Вспомним прекрасную классическую фразу: «Уважаемый! Вы не подскажете, как пройти в библиотеку?»
Конечно, каждый человек с детства знает, что такое библиотека (хотя бы приблизительно). В зависимости от места проживания он может представить себе или огромное красивое здание с массивной дверью или же левое крыло первого этажа четырехэтажного дома. Книг в любой библиотеке много, а в некоторых просто ну очень много! И главная задача библиотек – их хранение! Для чего? Чтобы книги служили людям, помогали им становиться умнее, мудрее, образованнее одним словом! Книга – друг человека, поэтому у многих людей библиотека ассоциируется с чем-то хорошим, нужным и важным. Библиотека - это место встречи не только с книгой, но и с людьми. Это место как неожиданных, так и намеренных встреч, а в прошлом и свиданий. Несмотря на то, что у современного человека имеется множество других возможностей обзавестись необходимой ему литературой – библиотека живет!
День библиотек в Республике был установлен на 27 мая указом Главы ДНР Александра Захарченко.
В честь этого замечательного праздника отделом справочно-библиографического и информационного обслуживания Донецкой республиканской библиотеки для детей им. С. М. Кирова был сделан библиографический обзор «Библиотека – пространство чудес. Из прошлого в будущее» с которым вы сможете ознакомиться на сайте нашей библиотеки или в отделе №6.
Детские писатели и поэты стараются интересно и ненавязчиво донести до маленького читателя вечные истины о добре и зле, о примерах душевной красоты, познакомить с миром Православия. Рекомендательный указатель" Зёрна веры, любви и добра" поможет библиотекарям, родителям, руководителям детского чтения в выборе книг.
Вспомним прекрасную классическую фразу: «Уважаемый! Вы не подскажете, как пройти в библиотеку?»
Конечно, каждый человек с детства знает, что такое библиотека (хотя бы приблизительно). В зависимости от места проживания он может представить себе или огромное красивое здание с массивной дверью или же левое крыло первого этажа четырехэтажного дома. Книг в любой библиотеке много, а в некоторых просто ну очень много! И главная задача библиотек – их хранение! Для чего? Чтобы книги служили людям, помогали им становиться умнее, мудрее, образованнее одним словом! Книга – друг человека, поэтому у многих людей библиотека ассоциируется с чем-то хорошим, нужным и важным. Библиотека - это место встречи не только с книгой, но и с людьми. Это место как неожиданных, так и намеренных встреч, а в прошлом и свиданий. Несмотря на то, что у современного человека имеется множество других возможностей обзавестись необходимой ему литературой – библиотека живет!
День библиотек в Республике был установлен на 27 мая указом Главы ДНР Александра Захарченко.
В честь этого замечательного праздника отделом справочно-библиографического и информационного обслуживания Донецкой республиканской библиотеки для детей им. С. М. Кирова был сделан библиографический обзор «Библиотека – пространство чудес. Из прошлого в будущее» с которым вы сможете ознакомиться на сайте нашей библиотеки или в отделе №6.
Детские писатели и поэты стараются интересно и ненавязчиво донести до маленького читателя вечные истины о добре и зле, о примерах душевной красоты, познакомить с миром Православия. Рекомендательный указатель" Зёрна веры, любви и добра" поможет библиотекарям, родителям, руководителям детского чтения в выборе книг.
Отдел информационных технологий и электронных ресурсов ГУК "Донецкая республиканская библиотека для детей им. С.М. Кирова" подготовил виртуальный обзор по замечательной книге. Смотрите обзор - читайте книгу!
Виртуальная выставка по набору открыток "Современный натюрморт" рассказывает о некоторых работах художников, работавших в жанре натюрморта в 70-80 гг. XX века.
Virtual Exhibition set of cards "Modern Still Life" talks about some of the works of artists working in the genre of still life in 70-80 years. XX century.
Сотрудники отдела информационных технологий и электронных ресурсов совместно с отделом справочно-библиографического и информационного обслуживания и отделом комплектования фондов и каталогизации документов ГУК "Донецкая республиканская библиотека для детей им. С.М. Кирова" подготовили он-лайн обзор новых книг.
