L’origen de l’art
Es troba en l’origen de la humanitat. La comunicació visual i plàstica és una
de les formes més antigues en què es manifesta la intel·ligència humana.
Neix de la necessitat d’expressió que tenim els humans. Per tant l’art és
sobretot creació i comunicació.
També és una de les primeres activitats que fa un nen: el plaer de crear.
1
Pintures prehistòriques dibuix infantil
7.
L’artista és uncreador, pot copiar la realitat però
sempre la interpreta.
2
3 4
Què es consideraart?
“Art és tot el que l’home anomena art” Dino da Formaggio
- No hi ha criteri objectiu.
- La valoració de què és artístic depèn del criteri i el reconeixement socials i
aquests poden variar amb el temps. El historiador d’art, el col·leccionista o el
mecenes ho determinen en funció de l’època.
Van Gogh només va vendre un sol quadre en El Romànic va ser menyspreat i considerat un
tota la seva vida. Actuialment és un dels estil menor fins al s.XIX
artistes més cotitzats.
10.
El terme artprocedeix del terme llatí Ars, ofici,habilitat.
En la Antiguitat es va considerar l’ art com la perícia i habilitat en la producció
d’ alguna cosa.
Tradicionalment doncs, l’obra d’art ha estat relacionada amb la bellesa i amb
l’habilitat de l’artista.
Bottichelli Renaixement
El naixement de Venus
11.
La bellesa quetrobem en l’art no és únicament una bellesa material , sinó
també en el sentit espiritual o bellesa interior o de l’ànima, que és més
profund i que inclou també allò que designem com a lleig.
Francisco Goya
Francisco Goya Los viejos
12.
La bellesa materialés una qualitat de donar plaer als nostres sentits.
L’Art persegueix això?
9 10
7 8
11 12 13
A partir deles avantguardes de la 1º meitat del s.XX el concepte d’ Art
canvia. La fotografia arracona el virtuosisme de l’artista.
Es parla de bellesa de la velocitat, de l’art primitiu, dels objectes de rebuig, dels
somnis, de l’atzar, de l’absurd, del que no és racional.
Pablo Picasso Cubisme Marcel Duchamps Dadaisme Salvador Dalí Girafes en flames
Les senyoretes d’Avinyó Mona Lisa (fragment) 1935
15.
G.Balla Velocitat abstracte(passar d’un
cotxe)1913
Chirico Misteri i malenconia 1914
Leger. Soldats conduint
cotxes en el front 1917
16.
Hi ha artistesque no solament no volen mostrar la bellesa tradicional, sinó tot
el contrari: l’horror, la por,l’angoixa...
Pablo Picasso Guernica, 1936
L’art a partir del s.XX valora la idea, el concepte, l’espontaneïtat,
l’expressió, el sentiment fins i tot la denuncia i la reflexió social.
17.
L’artista
La consideració del’artista no ha estat la mateixa al llarg de la història.
Tant en l’ Antiguitat com en la Edat Mitjana l’activitat artística era considerada
com una activitat artesanal. A Grècia coneixem els autors dels principals
artistes, però a Roma i durant l’ Edat Mitjana els creadors eren anònims.
Es només a partir de finals del segle XV, durant el Renaixement italià, quan
es comença a reconèixer el valor intel·lectual del artista. Per primera vegada,
es fa la distinció entre el artesà i l’artista (artesania i belles arts).
18.
Fins al s.XIX l’art estava directament relacionat amb les classes socials dirigents.
L’art va ser una eina de propaganda i de representació del poder polític,
econòmic i cultural. Els grans reis i emperadors, els papes, els nobles, els
burgesos utilitzaven l’art per ser immortalitzats amb les obres que encarregaven
als artistes.
Mecenes: Amant de l’art que el protegeixen econòmicament. Estimula la creació
d’obres d’art no sols comprant-les, sinó creant les condicions pel seu
desenvolupament.
19 20 21
Església, Estat i burgesia han estat els grans mecenes de l’art. Per això l’art
estava al seu servei.
19.
A finals dels.XIX la figura de l’artista canvia. Ja no està condicionat a
l’encàrrec d’un mecenes. Ara decideix directament la realització de la seva obra
i després intentarà que aquesta obtingui el reconeixement en exposicions i
vendes.
Nolde Malevich Miró Van Gogh
Matisse Derain Renoir Munch Picasso
20.
L’obra d’art
Tota obrad’art és fruit de:
L’artista: la seva biografia, la seva personalitat, les
seves idees, les seves habilitats 22
El moment històric que va ser creada: el tipus de
societat, la organització política, econòmica i social,
la religió, els avanços tècnics i científics.
Si coneixem l’artista i el moment històric en que
va ser creada ens serà més fàcil entendre-la.
23
La mirada de l’espectador també és important. Cada
persona, segons la seva formació, les seves
experiències i la seva personalitat gaudirà de l’obra
d’art d’una manera personal. L’obra d’art té com a
última finalitat la comprensió de l’espectador.
21.
A la pintura
A ti, lino en el campo. A ti, extendida
superficie, a los ojos, en espera.
A ti, imaginación, helor u hoguera,
diseño fiel o llama desceñida.
¿Mas el arte? ...
‑ Es puro juego,
A ti línea impensada o concebida.
que es igual a pura vida,
A ti pincel heroico, roca o cera,
que es igual a puro fuego.
obediente al estilo o la manera,
Veréis el ascua
dócil a la medida o desmedida.
encendida...
Antonio Machado
A ti, forma; color, sonoro empeño
porque la vida ya volumen hable,
sombra entre luz, luz entre sol, oscura.
A ti, fingida realidad del sueño.
A ti, materia plástica palpable.
A ti mano. pintor de la Pintura.
