portArt 2019

ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΗΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΗΠΕΙΡΟΥ
ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΗΝ ΕΦΟΡΕΙΑ ΑΡΧΑΙΟΤΗΤΩΝ ΘΕΣΠΡΩΤΙΑΣ
Α Ρ Χ Α Ι Ο Λ Ο Γ Ι Κ Ό Μ Ο Υ Σ Ε Ί Ο Η Γ Ο Υ Μ Ε Ν Ί Τ Σ Α Σ • Ι Ο Ύ Ν Ι Ο Σ - Σ Ε Π Τ Έ Μ Β Ρ Ι Ο Σ 2 0 1 9
PORTaRT
2019

Στηρίζοντας την προβολή του σύγχρονου εικαστικού έργου στην Ήπειρο, για δεύτερη φορά η Εφορεία Αρχαιο-
τήτων Θεσπρωτίας συνεργάζεται με το Σωματείο Πτυχιούχων Ανωτάτων Σχολών Εικαστικών Ηπείρου, παρου-
σιάζοντας την περιοδική έκθεση PORTaRT 2019, η οποία αποτελεί συνέχεια της ομότιτλης έκθεσης που φιλοξενήθηκε
στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ηγουμενίτσας τον Ιούνιο-Οκτώβριο 2017.
Είκοσι εννιά ηπειρώτες καλλιτέχνες συναντιούνται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ηγουμενίτσας και μέσα από τα έργα
τους επιχειρούν να διευρύνουν και να δώσουν συνέχεια στον εικαστικό διάλογο με το φιλότεχνο κοινό της πόλης, που
για πρώτη φορά ξεκίνησε τον Ιούνιο του 2017. Κάθε καλλιτέχνης, δημιουργώντας με διαφορετικές τεχνικές και υλικά,
καταθέτει μέσα από το έργο του τη δική του εικαστική πρόταση και θέτει μία σειρά από ερωτήματα που αναζητούν
απαντήσεις στις βαθιά ριζωμένες παραδοχές της αισθητικής και εμπειρικής αντίληψης του θεατή, που θα θελήσει να
σταθεί με διερευνητική ματιά απέναντι στην έκθεση και με μέσον τα έργα να βρει διέξοδο και γόνιμη διατύπωση στις
ανησυχίες, τις αντιρρήσεις αλλά και την προσωπική του οπτική για τα πράγματα.
Τα έργα, παρά το διαφορετικό ύφος και τις όποιες εμφανείς αντιθέσεις, δημιουργούν το πλαίσιο για έναν ευρύτερο
διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη εικαστική δημιουργία στην Ήπειρο, αντλώντας από τα πολλαπλά νοήματα της έννοι-
ας του λιμανιού, που αποτελεί και τον συνεκτικό ιστό αυτής της έκθεσης. Το λιμάνι μέσα από τα οπτικά μονοπάτια της
τέχνης άλλοτε σηματοδοτεί την αφετηρία και συνάμα ένα γεμάτο προσδοκίες ξεκίνημα, άλλοτε καταλήγει να αποτελεί
έναν επίζηλο προορισμό, ενώ συχνά μετουσιώνεται σε μωσαϊκό ανθρώπινων κοινοτήτων, σε τόπο συνάντησης πολι-
τισμών, σε αφηγήσεις των ανθρώπινων σκέψεων, βιωμάτων και προσωπικών αναζητήσεων.
Ευχαριστούμε, τέλος, θερμά όλους τους καλλιτέχνες-δημιουργούς που συμμετέχουν με έργα τους στην έκθεση
PORTaRT 2019, με την ελπίδα να είναι καλοτάξιδη και να αποτελέσει σημαντικό σταθμό στον εικαστικό λόγο των δη-
μιουργών που συμμετέχουν.
Ιωάννης Χουλιαράς, Αρχαιολόγος
Προϊστάμενος Εφορείας Αρχαιοτήτων Θεσπρωτίας

