[Proteggere il valore di un patrimonio artistico] - AIFO Academy WorkshopAIFO
In questo Workshop, Roeland Kollewijn, Director Vasaris, Guido Guerzoni, Docente di Cultural Heritage and Art Markets presso l’Università L. Bocconi, Silvia Stabile, ART&IP Partner di Negri-Clementi Studio Legale Associato, illustreranno gli aspetti essenziali per la migliore valutazione dei patrimoni artistici di famiglia, le più valide strategie di gestione e di valorizzazione delle collezioni e i correlati e principali strumenti giuridici, come la due diligence legale e i contratti di prestito delle opere d’arte per la loro circolazione ed esposizione anche in ambito internazionale.
Klimt. Alle origini di un mito - Catalogo ufficiale della mostraFrattura Scomposta
Klimt. Alle origini di un mito Da mercoledì 12 marzo al 13 luglio venti tele a olio sono in mostra a Palazzo Reale Klimt Milano, 11 marzo 2014 - La mostra “Klimt. Alle origini di un mito", realizzata in collaborazione con il Museo Belvedere di Vienna (Österreichische Galerie Belvedere), promossa dal Comune di Milano-Cultura, organizzata e prodotta da Palazzo Reale, 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE e Arthemisia Group, è curata da Alfred Weidinger, affermato studioso di Klimt e vice direttore del Belvedere, e si avvale della collaborazione per l’Italia della studiosa klimtiana Eva di Stefano.
http://www.klimtmilano.it
[Proteggere il valore di un patrimonio artistico] - AIFO Academy WorkshopAIFO
In questo Workshop, Roeland Kollewijn, Director Vasaris, Guido Guerzoni, Docente di Cultural Heritage and Art Markets presso l’Università L. Bocconi, Silvia Stabile, ART&IP Partner di Negri-Clementi Studio Legale Associato, illustreranno gli aspetti essenziali per la migliore valutazione dei patrimoni artistici di famiglia, le più valide strategie di gestione e di valorizzazione delle collezioni e i correlati e principali strumenti giuridici, come la due diligence legale e i contratti di prestito delle opere d’arte per la loro circolazione ed esposizione anche in ambito internazionale.
Klimt. Alle origini di un mito - Catalogo ufficiale della mostraFrattura Scomposta
Klimt. Alle origini di un mito Da mercoledì 12 marzo al 13 luglio venti tele a olio sono in mostra a Palazzo Reale Klimt Milano, 11 marzo 2014 - La mostra “Klimt. Alle origini di un mito", realizzata in collaborazione con il Museo Belvedere di Vienna (Österreichische Galerie Belvedere), promossa dal Comune di Milano-Cultura, organizzata e prodotta da Palazzo Reale, 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE e Arthemisia Group, è curata da Alfred Weidinger, affermato studioso di Klimt e vice direttore del Belvedere, e si avvale della collaborazione per l’Italia della studiosa klimtiana Eva di Stefano.
http://www.klimtmilano.it
Luxury innovation - Urne Cinerarie di Bronzo d'Arte gdonida
Luxury Art è una azienda artigianale italiana specializzata nel settore extra lusso dell’arte, qui rivista per lo specifico settore funerario.
L’azienda progetta, realizza e commercializza opere senza tempo e dal forte contenuto di arte e design; i nostri oggetti sono progettati e realizzati in Italia rigorosamente a mano ed inseriti in settori sino ad ora inesplorati, almeno fino al nostro avvento.
CONTEST | VARI(e)AZIONI : «IL CHIOSTRO DEL BRAMANTE APRE AI GIOVANI ARTISTI» - Con il progetto VARI(e)AZIONI il Chiostro vuole fornire un opportunità concreta di visibilità a tutti i giovani artisti che intendono coniugare la contaminazione dei generi e il recupero della storica dimensione dell'happening con i contenuti di un evento dal vivo e che sono alla ricerca di luoghi non convenzionali per le loro performance.
Performance Street Art allo stand Prelios presso EIRE - Prelios Massimo Caputimichelaplatini
PRELIOS EIRE 2014
PERFORMANCE DI STREET ART ALLO STAND EIRE DELLA PRELIOS DI CAPUTI
Prelios interpreta i temi della trasformazione urbana e della valorizzazione degli spazi in modo
innovativo ed originale proponendo la performance live di “NO CURVES”, artista di fama mondiale tra i massimi esponenti della tape art.
Luxury innovation - Urne Cinerarie di Bronzo d'Arte gdonida
Luxury Art è una azienda artigianale italiana specializzata nel settore extra lusso dell’arte, qui rivista per lo specifico settore funerario.
L’azienda progetta, realizza e commercializza opere senza tempo e dal forte contenuto di arte e design; i nostri oggetti sono progettati e realizzati in Italia rigorosamente a mano ed inseriti in settori sino ad ora inesplorati, almeno fino al nostro avvento.
