά αναφέρονται
• Εικαστική Δράση - έκθεση σε συνεργασία με το «Γύρο Λίμνης Ιωαννίνων», 2023
• Έκθεση μικρόκοσμοι, στη Δημοτική Πινακοθήκη Ιωαννίνων, 2019-20
• Οι εκθέσεις Εικαστικών Τεχνών με τίτλο PORTαRT στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ηγου-
μενίτσας τα έτη 2023, 2019, 2017
• Η έκθεση “Τέχνης επί άθλον”, στο Μουσείο Αργυροτεχνίας,με αφορμή τον «12ο
Γύρο
Λίμνης Ιωαννίνων», 2018
• Η έκθεση «Εικαστικοί Διάλογοι με το Γ. Μόραλη, αφιέρωμα στα 100 χρόνια από τη
γέννησή του», Δημοτική Πινακοθήκη Ιωαννίνων, 2016
• Η έκθεση “Art31”, Δημοτική Πινακοθήκη Ιωαννίνων, 2015-16
• Το 1ο
Διεθνές Συμπόσιο Ζωγραφικής στην πόλη των Ιωαννίνων, 2015
• Η έκθεση “Art-α”, Δημοτική πινακοθήκη Άρτας, 2015
• Η έκθεση Εικαστικές αναφορές στο Δομήνικο Θεοτοκόπουλο – El Greco, ΓΑΚ Ιωαν-
νίνων, 2014
• Έκθεση στο θέατρο Zihni Sako στο Αργυρόκαστρο, 2014
Εκπαιδευτικές Δραστηριότητες: Στοχεύοντας στην ανανέωση και συνέχιση του
πολιτισμού, στην εκπαίδευση και στην ανάπτυξη της εικαστικής τέχνης στην τοπική
και ευρύτερη κοινότητα, προσφέρει κατά καιρούς σεμινάρια, εργαστήρια και διαλέξεις
για τα μέλη του και το κοινό. Για την ανάπτυξη και προαγωγή των Εικαστικών Τεχνών
προσπαθεί να ευαισθητοποιήσει την τοπική κοινωνία και την εκπαιδευτική κοινότητα
ώστε να προχωρήσει σε ίδρυση Καλλιτεχνικού Σχολείου.
Εθελοντικές δράσεις: Το Σωματείο δεν περιορίζεται μόνο στη δημιουργία και προ-
βολή της τέχνης αλλά συμμετέχει και σε φιλανθρωπικές δράσεις και προγράμματα που
στοχεύουν στην υποστήριξη της τοπικής κοινότητας.
Κοινωνικές Δραστηριότητες: Για τη διαφύλαξη και προβολή της τοπικής εικαστι-
κής κληρονομιάς, προσπαθεί να ευαισθητοποιήσει κάθε Δήμο της Ηπείρου ώστε να
προχωρήσει στη δημιουργία Δημοτικής Πινακοθήκης αλλά και εικαστικών εργαστη-
ρίων για τους δημότες του. Προωθεί την κοινωνική συνοχή και τη συνεργασία μεταξύ
των μελών του και με την τοπική και ευρύτερη κοινότητα, διοργανώνοντας εικαστικά
συμπόσια, εικαστικές διαδρομές, και άλλες κοινωνικές δραστηριότητες.
Καθώς συμπληρώνονται 10 χρόνια ζωής, η αφοσίωσή του σωματείου στην τέχνη,
το πάθος των μελών του για την εικαστική έκφραση, η δυναμική κοινότητά του που
εμπνέει και προάγει εθελοντικά την εικαστική τέχνη παραμένουν αναλλοίωτες. Μέσα
από στοχευμένες δράσεις και δραστηριότητες συνεχίζει να ενισχύει την τέχνη και να
αφήνει το αποτύπωμά του στην τοπική και παγκόσμια κοινότητα της εικαστικής τέ-
χνης έχοντας τη συνεχή συμπαράσταση και υποστήριξη της Περιφέρειας Ηπείρου, του
Δήμου Ιωαννιτών, της Δημοτικής Πινακοθήκης Ιωαννίνων, του Δήμου Αρταίων, περι-
φερειακών υπηρεσιών του Υπουργείου Πολιτισμού όπως της ΕΦΑ Ιωαννίνων και της
ΕΦΑ Θεσπρωτίας και όλου του φιλότεχνου κοινού της περιοχής και των επισκεπτών
της.

8. He is a Printmaker who specialises in Linocut por-
traits.
He studied BA (hons) Fine Art at De Montfort Uni-
versity (Leicester) where he decided to specialise in
Printmaking. After graduating he then went on to
study at Wimbledon School of Art (London) where he
gained an MA in Fine Art Printmaking in 2005.
Recently he have been working as an Illustration
and educator. He have been focusing on sports illus-
tration and have been commissioned by publications
across Europe. He have worked with the European
Basketball League and also been featured in maga-
zines in France and Britain.
He also lecture in printmaking and hold regular
workshops around Leicester.
“Cruyff”
14χ19 cm
Linocut
2021
COSTALL JONATHAN

9. Γεννήθηκε στην Βουνοπλαγιά Ιωαννίνων το 1982.
Από το 2003-2005 μαθήτευσε στο εργαστήριο του
γλύπτη Κ. Αργύρη.
Από το 2005 έως το 2010 σπούδασε γλυπτική στην
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (Α.Σ.Κ.Τ) με καθηγητή
τον Γιώργο Χουλιαρά.
Το έτος 2013 κατέκτησε το ΄Γ καλλιτεχνικό βραβείο
σε πανελλήνιο καλλιτεχνικό διαγωνισμό για την φιλο-
τέχνηση ανδριάντα του Μιχαήλ Βλάχου.
Κατοικεί και εργάζεται στη Βουνοπλαγιά Ιωαννί-
νων.
«Σπουδή Σχέδιο με κάρβουνο»
45χ65 εκ.
Κάρβουνο σε χαρτί
2023
ΑΔΑΜΑΝΤΙΔΗΣ ΛΕΩΝΙΔΑΣ

10. Γεννήθηκε στην Αθήνα με καταγωγή από Σύρο.
Απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών
Αθήνας με καθηγητή τον κ. Βαλαβανιδη Γιάννη
Από το 2005 διδάσκει εικαστικά μαθήματα ως κα-
θηγητής Δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης με διδακτική
εμπειρία σε όλες τις βαθμίδες (δημοτικό, γυμνάσιο,
λύκειο).
Από το 2017 διδάσκει σχέδιο-χρώμα-σύνθεση
στην ΑΣΚΤ Αθηνάς στα εργαστήρια των καθηγητών κ.
Τζάκου Αριστοτέλη και κ. Χαρβαλια Γιώργου.
«Βασίλισσα στο θρόνο της»
20χ30εκ.
Μαρκαδοράκια και μελάνι
2023
ΑΝΔΡΕΙΩΜΈΝΟΣ ΓΙΑΝΝΗΣ

11. Γεννήθηκε το 1978 στην Αθήνα. Αποφοίτησε από
την ΑΣΚΤ και το εργαστήριο ζωγραφικής του Χρόνη
Μπότσογλου το 2003. Εργάζεται ως καθηγήτρια ει-
καστικών δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης από το 2005
.Έχει παρουσιάσει 7 ατομικές εκθέσεις σε Αθήνα,
Σύρο, Χίο, Ίο και Άρτα κι έχει συμμετάσχει σε περισσό-
τερες από 10 ομαδικές. Ζει κι εργάζεται στην Άρτα τα
τελευταία 7 χρόνια.
«Τυχαίο κομμάτι γης»
50χ70εκ.
Λάδι σε καμβά
2023
AΣΛΑΝΊΔΟΥ ΚΑΤΕΡΊΝΑ