Οθεσμός της PORTaRT έχει ως στόχο την προβολή του πολιτιστικού πλούτου της περιοχής και τη διασύνδεση
της πολιτιστικής κληρονομιάς με τις πρωτότυπες εικαστικές δημιουργίες των Ηπειρωτών του σήμερα. Αφετη-
ρία του θεσμού αυτού αποτέλεσε η ομώνυμη έκθεση στο ΑΜΗΓ το 2017 που πλαισιώθηκε από μία σειρά εκπαιδευτι-
κών δράσεων του ΣΠΑΣΕΤ σε συνεργασία με την ΕΦΑ Θεσπρωτίας. Η έκθεση PORTaRT 2019 συνεχίζει να λειτουργεί
ως μοχλός πολιτισμικής ανάπτυξης, ενισχύοντας την αποκέντρωση της σύγχρονης ελληνικής τέχνης, αφού δεν νοείται
πολιτισμική και πολιτιστική ανάπτυξη χωρίς σύγχρονη, πρωτότυπη δημιουργία. Με επίκεντρο τις έννοιες του λιμανιού
ως πύλη εισόδου-εξόδου, ως αφετηρία και ως προορισμό, ως καταφύγιο και ως τόπος συν-εργασίας και ανταλλαγής
πολιτισμού η έκθεση καλλιεργεί και ενδυναμώνει ένα σύγχρονο εικαστικό διάλογο μεταξύ Ηπειρωτών καλλιτεχνών,
κατοίκων και επισκεπτών της Θεσπρωτίας.
Εκφράζουμε τις θερμές ευχαριστίες μας στην Περιφέρεια Ηπείρου για την υποστήριξη της έκθεσης, στον κ. Ι. Χου-
λιαρά, προϊστάμενο της ΕΦΑ. Θεσπρωτίας, στην κα Γ. Πλιάκου αναπληρώτρια προϊσταμένη της ΕΦΑ Θεσπρωτίας και
στην κα Θ. Λάζου, ιστορικό-αρχαιολόγο, για την άριστη συνεργασία και τη φιλοξενία τους. Ευχαριστούμε επίσης το
προσωπικό του Αρχαιολογικού Μουσείου Ηγουμενίτσας για την ουσιαστική συμβολή τους στην άρτια διοργάνωση
της έκθεσης, όπως και τους χορηγούς που μας στήριξαν, δείχνοντας την ευαισθησία τους στις πολιτιστικές μας πρω-
τοβουλίες.
Γιάννης Ζωγάκης, Εικαστικός
Πρόεδρος Σ.Π.Α.Σ.Ε.Τ.Η.
Ητέχνη είναι μια διαδρομή για τον καλλιτέχνη, ένα ταξίδι, μικρό ή μεγάλο. Ένα ταξίδι γεμάτο προσπάθεια όχι για
να αποδώσει το ορατό, «αλλά να κάνει ορατό ότι δεν είναι» σύμφωνα με τη γνωστή ρήση του Πάουλ Κλέε.
Κάθε δημιουργός στις αποσκευές του μεταφέρει σκέψεις, συναισθήματα και εμπειρίες που θα αποκτήσουν οντό-
τητα μέσα από τη λειτουργία του βλέμματος, αυτό του θεατή που θα ολοκληρώσει τον κύκλο ζωής ενός έργου.
Αναμφισβήτητος προορισμός και τέλος του ταξιδιού κάθε έργου είναι η παρουσίαση, η επαφή και η επικοινωνία με το
άγνωστο κοινό. Ο δημιουργός, στο τέλος της διαδρομής, αναζητά τον θεατή για να δικαιωθεί, αν και συχνά ένα έργο
δεν αποκαλύπτει τον κόπο , το χρόνο, την έρευνα, την ανησυχία και την αγωνία που βιώνει ο δημιουργός του.
Στην έκθεση PORTaRT 2019 οι Ηπειρώτες δημιουργοί που εκπροσωπούνται από το Σωματείο Πτυχιούχων Απο-
φοίτων Εικαστικών Τεχνών Ηπείρου, επανέρχονται με το έργο τους για μια νέα προσέγγιση με το κοινό της Ηγουμε-
νίτσας, στο Αρχαιολογικό Μουσείο της πόλης. Όπως κάθε συμμετοχική -συνεργατική δραστηριότητα στοχεύει πολλα-
πλά, όχι μόνο να παρουσιάσει την ατομική προσπάθεια των Ηπειρωτών καλλιτεχνών που συμμετέχουν αλλά και να
παρακινήσει όσο γίνεται περισσότερους σε μια ζωντανή και διαλεκτική σχέση με την τέχνη.
Η ατέλειωτη ποικιλία των όψεων του κόσμου μέσα από την οπτική των καλλιτεχνών στην πραγματικότητα έχει
διευρύνει τις αισθήσεις και τις αντιληπτικές ικανότητες του κοινού. Η όραση και η ακοή, ο λόγος και η σκέψη εμπλου-
τίζονται καθώς μεταφέρεται, ακούσια ή εκούσια, η αισθητική εμπειρία που μας έχουν προσφέρει μέσα από το έργο
τους.
Το λιμάνι, με το διττό του ρόλο, της αναχώρησης και της άφιξης αλλά και με τον ανοιχτό ορίζοντα και την καθαρή
γραμμή, μας δείχνει το δρόμο για τη διαδρομή και την επιστροφή και αποτελεί συμβολικά έναν σταθμό για κάθε άν-
θρωπο όπως και για την τέχνη, έναν τόπο από και προς.
Δημήτρης Δημόπουλος, Εικαστικός 31/5/2019