В наше тяжелое время мы очень радуемся любой литературе которая попадает к нам в библиотеку и сразу спешим познакомить Вас, наши дорогие читатели, с этими книгами.
В рамках проведения сетевых проектов заграншкол МИД РФ был проведён конкурс презентаций «Неустанное служение истории», посвящённый 180-летию со дня рождения П.М. Третьякова. Для участия в данном проекте ученики 8 класса Забелкин М. и Кузьменко М. под руководством учителя МХК Савичевой Г.Н. создали проект «Неустанное служение истории. Портреты художников, композиторов, писателей».
Отдел информационных технологий и электронных ресурсов ГУК "Донецкая республиканская библиотека для детей им. С.М. Кирова" подготовил виртуальный обзор по замечательной книге. Смотрите обзор - читайте книгу!
Виртуальная выставка по набору открыток "Современный натюрморт" рассказывает о некоторых работах художников, работавших в жанре натюрморта в 70-80 гг. XX века.
Virtual Exhibition set of cards "Modern Still Life" talks about some of the works of artists working in the genre of still life in 70-80 years. XX century.
Сотрудники отдела информационных технологий и электронных ресурсов совместно с отделом справочно-библиографического и информационного обслуживания и отделом комплектования фондов и каталогизации документов ГУК "Донецкая республиканская библиотека для детей им. С.М. Кирова" подготовили он-лайн обзор новых книг.
В наше тяжелое время мы очень радуемся любой литературе которая попадает к нам в библиотеку и сразу спешим познакомить Вас, наши дорогие читатели, с этими книгами.
В рамках проведения сетевых проектов заграншкол МИД РФ был проведён конкурс презентаций «Неустанное служение истории», посвящённый 180-летию со дня рождения П.М. Третьякова. Для участия в данном проекте ученики 8 класса Забелкин М. и Кузьменко М. под руководством учителя МХК Савичевой Г.Н. создали проект «Неустанное служение истории. Портреты художников, композиторов, писателей».
Детская книга вчера и сегодня / сост. Э. З. Ганкина. - М.: Книга, 1988. - 310 с.
Содержание
Часть I.
Из истории детской книги
Истоки
Воспитание картинкой 31
Детская книга в Англии
Джон Ньюбери 45
Иллюстраторы XIX века 58
Немецкая иллюстрация
Книга, образование и воспитание 81
Исторические взаимосвязи 86
Поэтическая книжка-картинка 92
Бюргерская книжка-картинка 100
Эссе о художниках 108
Эпоха «модерна»
Книжка-картинка югендстиля 121
Начала чешской иллюстрации 138
Художники Франции
Два века иллюстрации 145
Новые времена
Уолт Дисней 153
Комментарии к I ЧАСТИ 157
-
Часть I I .
Современная книга для детей
Проблемы
Кто иллюстрирует детские книги? 173
Книжка-картинка как предмет искусства 177
Вопросы к иллюстратору 181
Как я иллюстрировала «Мюнхгаузена» 188
Художественная концепция Лео Лионии 192
Книжные коллекции в США и Европе 198
Художники разных континентов 203
Творческие портреты 239
Комментарии ко II части 301
Список литературы 304
Указатель имен художников 307
The document provides information about the United Kingdom, including its official name, flag, emblems, historic parts, and floral symbols of each region. It notes that the UK's official name is the United Kingdom of Great Britain and Northern Ireland. The flag is called the Union Flag or Union Jack and combines symbols of England, Scotland, and Northern Ireland. Each of the UK's four historic parts - England, Scotland, Wales, and Northern Ireland - have their own floral symbols: the red rose, thistle, leek or daffodil, and shamrock, respectively.
This document contains recipes for holiday dishes from different countries that were collected by a student for a school project. It includes recipes for mince pie from Canada, crepes from France, and menudo soup from Mexico. The student expresses their interest in learning about the cuisines of other countries through this project, particularly French desserts like crepes, and notes their view that Russian cuisine is the best. They encourage trying the recipes included in the project.
This document summarizes key differences and similarities between Father Christmas and Ded Moroz, two figures that bring gifts on Christmas and New Year's. It notes that Father Christmas lives at the North Pole and brings gifts on Christmas Eve, while Ded Moroz lives in Velikiy Ustyug and brings gifts on New Year's Eve. Both work hard in December and early January, then take an 11-month holiday. The document also includes letters from children Matvey and Fyodor asking Ded Moroz for presents, as well as Christmas carols about sleigh rides.