12. Γεννήθηκε στα Ιωάννινα
Σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών
Τεχνών Αθήνας, με δασκάλους Μυταρά, Τέτση, Μόρα-
λη. Κεραμική Γεωργίου.
Παρουσίαση της δουλειάς της σε τέσσερις ατομικές
εκθέσεις και πολλές ομαδικές.
Ζει στην Αθήνα και εργάζεται, ως καθηγήτρια εικα-
στικών, στην δευτεροβάθμια εκπαίδευση.
Από την ενότητα «Κοσμήματα -λίθοι»
50χ70εκ.
Μελάνι και μολύβι σε χαρτί
2022
ΑΣΠΡΟΓΕΝΙΔΟΥ ΘΕΟΔΩΡΑ

13. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στα Γιάννενα.
Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Λέτσε Ιτα-
λίας και ολοκλήρωσε τις σπουδές τις το 2001 με πτυ-
χίο στη Ζωγραφικής.
Από το 2001-2002 παρακολούθησε μαθήματα
γλυπτικής και τεχνικές πεπιεσμένου χαρτιού σε ιδιω-
τική σχολή τεχνών της πόλης του Λέτσε.
Από το Σεπτέμβρη του 2002 μέχρι και σήμερα είναι
εκπαιδευτικός καλλιτεχνικών μαθημάτων. Η επαγγελ-
ματική της εμπειρία είναι σε σχολεία Α’/θμιας και Β’/
«Χωρίς Τίτλο»
50χ70 εκ.
2023
ΒΕΡΓΟΥ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ
θμιας εκπαίδευσης Σε ιδιωτικά σχολεία, σε σχολείο
Γενικής εκπαίδευσης καθώς επίσης και σε σχολείο Ει-
δικής αγωγής όπου ανέλαβς ως υπεύθυνη το τμήμα
Κεραμικής για 5 χρονια.
Το 2006 διορίστηκε μόνιμη εκπαιδευτικός στην Β/
βάθμια εκπαίδευση με οργανική θέση σε ΕΠΑ.Λ -ΕΠΑ.Σ
της Άρτας. Το 2013 ύστερα από μετάταξη πήρε οργανι-
κή θέση σε δημοτικό σχολείο των Ιωαννίνων.
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ήπει-
ρο, Αθήνα και Ιταλία.

14. Γεννήθηκε στην Άρτα το 1969 και μένει στην Ανα-
τολή Ιωαννίνων.
Σπούδασε ζωγραφική στο τμήμα Εικαστικών και
Εφαρμοσμένων Τεχνών, της Σχολής Καλών Τεχνών
του Α.Π.Θ. με Καθηγητή τον Βαγγέλη Δημητρέα, απ’
όπου αποφοίτησε το 2001. Επιπλέον, παρακολούθησε
μαθήματα βυζαντινής ζωγραφικής στο Κέντρο Τέχνης
και πολιτισμού στην Αθήνα.
Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών
Ελλάδας και του Σωματείου Πτυχιούχων Ανώτατων
Σχολών Εικαστικών Τεχνών Ηπείρου.
Έχει παρουσιάσει έργα του σε ατομικές και σε ομα-
δικές εκθέσεις.
«Λιμνάζοντα ύδατα»
45χ40 εκ.
Λάδι σε μουσαμά
2023
ΓΙΩΤΗΣ ΧΡΗΣΤΟΣ

15. Γεννήθηκε στα Ιωάννινα.
1994-1999: Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστι-
κών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ., στο εργα-
στήριο Γλυπτικής με καθηγητή τον Φώτη Χατζηϊωαν-
νίδη.
2016-2018: Μεταπτυχιακό δίπλωμα ειδίκευσης,
Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων,
με τίτλο «ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΔΗΜΟΣΙΟΣ ΧΩΡΟΣ», τίτλος δι-
πλωματικής εργασίας: GR 2130005 ΡΗΧΟ ΜΕΛΛΟΝ.
Έχει πραγματοποιήσει 4 ατομικές εκθέσεις και πλή-
θος ομαδικών εκθέσεων σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Έχει λάβει το 2ο
βραβείο στην 1η
Μπιενάλε Φοιτητών
ΑΣΚΤ, 2000. Έχει λάβει μέρος στην 1η
Μπιενάλε Δυτι-
κών Βαλκανίων, 2018.
Διδάσκει Εικαστικά στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευ-
ση. Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών
Ελλάδος. Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές και δημόσι-
ες συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό: Cultural
Centre της V.Banja Σερβία, Δ.Ε.Π.Κ.Α Σερρών, Μα-
κεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκη,
Ίδρυμα Ι.&Ε. Γκανή Ιωάννινα, Νοσοκομείο Χατζηκώστα
Ιωάννινα, Κέντρο Πληροφόρησης Λίμνης Παμβώτιδας,
Νήσος Ιωαννίνων.
“Monument for GR 2130005”
58χ70x40 εκ.
Μέταλλο, ξύλο, γύψος
2022
ΓΟΥΣΗ ΔΗΜΗΤΡΑ

16. Γεννηθείσα το 1991, αποφοίτησε το 2014 από το
Τμήμα Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Πατρών και το
2020 από τη Σχολή Καλών Τεχνών στο Τμήμα Εικα-
στικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Έπειτα
εισήχθη στο ΠΜΣ Εικαστικών Τεχνών στην Σχολή Κα-
λών Τεχνών Ιωαννίνων.
Συμμετείχε στη Biennale of Western Balkans – Arts
and Cultural Organization στα Ιωάννινα και ως εκπαι-
δεύτρια Χαρακτικής στο 1ο
Συνέδριο Γραφιστικών Τε-
χνών, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων αλλά και στις δράσεις
χαρακτικής του Κέντρου Ψυχικής Υγείας Ιωαννίνων.
Επιπλέον έχει συμμετάσχει και σε εθελοντικές δραστη-
ριότητες του Δήμου Πατρέων αλλά και αρκετών Συλ-
λόγων Γονέων και Κηδεμόνων Δημοτικών Σχολείων.
Σήμερα διδάσκει εικαστικά στο 2ο
ΣΔΕ, ΔΠΙΕΚ και
ΙΕΚ ΟΑΕΔ Πάτρας και στα ΔΙΕΚ Αγρινίου, ενώ παράλ-
ληλα συμμετέχει σε ποικίλες δράσεις και εκθέσεις.
«Κοράκι»
50χ70εκ.
2020
ΔΗΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ

17. Γεννήθηκε και ζει στα Ιωάννινα. Είναι αριστούχος
της Σχολής Καλών Τεχνών του Παν/μίου Δυτ. Μακε-
δονίας από όπου έλαβε τέσσερις υποτροφίες και βρα-
βεία από το Ι.Κ.Υ. Είναι επίσης κάτοχος μεταπτυχιακού
τίτλου στις ψηφιακές τέχνες. Αρχικά σπούδασε σχέ-
διο και γλυπτική στον «Όμιλο Τέχνης και Φιλοσοφίας»
με τον Κ. Ρόκο, εικονογράφηση - σκίτσο στο Εικαστικό
Εργαστήρι και στο ΕΚΠΑ. Διδάσκει στην Εκπαίδευση,
σε ΙΕΚ και σε ενήλικες σε διάφορες δομές, Σχέδιο,
Ζωγραφική, Φωτογραφία και Αγιογραφία. Παρακο-
λούθησε δεκάδες σεμινάρια και επιμορφώσεις. Συμ-
μετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και πολιτιστικές
δράσεις με έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογρα-
φίας στα Ιωάννινα και άλλες πόλεις. Το 1996 συμμε-
τείχε στο Συμπόσιο Γλυπτικής στον παραλίμνιο δρόμο
ως βοηθός. Το 2006 δημιούργησε τη Φωτογραφική
Ομάδα Ιωαννίνων. Ασχολείται με τα περισσότερα είδη
των τεχνών.
«Παράθυρο μνήμης»
50χ70 εκ.
2023
ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ

18. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτε-
λείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης με κατεύθυνση τη
Ζωγραφική, στο εργαστήρι του Μ. Θεοφυλακτόπου-
λου. Τα τελευταία δέκα εννέα χρόνια εργάζεται ως εκ-
παιδευτικός στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση.
«Άτιτλο»
89χ41 εκ.
2023
ΖΏΗ ΚΑΛΛΙΟΠΗ

19. Σπούδασε Ζωγραφική στην Σχολή Καλών Τεχνών
του Lecce, Ιταλία. Συνέχισε τις σπουδές της με μετα-
πτυχιακό στη Χαρακτική από την Σχολή Καλών Τεχνών
του Wimbledon, Λονδίνο, Αγγλία.
Έχει παρακολουθήσει μαθήματα Χαρακτικής στην
Σχολή Καλών Τεχνών του Urbino στην Ιταλία, καθώς
και μαθήματα διακόσμησης εσωτερικού χώρου στο
Κολέγιο Καλών Τεχνών Chealsea, Λονδίνο, Αγγλία.
Έχει πάρει μέρος σε σεμινάρια, και έχει συμμετάσχει
με έργα της σε εκθέσεις σε Ελλάδα, Ιταλία, Αγγλία και
Ισπανία. Δίδαξε σχέδιο στο Εικαστικό Εργαστήρι του
Δήμου Ιωαννιτών, στα δημόσια ΙΕΚ και στο ΤΕΙ Ηπεί-
ρου.
Έχει διδάξει εικαστικά στην Β/θμια, στην Α/θμια
Εκπαίδευση. Από το 2021 έως και σήμερα είναι απο-
σπασμένη στη Σχολή Καλών Τεχνών Ιωαννίνων, στο
εργαστήρι Χαρακτικής.
«Πέρασμα»
50x70 εκ.
Βαθυτυπία
2023
ΚΑΛΟΓΙΆΝΝΗ ΓΙΑΝΝΑ

20. Γεννήθηκε στη Σπάρτη.
Σπούδασε στο Π.Τ.Δ.Ε. στα Ιωάννινα (1990-1994).
Εκεί μαθήτευσε στο εικαστικό εργαστήρι PRACTICE με
τους κ Αντ. Κέλλη και κ. Ελ. Γκοντού.
Φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, ζω-
γραφική (1994-1996) και γλυπτική με τον κ. Φ. Χατζηι-
ωαννίδη (1996-2002), από όπου πήρε και το πτυχίο
γλυπτικής.
Έχει πραγματοποιήσει τέσσερις ατομικές και έχει
συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις.
Κυριότερες συμμετοχές: με γλυπτό, kaplanon
galleries, Αθήνα (2018), με γλυπτική σύνθεση (ακου-
στικός σχεδιασμός Σ.Βότσκος), Πινακοθήκη Σπάρτης
(2019), διαδικτυακά Art Athina (2020) κ.α.
Έχει ασχοληθεί με σκηνογραφία σε θεατρικές ομά-
δες (Λακωνία, Ικαρία) και του Σπάρταθλον (2011)
Έχει συμμετάσχει σε πρόγραμμα φιλοξενίας καλ-
λιτεχνών (Λεωνίδιο, 2010) και σε εκθέσεις του ΕΕΤΕ
(2018, 2021)
Γλυπτό της κοσμεί δημόσιο χώρο στη Λακωνία(
2008)
-Πανελλήνιο βραβείο σκηνικών ερασιτεχνικών θιά-
σων με την Ε.Θ.Ο. Λακωνίας (2016)
Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε Ελ-
λάδα και εξωτερικό
«Η ακρόαση (Ορφέας)»
50χ40 εκ.
Λάδι
2021
ΚΑΤΣΑΦΆΝΑ ΚΑΛΛΙΡΟΗ

21. Σπούδασε διοίκηση επιχειρήσεων στο Οικονομι-
κό Πανεπιστήμιο Αθηνών, φωτογραφία στη σχολή
“Focus”, γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών
Αθηνών, και αποφοίτησε από το Μεταπτυχιακό Πρό-
γραμμα «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» της Α.Σ.Κ.Τ.
Εργάστηκε ως φωτογράφος, καθηγητής εικαστι-
κών στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση και από το 2017
διδάσκει Γλυπτική στη Σχολή Καλών Τεχνών του Πανε-
πιστημίου Ιωαννίνων.
Ατομικές εκθέσεις: 2020: Αυγό ως Εγώ, Talc studio,
Αθήνα, 2015: Στροφές, Γκαλερί Beton7, Αθήνα, 2014:
Guideline, Artwall, Αθήνα, 2011: Εγκαταστάσεις, Γκα-
λερί Ποντοπόρος, Νάουσα Πάρου
Επιλεγμένες ομαδικές εκθέσεις: 2020: Παρειδωλία,
Talc studio, Αθήνα, 2018: 12 εικαστικοί, Γκαλερί Τε-
χνοχώρος, Ιωάννινα, 2016: Corpus Isola, Βουβάλειο
Παρθεναγωγείο, Κάλυμνος, με την υποστήριξη του
Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ, 2013:
Message in a Bottle, Πινακοθήκη Μήθυμνας, Μόλυ-
βος, Λέσβος, 2012: Πεδίο Δράσης Κόδρα, Θεσσα-
λονίκη, 2010: Kanon 6TC, I.T.C. Ritopek, Βελιγράδι,
Σερβία, 2009: Rooms 2009, Ξενοδοχείο St. George
Lycabetus, Αθήνα, 2008: Entropia, Γκαλερί Καππάτος,
Αθήνα, 2006: Σιωπηρές Πλειοψηφίες, Bios, Αθήνα,
2005: Poesie en Images, Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών,
2005: 1ο
φεστιβάλ βιντεοτέχνης, Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνα κ.ά.
«Γόρδιος»
30x30x100 εκ.
2020
ΚΟΚΚΑΛΗΣ ΓΙΑΝΝΗΣ

22. Γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1996. Είναι απόφοιτος
της σχολής εικαστικών και εφαρμοσμένων τεχνών
Θεσσαλονίκης από το 2022.
Ειδικεύεται στην ζωγραφική και έχει συμμετάσχει
σε 2 ομαδικές εκθέσεις το 2018 (στο γαλλικό ινστιτού-
το) Θεσσαλονίκη και 2023 στην portart Ηγουμενίτσας.
«Άτιτλο»
100χ70 εκ.
Λάδι σε καμβά
20231
ΚΟΝΤΑΞΗΣ ΓΙΑΝΝΗΣ

23. Γεννήθηκε στην Πάτρα το 1985. Από το 2003 μέχρι
το 2007 παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου και χρώ-
ματος σε ιδιωτικά εργαστήρια στην Αθήνα.
Το 2007 εισήχθη στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρ-
μοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακε-
δονίας, από όπου και αποφοίτησε το 2012 από το 2ο
εργαστήριο ζωγραφικής με υπεύθυνο καθηγητή τον
Γιάννη Καστρίτση.
Το 2021 ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό της στο
Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης και Κοινωνικής Εργασί-
ας, έχοντας πραγματοποιήσει διπλωματική εργασία με
υπεύθυνο Kαθηγητή τον Dr.Ιωάννη Δημάκο σε έρευνα
με θέμα «Η επίδραση της χειρονομιακής τέχνης σε άτο-
μα που βρίσκονται στο φάσμα του αυτισμού».
Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις, ενώ
έχει πραγματοποιήσει δύο ατομικές.
Από το 2014 ζει και εργάζεται στην Πάτρα ως ει-
καστικός, σε Κέντρο του Δήμου Πατρέων για άτομα με
αναπηρίες.
“Meeting line”
110x65 εκ.
Μικτή τεχνική σε μουσαμά
2021
ΚΌΝΤΟΓΛΗ ΤΙΝΑ