04
Σωματείο Πτυχιούχων Ανωτάτων Σχολών Εικαστικών Τεχνών Ηπείρου | Λεύκωμα Έκθεσης "PORTaRT" 2019, Αρχαιολογικό Μουσείο Ηγουμενίτσας
Λεωνίδας Αδαμαντίδης
Νεκρή φύση, Τέμπερα, 70x50cm

05
Ελευθερία Βέργου
Χωρίς τίτλο, Aκρυλικά, 70x100cm

06
Δήμητρα Γκαλντέμη
"Santa Vanita", Ακρυλικά, τέμπερα, 50x35cm

07
Αγγελική Δερέκα
Χωρίς τίτλο, πωρόλιθος, 12x18x14cm

08
Δημήτρης Δημόπουλος
Ήρεμη Οξύτητα, μάρμαρο, 33x22x8cm

09
Νίκη Δούκα
Χωρίς τίτλο, Λάδια σε καμβά, 80x60cm

10
Γιάννης Ζωγάκης
Χωρίς τίτλο, Μικτή τεχνική 50x70cm

11
Αγγελική Κοντοδήμα
Χωρίς τίτλο, Ελαιογραφία σε καμβά, 100x70cm

12
Παναγιώτης Κρομμύδας
Τοπίο (Πέρδικα Θεσπρωτίας),Τέμπερα σε χαρτόνι, 75x55cm

13
Σπύρος Λισγάρας
Φτερουγίσματα,Επεξεργασμένομέταλλοωςυλικό,170x25x20cm

14
Γιώργος Μήτσης
Τοπίο, Λάδι σε καμβά, 80x90cm

15
Ειρήνη Μήτση
Αυτοπροσωπογραφία, Eλαιογραφια σε καμβά, 100χ70cm

16
Αθανάσιος Μπουκουβάλας
Κριάρια, Οξυγραφία, 15χ20cm

17
Λένα Ναυρόζογλου
Αρχαίος ναός, Ψηφιδωτό, 30x40cm

18
Μιχάλης Οικονομίδης
Βρόχος υποδομών και σιωπή των επιπέδων, Ξύλο σίδερο γύψος, 50x30x30cm

19
Ευδοκία Παπαγεωργίου
Χωρίς τίτλο, Μικτή τεχνική, 120x80cm

20
Σπύρος Παπασπύρου
Via Marucelli 12 Firenze 76, Μεταξοτυπία σε πλεξιγκλάς, 21x25cm

21
Άννα Παρίση
Distraction, Μικτή τεχνική, 90x110cm

22
Χαραλαμπία Πέττα
Topography, Μεικτή τεχνική, τσιμέντο σίδερο μαύρη ταινία, 100x150x150cm