Rafael
22.
“... L’art ésinútil ........; la creació d’una obra d’art és el que ens distingeix
de les demés criatures del planeta; i el que ens defineix com a essers
humans. Fer alguna cosa per pur plaer, per la gràcia de fer-ho” Paul
Auster
L’Art és un dels mitjans de comunicació entre els homes. Lleó Tolstoi
L’Art és un sistema de signes construït per l’artista en relació amb la cultura i
la societat a la que pertany . Francastel
L’obra d’art és una entitat de la que parteixen, com els filaments de les
neurones, connexions amb les creences, les idees, la situació històrica dels
homes que la van crear” Panofski
Si per saber la veritat sobre una societat tingués que escollir entre un
discurs d’un ministre i els edificis que es van construir en el seu exercici,
em quedaria amb els edificis. Kenneth Clarck
23.
L’art te moltesfuncions, pot representar coses existents o no existents;
pot tractar de coses externes a l’home, però expressa també la seva vida
interior. Al receptor li aporta satisfacció, però també pot emocionar-lo,
provocar-lo, impressionar-lo o produir-li un gran trastorn .Tatarkiewicz
Doncs aquest estrany recinte que anomenen “art” es com una sala de
miralls o una galeria d’ecos. Cada forma conjura un miler de records i
de imatges de la memòria. Gombrich
L’Art ensenya a mirar: a mirar l’art i a mirar amb ulls més atents el món. En
els quadres, en les escultures, igual que en els llibres, un busca el que està
en ells i també el que està més enllà, una il·luminació sobre sí mateix, una
forma verdadera i pura de coneixement. Antonio Muñoz Molina
24.
resum
L’ Art neixde la necessitat d’expressió dels humans.
L’ Art és un llenguatge per a la comunicació.
L’artista és un creador, pot copiar la realitat però sempre la interpreta.
La valoració de què és artístic depèn del criteri i el reconeixement socials i
aquests poden variar amb el temps.
Tradicionalment l’obra d’art ha estat relacionada amb la bellesa (material
o espiritual) i amb l’habilitat de l’artista.
L’art a partir del s. XX valora la idea, el concepte, l’espontaneïtat, l’expressió,
el sentiment fins i tot la denuncia i la reflexió social.
L’art ha estat al servei de l’ Església, l’ Estat i la burgesia, perquè han
estat els seus mecenes.
Actualment l’artista decideix directament la realització de la seva obra.
L’obra d’art sempre és fruit de l’artista que l’ha creat i del seu moment
històric.
L’espectador gaudeix de l’obra d’art d’una manera personal. La seva
comprensió fa possible la comunicació per la qual ha estat creada.
De quantes d’aquestesobres en coneixes el nom i l’autor?
IDENTIFICACIÓ D’OBRES
D’ART UNIVERSALS
31.
1. En parellesintenteu trobar el nom
o l’autor del màxim d’obres possibles
2. Ordeneu cronològicament
aquestes obres.
3. Col·loqueu les obres en un eix
cronològic.
32.
1. Pintures prehistòriques d’ Altamira.
2. Van Gogh Terrassa del cafè de la plaça Fòrum d’Arles
3. Cezanne Autoretrat amb fons rosa, 1875-77
4. Derain Big Ben, 1906
5. Kandinski La lírica, 1911
6. Paul Klee El globus vermell,1922
7. Velázquez Felipe IV, 1623-24
8. Francisco Goya Saturn devorant al seu fill, 1821-23
9. Taula romànica. Sant Quirc de Durro
10. Pintures prehistòriques
11. Goya Los fusilamientos del 2 de mayo, 1808
12. Rembrandt Lliçó d’anatomia, 1632
13. Velázquez El niño de Vallecas Francisco Lezcano, 1642
14. Pintura egipcia
15. Pintura gòtica Pere Serra La mare de Deu dels àngels
16. Veermer La lletera, 1660-61
17. Eugène Delacroix La llibertat guiant al poble, 1830
18. El Greco El entierro del conde Orgaz, 1588
19. Francisco Goya La familia de Carlos IV, 1800-01
20. Rafael de Sanzio El cardenal, 1510-11
21. Jan Van Eyck El matrimoni Arnolfini, 1434
22. Edgar Degas Autoretrat, 1863
23. Atélier Nadar
33.
1. Apol·lo i Dafne, Bernini (6)
2. Pintures prehistòriques (1)
3. Sant Climent de Taüll (4)
4. Volta de la Capella Sixtina, M. Àngel (5)
5. El discòbol, Miró (2)
6. Saturn devorant els seus fills, Goya (7)
7. David, Miquel Àngel (5)
8. El crit, Munch (9)
9. Colisseu, Roma (3)
10. La persistència de la memòria, Dalí (10)
11. Laocoont i els seus fills, VVAA (2)
12. La Pedrera, Casa Milà, Gaudí (10)
13. Guernika, Picasso (10)
14. El jardí de les delícies, El Bosch (4)
15. Nit estelada, Van Gogh (9)
16. Les tres gràcies, Rubens (6)
17. Marilyn Dyptich, Andy Warhol (10)
18. Notre Dame, París (4)
19. La llibertat guiant el poble, Delacroix (8)
20. El naixement de Venus, Boticcelli (5)
21. Venus prehistòrica (1)
22. Plaça Sant Pere del Vaticà, Bernini (6)
23. El pensador, Rodin (9)
24. El Partenó (2)
25. La mort de Marat, David (7)
26. Sidney Opera House (10)
34.
1- Prehistòria
2- Art grec
3- Art romà
4- Art medieval
5- Renaixement
6- Barroc
7- Neoclassicisme
8- Romanticisme
9- Avantguardes
10- Art contemporani
