Документ посвящен музыкальному произведению Модеста Мусоргского «Картинки с выставки», которое представляет собой фортепианную сюиту, вдохновленную рисунками русского архитектора Виктора Гартмана. В произведении используются новаторские музыкальные техники, и каждая пьеса отражает различные образы и эмоции, изображенные в рисунках. Работа была написана за три недели в 1874 году и признана важным вкладом в фортепианную литературу.

1. Картинки с
выставки
Автор презентации: ИГНАТЬЕВА Алина
ученица 7 класса ДШИ Рубцовского района
Преподаватель : Колотова А.А.

2. Виктор Гартман
русский архитектор и художник
Модест Мусоргский
русский композитор
«Картинки с выставки» М. Мусоргского –
произведение совершенно новаторское.
В нем ново всё – музыкальный язык, форма,
приемы звукописи. Замечательное как
произведение фортепианного репертуара,
звучит в исполнении российского пианиста
Михаила Плетнева

3. Получилась серия музыкальных картин, которые лишь отчасти напоминают
увиденные произведения; в основном же пьесы стали результатом
свободного полёта пробуждённой фантазии композитора. За основу
«выставки» Мусоргский взял «заграничные» рисунки Гартмана, а также два
его эскиза на русскую тематику. Выставленные работы продавались,
поэтому, на сегодня местонахождение большинства из них неизвестно. Из
упомянутых в цикле рисунков ныне можно восстановить шесть из них.
Идея создать фортепианную сюиту возникла в дни выставки
картин и рисунков известного русского художника и архитектора
В.А. Гартмана, которая была организована в Академии художеств по
инициативе В.В.Стасова в связи со скоропостижной кончиной
художника .
Сюита из десяти пьес была написана на творческом подъёме всего
за три недели с 2 по 22 июня 1874 года .
Жанр: сюита для фортепиано.
Год создания: июнь 1874 г .
Первое издание: 1886 г ., в редакции Н.А. Римского-Корсакова.
Посвящено: В.В. Стасову.

4. Прогулка
Мусоргский изобрел совершенно замечательный
способ объединить свои музыкальные картинки в
единое художественное целое: для этой цели он
использовал музыкальный материал вступления,
и, поскольку по выставке обычно гуляют, он
назвал это вступление «Прогулка».
Тема из этой пьесы повторяется на протяжении
цикла несколько раз.
Колорит «Прогулки» – ее отчетливо ощутимый русский характер,
созданный с помощью пентатоники, неопределенности ритмической
структуры.
Аllegro giusto, nel modo russico, senza allergezza, ma poco sostenuto
(перевод темпа с итальянского ) – играть бодро, в соответствующем
этому темпе, в русском духе, без торопливости, несколько сдержанно.
Слушатель (он же зритель) то остается под впечатлением от
услышанного (увиденного), то, наоборот, как бы стряхивает с себя мысли
и ощущения от увиденной картины.

5. № 1
Гном
Рисунок Гартмана изображал елочную
игрушку: щипцы для колки орехов в
виде маленького гнома.
У Мусоргского эта пьеса производит
впечатление чего-то более зловещего.
В музыке – резкие контрасты:
fortissimo сменяется piano ,
оживленные фразы чередуются с
остановками движения, мелодии в
унисон противопоставляются
эпизодам, изложенным аккордами.

6. №2
«Старый замок»
Рисунок Гартмана изображал
старинный замок и
средневекового певца –
трубадура с лютней (в каталоге
посмертной выставки художника
такой рисунок не значится).
Для музыкального воплощения
этого образа и настроения
безнадежности мольбы
трубадура Мусоргский
использовал «органный пункт»
на соль-диез.

7. № 3
Тюильрийский сад или
ссора детей после игры
Сад Тюильри — это место в
центре Парижа – излюбленное
место прогулок парижан с
детьми. Картина Гартмана
изображала этот сад со
множеством детей и нянек.
Пьеса написана в трехчастной
форме, и, как положено в такой
форме, средняя часть образует
определенный контраст с
крайними, это быть может,
мальчики (их коллективный
портрет нарисован в крайних
частях) и девочки (средняя
часть, более грациозная по
ритму и мелодическому
рисунку).

8. №4
«Быдло» («Сандомирский скот», по
определению самого Мусоргского).
На картине была изображена польская телега, запряжённая волами, в
музыке ясно слышен эффект приближения, а затем удаления этой
огромной телеги со скрипучими колёсами
На фоне аккордов звучит заунывная мелодия, изображающая возницу.
Движение довольно медленное и тяжелое. Авторская
ремарка: sempre moderato , pesante (итал. – все время умеренно,
тяжело). Неизменно монотонное звучание передает безысходность. И
волы — это лишь «аллегорическая фигура»: мы, слушатели, явственно
ощущаем опустошающее воздействие на душу всякого тупого,
изнуряющего, бессмысленного труда
Три пьесы – «Старый замок», «Тюильрийский сад», «Быдло» –
представляют собой небольшой триптих внутри всей сюиты. В крайних его
частях общая тональность – соль-диез минор; в средней части —
параллельный мажор (си мажор). Эти тональности, будучи по природе
своей родственными, выражают, благодаря фантазии и таланту
композитора, полярные эмоциональные состояния: отчаяние и
безысходность в крайних частях (в сфере тихого и в сфере громкого
звучания) и приподнятую возбужденность – в средней пьесе.