23
Οδυσσέας Σέλιος
Αντανάκλαση, Λάδι σε καμβά, 70χ60cm

24
Αγαθή Σιόλου
Χωρίς τίτλο, Ξερή χάραξη σε ζελατίνα, 8x6cm

25
Έφη Σταύρου
Γρανάζια, Μικτή τεχνική, 80x80cm

26
Μαρία Τάσιου
Ευδαιμονία 4, Μολύβι και ακρυλικό, 30x30cm

27
Έλσα Τάτση
Κοινωνία ώρα μηδέν, Μικτή τεχνική, 80x50cm

28
Γεώργιος Τζούμπας
Το τζαμί στα Γιάννενα, Ακουαρέλα, 40x50cm

29
Ελένη Τσίκα
Flower I, Βαθυτυπία μικτή τεχνική, 22.5x28cm

30
Δημήτρης Τσιρογιάννης
Νησιώτικο, Ξυλογραφία, 53x38cm

31
Γεώργιος Χαλάστρας
Αφηρημένη σύνθεση, Μολύβι σε χαρτί, 33x40cm

32
Ιωάννης Χατζηχρήστος
Γυναίκα στον καθρέπτη, Ακρυλικό σε χαρτί, 19.3x28.5 cm

33
Το «Σωματείο Πτυχιούχων Ανωτάτων Σχολών Εικαστικών Τεχνών Ηπείρου», ιδρύθηκε από Ηπειρώτες καλλιτέχνες από-
φοιτους Σχολών Καλών Τεχνών της ημεδαπής και αλλοδαπής. Οι σκοποί του, σύμφωνα με το καταστατικό, είναι πολιτιστι-
κοί, πνευματικοί, καλλιτεχνικοί, εκπαιδευτικοί, και κοινωνικοί και συνίστανται στη διερεύνηση, μελέτη, σπουδή, ανάδειξη,
προβολή, ανάπτυξη, προαγωγή, διάδοση και προστασία των Εικαστικών Τεχνών της Ηπείρου σε όλη την Ελλάδα και στο
εξωτερικό. Για την επίτευξή τους συνεργάζεται με τοπικούς ή ξένους πολιτισμικούς φορείς με στόχο τη γνωριμία, την ανά-
πτυξη και καλλιέργεια Εικαστικού διαλόγου μεταξύ καλλιτεχνών, την ανταλλαγή πολιτιστικών – πολιτισμικών απόψεων και
την εδραίωση συναδελφικών δεσμών. Επιπλέον, προσπαθεί να ευαισθητοποιήσει την τοπική κοινωνία και την εκπαιδευτική
κοινότητα ώστε να προχωρήσει στην ίδρυση Πινακοθήκης και Καλλιτεχνικών Σχολείων σε κάθε μεγάλο Δήμο της Ηπείρου.
Το Σωματείο διοργανώνει εκδηλώσεις προβολής εικαστικών Τεχνών όπως εικαστικές εκθέσεις, συνέδρια και εκπαιδευ-
τικές δράσεις, στην Ήπειρο, στην Ελλάδα αλλά και διεθνώς. Οι εκθέσεις του διακρίνονται για τον ιδιαίτερο και έντονο Εικαστι-
κό διάλογο που αναπτύσσεται ανάμεσα στις εικαστικές απόψεις των μελών του, στο διαφορετικό ύφος, τη θεματολογία, τις
τεχνικές, και τα υλικά. Οι εκθέσεις πλαισιώνονται από παράλληλες εκπαιδευτικές δράσεις όπως οργανωμένες εκπαιδευτικές
ξεναγήσεις, διδακτικές επισκέψεις και βιωματικά εργαστήρια μαθητών σχολείων με στόχο τα παιδιά να γίνονται κοινωνοί της
Τέχνης και αργότερα συνεχιστές της και έτσι να εξασφαλιστεί η ανανέωση και συνέχιση του πολιτισμού.
Η εθελοντική προσφορά των μελών του ΣΠΑΣΕΤ στο πολιτιστικό γίγνεσθαι έχει έως τώρα τη συνεχή συμπαράσταση
και υποστήριξη της Περιφέρειας Ηπείρου, της ΕΦ.Α. Θεσπρωτίας, της ΙΒ Ε.Π.Κ.Α, του Δήμου Ιωαννιτών, της Δημοτικής Πινα-
κοθήκης Ιωαννίνων, του Δήμου Αρταίων, της Δημοτικής Πινακοθήκης Άρτας, των ΓΑΚ Ηπείρου και όλου του φιλότεχνου
κοινού της περιοχής.

34
Ο Λεωνίδας Αδαμαντίδης γεννήθηκε στην Βουνοπλαγιά Ιωαννίνων το 1982. Σπούδασε γλυπτική στην Ανώτατη
Σχολή Καλών Τεχνών (Α.Σ.Κ.Τ) με καθηγητή τον Γιώργο Χουλιαρά από το 2005 έως το 2010. Το 2013 κατέκτησε το 3ο
καλλιτεχνικό βραβείο σε πανελλήνιο καλλιτεχνικό διαγωνισμό για την φιλοτέχνηση του ανδριάντα του Μιχαήλ Βλά-
χου. Κατοικεί και εργάζεται στην Βουνοπλαγιά Ιωαννίνων. (l.adamantidis21@gmail.com)
Η Ελευθερία Βέργου γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1978. Είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Lecce Ιταλίας.
Παρακολούθησε μαθήματα κεραμικής και τεχνικής πεπιεσμένου χαρτιού σε εργαστήρι του Lecce Ιταλίας και μαθή-
ματα κεραμικής και αγιογραφίας σε εργαστήρι του Δήμου Ιωαννιτών. Από το 2002 μέχρι και σήμερα εργάζεται στην
Πρωτοβάθμια και Δευτεροβάθμια εκπαίδευση ως καθηγήτρια Εικαστικών μαθημάτων. Έχει λάβει μέρος σε πολλές
ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. (elefver@hotmail.com)
Η Δήμητρα Γκαλντέμη γεννήθηκε το 1972 στα Γιάννενα. Σπούδασε στη σχολή Βυζαντινής Αγιογραφίας Ι.Μ.Πειραιώς
(1993-1997) και στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθηνών (1996-2001) με κατεύθυνση στη Ζωγραφική. Από το 2004 εργάζεται ως εκπαι-
δευτικός καλλιτεχνικών μαθημάτων σε σχολεία δευτεροβάθμιας και πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης. (digaldemi@gmail.com)
Η Αγγελική Δερέκα αποφοίτησε το 2001 από το Τμήμα Γλυπτικής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθή-
νας. Από το 1998 – 99 παρακολούθησε Γλυπτική και installation στην Καλών Τεχνών της Χάγης. Συμμετείχε με έργα
της στο Holrsku Ipturen Workshop στο Βερολίνο. Δίδαξε στην Δημόσια και Ιδιωτική Εκπαίδευση και έλαβε μέρος σε
αρκετές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έργα της βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
(aggelikidereka@hotmail.com)
Η Νίκη Δούκα σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητή τον Γ. Ψυχο-
παίδη και αργότερα τον Δ. Σακελλίων. Παρακολούθησε χαρακτική με καθηγητή τον Β. Καζάκο και σκηνογραφία με
καθηγητή τον Γ. Ζιάκα. Από το 2006 εργάζεται ως καθηγήτρια Εικαστικών στην Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση. Έχει λάβει
μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στην Δομινικανή Δημοκρατία ενώ έργα της βρίσκονται σε ιδιω-
τικές συλλογές στην Δομινικανή Δημοκρατία. (niki.douka@gmail.com)
Ο Γιάννης Ζωγάκης είναι απόφοιτος της Accademia di Belle Arti της Νάπολη. Το 1994, με υποτροφία της Ιταλικής
κυβέρνησης, πραγματοποίησε σπουδές μετεκπαίδευσης στην Ιταλία. Συνεργάστηκε με το Ινστιτούτο Εκπαιδευτικής
Πολιτικής για τα προγράμματα σπουδών των Καλλιτεχνικών Σχολείων. Δίδαξε Εικαστικά στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων
και στο ΤΕΙ Ηπείρου. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ζει και
εργάζεται στα Γιάννενα ως καθηγητής Εικαστικών. (yanniszogakis@gmail.com)
Ο Δημήτρης Δημόπουλος Είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών Φλώρινας. Ξεκίνησε τις σπουδές του στον
«Όμιλο τέχνης και φιλοσοφίας» με δάσκαλο τον Κ. Ρόκο. Συμμετείχε σε συμπόσια γλυπτικής στα Ιωάννινα και σε
πολλές εκθέσεις με έργα ζωγραφικής, φωτογραφίας και γλυπτικής. Είναι μέλος του ΕΕΤΕ και δημιουργός της Φωτο-
γραφικής Ομάδας Ιωαννίνων (2006). Ζει στα Ιωάννινα όπου διδάσκει φωτογραφία, ζωγραφική και αγιογραφία ενώ
παράλληλα ασχολείται με animation, video art και την ηλεκτροακουστική μουσική. (icphpascx4art_x4@yahoo.gr)
Η Αγγελική Κοντοδήμα γεννήθηκε στο Καστρί Φαναρίου Πρέβεζας. Είναι απόφοιτος του τμήματος Ζωγραφικής της
Σχολής Καλών Τεχνών της Νάπολης. Εργάζεται ως εκπαιδευτικός Εικαστικών μαθημάτων και ως ζωγράφος, αγιογρά-