24. Γεννήθηκε στα Τρίκαλα Θεσσαλίας το 1978 όπου
και τέλειωσε το Λύκειο. Σπούδασε διακόσμηση εσωτε-
ρικών χώρων στον ΑΚΤΟ. Το 2003 ξεκίνησε να σπου-
δάζει ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αρι-
στοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης με Δάσκαλο
τον Γιώργο Γκολφίνο. Από το 2009 όπου και αποφοί-
τησε από τη Σχολή διδάσκει εικαστικά σε ιδιωτικά και
δημόσια σχολεία.
Το 2023 ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό της, σχε-
τικά με την Τέχνη στο δημόσιο χώρο, στο τμήμα της
Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Έχει λάβει μέρος σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις σε δι-
άφορες πόλεις της Ελλάδας. Έργα της βρίσκονται σε
ιδιωτικές συλλογές.
Η δουλειά της έχει ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα
με αναφορές στους κοινωνικούς δεσμούς, στον ψυ-
χολογικό και χωροταξικό περιορισμό. Πειραματίζεται
με πολλά καθημερινά υλικά. τα οποία σχετίζονται με
την ανθρώπινη χρήση τους και τον συμβολισμό που
αποκτούν.
«Άτιτλο»
100x70 εκ.
Υφάσματα
2023
ΚΌYΤΣΗ ΚΑΛΛΙΟΠΗ

25. Γεννήθηκε στα Γιάννενα το 1979. Πήρε τα μαθήμα-
τα σχεδίου στην γενέτειρά του πόλη με Δασκάλους την
Ελένη Γκοντού και τον Αντώνη Κέλλη.
Το 1998 εισήχθη στο Προπαρασκευαστικό Σχολείο
Καλών Τεχνών Πανόρμου Τήνου. Έμαθε την γλυπτική
με Δάσκαλο τον Ιωάννη Μανιάτικο και την μαρμαρο-
γλυπτική με Δάσκαλο τον Γιώργο Σιλίκο.
Αποφοιτώντας με άριστα, συνέχισε με υποτροφία
τις σπουδές του στη γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή
Καλών Τεχνών Αθηνών με Δάσκαλο των Γιώργο Χου-
λιαρά. Από το 2006 που αποφοίτησε με άριστα από
την Σχολή Καλών Τεχνών ζει και εργάζεται στα Γιάν-
νενα. Το 2022 ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό του, στο
Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων στο τμήμα των Επιστημών
της Τέχνης
Έχει συμμετοχές σε συμπόσια γλυπτικής στην Ελ-
λάδα και το εξωτερικό δίνοντας του την δυνατότητα να
τοποθετηθούν έργα του στον δημόσιο χώρο!
Έχει συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις και
έχει στο ενεργητικό του και δύο ατομικές εκθέσεις.
«Άτιτλο»
100χ160 εκ.
Μέταλλο
2021
ΛΙΣΓΆΡΑΣ ΣΠΥΡΊΔΩΝ

26. Απόφοιτος Ζωσιμαίας Σχολής Ιωαννίνων. Μα-
θήτευσε στα ιδιωτικά εργαστήρια των ζωγράφων Σ.
Πουρσανίδη, Π. Μπελντέκο, Δ. Σαρασίτη, Κ. Τσίγκρη
(Θεσσαλονίκη/Αθήνα). Απόφοιτος της Σχολής Καλών
Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας με
κατεύθυνση τη ζωγραφική υπό τον καθηγητή Γ. Ζιώ-
γα. Κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος στη Θεωρία/
Ιστορία της Τέχνης & Επιμέλεια Εκθέσεων, της Σχολής
Καλών Τεχνών, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Είναι μέλος
του ΕΕΤΕ και του Σ.Π.Α.Σ.Ε.Τ.Η.
Συμμετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε Ελλά-
δα και εξωτερικό. Το 2009 συμμετείχε με το τμήμα ψη-
φιδωτού στο μηνιαίο απαιτητικό project «Η ανακατα-
σκευή» του Χάρτη της Madaba (Ioρδανία) της Ι.Μ. Αγ.
Γερασίμου, Παλαιστίνη.
Τον Ιούλιο του 2012 πραγματοποίησε την 1η
της
ατομική έκθεση ζωγραφικής με θέμα «Αυτοπροσω-
πογραφίες». Έχει εργαστεί στην Ιδιωτική Εκπαίδευση
(Αρσάκειο Ιωαννίνων) και στη Δημόσια Εκπαίδευση.
«Τίνα»
60χ50 εκ.
Λάδι σε καμβά
2023
ΜΉΤΣΗ ΕΙΡΗΝΗ

27. Γεννήθηκε στο Κλεισάρι της Βορείου Ηπείρου το
1957. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Κα-
λών Τεχνών Τιράνων.
Τα έτη 1983 - 1990 εργάστηκε ως καθηγητής ζω-
γραφικής στο Καλλιτεχνικό Λύκειο Αργυροκάστρου.
Από το 1990 ζει και εργάζεται στα Ιωάννινα, όπου
υπηρετεί ως καθηγητής εικαστικών στη δευτεροβάθ-
μια εκπαίδευση.
Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών
Ελλάδος και της Ένωσης Καθηγητών Καλλιτεχνικών
Μαθημάτων. Συμμετείχε σε τριάντα πέντε ομαδικές εκ-
θέσεις και πραγματοποίησε έντεκα ατομικές στην Ελ-
λάδα, Αλβανία, Γερμανία, Κύπρο και Ιαπωνία.
Έργα του βρίσκονται σε μουσεία, πινακοθήκες, ιδι-
ωτικές συλλογές και δημόσιους χώρους στην Ελλά-
δα, Γερμανία, Αλβανία, ΗΠΑ, Αυστραλία, Κύπρο και
Ιαπωνία. Το 2011 τιμήθηκε με το βραβείο «Μίο» σε
διεθνή έκθεση στην Κορυτσά Αλβανίας, στην οποία
συμμετείχαν σαράντα δύο ζωγράφοι από διάφορες
χώρες, προς τιμή του μεγάλου Κορυτσαίου ζωγράφου
Vangjush Mio.
Η Ακαδημία Αθηνών κατά την Πανηγυρική Συνε-
δρίαση της στις 19 Δεκεμβρίου 2014 τίμησε με ειδικό
βραβείο το Γιώργο Θ. Μήτση για το έργο του «Μονα-
στήρια Εκκλησίες, Εξωκλήσια και Εικονίσματα της Άνω
Δερόπολης» χαρακτηρίζοντάς το ως «έργο μεγάλης
ιστορικής αξίας»
«Θαλασσινό τοπίο»
70χ60 εκ.
Λάδι σε καμβά
2022
ΜΗΤΣΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ

28. Γεννήθηκε στη Φλώρινα το 1981. Αποφοίτησε από
τη σχολή καλών τεχνών της Θεσσαλονίκης το 2004
από το εργαστήριο ζωγραφικής του Μάκη θεοφυλα-
κτοπουλου.
Εργάστηκε στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας
στο τμήμα της σχολής καλών τεχνών για τέσσερα χρό-
νια στα εργαστήρια της ζωγραφικής κ της χαρακτικής.
Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην
Ελλάδα κ το εξωτερικό κ έχει αρκετές ατομικές στο
ιστορικό του.
Το τελευταίο χρόνο ζει κ εργάζεται στη Φλώρινα.
«Τοπίο #7»
70χ100 εκ.
Ακουαρέλα σε χαρτί
2023
ΜΠΑΛΆΚΑΣ ΑΝΤΏΝΗΣ

29. Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε Ζωγραφική
στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών. Παρα-
κολούθησε το τμήμα Ζωγραφικής στο εργαστήριο του
Παν. Τέτση, ο οποίος της μετέδωσε την αγάπη του για
το χρώμα και τον ιμπρεσιονισμό.
Κατόπιν αναζήτησε τη ζωγραφική της ταυτότητα
και σε άλλα ζωγραφικά ρεύματα. Παρακολούθησε επί-
σης τα εργαστήρια Αγιογραφίας και Ψηφιδωτού του
Ιωαν. Βαλαβανίδη. Στα φοιτητικά της χρόνια έδειξε ένα
ιδιαίτερο ενδιαφέρον στο ασπρόμαυρο σχέδιο (τονική
διαβάθμιση) και έτσι συνέχισε τις σπουδές της στο
Τμήμα Χαρακτικής με καθηγητή τον κ. Παπαδάκη.
Εργάζεται ως εκπαιδευτικός εικαστικών μαθημά-
των στη Δευτεροβάθμια εκπαίδευση. Έχει συμμετάσχει
σε ομαδικές εκθέσεις και εικαστικές διαμαρτυρίες, κα-
θώς και σε κοινωνικές και σχολικές δραστηριότητες.
Υλοποίησε Πολιτιστικά, Περιβαλλοντικά και Αγωγής
Υγείας προγράμματα. Διακρίθηκε και βραβεύτηκε με
πρόγραμμα Αγωγής Υγείας το 2012 από Εταιρεία Νευ-
ροεπιστημών με τη συμμετοχή των μαθητών/τριών
της Α’ Γυμνασίου, του 3ου
Γυμνασίου Ναυπάκτου για
τις εικαστικές δημιουργίες τους με θέμα «Τον Εγκέφα-
λο». Το βίντεο παρουσιάστηκε και στο συνέδριο νευ-
ροεπιστημών στη Βαρκελώνη το καλοκαίρι της ίδιας
χρονιάς.
Το 2017 ο Δήμος Ναυπακτίας και η Δ.Ε.Ν. Αιτω-
λοακαρνανίας της απένειμε Τιμητικό Δίπλωμα για την
ενεργό συμμετοχή στη δημιουργία Αφίσας και εντύπου
για το 3ο
Φεστιβάλ Μοντέρνων Μαθητικών Χορών.
«Οι ψαράδες»
50χ79 εκ.
2023
ΜΠΑΛΗ ΖΕΤΑ

30. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1988. Στα εφηβικά της
χρόνια μαθήτευσε στο εργαστήριο του γλύπτη Κ. Αρ-
γύρη. Φοίτησε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών
Αθήνας από το 2006 έως το 2012 στα εργαστήρια του
Χ. Μπότσογλου και του Ζ. Αρβανίτη.
Εκτός από την κύρια κατεύθυνση της Ζωγραφικής
παρακολούθησε και εργαστηριακά μαθήματα επιλογής
χαρακτικής με τον Γ. Γουρζή και σκηνογραφίας με την
Λ. Πεζανού και την Β. Ψαρρού.
Έχει κάνει ατομική έκθεση το 2013 στην γκαλερί
Έρση και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέ-
«Νεκρή φύση»
44χ25 εκ.
2021
ΜΠΑΡΉ ΑΛΕΞΆΝΔΡΑ
σεις στις γκαλερί Έκφραση, Χρυσόθεμις, My art box
by Technohoros και Εικαστικές Αναζητήσεις καθώς και
σε Λέσβο, Χίο και Τήνο.
Το 2016 έλαβε μέρος στην υποψήφια για Oscar
ταινία Loving Vincent ως painter animator. Έχει συμ-
μετάσχει σαν σκηνογράφος – ενδυματολόγος σε πολ-
λές παραστάσεις και ταινίες μικρού μήκους.
Διδάσκει σχέδιο και ζωγραφική από το 2011 έως
σήμερα όπου διατηρεί το δικό της εργαστήριο στο
Κουκάκι. Είναι μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου
Τεχνών Ελλάδος.

31. Γεννημένος το 1978 στα Ιωάννινα όπου ζει και ερ-
γάζεται. Αποφοίτησε από την Σχολή εικαστικών και
εφαρμοσμένων Τεχνών Θεσσαλονίκης σαν Γλύπτης
με άριστα, από το 2009 έχει το «δημιουργικό γραφείο
ΜωΒ» όπου ασχολείται με πολλά δημιουργικά πράγ-
ματα εικαστικού αντικειμένου και μη.
Έχει οργανώσει διάφορα μαθήματα - σεμινάρια
κατά καιρούς σε ότι αφορά τον δημιουργικό χώρο. Έχει
πάρει μέρος σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις. Το 2023
ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό του, στο Πανεπιστήμιο
Ιωαννίνων στο τμήμα των Επιστημών της Τέχνης.
Το έργο του είναι μια συνεχόμενη παρατήρηση και
μελέτη σε ένα μεταβατικό στάδιο της ύπαρξης του αν-
θρώπινου χαρακτήρα σε ψηφιακά ή εικονικά περιβάλ-
λοντα.
Τον ενδιαφέρει η παράδοση, η νέα τεχνολογία και η
συνύπαρξή τους. Εργάζεται κυρίως με ψηφιακά μέσα
οπτικής επικοινωνίας, κινούμενη εικόνα, φωτογραμμε-
τρία, τρισδιάστατη εκτύπωση, την εικονική πραγματι-
κότητα και τους ψηφιακούς χώρους.
«MET@LAXiS μέρος 3ο
»
35χ25χ23 εκ.
Τρισδιάστατη εκτύπωση με λευκό PLA
2023
ΜΠΕΤΣΗΣ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ

32. Γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης.
Απόφοιτη της σχολής μαρμαρογλυπτικής Τήνου και
Αριστούχος-απόφοιτη της Ανώτατης Σχολής Καλών
Τεχνών Αθήνας του τομέα γλυπτικής, με δάσκαλο τον
Θεόδωρο Παπαγιάννη.
Παράλληλα παρακολούθησε το Εργαστήριο ψηφι-
δωτού και διδακτική της τέχνης της σχολής και από
το 2002 εργάζεται στην δημόσια εκπαίδευση, πρωτο-
βάθμια και δευτεροβάθμια. Έχει λάβει μέρος σε εκπαι-
δευτικά πολιτιστικά προγράμματα και αγωγής υγείας
και έχει επιμορφωθεί στα νέα προγράμματα σπουδών.
Έχει παρακολουθήσει δεκάδες σεμινάρια, συνέδρια
«Βία και Παράδοση»
25χ25εκ.
Εφημερίδα, κλωστές, δαντέλα,
φύλλο χρυσού, κόλλα, τέμπερες
2023
ΜΩΡΑΐΤΗ ΦΩΤΕΙΝΗ
πάνω στις τέχνες και στην διδακτική της τέχνης. Έχει
κάνει πολλές εθελοντικές δράσεις στα σχολεία που
έχει εργαστεί με σκοπό την κοινωνική ευαισθητοποί-
ηση για το περιβάλλον αλλά και τις ευάλωτες κοινω-
νικές ομάδες.
Μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδος
(Ε.ΕΤ.Ε) και της Ένωσης Εκπαιδευτικών Εικαστικών
Μαθημάτων (ΕΝ.ΕΚ.Ε.Μ)
Είναι μέλος Art For Earth, μιας καλλιτεχνικής ομά-
δας η οποία πραγματοποιεί δράσεις με στόχο την πε-
ριβαλλοντική ευαισθητοποίηση και την αφύπνιση της
οικολογικής συνείδησης μέσω της τέχνης.

33. Γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1970. Σπούδασε Ζω-
γραφική στο εργαστήριο του Π. Τέτση και Χ. Μπότσο-
γλου στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθηνών. Συνέχισε δεύτερο πτυχίο
στη Χαρακτική με ειδίκευση στη Λιθογραφία στο εργα-
στήριο του Παπαδάκη. Ταυτόχρονα παρακολούθησε 4
χρόνια ψηφιδωτό - όλες τις τεχνικές και για συντήρη-
ση - στο εργαστήριο του Βαλαβανίδη και της Αγγελί-
δου, καθώς και αγιογραφία και μαρμαρογλυπτική.
Το ψηφιδωτό είναι η αγάπη της έως και σήμερα.
Πολλά ψηφιδωτά κοσμούν ιδιωτικούς και εκκλησια-
στικούς χώρους. Κάθε χρόνο συμμετέχει σε ομαδικές
και ατομικές εκθέσεις. Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτι-
κές και δημόσιες συλλογές.
Εργάζεται ως εκπαιδευτικός Εικαστικών στη Δευτε-
ροβάθμια από το 1995, ενώ «υπηρετεί» με αγάπη και
αφοσίωση την Ειδική Αγωγή από το 2000. Το Ίδρυμα
Γκανή την έχει τιμήσει με το να έχει στη μόνιμη συλλο-
γή του, κάποια από τα έργα της.
«Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης»
33χ43 εκ.
Ψηφιδωτό
2022
ΝΑΥΡΟΖΟΓΛΟΥ ΛΕΝΑ

34. Γεννήθηκε στα Ιωάννινα.
Αριστούχος- Απόφοιτη του τομέα Γλυπτικής της
Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, με καθηγητή τον Θε-
όδωρο Παπαγιάννη (1997-2002)
Παράλληλη παρακολούθηση στα Εργαστήρια Ψη-
φιδωτού, Χαρακτικής, Φωτογραφίας
Μεταπτυχιακό δίπλωμα ειδίκευσης στη Σχολή Κα-
λών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, με τίτλο
«Τέχνη και Δημόσιος Χώρος» (2016-2018).
Μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδος
(Ε.ΕΤ.Ε), του Συλλόγου Καθηγητών Καλλιτεχνικών
Μαθημάτων, του Συλλόγου των Αποφοίτων Ζωσιμαί-
“HOPE 1, HOPE 2”
40χ40x40 εκ.
Μέταλλο και χρώμα
2023
ΝΟΥΤΣΟΠΟΎΛΟΥ ΠΕΝΝΥ
ας Σχολής Ιωαννίνων καθώς και του Σωματείου Πτυ-
χιούχων Ανωτάτων Σχολών Καλών Τεχνών Ηπείρου.
Διδάσκει Εικαστικά στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευ-
ση, από το 2003 έως και σήμερα. Πιστοποιημένη εκ-
παιδεύτρια ενηλίκων στη γλυπτική.
Συνεργάζεται και εικονογραφεί στο περιοδικό the
books’ journal.
Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και
συμπόσια σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Την πιο πρόσφατη δουλειά της, project Qr code
apoclisi, παρουσίασε σε ατομική έκθεση στην γκαλερί
Τεχνοχώρος στα Ιωάννινα.

35. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1981.
Τελείωσε την Γερμανική Σχολή Αθηνών και στη συ-
νέχεια φοίτησε στο Τμήμα Καλών και Εφαρμοσμένων
Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλο-
νίκης. Αποφοίτησε από το 5ο εργαστήριο ζωγραφικής
με καθηγητή τον Γιώργο Γκολφίνο, με βαθμό πτυχίου
άριστα.
Κατά τη διάρκεια των σπουδών της ήταν ενεργό μέ-
λος του Φοιτητικού Διοικητικού Συμβουλίου.
Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις, όπως «Η
Ανθρώπινη Μορφή στην Τέχνη» στην Τεχνόπολη Δή-
μου Αθηναίων, “Rooms To Let”, Πεδίο Δράσης Κόδρα
στη Θεσσαλονίκη, στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρο-
νης Τέχνης κ.α.
Έργα της βρίσκονται στη μόνιμη συλλογή του Αρι-
στοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και σε ιδιω-
τικές συλλογές.
Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
«Ανάσα»
40χ40 εκ.
Μολύβι σε χαρτί
2023
ΝΤΟΛΓΟΠΟΛΟΦ ΤΑΤΙΑΝΑ

36. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα.
Σπούδασε στο Θεσσαλικό ΙΕΚ Γιάτσος στα Ιωάννι-
να Σχεδιάστρια Μόδας Τεχνικός Τεχνολογίας Ενδύμα-
τος και Υποδήματος.
Το Ιούνιο του 2023 ολοκλήρωσε τις σπουδές της
στη Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
και Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαν-
νίνων, Κατεύθυνση Γλυπτικής. Η ειδικότητα της είναι
Γλύπτρια, Σχεδιάστρια Μόδας & Αισθητικός.
Έχει εργαστεί στο Nikos Golas Jewellery Νίκος
Γκόλας, Εργαστήριο Αργυροχρυσοχοΐας ως κατασκευ-
αστής-σχεδιαστής κοσμημάτων. Στον Οίκο Νυφικών
Louiza Bridal - Baptism Store Βασιλική Βλαδίκα ως
Μοδίστρα. Ως Διδάσκων Ζωγραφικής στο Queen Art
Εργαστήριο Εικαστικής Δημιουργίας Τάτση Έλσα. Στο
Atelier Sophie Οίκος Νυφικών Σοφία Θεοδωράκη ως
Μοδίστρα - Σχεδιάστρια - Διακοσμήτρια χώρου.
Η ατελείωτη αναζήτηση γνώσης την οδηγεί να εξε-
ρευνά νέες τεχνικές και να εξελίσσεται δημιουργικά.
«Συμπιεσμένη καταπίεση» / “Compressed oppression”
65χ75x200 εκ.
2023
ΟΙΚΟΝΌΜΟΥ ΜΑΡΓΑΡΊΤΑ-ΜΑΡΊΑ

37. Γεννήθηκε και ζεί στα Ιωάννινα. Σπούδασε στην
Α.Σ.Κ.Τ. Αθηνών στο Προπαρασκευαστικό Τμήμα, στο
εργαστήρι Γλυπτικής, Μαρμάρου και στα Εφηρμο-
σμένα α)Ψηφιδωτού, β)Τυπογραφίας και Τέχνης του
Βιβλίου. Ελαβε και το Πιστοποιητικό Θεωριτικών και
Ιστορικών Σπουδών της Α.Σ.Κ.Τ.
Έτυχε διακρίσεων και υποτροφίας του Ι.Κ.Υ. Μετα-
πτυχιακές σπουδές τεσσάρων ετών στην AKADEMIE
DER BILDENDEN KUENSTE MUENCHEN, στο εργα-
στήρι Υαλογραφίας και Μωσαϊκών. Δίδαξε στην ιδιω-
τική και δημόσια Β/θμια εκπαίδευση στη Ελλάδα και
Γερμανία και στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Δίδαξε και
διεύθυνε το Εικαστικό Εργαστήρι του Π.Κ.Δ.Ι. Διοργά-
νωσε δεκατρείς ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε
περισσότερες απο εξήντα ομαδικές Πανελλήνιες και
Διεθνείς διοργανώσεις. Συμμετείχε σε δύο Συμπόσια
Γλυπτικής. Με το έργο της έχουν ασχολειθεί οι Ιστορι-
κοί Τέχνης Χρύσανθος Χρήστου, Δώρα Μαρκάτου, Ευ-
θυμία Μαυρομιχάλη, Χρύσα Δαμανάκη, Μυρτώ Δρα-
γώνα-Μονάχου.
Έργα της υπάρχουν σε δημόσιους χώρους, σε ιδι-
ωτικές, δημόσιες συλλογές όπως στην Εθνική Πινακο-
θήκη, Δημοτική Πινακοθήκη Ιωαννίνων, Πινακοθήκη
Ε.Αβέρωφ.
«Νίκη»
65x35x30 εκ.
2019
ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ ΕΥΔΟΚΙΑ

38. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στα Τρίκαλα Θεσσαλίας,
ζει και εργάζεται στην Θεσσαλονίκη.
Είναι εικαστικός/ζωγράφος απόφοιτος της Σχολής
Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονί-
ας και κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος με τίτλο:
“Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσι-
κού και αστικού χώρου” του ίδιου πανεπιστημίου.
Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις
και δράσεις. Έχει συμμετάσχει ως επιμορφούμενη σε
σεμινάρια σχετικά με την τέχνη, τον πολιτισμό και το
περιβάλλον αλλά και ως εισηγήτρια σε επιμορφωτικά
σεμινάρια τέχνης σε συνεργασία με διάφορα κέντρα
περιβαλλοντικής εκπαίδευσης (Κ.Π.Ε.) στην Ελλάδα.
Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές καθώς
και στην μόνιμη συλλογή του Μουσείου Σύγχρονης
Τέχνης Φλώρινας, στην Φλώρινα. Είναι μέλος του
Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος (Ε.Ε.Τ.Ε.)
και της Ένωσης Εκπαιδευτικών Εικαστικών Μαθημά-
των Μ.Ε.
«Αποδομισμός»
21χ30εκ.
Κυανοτυπία, μικτή τεχνική, μελάνι κυανοτυπίας,
φύλλο χρυσού, πάστες διαμόρφωσης σε χαρτί
ακουαρέλας.
2023
ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΊΟΥ ΓΙΟΎΛΗ

39. «Άτιτλο»
100χ100 εκ.
2023
ΠΑΠΑΣΠΎΡΟΥ ΣΠΥΡΟΣ
Γεννήθηκε στις 11 Μαρτίου του 1954 στα Ιωάννι-
να. Σπούδασε στον «Α.Τ.Ο.» (Σχολές Δοξιάδη) Συντή-
ρηση – Αντιγραφή Έργων Τέχνης (1973 – 1975).
Από το 1975 έως το 1980 σπούδασε Restauro στο
Universita Internazionale del Arte της Φλωρεντίας
και Ζωγραφική στην Accademia di Belle Arte στο ερ-
γαστήριο του pr. Ciulietti (1935 – 2003).
Δίδαξε σε Γυμνάσια και Λύκεια, στο Πανεπιστήμιο
Ιωαννίνων, στη Ζ.Π.Α. Ιωαννίνων, στην Ε. Α. Βελλάς
και στο Τ.Ε.Ι. Ηπείρου. Με απόσπαση εργάστηκε στο
Παιδαγωγικό Ινστιτούτο ως καλλιτεχνικός υπεύθυνος
εκδόσεων.
Έχει οργανώσει δύο ατομικές εκθέσεις και έχει λά-
βει μέρος σε πολλές ομαδικές. Είναι μέλος του ΕΕΤΕ.
Ζει στην Αθήνα.

40. Γεννήθηκε στα Γιάννενα, όπου ζει και εργάζεται.
Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών, στο Τμήμα Εικα-
στικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης του Πανε-
πιστημίου Ιωαννίνων. Συμμετέχει στο ΠΜΣ «Επιμέλεια
Εκθέσεων - Θεωρητικές και Πρακτικές προσεγγίσεις»
του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Παρακολούθησε μαθή-
ματα Βυζαντινής αγιογραφίας στην πόλη της. Ειδικεύ-
τηκε στην «Art Therapy» καθώς και στην «Ιστορία της
Τέχνης και Εικαστικά».
Συμμετείχε στο 1o
Πανελλήνιο Συνέδριο και Θερινό
Εργαστήριο Γραφικών Τεχνών ως επιμορφώτρια στο
εργαστήρι χαρακτικής του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Πήρε μέρος στην 1η
Biennale Δυτικών Βαλκανίων στα
Ιωάννινα το 2018. Κάθε χρόνο συμμετέχει σε ατομικές
και ομαδικές εκθέσεις. Έργα της βρίσκονται σε ατομι-
κές και δημόσιες συλλογές.
Εργάζεται ως εκπαιδευτικός Εικαστικών στην Δευ-
τεροβάθμια και Μεταδευτεροβάθμια εκπαίδευση στα
Ιωάννινα.
«Η φθορά»
47χ57εκ.
Γάζα (κολάζ)
2021
ΠΑΠΠΑ ΑΓΑΘΗ

41. Γεννημένος στη Μελβούρνη της Αυστραλίας. Σή-
μερα ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη. Είναι από-
φοιτος του τμήματος Γλυπτικής της Ανωτάτης Σχολής
Καλών Τεχνών του ΑΠΘ. Έχει παρακολουθήσει μαθή-
ματα τεχνολογίας της κεραμικής με τον Μένανδρο Πα-
παδόπουλο.
Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την κεραμική,
την οποία χρησιμοποιεί ως μέσο για τη δημιουργία
γλυπτών, ανθρώπινων κυρίως μορφών. Παράλληλα,
τον ενδιαφέρει η κατασκευή κεραμικών χρηστικών
αντικειμένων, στα οποία ενσωματώνει στοιχεία γλυ-
πτικής και ζωγραφικής.
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις σε διάφο-
ρες πόλεις της Ελλάδας.
«Κεφάλι»
30x30χ40 εκ.
Stoneware πηλός και πυροχρώματα
2020
ΣΑΜΑΡΟΥΔΗΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ

42. Γεννήθηκε στη Δερβιτσάνη το 1970. Σπούδασε
ζωγραφική στο καλλιτεχνικό Λύκειο Αργυροκάστρου
και το 1994 αποφοίτησε από την Ανώτατη Ακαδημία
Καλών Τεχνών Τιράνων, στο τμήμα μνημειακής ζωγρα-
φικής.
Έχει πραγματοποιήσει 5 ατομικές εκθέσεις, Πολι-
τιστικό κέντρο Δερβιτσάνης (1988), Δημοτική Πινα-
κοθήκη Αργυροκάστρου (1989), Γαλλικό Ινστιτούτο
Ιωαννίνων (1995), Γκαλερί Τεχνοχώρος Ιωαννίνων
(2014), Ίδρυμα Ιωσήφ & Εσθήρ Γκανή (2018) και έχει
λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα,
Κύπρο, Αλβανία.
Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην
Ελλάδα και εξωτερικό.
Ζει και εργάζεται στα Ιωάννινα από το 1990 ως ζω-
γράφος, και το 1998 διορίζεται καθηγητής εικαστικών
στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση.
«Απογευματινό φως»
60χ70εκ.
Λάδι σε λινό
2022
ΣΈΛΙΟΣ ΟΔΥΣΣΈΑΣ

43. ΣΙΟΛΟΥ ΑΓΑΘΗ
Ζει στα Ιωάννινα και απόφοιτος του τμήματος Εικα-
στικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης της Σχολής
Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Είναι Κάτοχος του Μεταπτυχιακού Διπλώματος
«Τέχνη και Δημόσιος χώρος» του τμήματος Εικαστικών
Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης της Σχολής Καλών
τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Διδάσκει ως καθηγήτρια εικαστικών στην Πρωτο-
βάθμια και Δευτεροβάθμια εκπαίδευση.
Την ενδιαφέρει η χαρακτική, η ζωγραφική με ξυλο-
μπογιές, υδατοδιαλυτά χρώματα και μελάνια.
Έχει ασχοληθεί με το θεατρικό παιχνίδι, την χάραξη
σε πέτρα και την κατασκευή Βιτρώ.
“in EVOLUTION”
30χ21εκ.
Ζωγραφική σε χαρτί με χρωματιστά μολύβια
2023

44. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1958
Σπούδασε Ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών
Τεχνών της Αθήνας, (1976 - 1981) με καθηγητές τους
Δ. Μυταρά και Γ.Μαυροίδη.
Παρακολούθησε το εργαστήριο Σκηνογραφίας,
(1979 - 1981 ) στην ίδια σχολή με καθηγητή τον
Β. Βασιλειάδη.
Συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στη Ζωγραφι-
κή, (Master ίη Fine Arts), (1986 -1988) στο Parson’s
School of Design Νέας Υόρκης, με καθηγητές τους
Ρ. Resika, L. Bell και J. Heliker.
Δίδαξε στη Δευτεροβάθμια εκπαίδευση και εργά-
στηκε σαν Σχολική σύμβουλος και Συντονίστρια
εκπαιδευτικού έργου (2009-2021)
Έργα της έχουν εκτεθεί στην Ελλάδα και στο εξω-
τερικό.
«Άρκτοι»
40χ50 εκ.
Μικτή τεχνική
2021
ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΙΡΗ

45. Γεννήθηκε το 1978 στα Ιωάννινα. Σπούδασε στην
Σχολή Καλών Τεχνών, τμήμα Εικαστικών και Εφαρ-
μοσμένων Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστήμιου
Θεσσαλονίκης με δάσκαλο τον Βαγγέλη Δημητρέα και
στην σχολή αγιογραφίας του κ. Γεωργιάδη.
Έχει διακριθεί στον 4ο
πανηπειρωτικό διαγωνισμό
ζωγραφικής και βραβεύθηκε στο διαγωνισμό διακό-
σμησης του νέου αεροδρομίου Αθηνών Σπάτα).
Έλαβε μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και πα-
ρουσίασε τα έργα της και σε ατομικές εκθέσεις. Ζει και
εργάζεται στα Γιάννενα ως δασκάλα Εικαστικών.
“Non Lo So”
70χ50 εκ.
2023
ΤΑΤΣΗ ΕΛΣΑ

46. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στα Ιωάννινα.
Σπούδασε Βιολογία στο Πανεπιστήμιο του Βελι-
γραδίου και των Πατρών Εργάσθηκε σαν καθηγήτρια
βιολογίας σε φροντιστήρια Μ.Ε. και λύκεια στη Θεσ-
σαλονίκη και τα Ιωάννινα καθώς και σε νοσοκομεία.
Από το 2011 ως το 2015 σπούδασε στη σχολή Κα-
λών τεχνών στο πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Ασχολήθηκε
με τη ζωγραφική και τη χαρακτική με καθηγητές τον
Ξ. Μπίτσικα, Χριστόδουλο Γκαλτέμη και Ράνια Σταθο-
πούλου.
Τα περισσότερα έργα της αφορούν το φυσικό πε-
ριβάλλον, με οικολογικές και κοινωνικές προεκτάσεις
και τις βιολογικές δομές που προσεγγίζει με εικαστική
ματιά μέσα από τις έννοιες του εφήμερου και του αι-
ώνιου.
Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλά-
δα και το εξωτερικό.
‘Εργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές.
Από το 2016 εργάζεται ως εικαστικός στην εκπαί-
δευση.
Είναι μέλος του Σωματείου αποφοίτων Σχολών
Καλών Τεχνών Ηπείρου, της Ένωσης εκπαιδευτικών
Εικαστικών και του Ε. Ε. Τ.Ε.
“Ocean”
25χ30 εκ.
Ακρυλικα σε καμβα
2022
ΤΣΊΚΑ ΕΛΕΝΗ

47. Γεννήθηκε το 1980. Το 2001 εισήχθη στη Σχολή
Καλλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ. στο
Εργαστήριο Ζωγραφικής του καθηγητή κ. Μάκη Θε-
οφυλακτόπουλου ενώ παράλληλα παρακολούθησε
μαθήματα Σκηνογραφίας με καθηγητή τον Απόστολο
Βέτα και Χαρακτικής με καθηγητή τον Ξενή Σαχίνη.
Αποφοίτησε το 2006 με άριστα. Το 2008, παρουσί-
ασε την πρώτη του ατομική έκθεση με τίτλο «Ζωγραφι-
κή συνουσία» στην Art Gallery TETTIX, Θεσσαλονίκη.
Το 2023 πραγματοποιήθηκε η τελευταία του ατομι-
κή έκθεση με τίτλο «Εντυπώσεις» στη Δημοτική Πινα-
κοθήκη Άρτας «Γιάννης Μόραλης». Από το 2003 συμ-
μετέχει τακτικά σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και
στο εξωτερικό.
Στη ζωγραφική του, γυναικείες αρχετυπικές μορ-
φές, προβάλουν μια μυστηριώδη αισθησιακή διά-
θεση. Εδώ η αναπαράσταση υποχωρεί μπροστά στις
εκφραστικές και συνθετικές ανάγκες, με αποτέλεσμα
η ζωγραφική να χαρακτηρίζεται από μια εκφραστική
παραμόρφωση με αφαιρετική διάθεση και επιδίωξη τη
γοητεία μιας λυτής σύνθεσης.
«Μορφή»
90x63 εκ.
2022
ΤΣΙΟΥΡΗΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ

48. ΦΕΡΕΝΤΙΝΟΥ ΑΜΑΛΙΑ
Σπούδασε γραφιστική στο ΚΤΕ, ζωγραφική στην
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας με δασκάλους
τον Δ. Μυταρά, Λ. Κανακάκη και Π. Τέτση, και αγιογρα-
φία με τον Κ. Ξυνόπουλο.
Έχει πραγματοποιήσει επτά ατομικές εκθέσεις και
έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές. Μερικές από τις
σημαντικότερες είναι: στις Βρυξέλλες και στην Πάρο
με τίτλο «ΠΑΡΙΟΥ ΦΩΤΟΣ ΑΝΤΙΔΩΡΟΝ» σε επιμέλεια
Ντόρας Ηλιοπούλου Ρογκάν, στο ΚάΪρο με τίτλο «ΓΕ-
ΦΥΡΕΣ» υπό την αιγίδα του Νεοελληνικού τμήματος
του Πανεπιστημίου ΚαΪρου, στην Αθήνα με τίτλο «Η
ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΜΟΡΦΗ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ» και «1922, ΕΞΟ-
ΔΟΣ ΔΙΕΞΟΔΟΣ υπό την αιγίδα του ΕΕΤΕ, στη Σκιάθο
με τίτλο «ΕΓΕΝΝΗΘΗΝ ΕΝ ΣΚΙΑΘΩ» σε επιμέλεια Ίρι-
δος Κρητικού, στην ART ATHINA 2015 και 2016, στην
ART THESSALONIKI 2016, στις PLATFORMS PROJECT
συνεχώς από το 2017 έως και το 2023 με τον ΟΡΙΖΟ-
ΝΤΑ ΓΕΓΟΝΟΤΩΝ. Επίσης σε σημαντικές ομαδικές στη
ΔΗΜΟΤΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΠΕΙΡΑΙΑ.
Έργα της υπάρχουν σε ιδιωτικές συλλογές και στην
Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων.
“Poecilotheria metallica” ΜΗ ΜΕ ΦΟΒΆΣΑΙ
49χ40 εκ.
Μολύβι και ακρυλικά σε χαρτί
2021

49. Γεννήθηκε στα Γιάννενα το 1947.
Αποφοίτησε από τη Ζωσιμάδες Σχολή το 1964.
Από το 1965 ως το 1977 σπούδασε γλυπτική, στην
Αθήνα ΑΣΚΤ, το Λονδίνο West Surrey of Art, στο Παρίσι
Ecole des Beaux-Art.
Από το 1977 ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Το 1978 μαζί με συναδέλφους του δημιουργεί το
Σύλλογο Γλυπτών, με σκοπό την οργάνωση υπαίθριων
εκθέσεων και την ανάδειξη της σύγχρονης γλυπτικής.
Το ίδιο διάστημα, πιστεύοντας ότι η γλυπτική πρέπει
να είναι παρούσα στη ζωή και οργανικά δεμένη με την
αρχιτεκτονική, συνεργάζεται με πολλούς αρχιτέκτονες
στη διαμόρφωση χώρων και χρηστικών αντικειμένων.
Έχει πραγματοποιήσει 11 ατομικές εκθέσεις και
πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το 2001 εκλέγεται τακτικός καθηγητής Γλυπτικής
στην Α.Σ.Κ.Τ.
«Πολυμορφικό»
55x45x45 εκ.
Χυτό αλουμίνιο
2020
ΧΟΥΛΙΑΡΆΣ ΓΙΩΡΓΟΣ

50. ΧΟΡΗΓΟΙ ΚΑΤΑΛΟΓΟΥ

52. ISBN-978-618-84684-1-2