CONTEST | VARI(e)AZIONI : «IL CHIOSTRO DEL BRAMANTE APRE AI GIOVANI ARTISTI» - Con il progetto VARI(e)AZIONI il Chiostro vuole fornire un opportunità concreta di visibilità a tutti i giovani artisti che intendono coniugare la contaminazione dei generi e il recupero della storica dimensione dell'happening con i contenuti di un evento dal vivo e che sono alla ricerca di luoghi non convenzionali per le loro performance.
Performance Street Art allo stand Prelios presso EIRE - Prelios Massimo Caputimichelaplatini
PRELIOS EIRE 2014
PERFORMANCE DI STREET ART ALLO STAND EIRE DELLA PRELIOS DI CAPUTI
Prelios interpreta i temi della trasformazione urbana e della valorizzazione degli spazi in modo
innovativo ed originale proponendo la performance live di “NO CURVES”, artista di fama mondiale tra i massimi esponenti della tape art.
Il futuro delle arti visive in Italia - rapportoStefano Palumbo
L’indagine sul futuro delle arti visive contemporanee è stata commissionata da Terna alla S3.Studium nel 2009. E’ stata presentata a Ravello (Sa) in occasione del II Premio Terna per le arti visive.
Il testo qui allegato è il rapporto finale della ricerca
Quando la Natura sposa l'Arte: ospiti d’eccezione quali Fulco Pratesi, Presidente Onorario WWF Italia in qualità di battitore d’asta, Donatella Bianchi, giornalista, scrittrice e conduttrice dal 1994 di Lineablu, Isabella Pratesi, Direttore Politiche di Conservazione Internazionali WWF Italia: info su : http://www.fondazionematalon.org/shownews/news/88 l'asta è per sostenere il progetto del WWF per le Alpi
Andrea Brunello, profilo del fondatore e AD di Kornice Srl, società che opera nell'ambito dell'organizzazione di mostre e eventi culturali internazionali
La masterclass è basata sull’approccio metodologico del learning by doing, che prevede il coinvolgimento attivo dei partecipanti guidati da uno o più docenti. Questo modello formativo si basa sulla simulazione di casi, sulla suddivisione in gruppi di lavoro e sull’assegnazione di ruoli e compiti.
Gli obiettivi formativi definiti nel programma sono flessibili, perchè possono essere modificati o integrati in funzione delle specifiche necessità dei partecipanti emerse nel corso della masterclass.
La masterclass rappresenta un modello innovativo e contemporaneo per apprendere o aggiornarsi, che offre anche l'opportunità di programmare il proprio percorso formativo in funzione dei propri impegni grazie alla ripetizione dei moduli nel corso dell'anno.
Il materiale didattico sarà distribuito ai partecipanti al momento dell’iscrizione con lo scopo di allineare le conoscenze di base a quelle necessarie per l’efficace partecipazione alla masterclass.
I partecipanti potranno comunicare specifiche esigenze di approfondimento sino a una settimana prima della data di svolgimento della masterclass.
La masterclass è basata sull’approccio metodologico del learning by doing, che prevede il coinvolgimento attivo dei partecipanti guidati da uno o più docenti. Questo modello formativo si basa sulla simulazione di casi, sulla suddivisione in gruppi di lavoro e sull’assegnazione di ruoli e compiti.
Gli obiettivi formativi definiti nel programma sono flessibili, perchè possono essere modificati o integrati in funzione delle specifiche necessità dei partecipanti emerse nel corso della masterclass.
La masterclass rappresenta un modello innovativo e contemporaneo per apprendere o aggiornarsi, che offre anche l'opportunità di programmare il proprio percorso formativo in funzione dei propri impegni grazie alla ripetizione dei moduli nel corso dell'anno.
Il materiale didattico sarà distribuito ai partecipanti al momento dell’iscrizione con lo scopo di allineare le conoscenze di base a quelle necessarie per l’efficace partecipazione alla masterclass.
I partecipanti potranno comunicare specifiche esigenze di approfondimento sino a una settimana prima della data di svolgimento della masterclass.
La masterclass è basata sull’approccio metodologico del learning by doing, che prevede il coinvolgimento attivo dei partecipanti guidati da uno o più docenti. Questo modello prevede la simulazione di casi, la suddivisione in gruppi di lavoro e l’assegnazione di ruoli e compiti.
Gli obiettivi formativi definiti nel programma possono essere modificati o integrati in funzione delle specifiche necessità dei partecipanti emerse nel corso della masterclass.
Il materiale didattico sarà distribuito ai partecipanti al momento dell’iscrizione con lo scopo di allineare le conoscenze di base a quelle necessarie per l’efficace partecipazione alla masterclass.
I partecipanti potranno comunicare specifiche esigenze di approfondimento sino a una settimana prima della data di svolgimento della masterclass.
INVESTIRE IN OPERE D'ARTE: OPPORTUNITA' E STRATEGIE DELL'ART ADVISORY
1.
INVESTIRE
IN
OPERE
D’ARTE:
OPPORTUNITA’
E
STRATEGIE
DELL’ART
ADVISORY
venerdì
6
novembre
2015
Torino,
C.so
G.
Matteotti
n.