35
φος. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις (Ιωάννινα, Ηγουμενίτσα, Νάπολη) (aggelikikontodima@gmail.com)
Ο Παναγιώτης Κρομμύδας γεννήθηκε το 1977 στα Ιωάννινα. Είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών Θεσσαλο-
νίκης με κατεύθυνση Ζωγραφική και καθηγητή τον Μάκη Θεοφυλακτόπουλο. Ασχολείται με την Αγιογραφία και τη
Χαρακτική και έχει εργαστεί ως σκηνογράφος σε θεατρικές παραστάσεις. Από το 2004 έως και σήμερα εργάζεται ως
καθηγητής Εικαστικών. Έχει παρουσιάσει έργα του σε ατομικές εκθέσεις ενώ έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές σε
διάφορες πόλεις της Ελλάδας. (pankrom1977@yahoo.gr)
Ο Σπύρος Λισγάρας γεννήθηκε στα Γιάννενα. Είναι απόφοιτος της ΑΣΚΤ Αθηνών όπου εισήχθη με υποτροφία στο
εργαστήριο γλυπτικής του Γεώργιου Χουλιαρά. Αρχικά σπούδασε μαρμαρογλυπτική στη Σχολή Πανόρμου Τήνου.
Το 2004 εκπροσώπησε την ΑΣΚΤ Αθηνών στο πανευρωπαϊκό συμπόσιο ξυλογλυπτικής Bata Foundation στην Τσεχία.
Έχει συμμετάσχει στα 7 από τα 9 συμπόσια γλυπτικής του Μουσείου Θεόδωρος Παπαγιάννης. Δίδαξε στη Σχολή Κα-
λών Τεχνών Ιωαννίνων. Ζει και εργάζεται στα Γιάννενα ως καθηγητής Εικαστικών. Έργα του βρίσκονται σε συλλογές
δημόσιες και ιδιωτικές. (splisgaras@yahoo.com)
Η Ειρήνη Μήτση είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας (Φλώρινας ) με
κατεύθυνση τη ζωγραφική. Είναι μέλος του ΕΕΤΕ και του Σ.Π.Α.Σ.Ε.Τ.Η. Τον Ιούλιο του 2012 παρουσίασε την 1η ατομι-
κή της έκθεση ζωγραφικής με θέμα «Αυτοπροσωπογραφίες» στην Πινακοθήκη Φλωρινιωτών Ζωγράφων Φ.Σ.Φ. «Ο
Αριστοτέλης». Συμμετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ζει στα Γιάννενα και εργάζεται
ως καθηγήτρια Εικαστικών. (iramitsi@gmail.com)
Ο Γιώργος Μήτσης γεννήθηκε στο Κλεισάρι της Βορείου Ηπείρου το 1957. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη
Σχολή Καλών Τεχνών Τιράνων. Βραβεύθηκε από την Ακαδημία Αθηνών για το λεύκωμα του «Μοναστήρια Εκκλησίες,
Εξωκκλήσια και Εικονίσματα της Άνω Δερόπολης». και τιμήθηκε με το βραβείο «Μίο» σε διεθνή έκθεση προς τιμή του
Κορυτσαίου ζωγράφου Vangjush Mio. Παρουσίασε έντεκα ατομικές εκθέσεις σε Ελλάδα, και εξωτερικό και συμμετεί-
χε σε πολλές ομαδικές. Ζει και εργάζεται στα Ιωάννινα ως καθηγητής Εικαστικών. (mitsisg@yahoo.com)
Ο Αθανάσιος Μπουκουβάλας είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Παν/μίου Ιωαννίνων. Είναι επίσης
απόφοιτος της Σχολής Εμπορικού Ναυτικού Χανίων (1985) και της ΑΣΠΑΙΤΕ (2004). Από το 2005 έως το 2011 συμ-
μετείχε στα συμπόσια γλυπτικής του Μουσείου «Θεόδωρος Παπαγιάννης» ως συνεργάτης ή βοηθός του γλύπτη Θ.
Παπαγιάννη. Έργα του βρίσκονται στον περιβάλλοντα χώρο του Μουσείου «Θεόδωρος Παπαγιάννης» και στο χώρο
του Ελληνικού. Ζει και εργάζεται στα Γιάννενα. (nassiosbouk@gmail.com)
Η Λένα Ναυρόζογλου γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1970. Σπούδασε ζωγραφική στην ΑΣΚΤ Αθηνών με δασκάλους
τους Π. Τέτση και Χρ. Μπότσογλου και χαρακτική με τον Γ. Παπαδάκη. Σπούδασε επίσης ψηφιδωτό και αγιογραφία.
Έχει παρουσιάσει το έργο της σε τρεις ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές. Από το 1995 εργά-
ζεται ως καθηγήτρια Εικαστικών μαθημάτων και από το 2000 στην Ειδική Αγωγή. (lenanavrozoglou@gmail.com)
Ο Μιχάλης Οικονομίδης κατάγεται από τον Ελαφότοπο Ζαγορίου. Σπούδασε στην Παιδαγωγική Ακαδημία Βελ-
λάς, στην ΑΣΚΤ Αθηνών ως υπότροφος του Ιδρύματος Τοσίτσα και του ΙΚΥ και έχει πραγματοποιήσει μεταπτυχιακές
σπουδές με υποτροφία της Ακαδημίας Αθηνών στο Παρίσι. Έχει διδάξει στην Π/βάθμια & Δ/θμια Εκπαίδευση, στην