Я и моя тень (как тени помогают путешественникам, географам,астрономам)
Неустанное служение России
1. Министерство иностранных дел России
Основная общеобразовательная школа при
Посольстве России
в Республике Мадагаскар
" Неустанное служение
истории.
Портреты художников,
композиторов, писателей.
Посвящается 180-летию со
дня рождения
П. М. Третьякова"
Проект выполнила Пономарёва Дарья,
ученица 6 класса.
Руководитель проекта – Ермаков Игорь
Алексеевич,
директор школы, учитель истории.
Консультант проекта –
Ермакова Тамара Александровна , учитель
русского языка и литературы.
2. Это и наша история ….
«Для того ,чтобы процветало искусство, нужны не только
художники, но и меценаты».
К.С. Станиславский
Начиная работать над проектом, мы поставили перед собой цель: познакомиться с
историей Третьяковской галереи, её создателем –П.М.Третьяковым.
Но знакомство открыло для нас гораздо больше, чем история, это новые знания, новые
источники, которыми мы хотим поделиться с коллегами и учениками.
Удивительна хроника событий прошлого, связанного с именем
П.Третьякова. Жизненный путь этого человека подтолкнул нас к изучению более
широкого круга вопросов, таких как, меценатство в России, сохранение национальной
культуры, становление музейного дела в России, история портретной живописи XIX
века. В рамках нашего проекта представить все эти вопросы мы решили в виде
информационных страниц с указанием ссылок, которые помогут расширить круг
наших знаний в этом направлении. Мы считаем, что наша работа по теме проекта является
достойным вкладом в копилку познавательных открытий в год российской истории и позволяет нам найти подтверждение
словам Ф.М.Достоевского :
«Искусство есть такая потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества, воплощающего её,
-неразлучна с человеком, и без неё человек, может быть, не захотел бы жить на свете».
Руководитель проекта - директор школы, учитель истории
Ермаков Игорь Алексеевич
3. Участвуя в этом проекте, я погрузилась в
мир искусства и истории. Узнала больше о
культуре нашей страны.
Третьяковская галерея – великое наследие
культуры России. Её основателем был известный
московский купец и промышленник – Павел Михайлович Третьяков.
Я была поражена великой нравственной силой этого человека, глубоко
верившего в талант художников 19 века. Высокие нравственные
идеалы мецената и благотворителя по достоинству оценены
современным поколением.
Моя проектная работа содержит много интересных и
увлекательных сведений об истории искусства. Если вы хотите быть
образованным, культурным человеком, интересуйтесь, читайте,
открывайте новые страницы истории и не останавливайтесь на
достигнутом. Ученица 6 класса
Пономарева Дарья
4. Павел Михайлович
Третьяков
1832-
1898 «Моя идея была, с самых
юных лет,
наживать для того, чтобы
нажитое
от общества, вернулось бы
также обществу
(народу) в каких -либо
полезных учреждениях; начинает активно развиваться такое общественное явление как меценатство искусству,
С конца XVIII в. в России
мысль эта не покидала меня
никогда вокультуре путем(покровительство) берет свое начало от имени Мецената, приближенного императора
наукам,
всю жизнь».собирания больших библиотек, коллекций, создания художественных галерей и
театров*(Меценатство
Августа в Древнем Риме, выполнявшего его политические, дипломатические и другие поручения и осуществляющего по
своей воле покровительство поэтам и художникам.)
Меценатство для российских предпринимателей XIX века- это был прежде всего патриотический долг перед Родиной,
они считали, что если Бог наградил их деньгами с какой-то целью, то целью этой была благотворительная
деятельность и помощь ближнему своему. Это было истинное меценатство, когда люди жертвовали деньги на благое
дело, не ожидая взамен каких-то определенных почестей, они делали это не во славу себе. Именно это и являлось
характерной чертой меценатства П.М.Третьякова, его нравственной особенностью.
Он жертвовал средства на устройство работ для нищих в городском рабочем доме, для учреждения стипендий в
московских мещанском училище и училище глухонемых. Как высоконравственный человек, П.Третьяков никогда не
выставлял свои пожертвования напоказ и не любил никаких чествований по этому поводу.