42
bis
Studio
Legale
Salomone
&
Travaglia
2.
Venerdì
6
novembre
2015
16,15-‐16,30:
registrazione
partecipanti
Modera
Filomena
Greco
Il
Sole
24
Ore
16,30-‐17,00
Luca
Beatrice
Critico
d’arte
contemporanea
e
curatore
Presidente
de
Il
Circolo
dei
Lettori
di
Torino
IL
VALORE
DELL’OPERA
NELL’ARTE
CONTEMPORANEA
17,00-‐17,30
Patrizia
Misciattelli
delle
Ripe
Presidente
AIFO
–
Associazione
Italiana
Family
Officer
ARTE
COME
INVESTIMENTO
DECORRELATO
PER
UNA
DIVERSIFICAZIONE
PATRIMONIALE
La
valorizzazione
di
un
patrimonio
artistico
Le
strategie
di
gestione
all'interno
dell'asset
allocation
La
gestione
del
rischio
in
un
patrimonio
artistico
17,30-‐18,00
Adriano
Travaglia
Direttore
AFGE
Studio
Legale
Salomone
&
Travaglia
LA
COSTITUZIONE
DEL
PATRIMONIO
ARTISTICO
FAMILIARE
I
limiti
alla
libera
circolazione
delle
opere
d’arte
Il
certificato
di
autenticità
e
le
peculiarità
della
vendita
all’asta
L’importazione
e
l’esportazione
delle
opere
d’arte
La
fiscalità
della
compravendita
di
opere
d’arte
18,00-‐18,30
Riccardo
Salomone
Studio
Legale
Salomone
&
Travaglia
Cultore
della
materia
diritto
penale,
Università
di
Torino
L’ART
ADVISORY
E
I
RISVOLTI
PENALI
Opere
d’arte
e
falsi
Certificazione
di
autenticità
e
violazione
del
diritto
d’autore
Case
history
in
tema
di
fiscalità:
le
vicende
penali
3. DESTINATARI
E
CREDITI
FORMATIVI
L’incontro
è
gratuito
ed
è
rivolto
a
investitori,
consulenti
del
settore
private
banking
e
professionisti.
L’evento
è
accreditato
dall’Ordine
dei
Commercialisti
ed
Esperti
Contabili
di
Torino
e
la
partecipazione
prevede
l’attribuzione
di
n.
2
crediti
formativi
professionali.
PER
INFORMAZIONI
E
ISCRIZIONI
ALL’INCONTRO
FORMATIVO
e-‐mail:
segreteria@salomonetravaglia.it
tel.:
011.2634562
VERNISSAGE
All’incontro
seguirà
un
vernissage
della
mostra
allestita
negli
spazi
dello
Studio
Legale
Salomone
&
Travaglia.
Durante
l’evento
sarà
possibile
partecipare
alla
campagna
Giovani
artisti
per
giovani
collezionisti,
progetto
di
crowdfunding
promosso
da
Paratissima
in
collaborazione
con
Fisad,
il
primo
Festival
Internazionale
delle
Scuole
d’Arte
e
Design,
e
Accademia
Albertina.
È
gradita
la
conferma
di
partecipazione
via
e-‐mail
(segreteria@salomonetravaglia.it)
o
via
telefono
(011.2634562).
Parteciperanno
gli
artisti:
DIECINOVE
-‐
BOZZETTO
Danilo
Bozzetto
e
Umberto
Diecinove
sono
nati
a
Torino,
circa
35
anni
fa.
Progettano
ed
espongono
insieme
dal
2001,
e
negli
anni
hanno
declinato
il
loro
lavoro
in
forme
diverse
(scultura,
video,
testi,
musica,
fotografia).
Hanno
esposto
a
Torino,
Milano
e
Roma,
e
hanno
partecipato
alle
principali
fiere
d’arte
contemporanea
italiana.
Con
il
progetto
P
A
R
I
S
N
E
S
S,
dal
2013
le
loro
opere,
esposte
a
Parigi,
stanno
riscuotendo
successo
internazionale.
CLARA
GRAZIOLINO
È
un’artista
italiana
specializzata
nella
creazione
di
sculture
in
ceramica
e
installazioni
site
specific.
Dopo
la
laurea
in
storia
e
il
diploma
in
restauro,
nel
2003
si
è
trasferita
a
Madrid,
dove
attualmente
vive
e
lavora.
I
suoi
lavori
sono
presenti
in
collezioni
private
a
Madrid,
Parigi,
Milano,
Torino,
Londra,
New
York.
GIUSEPPE
SINESI
L’artista
rappresenta
l’idea
di
“impronta”,
da
sempre
il
segno
distintivo
del
passare
del
tempo,
testimonianza
di
una
dinamicità
remota.
Alla
base
della
ricerca
artistica
c’è
quindi
il
voler
percorrere,
passo
dopo
passo,
la
storia
dell’umanità
partendo
dal
“punto
zero”,
ossia
dall’origine
della
sua
esistenza
e
su
di
essa
costruire
un
pensiero
di
felice
e
solida
contemporaneità.