36
Παιδαγωγική Ακαδημία και στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Επίσης, υπήρξε Σχολικός Σύμβουλος Εικαστικών. Έργα του
αρχιτεκτονικής, Γλυπτικής βρίσκονται σε Ζαγόρι, Κόνιτσα και Φιλιππιάδα. Είναι δημιουργός του Λαογραφικού και Ιστο-
ρικού Μουσείου του Ελαφότοπου Ζαγορίου
Η Ευδοκία Παπαγεωργίου γεννήθηκε στα Ιωάννινα όπου και διαμένει μόνιμα από το 1993. Σπούδασε στην Α.Σ.Κ.Τ.
Αθηνών με υποτροφία του Ι.Κ.Υ γλυπτική, τυπογραφία -τέχνη του βιβλίου και ψηφιδωτό. Πραγματοποίησε σπουδές
στην Νέα Υόρκη και στην Akademie der Bildenden Kunsten του Μονάχου. Έχει διδάξει στην ιδιωτική και δημόσια δ/
θμια εκπαίδευση, στη Σχολή Καλών Τεχνών Ιωαννίνων και διεύθυνε το Εικαστικό Εργαστήρι του Π.Κ.Δ.Ι. Παρουσίασε
το έργο της σε εννέα ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε πάρα πολλές ομαδικές διοργανώσεις και συμπόσια γλυ-
πτικής. Έργα της βρίσκονται σε δημόσιους χώρους, ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ελλάδα, ΗΠΑ, Γερμανία,
Ελβετία. (evdokiapapag@gmail.com)
Ο Σπύρος Παπασπύρου γεννήθηκε το 1954 στα Ιωάννινα. Σπούδασε Restauro στο Universita Internazionale del Arte
της Φλωρεντίας και Ζωγραφική στην Accademia di Belle Arte στο εργαστήριο του pr. Ciulietti (2003). Αρχικά (1975)
σπούδασε στον «Α.Τ.Ο.» Συντήρηση – Αντιγραφή Έργων Τέχνης. Δίδαξε σε Γυμνάσια και Λύκεια, στο Παν/μιο και στην
Ζ.Π.Α. Ιωαννίνων, στην Ε. Α. Βελλάς και στο Τ.Ε.Ι. Ηπείρου. Εργάστηκε στο Παιδαγωγικό Ινστιτούτο ως καλλιτεχνικός
υπεύθυνος εκδόσεων. Έχει οργανώσει δυο ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές. Είναι μέλος
του ΕΕΤΕ. (spyros000@gmail.com)
Η Άννα Παρίση γεννήθηκε στις Σέρρες. Αποφοίτησε το 2003 από την ΑΣΚΤ Αθηνών, τμήμα Ζωγραφικής με κα-
θηγητές τον Δ. Μυταρά, Ζ. Αρβανίτη και Ά. Αντωνόπουλο. Επίσης, ειδικεύτηκε στη σκηνογραφία και είναι απόφοιτη
τοπογράφος μηχανικός του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου. Το 2004 πραγματοποίησε την πρώτη ατομική της έκθεση
στην Αθήνα και έκτοτε έχεις συμμετάσχει σε πλήθος από ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα. Από το 2003 εργάζεται ως
καθηγήτρια Εικαστικών στη Δ/θμια εκπαίδευση. (1821annaparisi@gmail.com)
H Χαρά Πέττα γεννήθηκε το 1995 στην Πάτρα. Είναι απόφοιτη της Σχολής Καλών Τεχνών Ιωαννίνων με ειδικότητα
στην Γλυπτική και στις Σύγχρονες Διευρυμένες Μορφές Εικαστικής Έκφρασης. Παρουσίασε έργα της σε ομαδικές όσο
και σε ατομικές εικαστικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται στα Γιάννενα ως εκπαιδευτικός εικαστικών στην άτυπη και τυπική
εκπαίδευση. (xarapetta94@gmail.com)
Ο Οδυσσέας Σέλιος γεννήθηκε στη Δερβιτσάνη της Βορείου Ηπείρου το 1970. Το 1994 αποφοίτησε από την Ανώ-
τατη Ακαδημία Καλών Τεχνών των Τιράνων, τμήμα ζωγραφικής. Σπούδασε επίσης στο καλλιτεχνικό Λύκειο Αργυρο-
κάστρου. Έχει πραγματοποίησει 4 ατομικές εκθέσεις και εχει λάβει μέρος σε δεκατρείς ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα,
Αλβανία, Κύπρο. Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος και εργάζεται ως εκπαιδευτικός καλλι-
τεχνικών μαθημάτων. (oselios@yahoo.com)
Η Αγαθή Σιόλου είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Έχει λάβει μέρος σε
ομαδικές εκθέσεις στα Ιωάννινα και στο εξωτερικό. Ασχολήθηκε με το θεατρικό παιχνίδι, έχει ανεβάσει παραστάσεις
με παιδιά και δημιούργησε τα σκηνικά σε μερικές από αυτές. Ασχολείται επίσης με την κατασκευή βιτρώ. (gathasi@
yahoo.gr)