5. «Во всех европейских странах есть богатые музеи,
где собраны творения лучших художников этих
стран. Пора и нам иметь такой же»
П.М. Третьяков
Музей полотен старины - Хранитель времени реки.
Мы - любопытства ходоки, разглядываем дивные холсты.
А тонкие художника мазки в нас рушат равнодушия мосты.
Крамской, Рублёв и Васнецов... У каждого своё пера творенье,
Собрал по каплям драгоценным Третьяков,
Великих рук прикосновенье.
6. О! Как я люблю живопись!
Милая живопись! Я умру, если не постигну тебя
хоть столько, сколько доступно моим
способностям…
Живопись! Я готов это слово повторять до
изнеможения….
Через всю жизнь И.Крамского прошла работа над портретом. Своим
Иван Крамской
стремительным взлетом в 1870-е годы И.Крамской - портретист во многом обязан
П. М. Третьякову, с которым его связывала в ту пору духовная близость, общность
эстетических и жизненных взглядов. Свидетельством того остался камерный, не
предполагавшийся для публичного показа портрет основателя Третьяковской
галереи, в котором за внешней замкнутостью, строгостью облика живет сердечное
тепло и подлинная одухотворенность. Лучшие портреты И.Крамского 1870-х годов
созданы в осуществление давнего масштабного замысла Третьякова, над которым в
начале 1870-х годов работал В. Г. Перов, а в 1880-е годы - И. Е. Репин: создание
портретной галереи выдающихся деятелей русской культуры, прежде всего
писателей.
Крамской живо интересовался личностью П.Третьякова именно потому, что этот
московский купец, в отличие от других собирателей, был "тронут тем, что
называется идеей"[18] (П. М. Третьякову, 6 сентября 1874 г.). В письме
И.Крамской говорит: "Меня очень занимает во все время знакомства с Вами один
вопрос: каким образом мог образоваться в Вас такой истинный любитель И.Крамской.
искусства? Я очень хорошо знаю, что любить что-нибудь настоящим образом, Портрет Третьякова П.М.
любить разумно - очень трудно»….
7. Коллекция русской живописи второй половины XIX века в Третьяковской галерее – самая полная
и качественная по художественному уровню. На протяжении 15 лет Третьяков был главным
покупателем работ Крамского, а сам художник - основным советчиком в вопросах
пополнения его собрания.
Для портретной галереи Крамской исполнил более десяти портретов.
Коллекция русской живописи второй половины XIX века складывалась и формировалась с
возникновением галереи. Из 2000 произведений около 1200 было приобретено самим Третьяковым.
Тарас Григорьевич Шевченко.
Изображение Тараса Григорьевича Шевченко является посмертным портретом
украинского поэта и художника, который исполнен по заказу П.М.Третьякова,
стремившегося собрать в своей коллекции портреты наиболее выдающихся
представителей русской культуры. Портрет создан по фотографии и носит прежде всего
документальный характер. С пристальным вниманием переданы не только черты лица,
но и характерный головной убор, детали костюма помогают воссоздать его образ.
Лев Николаевич Толстой.
Многое поразило И.Крамского в Толстом. Он чувствовал, что происходит какая-то важная
перемена. И ему удалось схватить выражение и общую атмосферу того времени, когда
Толстой начинал работу над новым романом. В письме к Репину художник рассказывал: «А
граф Толстой, которого я писал, интересный человек, даже удивительный. Я провёл с ним
несколько дней, и признаюсь, всё время был в возбужденном состоянии. На гения
смахивает…»
Что касается Толстого, то для него художник Крамской тоже был находкой. Толстому
очень нравилась его «хорошая и сценическая натура». Он увлёкся беседами с художником
во время длительных сеансов. Некоторые из этих бесед нашли затем отражение на
страницах «Анны Карениной», особенно там, где изображен художник Михайлов.
По свидетельству людей, близко знавших Толстого в те годы, сходство, которого достиг
Крамской, было поразительным.
8. Александр Сергеевич Грибоедов.