9. № 5
«Балет невылупившихся
птенцов».
Заглавие вписано в автограф
карандашом Мусоргским.
Пьеса написана в трёхчастной форме.
Vivo leggiero (итал. – живо и легко) –
игривые щелкающие форшлаги
вместе с основными аккордами в
верхнем регистре на piano дают
представление о маленьких шустрых
существах, к тому же еще… не
вылупившихся.
Надо отдать должное
изобретательности Гартмана,
сумевшего найти форму для
невылупившихся птенцов – эскиз
костюмов для танца птенцов
канарейки в балете Г. Гербера
«Трильби» в постановке Петипа в
Большом театре в 1871 г .

10. Известно, что у Гартмона было два рисунка:
«Еврей в меховой шапке» и «Бедный еврей.
Сандомир».
Звуковая характеристика:
богатый – баритональный регистр, в октаву.
Andante . Grave energico (итал. – неторопливо;
важно, энергично), национальный колорит –
особый звукоряд. Звучание громкое,
внушительное, без возражений;
бедный еврей все время хихикает, что
передано быстро повторяющейся нотой с
«пристегнутыми» к ней форшлагами.
№ 6
«Два еврея: богатый и бедный».
В третьей части пьесы оба музыкальных образа соединяются в
чередование монологов с неожиданной паузой, затем последняя
фраза бедного: мотив, полный тоски и безысходности
(ремарка: con dolore [итал. — с тоской; печально]) – и ответ
богатого: громко, решительно и безапелляционно.
вопиющая социальная
несправедливость

11. № 7
«Лиможский рынок»
(картина не сохранилась)
Дальше вновь звучит «Прогулка» почти в том же варианте, как в начале
произведения: продлен на один «лишний» такт последний звук:
своеобразный театральный жест – поднятый вверх указательный палец
(то-то еще будет!).
Слышится рыночный шум,
галдёж, сплетни, суета
резкие нарастания
звучности ( crescendi ),
острые акценты
( sforzandi ).
В конце в исполнении этой
пьесы движение еще
большее ускорение, и на
гребне этого вихря мы
«влетаем» в следующую
пьесу
Франция

12. №8
«Катакомбы. Римская гробница» или
«С мёртвыми на мёртвом языке».
На нем изображен сам
художник со своим спутником
и еще одним человеком,
который их сопровождает,
освещая путь фонарем в
мрачном подземелье
(длинные тянутые аккорды,
часто оркестровые, с
большими ферматами. На
тремоландо идет минорная
тема – это засветились
огоньки в слабо освещённых
черепах едва заметных
справа, и тут-то вдруг
раздается волшебный,
поэтический призыв
Гартмана к Мусоргскому.
Рисунок Гартмана – один из
немногих сохранившихся

13. № 9
«Избушка на курьих ножках»
(Баба Яга)
Здесь сочетание зловещих мистически-
черных красок, с одной стороны, и светлых –
с другой. Соответственно интонации:
угнетающие – злобно-залихватские,
пугающи – е, пронзительно-резкие и
воодушевляющие – бодрые, весело
призывные. Баба-яга – соединение всего
жестокого, разрушающего добрые
побуждения, мешающего осуществлению
хороших, благих дел (ремарка в начале
пьесы: feroce – свирепо) переходит в идею
роста и победы добрых начал. К концу пьесы
музыка становится все импульсивнее,
радостный звон нарастает, и в конце концов,
из недр темных регистров фортепиано
рождается огромная звуковая волна,
окончательно растворяющая всякое
мрачное.
Рисунок Гартмана изображал часы в
виде избушки бабы-яги на курьих ножках,
Мусоргский прибавил проезд бабы-яги в
ступе.

14. № 10
«Богатырские ворота.
В стольном городе во Киеве».
Картина представляет собой
проект Киевских ворот. Эти
ворота так и не были построены,
однако планировалось их
строительство после неудачного
покушения на Императора
Александра ІІ и его чудесного
спасения.
Пьеса Мусоргского звучит, как
гимн торжества православия,
весьма реалистично изображая
торжественный колокольный
перезвон

15. 1. Майкапар А. Урок музыки http://art.1september.ru/article.php?
ID=200602411
2. http://www.ogoniok.com/archive/2005/4887/08-08-08/
http://www.moskvitin.ru/galereya/41/portret.html&gid=35&gpn=3
фото
3. http://www.visualrian.ru/ru/site/lightbox/2030/?startfrom=72 фото
Плетнева
4. http://umorina.info/track/Михаил%20Плетнёв%20Мусоргский
%20Картинки%20с%20выставки музыка
5. http://www.liveinternet.ru/users/4984636/post291863729/ рынок
6. http://www.naitimp3.com/artist/100008/ фото
Литература
Спасибо за внимание