37
Η Έφη Σταύρου αποφοίτησε το 2016 από τη Σχολή Καλών Τεχνών Ιωαννίνων. Είναι επίσης απόφοιτη του τμήματος
Μηχανολογίας (Βιομηχανικής Παραγωγής) Ηρακλείου Κρήτης (1996). Ζεί στα Γιάννενα και εργάζεται ως Σχεδιάστρια
στο υπουργείο πολιτισμού στη ΙΒ Εφορία Αρχαιοτήτων Ιωαννίνων με έδρα τον Αρχαιολογικό χώρο της Δωδώνης.
Παρουσίασε έργα της σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις. (efistaurou@hotmail.gr)
Η Μαρία Τάσιου σπούδασε Ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας. Παρακολούθησε επίσης το
τμήμα νωπογραφίας και φορητών εικόνων και το τμήμα ψηφιδωτού της Σχολής και αποφοίτησε με άριστα. Φιλοτέ-
χνησε εικόνες αγιογραφίας για ιδιώτες και για το Μουσείο της Ιστορίας της Ιατρικής του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις ζωγραφικής. Εργάζεται ως εκπαιδευτικός εικαστικών στην Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση.
(klimt-09@hotmail.com)
Η Έλσα Τάτση σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών, του ΑΠΘ, με δάσκαλο τον κ. Δημητρέα και στην σχολή αγιο-
γραφίας του κ. Γεωργιάδη. Έχει διακριθεί στον 4ο πανηπειρωτικό διαγωνισμό ζωγραφικής και βραβεύθηκε στο διαγω-
νισμό διακόσμησης του νέου αεροδρομίου Αθηνών (Σπάτα). Έλαβε μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και παρουσί-
ασε έργα της και σε ατομικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται στα Γιάννενα ως δάσκαλος εικαστικών. (elsatatsi2@gmail.com)
Ο Γιώργος Τζούμπας αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών των Τιράνων το 1993 με τον τίτλο του ζω-
γράφου-χαράκτη. Είναι μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδος, τμήμα χαρακτικής. Έχει συμμετάσχει σε πολλές
ομαδικές εκθέσεις και έχει παρουσιάσει τέσσερις ατομικές. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιους χώρους και ιδιωτικές
συλλογές, σε Ελλάδα και εξωτερικό. Ζει και εργάζεται στα Γιάννενα. (giorgostzuompas@gmail.com)
Η Ελένη Τσίκα αποφοίτησε το 2015 από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Παν/μίου Ιωαννίνων όπου σπούδασε Ζω-
γραφική και Χαρακτική με δασκάλους τους: Χ. Γκαλτέμη, Ρ. Σταθοπούλου, Ξ. Μπίτσικα κ.α. Επίσης είναι πτυχιούχος
Βιολόγος. Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Εργάζεται ως καθηγήτρια Εικαστικών
και Βιολογίας. (elenibioart64@gmail.com)
Ο Δημήτρης Τσιρογιάννης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1974. Σπούδασε Γλυπτική στη Σχολή Καλών Τεχνών Αριστο-
τελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, με καθηγητή τον Φ. Χατζηιωαννίδη. Έχει εικονογραφήσει βιβλία με έργα χαρα-
κτικής και έχει φιλοτεχνήσει γλυπτά μνημεία και προτομές για δημόσιους χώρους, κυρίως σε πόλεις της Ηπείρου. Έχει
παρουσιάσει έργα του σε 12 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε παρά πολλές ομαδικές. Έργα του βρίσκονται
σε ιδιωτικές συλλογές και σε αίθουσες τέχνης στην Ελλάδα και το εξωτερικό. (jim@system.net.gr)
Ο Γιώργος Χαλάστρας αποφοίτησε από την Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλο-
νίκης όπου σπούδασε Γλυπτική με καθηγητή τον Φώτη Χατζηιωαννίδη. Παρουσίασε έργα του σε πέντε ατομικές
εκθέσεις και σε αρκετές ομαδικές. Από το 2008 έως και σήμερα εργάζεται ως εκπαιδευτικός Εικαστικών μαθημάτων.
(gchalastras@hotmail.com)
Ο Ιωάννης Χατζηχρήστος είναι απόφοιτος της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών από το εργαστήριο της
Ρένας Παπασπύρου. Έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε αρκετές ομαδικές. Από το 2002
μέχρι σήμερα, διδάσκει στην ιδιωτική εκπαίδευση Ελεύθερο Σχέδιο και Ζωγραφική. (chatzichristosy@freemail.gr)