Рассказывая историю создания портрета, М. И. Семевский, издатель
журнала "Русская Старина", близко знакомый с Крамским, писал: "Пересмотрев и
сличив между собой все гравированные портреты Грибоедова, Крамской принужден был
остановиться на литографированном портрете, приложенном к изданному Е.
Серчевским "Собранию сочинений Грибоедова" и снятом с акварели, рисованной по
памяти артистом П. А. Каратыгиным. Сличив с этой литографией еще миниатюрный
портрет на слоновой кости, снятый П. А. Каратыгиным с Грибоедова, художник на
основании этих данных превосходно исполненным произведением постарался разрешить
задачу трудную – написать первый действительно схожий портрет автора "Горя от ума".
Руководствуясь изустным рассказом П. А. Каратыгина о наружности Грибоедова,
Крамской писал как бы "под диктовку" и воскресил талантливою кистью наружность
славного писателя. Желая проверить себя и убедиться, действительно ли ему удалось
уловить сходство, цвет и выражение лица, художник показывал портрет еще на
мольберте некоторым лицам, лично знавшим Грибоедова, и все они были поражены
удивительным сходством и тем выражением ума и грации, которым дышали черты
Грибоедова".
Иван Иванович Шишкин.
«Портрет И. И. Шишкина», написанный в 1873 году, - один из признанных шедевров
художника-портретиста.
Художник несколько раз писал портреты Ивана Ивановича Шишкина (1832–1898) –
крупнейшего мастера реалистического пейзажа, всю жизнь посвятившего созданию
образов родной русской природы. Их объединяли дружеские отношения, общность
понимания роли искусства, совместная работа в Товариществе передвижных
художественных выставок.
Крамской признавал огромный талант Шишкина и высоко ценил его творчество. Для
портрета своего друга и соратника Крамской нашел непринужденную и естественную
позу, максимально полно отражающую простоту и могучую силу духа художника-
пейзажиста, все сердце отдающего постижению тайн родной природы.
9. Петр Михайлович Третьяков.
Ко времени написания портрета П.М. Третьякова, художника и
собирателя связывали многолетние товарищеские отношения. Они не всегда были
легкими и простыми - нередко приходилось касаться денежных вопросов, а
зависимость даже от дружески расположенного человека не может не связывать.
И все же Крамской не просто любил и уважал, но и глубже многих понимал Третьякова.
Человек единой и некорыстной страсти, он умел соразмерить свои взаимоотношения с
каждым из художников и масштабы дела - поддержки русского реалистического
искусства, собирания национальной галереи.
Николай Алексеевич Некрасов.
Иссохшим в подушках под бременем муки
Ты, муза России его передашь
Крамской нарисует прозрачные руки
И плотно прижатый к губам карандаш .
Крамской приступил к портрету Некрасова когда поэт был тяжело болен и уже
не вставал с постели. Он понимал, что болезнь его смертельна, торопился
завершить начатое, писал свои «Последние песни» Работать Крамской мог
только урывками по десять-пятнадцать минут в день, и часто, для того чтобы
дождаться этих минут, приходилось дежурить целый день. Крамской видел
Некрасова несколько лет назад и теперь не узнал его - так он изменился.
Портрет, вернее, картина-портрет «Некрасов в период «Последних песен» долго
еще стояла после смерти поэта в мастерской художника - он все не решался с
нею расстаться, все работал над ней и передал ее Третьякову только через год.
10. Модест Петрович Мусоргский.
…Художник боится потерять мгновения. Скользящие весенние лучи еще
сильнее подчеркивают убегающие минуты. В палате очень тихо, только
пронзительно громко тикают часы. Спешит, спешит Репин.
Кисть чуть слышно касается палитры. Верная сильная рука мастера
наносит на полотно трагедию бытия. Нет. Он должен, должен оставить
людям образ этого необъяснимого, единственного человека. Работать
неловко. Низкий табурет у самой койки. Полотно не укреплено, шатко. Но
нет трудностей, когда пишет само сердце.
…Торопится, торопится Репин.
Необъятная глыбища человеческого характера - могучего и нежного,
доброго и ранимого – была увековечена в те долгие четыре дня.
Живописец с ужасом чувствовал, что трагически рано уходит надежда
русской музыки. Её слава.
Репин Илья Ефимович.
Портрет
М.П.Мусоргского Портрет Мусоргского – одна из вершин творчества Репина и всей русской портретной
живописи 1880-х годов. Он написан за десять дней до смерти композитора, в госпитале,
за четыре сеанса и, как писал один из очевидцев, «со всякими неудобствами; у
живописца даже не было мольберта, и он должен был кое-как примоститься у столика,
перед которым сидел в больничном кресле Мусоргский». С необычайной
деликатностью художник изображает смертельно больного человека. Неопределенность
заднего плана рождает иллюзию открытого пространства. Мусоргский будто изображен
на фоне неба, взгляд его отрешен. Репин отказался от платы за работу, пожертвовав
деньги на памятник композитору.
11. Заключение.
Вот и закончена работа над проектом…
Я бережно прикоснулась к страницам истории русского искусства.
Я нашла подтверждение тому, что если человек интересуется искусством, то он
обязательно должен знать его историю.
Думаю, что моя работа поможет увидеть связь между творчеством художника,
писателя и композитора. Ведь для того, чтобы художнику нарисовать картину, ему
необходимо вдохновение. Что может помочь в обретении вдохновения? Конечно же,
прочитанная книга, стихи.
А чувства и эмоции возникнут под звуки музыки – она способна творить чудеса.
Таким мы увидели свой проект к 180-летию со дня рождения П.М.Третьякова.
Я думаю, что Петр Михайлович Третьяков поддержал бы наше стремление к
прекрасному.
Проведенная работа для меня ценна тем, что я расширила свои знания о художниках,
поэтах и писателях, композиторах.
Я надеюсь, что искусство и культура нашего народа будут существовать на протяжении
всей мировой и российской истории.
Ученица 6 класса
Пономарева Дарья
12. Работа над проектом осуществлялась с использованием источников:
Информационная страница о русском портрете - http://ru.wikipedia.org/wiki/Русский_портрет
История развития меценатства и благотворительности в России -
http://historylib.org/historybooks/Alla-Aleksandrovna-Timofeeva_Istoriya-predprinimatelstva-v-Rossii-uchebnoe-posobie/29 ,
http://ricolor.org/history/cu/mezenat/tret_galer/tretyakov/
Рассказы о шедеврах живописи- http://nearyou.ru/kramsk/t77nekrasov
Третьяковская галерея (журнал по искусству) - http://www.tg-m.ru/home
Товарищество передвижных художественных выставок - http://tphv.ru/kramskoi_tretyakov.php
Официальный сайт Третьяковской галереи - http://www.tretyakovgallery.ru
Благотворительный фонд им. Третьякова П.М. - http://www.fond-tretyakov.ru
Виртуальные экскурсии по Третьяковской галерее - http://googleartproject.com/ru/collection/the-state-tretyakov-gallery/
Ассоциация художников-портретистов - http://portret.ru/
Шедевры русской живописи (Танаис Галерея) - http://www.tanais.info/
Портретная галерея Ильи Репина - http://ilya-repin.ru/portrets2.php
Русские художники 19 века - http://www.bibliotekar.ru/kKramskoy/
Электронная библиотека - http://bibliotekar.ru/muzeu.htm
Русская живопись - http://www.artsait.ru/art/k/kramskoy/
Л.Н.Толстой - http://ru.wikipedia.org/wiki/Толстой,_Лев_Николаевич
М.Е. Салтыков-Щедрин - http://ru.wikipedia.org/wiki/Салтыков-Щедрин,_Михаил_Евграфович
И.А.Гончаров - http://ru.wikipedia.org/wiki/Гончаров,_Иван_Александрович
Т.Г.Шевченко - http://ru.wikipedia.org/wiki/Шевченко,_Тарас_Григорьевич
А.С.Грибоедов - http://ru.wikipedia.org/wiki/Грибоедов,_Александр_Сергеевич
Н.А.Некрасов - http://ru.wikipedia.org/wiki/Некрасов,_Николай_Алексеевич
А.С.Пушкин - http://ru.wikipedia.org/wiki/Пушкин,_Александр_Сергеевич
М.П.Мусоргский - http://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович
Детская страничка на сайте Президента России - http://kids.kremlin.ru/index.php?p=6-5&v=fi01
История Кремля - http://tours.kremlin.ru/#/ru&1_5