Το λεύκωμα αυτό τυπώθηκε σε 500 αντίτυπα. Η έκδοση του πραγματοποιήθηκε από
το Σωματείο Ηπειρωτών Πτυχιούχων Ανωτάτων Σχολών Εικαστικών (ΣΠΑΣΕΤ) με
αφορμή την ομότιτλη έκθεση στο Α.Μ.ΗΓ (Ιούνιος-Σεπτέμβριος 2019) την οποία συν-
διοργάνωσαν το Σ.Π.Α.Σ.Ε.Τ. και η ΕΦΑ Θεσπρωτίας υπό την αιγίδα της Περιφέρειας
Ηπείρου.
Η διοργάνωση της έκθεσης πραγματοποιήθηκε από το Διοικητικό Συμβούλιο περι-
όδου 2019-2020 με την εξής σύνθεση: Πρόεδρος: Γιάννης Ζωγάκης, Αντιπρόεδρος:
Ευδοκία Παπαγεωργίου, Γραμματέας: Λεωνίδας Αδαμαντίδης, Ταμίας: Έλσα Τάτση,
Μέλος: Αγγελική Δερέκα.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ
Γενική Επιμέλεια έκθεσης και έντυπου υλικού: Γιάννης Ζωγάκης, Λεωνίδας Αδαμα-
ντίδης
Επιμέλεια εξωφύλλου και γραφικών: Ελευθέριος Μπέτσης
Επιμέλεια ανάρτησης έργων: Λεωνίδας Αδαμαντίδης, Δήμητρα Γκαλντέμη, Αγγελική
Δερέκα, Δημήτρης Δημόπουλος, Χαρά Πέττα, Έλσα Τάτση
copurple.gr

Μέγας Χορηγός
Χορηγοί

portArt 2019

Recommended

Recommended

More Related Content

Similar to portArt 2019

Similar to portArt 2019 (20)

portArt 2019